漫畫改編電影創(chuàng)作中的美學理論研究

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摘要：近十年來，為了更加準確地滿足市場和觀眾的心理訴求，以好萊塢漫畫電影在藝術(shù)市場逐漸娛樂化的大環(huán)境下，如何更好的傳播作品應有的美學價值成為我們關(guān)注的焦點。本文總結(jié)目前漫畫電影對美學理論的應用特點，為我國漫畫電影的發(fā)展提出參考建議。同時在市場傳播方面，進一步證明深厚的美學底蘊，依然是作品被大眾接受的前提。

關(guān)鍵詞：漫畫電影；漫畫改編；美學理論

1研究背景

在電影發(fā)展的一百多年的時間里，把漫畫改編成電影已經(jīng)也經(jīng)歷了相當長的發(fā)展時期。1938年0月．由杰瑞-席格執(zhí)筆，喬•舒斯特繪制的第一集超人漫畫出版。它塑造了一個超人的人物形象，他平常是個文弱的記者，而一到危急時刻就變身為神勇無敵的超人，拯救弱者于危難之間。這部漫畫電影一經(jīng)推出，好菜塢立即發(fā)現(xiàn)了其中的價值，就開始把超人漫畫改編成電影。1941年，動畫片《超人》在美國放映，1948年，真人扮演的超人電影問世，之后又有若干以超人為主角的影視作品問世。但真正深人人心的超人形象來自于1978年的電影《超人》，克里斯托夫里夫扮演的身穿藍色緊身衣．足蹬紅靴、身披紅色斗篷、胸前有巨大。S”標志的超人一下就成為眾多影迷追捧的對象，一個漫畫英雄的時代自此開始。[1]

2研究現(xiàn)狀

2.1國內(nèi)研究現(xiàn)狀

從研究調(diào)查結(jié)果來看，在知網(wǎng)上以“漫畫電影”“電影美學”分別進行檢索，其中查閱到的文獻共有261675篇。但兩者結(jié)合起來進行研究的文獻僅僅只有129篇。從NatureAPSElsevier上檢索的外文文獻有23篇。對于漫畫改編電影的研究，目前分為三個層面——針對漫畫改編電影的研究針對電影美學價值的研究以及將兩者結(jié)合，進行相對整體性的研究。

2.1.1理論上我國的研究方向主要集中在對漫畫改編電影的獨立研究和對各種題材的影視作品的美學研究上，將漫畫改編電影和電影美學作為兩個領(lǐng)域，分別進行相對獨立的研究。而且在比重上，更多的傾向于后者即電影美學的研究，而對于漫畫改編電影研究還處于起步階段，理論框架構(gòu)建并不完善，但已經(jīng)具備擁有參考價值甚至依據(jù)價值的重要基礎理論。

2.1.2實踐上香港電影開始推出相對成熟的真人版漫畫改編電影。出現(xiàn)了類似于《風云》、《龍虎門》等一些列的嘗試性作品。大陸也推出了《鎧甲勇士》等真人版漫畫改編電影。這些作品的定位基本上是商業(yè)利益比重極大的娛樂性電影，對于其中美學價值和藝術(shù)性的開發(fā)、探索非常有限。

2.2國外研究現(xiàn)狀

2.2.1理論上目前，西方的相關(guān)理論研究以美、法兩國最為豐富，而且研究層面包含了所有層面，既有相對獨立的影視美學理論研究和漫畫改編電影研究，也開始將二者結(jié)合起來，建立新的分析點，逐步探索漫畫改編電影和美學理論之間的關(guān)系以及相關(guān)問題。在研究結(jié)果上，而西方對于漫畫改編電影這一課題的獨立研究，也非常成熟。

2.2.2實踐上日本拍攝的《多羅羅》、《進擊的巨人》等，美國最大的兩個巨頭公司，一是漫威公司，拍攝《復仇者聯(lián)盟》、《鋼鐵俠》、《蜘蛛俠》等系，而DC公司另辟蹊徑，創(chuàng)作出《蝙蝠俠》、《超人》等系列。這些漫畫改編電影在整個美國商業(yè)電影產(chǎn)業(yè)中占有極大的比重。而漫畫改編電影也正為了美國好萊塢電影的一張名片，甚至其中很多作品的制作代表著美國電影業(yè)的最高水準，在全球都取得了較為廣泛的關(guān)注。這些漫畫改編電影，依然定位于商業(yè)娛樂作品，但是由于實踐條件的成熟和審美心理的形成，其美學價值開始得到重視。

3漫畫改編電影的特性里所體現(xiàn)的主要美學理論

3.1漫畫改編電影體現(xiàn)的形式美學理論電影作為一種綜合性的藝術(shù)形式，在內(nèi)容信息的傳播上有著多種的媒介和渠道。但在大眾傳播環(huán)境下，形式美學在電影的內(nèi)容表現(xiàn)中占有很重要的地位。宏大的電影場面，完美的視覺畫面，以及有節(jié)奏和韻律的視覺轉(zhuǎn)換都是吸引眾去欣賞電影和品味電影內(nèi)容的關(guān)鍵所在。由此可見，視覺形式的美感和創(chuàng)造力的表現(xiàn)是一部電影在與觀眾進行信息內(nèi)容溝通中的重要一環(huán)。[2]鏡頭與畫面美。以《超人》影片為例，對于超人克拉克，鏡頭將所有的注意力都集中在了他的的面部表情上，人物常常居于畫面的中心位置，以顯示出敘事的主體地位，而有些時候?qū)τ诒尘暗溺R頭甚至是虛化的，更加明確地烘托出了人物的情緒狀態(tài)和性格特點。而在超人確認了自己的身份、查明了自己的身世以后，畫面構(gòu)圖和鏡頭語言逐漸發(fā)生了改變。鏡頭更多采用了遠景拍攝的方式，為了表現(xiàn)超人懂得使用自己的超能力后的喜悅之感，也通過遠景和長鏡頭的運用，展示了超人能力的增長和超能力的強大威力。對于超人的形象塑造，此時更多地采用了仰拍的鏡頭角度，甚至有些時候只留他的行走中的雙腳和隨風擺動的暗紅色斗篷在鏡頭里，以凸顯其形象的偉岸與強大，也暗示了其身體中蘊含的能量的不可低估。

3.2漫畫改編電影體現(xiàn)的敘事美學理論

3.2.1顛覆傳統(tǒng)的敘事模式好萊塢有自己的商業(yè)片劇本模式，其本質(zhì)就是生產(chǎn)線，一個成功的模式經(jīng)過了無數(shù)的成功或失敗的票房總結(jié)出來，而一旦有效，好萊塢向來不忌諱重復再重復地使用它。在《蝙蝠俠：黑暗騎士》中，諾蘭擯棄了傳統(tǒng)類型片敘事模式，從影片開始就在不斷地制造沖突、解決沖突，制造更大的沖突、解決更大的沖突。每個沖突涉及的人物幾乎都不一樣，沖突和沖突環(huán)環(huán)相扣，引發(fā)連鎖反應，最終演變?yōu)橐粓霾罢麄€社會的風暴。密集的矛盾沖突只壓縮在了短短2個小時中，節(jié)奏快到看的觀眾應接不暇。最終每個矛盾沖突都得到了解決，每個人都有了自己的結(jié)局，整個過程又相互交織、相互影響，組織成一張龐雜的網(wǎng)。

3.2.2敘事空間的重構(gòu)影片《超能陸戰(zhàn)隊》的大眾化改編藝術(shù)特征最為直觀地體現(xiàn)在視覺效果的設計上，這個視覺空間同時也是影片故事發(fā)生的敘事空間，在改編的過程中經(jīng)過藝術(shù)的重構(gòu)，產(chǎn)生極其吸引人的藝術(shù)效果。故事發(fā)生地被設置在一個架空世界中，它并不真實存在于現(xiàn)實世界，而是結(jié)合了舊金山和東京這兩個城市的地貌特征和二者的東西方文化，生成一個全新的架空世界———舊京山。舊京山的構(gòu)建，讓影片輕而易舉地實現(xiàn)了文化的融合式藝術(shù)創(chuàng)作，東京代表的東方文化與舊金山代表的西方文化被直接糅合在一起，無論是城市的名稱，還是街道的景觀，都模糊了敘事空間的地域標志，產(chǎn)生了奇妙的藝術(shù)效果。

4漫畫改編電影創(chuàng)作中的美學理論意義

以漫威和DC尾代表的好萊塢漫畫電影，不僅是電影本身的成功，更是經(jīng)典漫畫作品魅力的延伸。這種技術(shù)上的試驗，造就了更加接近繪畫感覺的影像形式，極大地豐富著觀眾的視覺，從而開創(chuàng)了電影審美的一個新的領(lǐng)戚。而漫畫改編電影體現(xiàn)的主要美學理論所包含的價值，一是形式美學的運用有助于提高漫畫改編電影的人文內(nèi)涵，二是敘事美學理論的運用有助于提高漫畫改編電影的傳播效率。這也是電影觀眾審美趣味多元化的必然結(jié)果。這種風格未必會是未來的主流，但是肯定會對電影的表達方式產(chǎn)生不可忽視的影響。

參考文獻

[1]馮波，漫畫改編電影的新風格【J】中國科教創(chuàng)新導刊，2007

[2]李巖，電影畫面構(gòu)成與視覺形式美法則，【J】電影文學，2007

作者：崔艷玲 單位：聊城大學傳媒技術(shù)學院