公務(wù)員期刊網(wǎng) 精選范文 文字藝術(shù)論文范文

文字藝術(shù)論文精選(九篇)

前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的文字藝術(shù)論文主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。

文字藝術(shù)論文

第1篇:文字藝術(shù)論文范文

藝術(shù)理論論文3700字(一):中國(guó)古典藝術(shù)理論與藝術(shù)學(xué)學(xué)科體系的建構(gòu)論文

中國(guó)藝術(shù)研究院是文化和旅游部下屬規(guī)模最大的研究機(jī)構(gòu),一直致力于中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展,并不斷地有新的開拓、新的想法、新的追求,現(xiàn)在創(chuàng)辦《藝術(shù)學(xué)研究》這份雜志,我覺得這對(duì)于中國(guó)藝術(shù)學(xué)的學(xué)科發(fā)展來說,是一件非常好的事情。

藝術(shù)學(xué)的學(xué)科設(shè)置及相關(guān)研究是近十幾年來逐漸興起的一個(gè)重要議題,最早大概始于20世紀(jì)90年代末、21世紀(jì)之初,教育部在國(guó)務(wù)院指導(dǎo)要求下重新調(diào)整高校的學(xué)科目錄,要縮減50%的學(xué)科名稱,需要將400多個(gè)縮減成200多個(gè)。我當(dāng)時(shí)擔(dān)任中國(guó)美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng),和時(shí)任中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)的靳尚誼先生都參加了這次學(xué)科目錄調(diào)整的討論,當(dāng)時(shí)就討論過藝術(shù)學(xué)科。從教育部和高校的管理角度考慮,有藝術(shù)學(xué)這樣的一級(jí)學(xué)科是有好處的,因?yàn)橐魳?、舞蹈、戲劇等藝術(shù)類學(xué)科比較多,統(tǒng)一起來利于管理。但是,從學(xué)科建制和學(xué)理層面上,能不能設(shè)立藝術(shù)學(xué)這樣一個(gè)一級(jí)學(xué)科,囊括音樂、舞蹈、戲劇、美術(shù)、曲藝、相聲、雜技等各門類藝術(shù)?這件事情我們當(dāng)時(shí)心里有點(diǎn)沒把握。

之后,北京大學(xué)和北京師范大學(xué)想在藝術(shù)學(xué)的學(xué)科建構(gòu)上有所作為。一次,在評(píng)教育部的重大理論項(xiàng)目時(shí),這兩所高校都申報(bào)了藝術(shù)學(xué)理論體系建構(gòu)的課題。不過,兩所高校所展開的角度不同。北大是希望建立一個(gè)完整的藝術(shù)學(xué)理論體系。北師大想先從調(diào)研著手,計(jì)劃把國(guó)內(nèi)100多所設(shè)有藝術(shù)學(xué)科的綜合類高校和藝術(shù)院校都調(diào)研一遍,在此基礎(chǔ)上探索建構(gòu)藝術(shù)學(xué)理論體系的可行性。我當(dāng)時(shí)是總評(píng)委,覺得這兩個(gè)角度都有可取之處,考慮到兩所高校都想做這件事情,都在努力做,跟教育部的思路也比較一致,所以就給教育部科技司建議,不如都予以通過,批準(zhǔn)他們?nèi)プ?。但最后?jù)說只能有一個(gè)指標(biāo),至于花落誰(shuí)家,進(jìn)展如何,我就不知道了。

就這兩所高校當(dāng)時(shí)所提交的課題申請(qǐng)書,其中北大的類似于王朝聞先生做的藝術(shù)概論,一塊一塊并置,美術(shù)還是美術(shù)、音樂還是音樂、戲劇還是戲劇、電影還是電影,各種藝術(shù)形式對(duì)應(yīng)各個(gè)章節(jié),比如說八種藝術(shù)形式就八個(gè)章節(jié)。作為藝術(shù)概論,作為教材使用可以,但是從學(xué)理上來看,這樣是不夠的。我也意識(shí)到這是一個(gè)值得深入探究的課題,但做起來恐怕不是太容易。不過,這么一來,倒是把藝術(shù)學(xué)的學(xué)科建制問題擺在了研究者的面前。以前大家可能沒有去深入思考這件事,只是覺得教育部歸口管理,比如說工科、理科,各自也都囊括很多專業(yè)門類,卻沒有人去建立一個(gè)工科,或者理科的學(xué)科理論體系。而當(dāng)時(shí)北大和北師大之所以提交藝術(shù)學(xué)理論體系建構(gòu)的課題申請(qǐng),跟學(xué)科的發(fā)展建設(shè)也有關(guān)系。比如,學(xué)校想要成立藝術(shù)學(xué)院,希望囊括電影、戲劇、舞蹈、音樂、美術(shù)、書法等一切藝術(shù)門類,但生源有限,老師也有限,有什么辦法可以把這些都統(tǒng)起來一塊教,讓學(xué)生什么都會(huì),他們大概有這層考慮。

以上所講是我經(jīng)歷中兩個(gè)印象比較深刻的點(diǎn)。

當(dāng)時(shí)的情況跟國(guó)內(nèi)高校學(xué)科結(jié)構(gòu)和建制的歷史背景有關(guān),我們現(xiàn)在的思考也都是基于這個(gè)背景,即中國(guó)高校在20世紀(jì)50年代進(jìn)行的院系調(diào)整參照借鑒了蘇聯(lián)模式,而蘇聯(lián)模式其實(shí)源于歐洲高校的學(xué)科設(shè)置模式,一門一門的并列方式。比如今天我們所討論的“詩(shī)、書、畫”,在50年代以來中國(guó)高校的學(xué)科結(jié)構(gòu)里是沒有的,因?yàn)檫@是中國(guó)本土的文化。所以,我們的學(xué)科結(jié)構(gòu),包括要解決的問題都有這樣一個(gè)國(guó)際化的歷史背景。西方的學(xué)科體系在世界上為大家所公認(rèn),無(wú)論中東、南美等,世界各國(guó)大學(xué)里面的學(xué)科基本都是這樣的分類方式。而至于由此衍生出來的一些問題,比如我國(guó)傳統(tǒng)中詩(shī)、書、畫是如何緊密聯(lián)系在一起的,為什么我們現(xiàn)在把這個(gè)傳統(tǒng)弄丟了,當(dāng)前語(yǔ)境下能否重續(xù)這個(gè)傳統(tǒng),以及如何重續(xù),等等。這些問題值得我們深入思考。

對(duì)此,我雖然沒有系統(tǒng)探究過,但覺得圍繞中國(guó)傳統(tǒng)這樣一個(gè)角度和立場(chǎng)去展開確實(shí)是一條可以試探的路,這跟教育部的學(xué)科結(jié)構(gòu)不太有直接的關(guān)聯(lián)性,可以回避因?qū)W科結(jié)構(gòu)所造成的那些困惑。但是,我們反過來也要認(rèn)真思考,中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)中的詩(shī)、書、畫之間,那種緊密的相關(guān)性是在什么層面上相關(guān),這是我們首先要在思路、邏輯上理清楚、想明白的問題。

從廣義的文藝?yán)碚搧碚f,20世紀(jì)50年代以來我們把文藝作品分為形式和內(nèi)容兩個(gè)部分。這兩個(gè)部分是我國(guó)近百年來最常用的、或者最普泛化的一種研究切入方式。比如,在評(píng)論中國(guó)畫或者油畫的時(shí)候,談?wù)撦^多的是畫作的內(nèi)容或形式,表現(xiàn)的內(nèi)容可以相同,形式卻不同,油畫用的是油畫顏料這種形式,國(guó)畫用的是毛筆和墨。這種分辨在當(dāng)下西方理論中恐怕都覺得過于粗糙,但在我們現(xiàn)在的語(yǔ)境中還是比較有效的,可以把兩個(gè)基本部分區(qū)分清楚。以今天的議題為例,如果討論其中的相互關(guān)聯(lián)性,我認(rèn)為主要體現(xiàn)在內(nèi)容方面,比如說詩(shī)所描寫的內(nèi)容,同時(shí)也是畫所描寫的內(nèi)容,和書法稍有不同,但是書法又和字、詞、句這樣的文字表達(dá)聯(lián)系在一起。所以,詩(shī)、書、畫三者之間至少在內(nèi)容上有比較密切的關(guān)聯(lián),但關(guān)聯(lián)程度不一樣,還可以細(xì)分,比如詩(shī)和畫關(guān)聯(lián)性就很密切,相比之下,詩(shī)和書關(guān)聯(lián)性稍微弱一點(diǎn),但是書和畫關(guān)聯(lián)性又很密切。這是一個(gè)層面。

第二個(gè)層面就是廣義文藝?yán)碚摰男问絾栴}。形式到底有沒有關(guān)聯(lián)?相對(duì)而言,形式上的關(guān)聯(lián)也要細(xì)化。比如,詩(shī)的形式和畫的形式顯然是兩個(gè)領(lǐng)域,詩(shī)是由詞、句、章節(jié)組成,語(yǔ)言當(dāng)然是其最典型的形式;畫是由筆墨構(gòu)成的,屬于可視的形象性的語(yǔ)言形式,或者叫視覺形式語(yǔ)言,而且是視覺形式語(yǔ)言中以中國(guó)的筆墨工具所形成的一種獨(dú)特的、在世界上幾乎獨(dú)一無(wú)二的形式語(yǔ)言;書法也是一種形式語(yǔ)言,書法具有實(shí)用功能,寫出來的字馬就是馬、牛就是牛,除了實(shí)用功能以外,書寫過程中筆畫抑揚(yáng)頓挫所留下的痕跡又具有語(yǔ)言性,書寫的字本身就是語(yǔ)言,但是這個(gè)語(yǔ)言不是書法的本體語(yǔ)言,書法的本體語(yǔ)言是抑揚(yáng)頓挫、枯濕濃淡所形成的語(yǔ)言特征。所以,書的語(yǔ)言特征跟畫的語(yǔ)言特征有密切的關(guān)聯(lián)性,叫作“以書入畫”,現(xiàn)在也有藝術(shù)家說是“以畫入書”。但是,“以詩(shī)入畫”是語(yǔ)言上的關(guān)聯(lián)性還是內(nèi)容上的關(guān)聯(lián)性呢?我認(rèn)為“以詩(shī)入畫”主要是內(nèi)容上的關(guān)聯(lián)性,主要體現(xiàn)在我國(guó)文藝?yán)碚撝械膶徝谰辰鐚用?,即意境和境界上的關(guān)聯(lián)性,這其中有很多話題可深入展開。詩(shī)和畫在表達(dá)人歡喜、愛慕、悲哀、寂寞的感情,以及在感情中所達(dá)到的意境和思想境界上,有密切的關(guān)聯(lián)性。相比而言,書法只與其中的一部分有關(guān)系,比如評(píng)論王羲之的字“龍?zhí)扉T、虎臥鳳闕”,這就是對(duì)書法意境和境界的形容,但這個(gè)形容跟詩(shī)和畫的境界、意境又很不一樣,其中也有關(guān)聯(lián),只是比較抽象,王羲之沒有畫出龍?zhí)扉T,也沒有畫出虎臥在什么地方。所以,我認(rèn)為我們要仔細(xì)分辨不同藝術(shù)門類、不同研究對(duì)象之間的相關(guān)性及它們的區(qū)分和界限,這也是學(xué)界目前應(yīng)該做的事。實(shí)際上,事物和事物之間的關(guān)聯(lián)經(jīng)常是三維的、立體的網(wǎng)絡(luò)狀,把這其中的相互關(guān)系理清楚是非常重要的。

西方的哲學(xué)、美學(xué)、文藝?yán)碚摲浅XS富,傳入中國(guó)一百多年以來,對(duì)我們的文藝影響巨大。我認(rèn)為這影響絕不是負(fù)面的,而是正面的,否則我們不知道其他的文化脈搏、其他地域的文明為人類文明作出了什么貢獻(xiàn)。如果我們不了解世界性大范圍的發(fā)展和歷史,我們就不知道我們中華民族的文明成果處于什么位置。在引入、翻譯、詮釋做到一定程度的時(shí)候,我們確實(shí)應(yīng)該回過頭來多看看自己的文化傳統(tǒng),有哪些東西是可以再拿出來重新加以研究的,不能像20世紀(jì)初期那樣用比較激進(jìn)的、簡(jiǎn)單的方式把傳統(tǒng)一棍子打死。在這點(diǎn)上,我覺得現(xiàn)在的時(shí)機(jī)較好,國(guó)家非常重視傳統(tǒng)文化的研究、繼承和弘揚(yáng),給我們提供了一個(gè)非常好的大環(huán)境。但這件事情要做好,不能關(guān)起門來自說白話,要響應(yīng)中央的號(hào)召,做好中國(guó)傳統(tǒng)文化研究這項(xiàng)意義重大的工作,同時(shí)要把對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)文化的研究放在國(guó)際化的平臺(tái)上、國(guó)際化的背景中展開,這樣才知道我們自己所處的位置。劉勰在《文心雕龍·知音》中說:“圓照之象,務(wù)先博觀。”同樣的道理,如果我們不知道世界上有白種人、黑種人,就會(huì)偏執(zhí)一隅,以為全世界都是黃種人,而只有了解到世界上的其他人種,才會(huì)知道原來我們只是其中的一種。這樣的自我了解和自我設(shè)定既不是否定自己的優(yōu)越性,也不是把自己看得一無(wú)是處,而是助于我們更全面、整體、客觀地看待、分析、解決問題。

20世紀(jì)80年代中期,我曾在也是由中國(guó)藝術(shù)研究院召開的一場(chǎng)學(xué)術(shù)研討會(huì)上,提出以中國(guó)傳統(tǒng)和西方現(xiàn)代為兩端的中國(guó)藝術(shù)的一個(gè)整體格局的構(gòu)想,當(dāng)時(shí)我所著眼的是中國(guó)藝術(shù)之后幾十年的發(fā)展走向。在這樣一個(gè)可以預(yù)測(cè)的歷史時(shí)段中,我認(rèn)為我們文藝界的一個(gè)基本格局應(yīng)該是棗核形的一個(gè)形態(tài),一個(gè)尖端是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的深入研究,另一個(gè)尖端是對(duì)現(xiàn)代西方的深入研究,中間是一個(gè)交融互動(dòng)的混融區(qū)域,這個(gè)區(qū)域很大,但是兩端比較小。所以,我提議要加強(qiáng)兩端的深入研究,只有這樣,中間的混融區(qū)域才能夠蓬勃發(fā)展,才會(huì)混融出各種各樣有意義的成果,如果兩端研究做不好,中間的混融成果一定是淺薄的。如今距當(dāng)時(shí)的那場(chǎng)學(xué)術(shù)研討會(huì),已四十年過去了,回頭再看,我依然認(rèn)為這兩端研究是一個(gè)根本問題,也是我國(guó)文藝界最需要研究的重要課題。

現(xiàn)在有一個(gè)非常好的優(yōu)勢(shì)環(huán)境,信息的獲得前所未有的便利,便利的程度是我們?cè)趲资昵案緹o(wú)法想象的。環(huán)境是新的,任務(wù)是新的,但是我們要做好,終歸要從腳下做起。

藝術(shù)理論畢業(yè)論文范文模板(二):播音主持藝術(shù)理論與教學(xué)研究論文

摘要:本文分析播音主持藝術(shù)理論的基本要素及其發(fā)展現(xiàn)狀、播音主持教學(xué)過程中出現(xiàn)的問題及解決策略,對(duì)目前播音主持藝術(shù)理論與教學(xué)進(jìn)行了探究。

關(guān)鍵詞:播音主持;藝術(shù)論;教學(xué)研究;創(chuàng)新

一、傳媒視角下播音主持藝術(shù)理論的基本要素

電視是現(xiàn)代傳遞信息非常重要的方式之一,電視傳媒在開展的過程中,如果想要獲得更高的認(rèn)可程度和觀眾的喜愛程度,就應(yīng)該對(duì)播音主持人藝術(shù)形象和主持風(fēng)格進(jìn)行管理。為了獲得更多的觀眾,播音主持需要保持自己良好的形象和氣質(zhì)。當(dāng)然,播音主持人的藝術(shù)形象應(yīng)該和主持的節(jié)目風(fēng)格具有非常重要的聯(lián)系,只有注重整體風(fēng)格的協(xié)調(diào)統(tǒng)一,才能讓播音主持欄目在未來的發(fā)展過程中獲得更多的機(jī)遇。

同時(shí),播音主持人自身的素質(zhì)和人格魅力也是非常必要的。播音主持與其他傳播媒介相比是一種有聲的藝術(shù),所以播音主持的語(yǔ)言技巧對(duì)藝術(shù)內(nèi)涵來說也是非常重要的,良好的藝術(shù)形象和適當(dāng)?shù)恼Z(yǔ)言技巧有利于播音主持模式整體的突出和統(tǒng)一。

二、播音主持藝術(shù)理論的發(fā)展現(xiàn)狀及創(chuàng)新

任何一個(gè)時(shí)代在發(fā)展的過程中都具有獨(dú)特的藝術(shù)傳播方式。如今人們對(duì)信息的渴求程度逐漸加深,播音主持行業(yè)為了適應(yīng)人們的需求也在不斷地發(fā)展著,人們對(duì)播音主持工作行業(yè)的重視程度也在不斷提高。然而在近幾年的發(fā)展過程中,媒體的類型更加豐富,人們接收新聞和信息的方式也在不斷擴(kuò)展,這種現(xiàn)象對(duì)于播音主持行業(yè)也有著非常巨大的影響。

在新時(shí)代的發(fā)展現(xiàn)狀之下,廣播媒體行業(yè)受到其他媒體方式的強(qiáng)烈沖擊,在傳承傳統(tǒng)播音主持藝術(shù)中精華的部分之外,--也需要對(duì)傳統(tǒng)播音主持藝術(shù)的方式進(jìn)行創(chuàng)新,只有這樣才能在發(fā)展過程中謀求有利的條件。

首先應(yīng)該對(duì)傳統(tǒng)的播音主持觀念進(jìn)行革新。很多人在業(yè)余生活中想要獲取更多的媒體消息和新聞,大多數(shù)的觀眾更愿意選擇一些視覺沖擊力更強(qiáng)的媒體方式。這就需要播音主持專業(yè)的學(xué)習(xí)人員不斷地增強(qiáng)自身的素質(zhì),學(xué)習(xí)新媒體下播音的理念。以一個(gè)更加全新的形式給觀眾帶來享受。在發(fā)展的過程中,也應(yīng)該對(duì)高校的播音主持專業(yè)人才進(jìn)行著重培養(yǎng),讓其認(rèn)識(shí)到創(chuàng)新對(duì)這一行業(yè)來說的重要性。

播音主持的專業(yè)技巧和素質(zhì)對(duì)+播音主持人來說是非常重要的,在日常訓(xùn)練和學(xué)習(xí)的過程中需要注重積累,單純地對(duì)語(yǔ)言進(jìn)行培養(yǎng)是無(wú)法達(dá)到當(dāng)今社會(huì)需求的,需要對(duì)播音主持的播放風(fēng)格和節(jié)奏進(jìn)行更加全面的把控,只有這樣才能夠給觀眾帶來更加全新的體驗(yàn)。

三、播音主持教學(xué)中存在的問題及解決策略

播音主持在廣播電臺(tái)行業(yè)和電視臺(tái)中都有著不可或缺的作用,播音主持在如今的發(fā)展過程中已經(jīng)成為了一門獨(dú)立的學(xué)科,各大高校也在著重培養(yǎng)播音主持方面的人才,這個(gè)學(xué)科在近幾年的發(fā)展過程中已經(jīng)獲得了大量的經(jīng)驗(yàn)和成果。然而面臨其他媒體種類對(duì)播音主持專業(yè)的沖擊,傳統(tǒng)的播音主持教學(xué)方法已經(jīng)顯露出越來越多的不足之處。首先播音主持專業(yè)與其他教學(xué)專業(yè)相比存在著一定的獨(dú)特性,由于這個(gè)專業(yè)在實(shí)踐的過程中,對(duì)于專業(yè)的技能有著非常高的要求,所以在傳統(tǒng)的教學(xué)方案中,應(yīng)該針對(duì)教學(xué)的計(jì)劃和教師的創(chuàng)造性思想進(jìn)行更加全面的開發(fā)。對(duì)實(shí)際教學(xué)過程中出現(xiàn)的問題,我們應(yīng)該制定更具有針對(duì)性的方案,可以看出如果是單純的參考普通院校的教學(xué)模式是無(wú)法達(dá)到播音與主持藝術(shù)專業(yè)的要求的。應(yīng)該根據(jù)目前市場(chǎng)現(xiàn)狀的分析和我國(guó)經(jīng)濟(jì)社會(huì)對(duì)播音主持專業(yè)發(fā)展的需求及就業(yè)現(xiàn)狀等幾個(gè)方面更加明確地確定播音主持專業(yè)的教學(xué)目的和主要內(nèi)容。

播音主持專業(yè)在開展教學(xué)的過程中,需要進(jìn)行有聲的語(yǔ)言進(jìn)行訓(xùn)練。每一個(gè)學(xué)生對(duì)語(yǔ)言的個(gè)體理解和感悟都是不同的,所以就需要課程在開展的過程中更加注重老師與學(xué)生之間的互動(dòng),同時(shí)高校的教師應(yīng)該對(duì)學(xué)生整體學(xué)習(xí)情況和學(xué)習(xí)的進(jìn)度進(jìn)行全面的把控。

第2篇:文字藝術(shù)論文范文

公共藝術(shù)是由“公共”和“藝術(shù)”兩個(gè)詞組成。具有公共性含義的藝術(shù)形式都可以稱之為公共藝術(shù)。客觀上由公眾介入具有一定的公共精神內(nèi)涵的藝術(shù)形式都能夠納入到廣義的公共藝術(shù)的敘述中。如城市廣場(chǎng)、景觀、公園、園林、水體、街道、建筑、裝置、雕塑、壁畫、工藝藝術(shù)、光藝術(shù)、影像藝術(shù)、廣告藝術(shù)、公共展示空間等都屬于公共藝術(shù)的表現(xiàn)范疇。觀察整個(gè)公共藝術(shù)的歷史延亙,發(fā)現(xiàn)公共藝術(shù)是在漫長(zhǎng)的社會(huì)物質(zhì)、精神和心理鋪墊中孕育著,在歷史進(jìn)入到現(xiàn)代藝術(shù)之后,公共藝術(shù)終于產(chǎn)生以至迅速地發(fā)展了。20世紀(jì)60年代公共藝術(shù)作為當(dāng)代藝術(shù)的文化概念出現(xiàn),20世紀(jì)90年代公共藝術(shù)這個(gè)新概念進(jìn)入我國(guó),并開始發(fā)展繁榮,但是這并不代表我們就擁有了公共藝術(shù)豐富的創(chuàng)作語(yǔ)言和創(chuàng)新理念,在我國(guó)公共藝術(shù)的發(fā)展同時(shí)依然暴露出很多問題。

(一)公共藝術(shù)作品特色遺失我國(guó)的公共藝術(shù)作品求量不求質(zhì),作品劣質(zhì)無(wú)內(nèi)涵,甚至部分作品雷同。優(yōu)秀的公共藝術(shù)作品是一個(gè)城市形象的代表。因?yàn)槠浞从吵隽说貐^(qū)特色,更容易獲得大眾認(rèn)知的共鳴。一件公共藝術(shù)品成名之后,在國(guó)內(nèi)會(huì)發(fā)現(xiàn)有不少地方也出現(xiàn)了類似的抄襲仿制品,這種不根據(jù)當(dāng)?shù)鼐唧w特色來具體設(shè)計(jì)的行為,嚴(yán)重?fù)p壞了城市各自的特色文化,使城市形象變得空洞,抹殺了公共藝術(shù)在城市建設(shè)中的真正意義。

(二)公共藝術(shù)作品形式落后,技術(shù)含量、互動(dòng)性差公共藝術(shù)在我國(guó)誕生的時(shí)間較晚,雖然近年來國(guó)內(nèi)數(shù)字化公共藝術(shù)作品的研究已成規(guī)模,但國(guó)內(nèi)的大部分公共藝術(shù)作品還是傳統(tǒng)化的,融入數(shù)字技術(shù)的城市公共藝術(shù)的交互性研究并不多見,落后的展示形式,無(wú)法調(diào)動(dòng)起受眾的積極性和參與性。公共藝術(shù)水平是一個(gè)城市的文化品位和精神面貌的真實(shí)反應(yīng),優(yōu)秀的公共藝術(shù)作品能完全融入一個(gè)城市的血脈中,稱為其歷史記憶的一部分。伴隨各種高科技日漸成熟,物質(zhì)的快速發(fā)展,人們?cè)谏钯|(zhì)量逐步提高,自然人們對(duì)公共文化空間的要求也越來越高,這要求了公共藝術(shù)必須緊跟時(shí)代不斷的發(fā)展。

二、數(shù)字化公共藝術(shù)設(shè)計(jì)原則

公共藝術(shù)是在公共空間里的一種藝術(shù)形式,進(jìn)入數(shù)字化時(shí)代后,受眾已不能滿足傳統(tǒng)的公共藝術(shù)在作品與觀眾之間產(chǎn)生的聯(lián)系。引入數(shù)字化技術(shù),成為具有強(qiáng)烈的交互性特征作品,使公共藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)入了新的發(fā)展篇章。數(shù)字化技術(shù)的引入,公共藝術(shù)呈現(xiàn)出來的形式也越來越豐富,欣賞者能夠通過視、聽、觸、嗅等感觀手段和智能化藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)即時(shí)交互,達(dá)到全身心的融入、體驗(yàn)、沉浸和情感交流,從而得到最佳的用戶體驗(yàn)。公共藝術(shù)作品越來越注重從參與者得到的直接或是間接反饋,它們把參與者當(dāng)作是作品一部分,更加強(qiáng)調(diào)受眾的能動(dòng)作用和積極的參與性。數(shù)字化公共藝術(shù)作品中更強(qiáng)的體驗(yàn)性原則、互動(dòng)性原則、科技性原則、虛擬性原則是必須要遵從設(shè)計(jì)原則,也是數(shù)字化公共藝術(shù)的發(fā)展方向。

(一)體驗(yàn)性原則數(shù)字化公共藝術(shù)很多作品可以讓觀眾直接參與,觀眾在參與過程中懷著好奇心理,自身的主觀意念不斷的探求其中奧妙,從而不斷的達(dá)到體驗(yàn)高峰,沒有參與者不能獲得體驗(yàn)也就不能獲取作品的真正價(jià)值。數(shù)字化公共藝術(shù)品,設(shè)計(jì)開始,就要考慮到體驗(yàn)者的情感、心理、身體等因素。對(duì)比之前傳統(tǒng)作品帶給觀眾的效果,注意體驗(yàn)效果漸進(jìn)性和多重性,設(shè)計(jì)不同的體驗(yàn)角度和多個(gè)體驗(yàn)點(diǎn),并能夠使得體驗(yàn)有層次和聯(lián)系,確保觀眾在過程中不斷鞏固已有的體驗(yàn),達(dá)到體驗(yàn)的高峰。

(二)互動(dòng)性原則互動(dòng)性是公共藝術(shù)作品中最基本的一個(gè)原則。公共藝術(shù)的互動(dòng)性具有觀眾與作者平等及其信息傳導(dǎo)的雙向性特點(diǎn)。在互動(dòng)公共藝術(shù)中,觀眾將不再是被動(dòng)的接受信息,而是主動(dòng)地參與到作品中,并對(duì)作品的走向產(chǎn)生決定性作用。數(shù)字化交互性公共藝術(shù)必須通過參與者觸摸、空間移動(dòng)、發(fā)聲等行為改變作品影像、造型、色彩、質(zhì)感甚至意義。這種交互不僅包括物質(zhì)和身體的交互,更是藝術(shù)家和觀眾之間的思想和情感的交流與互動(dòng)。

(三)科技性原則數(shù)字化公共藝術(shù)作品涉及到影像藝術(shù)、裝置藝術(shù)、表演藝術(shù)、燈光藝術(shù)及計(jì)算機(jī)藝術(shù)等的各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域,單一的技術(shù)手段無(wú)法實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家的設(shè)計(jì)要求,必然需要更多高科技的手段融合介入。以的形式存在,不會(huì)隨空間和時(shí)間的改變而發(fā)生變化。數(shù)字化公共藝術(shù)不同于傳統(tǒng)靜態(tài)公共藝術(shù)作品,更多是以“聲”“光”和“電”要素的新領(lǐng)域,是藝術(shù)與科技更緊密的聯(lián)接。受眾通過參與活動(dòng)使得藝術(shù)作品產(chǎn)生實(shí)時(shí)變化的藝術(shù)效果,表現(xiàn)出作品本身所闡釋的內(nèi)涵。

第3篇:文字藝術(shù)論文范文

身體舞蹈,顧名思義,就是手舞足蹈。《毛詩(shī)序》中有言:“情動(dòng)于中,而形于言,言之不足,故嗟嘆之,嗟嘆之不足,故詠歌之,詠歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也”。舞蹈作為一門重要的藝術(shù)種類,在古代社會(huì),是人們生活的必需品??梢哉f,哪里有人類,哪里就有舞蹈的足跡。人們通過身體有節(jié)奏的扭動(dòng),(有時(shí)伴有音樂)來表達(dá)思想和情感以及對(duì)未來生活的美好向往,基于此,舞蹈藝術(shù)的種類多種多樣,豐富多彩。舞蹈藝術(shù)一直需要依賴身體性和現(xiàn)場(chǎng)性。舞蹈藝術(shù)在這個(gè)時(shí)期具有平民化、生活化的特點(diǎn)。然而隨著科技的滲透,舞蹈逐漸與人們的日常生活脫離,具有精神化、娛樂化的特征,這種特征更是隨著影像舞蹈的產(chǎn)生而愈發(fā)顯著。隨著攝影攝像技術(shù)的產(chǎn)生且日益成熟,我們不再需要只有在現(xiàn)場(chǎng)的時(shí)候才能觀看和欣賞到舞蹈藝術(shù),現(xiàn)場(chǎng)性的舞蹈藝術(shù)演變?yōu)橛跋裎璧?。影像舞蹈通常指的是利用一定的攝影攝像設(shè)備在一定的背景下將舞蹈作品完整的錄制下來,不對(duì)舞蹈行為作任何的改動(dòng),保證錄制的真實(shí)性、完整性。當(dāng)然有的時(shí)候?yàn)榱艘欢ǖ男Ч诤笃诘募糨嬌蠒?huì)對(duì)舞蹈作品進(jìn)行一定的鏡頭改編。影像舞蹈的興起很大程度上是與電影電視藝術(shù)的發(fā)展密切相關(guān)的。比如電視中舞蹈比賽、舞蹈表演等,再比如美國(guó)電影歌舞青春系列等。

二、數(shù)字電影以及數(shù)字化對(duì)舞蹈藝術(shù)的影響

數(shù)字舞蹈的產(chǎn)生,究其原因是計(jì)算機(jī)網(wǎng)絡(luò)和多媒體技術(shù)的快速發(fā)展。它是建立在影像舞蹈基礎(chǔ)之上的,進(jìn)一步利用數(shù)字化的技術(shù)進(jìn)行舞蹈影像記錄和創(chuàng)作。數(shù)字舞蹈的內(nèi)涵有廣、狹義之分,狹義的數(shù)字舞蹈指的是單純的數(shù)字化舞蹈創(chuàng)作,并不摻雜其他諸如演員、舞臺(tái)、音響、燈光等因素,只是利用計(jì)算機(jī)技術(shù)創(chuàng)作舞蹈影視作品;數(shù)字舞蹈從廣義的角度來看不僅包括數(shù)字化的舞蹈,還包括數(shù)字化的傳播。其實(shí)質(zhì)就是使舞蹈表演者、創(chuàng)作者離開傳統(tǒng)的舞臺(tái),把預(yù)先設(shè)計(jì)好的舞蹈表演通過計(jì)算機(jī)技術(shù)得以虛擬的演示。廣義的數(shù)字舞蹈重在數(shù)字化的傳播,無(wú)法從根本上改變舞蹈觀念、舞蹈創(chuàng)作以及舞蹈體驗(yàn)。數(shù)字化對(duì)舞蹈藝術(shù)產(chǎn)生的影響是十分深遠(yuǎn)的,它為舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作和傳播提供了新的媒介,促進(jìn)了舞蹈藝術(shù)的持續(xù)健康發(fā)展。這主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:第一,對(duì)舞蹈編排進(jìn)行了優(yōu)化。舞蹈編排是舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作過程中一個(gè)十分重要且必不可缺的環(huán)節(jié)。傳統(tǒng)的舞蹈編排主要利用舞蹈人員和舞臺(tái)進(jìn)行調(diào)度,而且很多時(shí)候由于無(wú)法產(chǎn)生完美的舞臺(tái)效果,只能對(duì)舞蹈編排進(jìn)行多次的修改,這對(duì)人力、物力、財(cái)力是很大的消耗和浪費(fèi)。此外,舞蹈編排還無(wú)法將最終的效果完整、直觀的展示出來。但是通過現(xiàn)代的數(shù)字技術(shù)特別是三維技術(shù)和動(dòng)畫技術(shù)可以有效的克服這些局限性。第二,為舞蹈增添了視覺上的沖擊。通過LED屏幕以及3D技術(shù),舞蹈藝術(shù)給觀眾帶來視覺沖擊的同時(shí)也帶來美的體驗(yàn)。第三,為舞蹈教學(xué)提供了新的輔助手段。最重要的表現(xiàn)就是教師和學(xué)生可以分別通過計(jì)算機(jī)多媒體技術(shù)進(jìn)行教學(xué)和學(xué)習(xí),這是傳統(tǒng)舞蹈教學(xué)所無(wú)法取代的。

三、游戲舞蹈

數(shù)字舞蹈的發(fā)展還處于起步上升階段,最重要的形態(tài)就是舞蹈游戲。在網(wǎng)絡(luò)技術(shù)發(fā)達(dá)以及人們對(duì)精神生活不斷追求的今天,電子游戲的產(chǎn)生可以說是順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展需要。由于舞蹈本身所具有的精神性和娛樂性,制作以舞蹈為主題和內(nèi)容的電子游戲也是最正常不過的。網(wǎng)絡(luò)游戲《勁舞》就是當(dāng)前國(guó)內(nèi)正在流行的一款舞蹈游戲。

四、數(shù)字時(shí)代下舞蹈藝術(shù)的審美特點(diǎn)

數(shù)字時(shí)代下舞蹈藝術(shù)的審美特點(diǎn)也發(fā)生了不同程度的變化。這些變化主要體現(xiàn)在以下兩個(gè)方面:

(一)游戲性與娛樂性在媒體的廣泛傳播之下,舞蹈藝術(shù)越來越多的從個(gè)體成為公眾的產(chǎn)物,得到了人們的普遍歡迎和喜愛。舞蹈的種類相比以往也更加多樣化,比如爵士舞、現(xiàn)代舞、街舞等等。此外,舞蹈表演者、舞蹈愛好者的目的也呈現(xiàn)多元化的趨勢(shì)。舞蹈者可以隨時(shí)隨地進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作和表演。舞蹈者既可以出于保持身材和身體健康的目的,也可以是出于對(duì)舞蹈的喜愛,更多的時(shí)候是為了在舞蹈表演和舞蹈游戲中獲得娛樂和身心的享受。

第4篇:文字藝術(shù)論文范文

1.1竹的文化韻味在我國(guó),竹已經(jīng)成為了一種文化,其內(nèi)涵已形成漢民族的品格、稟賦和精神象征。對(duì)于我們來說,竹文化是一種取之不盡的精神財(cái)富。早在古代,人們就將竹子巧妙地應(yīng)用到環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)之中。在中國(guó)古典風(fēng)格園林中,竹子是其不可或缺的重要組成部分。據(jù)《拾遺記》記載“始皇起虛明臺(tái),窮四方之珍,得云岡素竹”,這是最早記載竹子被用于造園的,也是園林的萌芽期。到了魏晉、南北朝時(shí)期,中國(guó)園林進(jìn)入到發(fā)展期。這個(gè)時(shí)期的詩(shī)文是以謳歌自然景物和田園風(fēng)光為主,并產(chǎn)生了山水畫。這在一定程度上大大促進(jìn)了園林的發(fā)展,而竹子也隨之融入到造園之中。據(jù)《水經(jīng)注》記載“竹柏蔭于層石,繡薄叢于泉側(cè)”,這是對(duì)北魏著名的御苑“華林園”的介紹。在這個(gè)時(shí)期,無(wú)論是在皇家園林還是官宦私家園林,都被廣泛運(yùn)用到園林造景之中。到了唐宋時(shí)期,竹子造園進(jìn)入一個(gè)全盛時(shí)期。例如,宋徽宗的《艮獄記》中就有北宋山水宮苑以竹造景的描寫。到了明清,竹子造園已進(jìn)入到成熟階段。例如,以竹子與山石、園墻建筑以及水相結(jié)合形成的園林景觀為特色的江南園林。

1.2與環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的關(guān)系環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)是一種新興的藝術(shù)設(shè)計(jì)門類,主要由建筑設(shè)計(jì)、室內(nèi)設(shè)計(jì)、公共藝術(shù)設(shè)計(jì)以及景觀設(shè)計(jì)等組成。環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的設(shè)計(jì)對(duì)象有很多,而竹資源便是植物設(shè)計(jì)中的一種。目前,竹資源已被廣泛應(yīng)用在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)之中。

2竹資源在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用

2.1觀賞竹在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用我國(guó)根據(jù)觀賞竹的基本形式,一般將其劃分為四種類型,即形態(tài)觀賞型、竹稈觀賞型、竹葉觀賞型以及地被觀賞型。下面以觀賞竹在景觀中空間的點(diǎn)的構(gòu)成為例,做一個(gè)具體的分析。竹在景觀中是一種特殊的元素,它既可以被當(dāng)作草類,也可被歸為木類。其中,一些形態(tài)奇特的竹類,很適合被用來單獨(dú)種植。例如,湘妃竹、金竹以及墨竹等。這類竹子在景觀中的運(yùn)用,往往是呈點(diǎn)狀分布,不需要種植太多的數(shù)量。在種植的時(shí)候,散生或者叢生都可以。它一般是被種植在公共開放的空間,被作為視覺的中心點(diǎn),從而吸引人們的注意。將竹資源呈點(diǎn)狀分布在景觀中的一般做法是:將其與假山奇石相結(jié)合,或是直接種植在墻邊、窗前以及池畔等,或是和一些賞花植物種植在一起。例如,將竹子和桃樹混合種植在一起,可以形成色彩豐富的竹景,正如“竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知”這句詩(shī)中表達(dá)的意境,將竹子點(diǎn)綴在桃林之中會(huì)給人一種春意盎然的感覺。而在墻角呈點(diǎn)狀種植一些特殊的竹類,不僅形成層次豐富的清秀景色,而且還能遮擋建筑構(gòu)圖中的某些缺陷。這樣既能增加色彩的豐富性,又能讓環(huán)境變得更雅致、幽靜。

2.2竹資源中竹材在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用隨著社會(huì)的不斷發(fā)展,人們的環(huán)境意識(shí)越來越強(qiáng)。目前,很多建筑材料對(duì)環(huán)境的污染都比較大。而竹資源是一種純天然的材料,對(duì)環(huán)境基本上沒有什么污染。再加上竹材的價(jià)格非常廉價(jià),因此,將竹材運(yùn)用到環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)之中是當(dāng)前的一種趨勢(shì)。竹子作為設(shè)計(jì)材料有著無(wú)可比擬的優(yōu)勢(shì)。材質(zhì)不僅堅(jiān)硬,而且抗彎強(qiáng)度也高,且還很輕便;具有良好的物理屬性;在化學(xué)成分上,與木材極其相似,在一定的物理?xiàng)l件下具有很好的耐久性;竹材在加工時(shí),比木材更容易掌握和操作;生長(zhǎng)迅速、建造時(shí)間相對(duì)較短;分布廣泛且應(yīng)用成熟等等。此外,竹材還具有節(jié)能的優(yōu)點(diǎn)。

2.3竹資源中竹根部分在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用竹根部分在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用主要表現(xiàn)在竹雕、竹刻等工藝品上。這些經(jīng)過精心加工的竹根,不僅能給人以美的享受,而且還蘊(yùn)含豐富的文化內(nèi)涵?,F(xiàn)在,竹雕是最常見的竹擺設(shè)的類型。它主要是使用竹根或是竹莖靠近根部的部分進(jìn)行雕刻。目前,雕刻的技法已經(jīng)非常成熟,主要有皮雕、浮雕以及陰陽(yáng)刻等。竹根的竹壁厚度、質(zhì)地以及紋路不同,其雕刻的事物也不盡相同。例如,要在竹根上雕刻復(fù)雜的事物時(shí),一般要選用竹壁較厚、質(zhì)地均勻以及紋路奇特的竹根來進(jìn)行雕刻。

3結(jié)語(yǔ)

第5篇:文字藝術(shù)論文范文

漫畫中的第一個(gè)孩子,因?yàn)榭荚嚨昧艘话俜侄玫搅艘粋€(gè)吻,臉上洋溢著笑容,而當(dāng)他拿到了98分的成績(jī)時(shí),臉上的只有一個(gè)巴掌,第二個(gè)孩子因?yàn)榈昧?5分而懲罰了一個(gè)巴掌,但她成績(jī)得了61分時(shí),被獎(jiǎng)勵(lì)了一個(gè)吻,顯然分?jǐn)?shù)成為了,獎(jiǎng)罰恩怨的標(biāo)準(zhǔn)。

我并不看好這種以成績(jī)論獎(jiǎng)罰的做法,兩個(gè)孩子不同的分?jǐn)?shù)要求不能只是只進(jìn)不退,是否太苛刻了?對(duì)于低分水平的進(jìn)步,其進(jìn)步的原因是否因?yàn)閼土P,這些難題,本質(zhì)上,反映了現(xiàn)實(shí)生活中教育教學(xué)中存在的弊端。

教育的目的應(yīng)該在于給孩子提供一個(gè)廣闊的水平發(fā)展,自我的空間,而作為教育一部分的分?jǐn)?shù),目的在于給孩子一個(gè)認(rèn)識(shí)自我的準(zhǔn)繩,而不是將分?jǐn)?shù),物質(zhì)化在現(xiàn)代化,人們普遍的追求物質(zhì)生活,常常忽略了精神的作用,這種物質(zhì)化社會(huì),人們將孩子無(wú)情的拉進(jìn)了這個(gè)以分?jǐn)?shù)為準(zhǔn)繩的世界,以分?jǐn)?shù)為準(zhǔn)繩,高低以分?jǐn)?shù)作為獎(jiǎng)罰,成為了社會(huì)的常態(tài),也使得小孩子們的世界更加物質(zhì)化,世俗化。

第6篇:文字藝術(shù)論文范文

這個(gè)過程是學(xué)生探尋字體設(shè)計(jì)形式和風(fēng)格的初始階段,學(xué)生在碑拓文本臨摹時(shí)就已經(jīng)將自己的個(gè)人書寫風(fēng)格轉(zhuǎn)移到所臨摹的文字當(dāng)中,這種風(fēng)格的表現(xiàn)是隱性的,讓學(xué)生自己從所臨摹的45個(gè)文字當(dāng)中選擇一個(gè)自己認(rèn)為臨摹的最精彩的字,然后脫離碑拓摹本再次書寫。這樣,經(jīng)過多次練習(xí),學(xué)生寫出來的文字既有自己的書寫風(fēng)格又具有一定的碑拓文體形式。在這個(gè)過程當(dāng)中,當(dāng)然,在這個(gè)過程當(dāng)中也會(huì)出現(xiàn)很多問題。例如,對(duì)碑拓字體的機(jī)械理解會(huì)導(dǎo)致書寫出來的字體呈現(xiàn)怪異的形式。同時(shí),對(duì)于標(biāo)新立異的書寫方式和字體風(fēng)格也需要教師給予及時(shí)的指導(dǎo),這樣讓學(xué)生的字體表現(xiàn)更具有設(shè)計(jì)價(jià)值,而并非光怪陸離的形式表現(xiàn)。

(2)詞組的推敲和優(yōu)化

單個(gè)文字的設(shè)計(jì)有利于學(xué)生激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造熱情和持久性,也更利于學(xué)生對(duì)字體進(jìn)行卓有成效的形式探索,但是,單個(gè)文字的設(shè)計(jì)結(jié)果往往不是文字設(shè)計(jì)的最終目標(biāo),繼而在單個(gè)字體設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)之上進(jìn)行字的組合設(shè)計(jì)——詞組文字設(shè)計(jì),這樣的詞組設(shè)計(jì)使單個(gè)文字的風(fēng)格演化為一種群組的字體風(fēng)格形式,因?yàn)樾畔⒌膫鬟_(dá)和體現(xiàn)往往需要最基本的詞組句子組成。而眾多的字體設(shè)計(jì)作品來單個(gè)文字設(shè)計(jì)得很漂亮,但是演化為詞組或者句子時(shí)字體形態(tài)時(shí)就會(huì)出現(xiàn)各種視覺上的問題,因而在單個(gè)字體設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)之上需要引導(dǎo)進(jìn)行詞組的設(shè)計(jì),通過反復(fù)的形式推敲和整體視覺風(fēng)格的優(yōu)化,最終將學(xué)生的字體設(shè)計(jì)風(fēng)格確定下來。

(3)篇幅文字的風(fēng)格把握

第7篇:文字藝術(shù)論文范文

論文關(guān)鍵詞:“流”字的義位歸納

 

漢字在使用過程中會(huì)產(chǎn)生出很多意義。產(chǎn)生這種結(jié)果的原因有很多種,不過可以肯定的一點(diǎn)是,一個(gè)漢字在被制造的初期只是為了表達(dá)一個(gè)意思。隨著漢字的不斷使用,漢字的原始意義被不斷的引申和借用,甚至有些字的原始意義都已經(jīng)不再使用了。但是在當(dāng)今社會(huì),古代漢語(yǔ)還是有必要被大眾所熟知和接納,所以我們必須將古代漢語(yǔ)中漢字所表達(dá)的意思也像現(xiàn)代漢語(yǔ)一樣歸納起來,以方便大眾的使用。于是我們便借用了外國(guó)的義位義位理論?,F(xiàn)在就是要將義位理論應(yīng)用到具體漢字的古代意義歸納中來。我們以“流”舉例。

從各種古書資料中,我找出了如下一些“流”具有代表意義的例子:

(1)《詩(shī)·大雅·常武》:“如山之苞,如川之流。”(流:水流動(dòng))

(2)《詩(shī)·周南·關(guān)雎》:“參差荇菜,左右流之。”(流:求?。?/p>

(3)《書·泰勢(shì)》:“有夏桀弗克若天,流毒下國(guó)。”(流:傳布,流傳)

(4)《書·舜典》:“流共工于于幽州,放馭兜于崇山。”(流:放逐)

(5)《禮記·樂記》:“先王恥其亂,故制雅頌之聲以道之,使其聲足樂而不流。”鄭玄注:“流,謂放也。”(流:放縱)

(6)《左傳·成公六年》:“士貞伯曰:‘鄭伯其死乎,自棄也已。視流而行速,不安其位文學(xué)藝術(shù)論文,宜不能久。’”(流:游離不定)

(7)《左傳·哀公十二年》:“今火猶西流,司歷過也。”(流:流動(dòng))

(8)《戰(zhàn)國(guó)策·楚策四》:“襄王流揜于城陽(yáng)中國(guó)知網(wǎng)論文數(shù)據(jù)庫(kù)。”(流:流放)

(9)《孟子·公孫丑上》:“其故家遺俗,流風(fēng)善政,猶有存者”。(流:流傳)

(10)《孟子·告子上》:“性猶湍水也,決諸東方則東流,決諸西方則西流。”(流:水流動(dòng))

(11)《孟子·梁惠王下》:“先王無(wú)流連之樂,荒亡忘行。”(流:樂而忘返)

(12)《韓非子·五蠹》:“司寇行刑,君為之不舉樂;聞死刑之報(bào),君為之流睇。”(流:眼淚流動(dòng))

(13)《韓非子·二柄》:“桓公蟲流出戶而不葬。”(流:行,走動(dòng))

(14)《荀子·君子》:“貴賤有等,則令行而不流。”(流:通“留”)

(15)《荀子·議兵》:“是故刑罰省而威流。”(流:傳布)

(16)《楚辭·九章·哀郢》:“曼余目以流觀兮,冀壹返之何時(shí)。”(流:流行,傳布)

(17)《漁父》:“寧赴湘流,葬于江魚之腹中。”(流:河流,水道)

(18)《史記·夏本紀(jì)》:“要服外五百里荒服,三百里蠻,二百里流。”(流:邊遠(yuǎn)地區(qū))

(19)《史記·萬(wàn)石張叔列傳》:“元豐四年中,關(guān)東流民二百萬(wàn)口,無(wú)名數(shù)著四十萬(wàn),公卿議欲請(qǐng)徒流民于邊以適之。”(流:漂泊,流浪)

(20)《史記·河渠書·臨河歌》:“延道弛兮離常流。”(流:河流,水道)

(21)《漢書·敘傳上》:“沈緬于酒,微子所以告去也。式號(hào)式謼,大雅所以流連也。”(流:流淚貌)

(22)《漢書·師丹傳》:“百姓流連,無(wú)所歸心。”(流:流離失所)

(23)《漢書·高后紀(jì)》:“夏,江水漢水溢,流萬(wàn)馀家。”(流:淹沒)

(24)《漢書·禮樂志》:“蓋嘉其敬意而不及其財(cái)賄,美其歡心而不流其聲音。”(流: 轉(zhuǎn)移)

(25)《漢書·食貨志下》:“朱提銀重八兩為一流。”(流:王莽時(shí)的銀兩單位。)

(26)《后漢書·王充傳》:“遂博通眾流百家之言。”(流:派別,流派)

(27)《榖梁傳·僖公十五年》:“故德厚者流光,德薄者流卑。”(流:流風(fēng),德澤)

(28)《論衡·須頌》:“論衡之人,在古荒流之地,其遠(yuǎn)非徒門庭也。”(流:邊遠(yuǎn)地區(qū))

(29)《夢(mèng)溪筆談·神奇》:“沈括內(nèi)侍李舜舉家曾為雷暴所震,……其漆器銀扣者,銀悉熔流在地。”(流:銀水流動(dòng))

(30)《刑賞忠厚之志論》:“過乎仁,不失為君子;過乎義,則流而入于忍人。”(流:變化)

按這些例子的時(shí)間發(fā)展順序來看,我們似乎能看到“流”字的字義發(fā)展順序。在這里,我們不討論什么才是“流”字的本義文學(xué)藝術(shù)論文,只看這個(gè)字在句子中表達(dá)出來的意思。

根據(jù)歸納,“流”字在各種情況下可以表達(dá)出如下幾個(gè)意思:⑴水流動(dòng);⑵求??;⑶傳布,流傳;⑷放逐;⑸放縱;⑹游離不定;⑺行,走動(dòng);⑻液體流動(dòng);⑼樂而忘返;⑽通“留”;⑾河流,水道;⑿邊遠(yuǎn)地區(qū);⒀流離失所;⒁淹沒;⒂轉(zhuǎn)移;⒃王莽時(shí)的銀兩單位;⒄派別,流派;⒅流風(fēng),德澤;⒆變化。

如果簡(jiǎn)單的從每個(gè)詞語(yǔ)的語(yǔ)境意義來看,隨便舉出一個(gè)例子就可以說明這個(gè)詞語(yǔ)在這種情況里有自身的意思。在字典中,即使已經(jīng)歸納了幾個(gè)大致相同的項(xiàng)目,但這么多意思依然讓人看起來相當(dāng)煩惱。那么,到底那幾個(gè)意思是相近,甚至可以說,那個(gè)意思是哪個(gè)意思的引申義呢?如果在字典編排中能夠把多個(gè)意向進(jìn)行合并,那必然會(huì)減輕查閱人的負(fù)擔(dān)。于是,這就涉及到一個(gè)如何將意向合并的問題。

首先,我們應(yīng)該確定一個(gè)基本的法則,如果一些意義只限于特定的詞語(yǔ)組合中才能存在的意義,或者是完全是根據(jù)某種上下文而顯現(xiàn)出來,離開那種上下文就會(huì)表示的意義,都是某一個(gè)義位的非中心變體,而不是一個(gè)獨(dú)立的義位。

接下來,我們就可以把一些特殊的意義先列出來。在“流”字的意義中,最特殊的就是(25)號(hào)例子,雖然說做“王莽時(shí)的銀兩單位”來講是某一個(gè)特殊時(shí)代才有的意思,但是在那個(gè)時(shí)代的書文里一定會(huì)有關(guān)于這個(gè)的記載,如果不將這個(gè)單列一個(gè)義位,勢(shì)必會(huì)導(dǎo)致閱讀上出現(xiàn)問題中國(guó)知網(wǎng)論文數(shù)據(jù)庫(kù)。

另外一個(gè)特殊的現(xiàn)象就是,(11)(21)(22)號(hào)例子中的“流”都是出現(xiàn)在“流連”這個(gè)雙聲連綿詞中。所以,盡管三個(gè)例子中的情況各有不同,但還是應(yīng)該把他們合并在一個(gè)大的項(xiàng)目里。

我們?cè)倏矗?)(10)(12)(29)中“流”的意思是“水在流動(dòng)”“眼淚在流”“銀水在流”,這些是“流”在每個(gè)具體的語(yǔ)境中所生成的意思。但是他們都表示著同一個(gè)“流動(dòng)”的動(dòng)作,這些意思的區(qū)別就是流動(dòng)的主體不同。所以,這幾個(gè)意思可以合并為一個(gè)義項(xiàng)——“液體流動(dòng)”。

根據(jù)同樣的原理進(jìn)行分析,“流”字義項(xiàng)可做如下排列:(箭頭表示由前一個(gè)意思引申為后一個(gè)意思。)

 

 

 

液體流動(dòng)

傳布,流傳

河流,河道

派別,流派

漂泊,流浪

流移不定 放縱

放逐

邊遠(yuǎn)地區(qū)

求取

 

 

通“留”

 

 

王莽時(shí)的銀兩單位

 

 

樂而忘返

雙聲連綿字“流連”

流淚的樣子

 

第8篇:文字藝術(shù)論文范文

通過這種虛擬的模式,人們可以和仿真環(huán)境相互作用,并且結(jié)合自身對(duì)世界和事物的認(rèn)識(shí)和感知,來想象真實(shí)環(huán)境,很大程度上啟發(fā)了設(shè)計(jì)者。這種身臨其境的感知三維空間以及人機(jī)趣味性的互動(dòng)也是虛擬數(shù)字技術(shù)的實(shí)質(zhì)性特征,與現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)十分契合。設(shè)計(jì)者在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的過程中,通過虛擬數(shù)字技術(shù)的運(yùn)用,可以更好的進(jìn)行設(shè)計(jì),更加直觀地與建設(shè)方討論和匯報(bào)設(shè)計(jì)方案,更好的展示設(shè)計(jì)模型。也有助于施工單位通過虛擬技術(shù)的模擬,及早發(fā)現(xiàn)設(shè)計(jì)中所存在的問題,提出改進(jìn)的方案,減少損失,提高經(jīng)濟(jì)效益。此外,在一些空間性較強(qiáng)的建筑和環(huán)境景觀規(guī)劃設(shè)計(jì)的過程中,能夠?yàn)樵O(shè)計(jì)師、建設(shè)者提供很好的互動(dòng)演示。這些優(yōu)點(diǎn)解決了環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中所存在的問題,加上這項(xiàng)技術(shù)的不斷成熟,價(jià)格不斷降低,技術(shù)質(zhì)量不斷提升,功能不斷強(qiáng)大,操作性不斷增強(qiáng),這項(xiàng)技術(shù)目前在環(huán)境設(shè)計(jì)中的到了很好的推廣和普及。

二、虛擬數(shù)字技術(shù)在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中體現(xiàn)的優(yōu)勢(shì)

(一)虛擬數(shù)字技術(shù)使環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)展示更加直觀

隨著國(guó)家經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展,房地產(chǎn)行業(yè)也在迅速崛起,所以環(huán)境空間的設(shè)計(jì)工程也在不斷急增。環(huán)境設(shè)計(jì)的展示方法大致經(jīng)歷了從手工繪圖到電腦繪圖再到動(dòng)畫展示等過程,人們一直在不斷地尋找一種更高的技術(shù)、更好的品質(zhì)來達(dá)到設(shè)計(jì)成果的最佳展示效果。虛擬數(shù)字技術(shù)的特性正好符合設(shè)計(jì)者的需求,通過軟硬件技術(shù)平臺(tái)模擬出真實(shí)的空間環(huán)境,給人一種逼真的視覺等各種感官刺激,給人一種身臨其境的感覺,更能吸引客戶的注意,給人更加深刻的映像。

(二)虛擬數(shù)字技術(shù)使設(shè)計(jì)更加精準(zhǔn)

虛擬數(shù)字技術(shù)因?yàn)槠溆兄軓?qiáng)的真實(shí)感,所以在計(jì)算項(xiàng)目成本的時(shí)候能夠提高在工程結(jié)構(gòu)和材料預(yù)算方面的精確度,從而有效地防范出現(xiàn)預(yù)算錯(cuò)誤。例如在大型的,空間結(jié)構(gòu)較為復(fù)雜的建筑工程項(xiàng)目中,和大城市的環(huán)境規(guī)劃設(shè)計(jì)中,可以有效地避免造價(jià)人員因?qū)ㄖ锏目臻g結(jié)構(gòu)不明確而造成的損失。

(三)虛擬數(shù)字技術(shù)增強(qiáng)了設(shè)計(jì)的互動(dòng)性

虛擬數(shù)字技術(shù)的優(yōu)勢(shì)還表現(xiàn)在其自身獨(dú)特的互動(dòng)性,設(shè)計(jì)者在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的過程中通過使用虛擬數(shù)字技術(shù)能夠增加客戶和作品之間的互動(dòng)性。例如:客戶可以通過虛擬數(shù)字技術(shù)進(jìn)入設(shè)計(jì)作品的某個(gè)具體單元中,“實(shí)地”考察設(shè)計(jì)的各個(gè)單元,感受設(shè)計(jì)和自己的需求是否符合,并便于客戶提出相關(guān)的改進(jìn)建議。這是傳統(tǒng)的動(dòng)畫技術(shù)難以達(dá)到的,也是設(shè)計(jì)者、客戶、施工者更喜歡的一種展示方式。

(四)虛擬數(shù)字技術(shù)可以配景展現(xiàn)

第9篇:文字藝術(shù)論文范文

女畫家作為創(chuàng)作、生活與社會(huì)的多重性角色,使她們有著不同于男性畫家的生命情感體驗(yàn)和思維特征,有著較男性更善于接受和感覺印象的能力,有女性體味世界的細(xì)微和善意,有將自己卷入情感和審美意愿的女性執(zhí)拗和女性表達(dá)慣性。女性畫家將感受與素質(zhì)融入自己作品的主題與形象就使得繪畫迂回著女性的自述話語(yǔ),洋溢著女性的風(fēng)采,熔鑄著女性的思想。她們?cè)谝员憩F(xiàn)女性形象為主題的創(chuàng)作中,開始體現(xiàn)出對(duì)女性自身的認(rèn)識(shí)和對(duì)母性與愛的認(rèn)同以及其生存世界的關(guān)注。女畫家在創(chuàng)作中通過形象表達(dá)女性對(duì)生活的態(tài)度和審美理想,形成與男性畫家不盡相同的審美視角的創(chuàng)作風(fēng)貌。女畫家成熟期的作品已經(jīng)跨越了生活的淺層描述和記錄,以形象為載體蘊(yùn)含著女性獨(dú)有的心理、情感、狀態(tài)、愿望等諸種體驗(yàn),強(qiáng)化了創(chuàng)作中的主題意識(shí),使畫面更趨于深厚和內(nèi)蘊(yùn),從而呈現(xiàn)出自述性特征。在今天多元的創(chuàng)作環(huán)境,不斷深化的創(chuàng)作觀念使得一些女畫家將視覺轉(zhuǎn)向女性本身。由對(duì)現(xiàn)象世界的描述轉(zhuǎn)而進(jìn)入女性心靈世界及主觀感受的表達(dá)。英國(guó)女性文學(xué)先驅(qū)佛吉亞·伍爾夫在《一間自己的房間》里曾經(jīng)指出:“一個(gè)寫作的女性首先必須具備的條件是一間“屬于自己的房間”,這個(gè)房間恰是指作為女性為自己爭(zhēng)取到的對(duì)人生的獨(dú)立觀察和思考的空間。女性畫家以女性形象為載體,表達(dá)來自個(gè)體的女性感受是近些年來女性繪畫特別是年輕畫家的突出特征。她們用其特有的直覺和生存本能去體悟每一個(gè)生命的、情感的或充滿人生意味的事實(shí)。這種從個(gè)人情感體驗(yàn)中生發(fā)出來的藝術(shù)更明顯地帶有自述性特征和個(gè)人審美征兆。女畫家們表達(dá)其母性的體驗(yàn),表達(dá)不明確的女性意識(shí)的視覺上的自立愿望,表達(dá)孕育生命的大地萬(wàn)物和由此關(guān)照的女性生命來源,表現(xiàn)由自然花草暗喻的生命狀態(tài)和精神愿望,表現(xiàn)女性眼睛中的市井人海,表達(dá)來自女性生理與心理敏感的經(jīng)驗(yàn)等等,女性繪畫顯出一個(gè)廣大無(wú)限的創(chuàng)作天地和豐富多樣的女性精神世界。我們從夏俊娜的《梔子花開》系列,徐曉燕的《秋季風(fēng)景》以及喻紅、申鈴等女性畫家的作品中都可以感受到其豐富又飽含內(nèi)蘊(yùn)的女性語(yǔ)言風(fēng)采。這些女畫家“從個(gè)人經(jīng)驗(yàn)到個(gè)人天地的表達(dá)到人類社會(huì)問題的關(guān)注,反映了女性藝術(shù)無(wú)論從美學(xué)品格到文化指向均以進(jìn)入當(dāng)代狀態(tài),它既是在女性自我探詢的語(yǔ)境中生成又以特有視角進(jìn)入當(dāng)代的公共話語(yǔ)之中”女性繪畫使我們感覺到女性畫家已經(jīng)開始超越原有的傳統(tǒng)見識(shí);女性繪畫概念由狹窄的局部而不斷走向深入與寬廣,女性藝術(shù)在本質(zhì)上也屬于人類文化的組成部分——但她用自己的聲音來說話。

二、形象塑造

女畫家在潛意識(shí)中,畫中的女性形象與自己的生活感受、審美理想?yún)s是剪不斷,相互纏繞的,從某種角度說,筆下形象絕不僅僅是創(chuàng)作客體,而是畫家的審美態(tài)度與精神寫照。因此,女畫家賦予自己的畫面形象以明顯的自述特征在長(zhǎng)期的主體文化與社會(huì)題材創(chuàng)作中,她們不同與男性畫家的地方,就是對(duì)女性的肯定、尊重和維護(hù),創(chuàng)造合乎自己審美理想的女性形象。形象塑造的自述性還體現(xiàn)在現(xiàn)代女性意識(shí)繪畫所追求的坦誠(chéng)、實(shí)在及修養(yǎng)的外觀中,沖破原有繪畫模式的束縛,表現(xiàn)自己的精神世界,造型觀念自然隨之衍變。只有當(dāng)她們用自己的話語(yǔ)重建現(xiàn)實(shí)時(shí)她們才能獲得表達(dá)個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的權(quán)利。而女性藝術(shù)家一貫將探詢的目光轉(zhuǎn)向自身,轉(zhuǎn)向個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的陳述和心靈事件的表白這些深潛的情感領(lǐng)域便成為建構(gòu)女性生活話語(yǔ)的理想境地。在女藝術(shù)家嘗試表達(dá)自己的人生與視覺經(jīng)驗(yàn)的同時(shí),就開始了女性話語(yǔ)的嘗試與建設(shè),表現(xiàn)出更具個(gè)體體驗(yàn)特征的自述形象。這種形象的創(chuàng)造,除了女性特有的對(duì)自然生命的敏銳感悟和直覺外,還表現(xiàn)在受現(xiàn)代藝術(shù)語(yǔ)匯影響,運(yùn)用表現(xiàn)、象征、抽象、超現(xiàn)實(shí)等手法,完成對(duì)于女性體驗(yàn)、感受、情緒、愿望的主題表達(dá)。喻紅將自己畫面中的女性與周圍環(huán)境孤立起來,表現(xiàn)一種空間的冷漠和真實(shí)的陌生,用象征手法表現(xiàn)一種人的生命與精神的存在方式與狀態(tài),畫中的女性形象削弱了動(dòng)人的畫面,退去了繁麗的色彩,消解了具體的環(huán)境,但其藐視的目光、松弛的動(dòng)態(tài)、自由的意識(shí),卻具有一種女性自然自得的力量,怎能不是一種女性意識(shí)的張揚(yáng)和女性感受的自述。夏俊娜繪畫中所呈現(xiàn)的巴爾蒂斯的奇特造型品質(zhì)以及弗蘭西斯卡神圣的宗教氛圍恰到好處地塑造了畫面中理想的、姿態(tài)閑適的人物及其人物常有的一種莫名的驚恐、疑惑,不安的情緒中或未從驚魂未定的夢(mèng)中走來的精神狀態(tài),畫中的女性形象具有作者散發(fā)出的敏銳獨(dú)特藝術(shù)氣質(zhì)和審美心理的自述性??死⒈R梭、夏加爾都是夢(mèng)幻主義的先驅(qū),在盧梭身上天真、單純和智慧混為一體,似乎毫無(wú)幽默可言但卻很迷人,他那奇妙的、敏銳的、直接的觀察方法結(jié)合了一種奇妙的想象力。

三、直覺品質(zhì)

與普通人相比,藝術(shù)家的直覺更富于指向性,他們?cè)谘讣哺兄馕锏耐瑫r(shí),也領(lǐng)悟和洞悉了潛藏于其中的意蘊(yùn),使主客體的結(jié)構(gòu)在剎那間達(dá)到契和一致。表面上看,直覺似乎不太嚴(yán)謹(jǐn),但它比邏輯分析、推理更完整、更深入。生命是感性的,任何邏輯分析都無(wú)法整體深層地把握它,只有直覺才能做到。

在藝術(shù)的形式和媒介里,由直觀所把握的是一種觀念的現(xiàn)實(shí),它既是自然的現(xiàn)實(shí),又是人類生活的現(xiàn)實(shí)。所有偉大的藝術(shù)品都是使人能以一種新的手段去接近自然和生活,并給予自然和生活以一種新的解釋,但這種解釋只能依靠直覺而非概念,用一種感覺的形式而不是抽象的形式。因此,意大利美學(xué)家克羅齊這樣說:“心理只有借造作賦性,表現(xiàn)才能直覺”。藝術(shù)家在積累素材、感受生活時(shí),在確立創(chuàng)作意圖時(shí),在謀篇布局時(shí),無(wú)不著眼于一定的形式,而形式如果說在創(chuàng)作初始階段尚未明確,在構(gòu)思階段一定具體為某種藝術(shù)類型,或繪畫或雕塑。此時(shí)的藝術(shù)形式已深深浸透了藝術(shù)家對(duì)事物的藝術(shù)把握,直覺是感受或把握藝術(shù)符號(hào)形式的審美能力。藝術(shù)之所以能夠成為情感形式,不是靠藝術(shù)家觀察得來,而是通過直覺發(fā)現(xiàn)的。直覺并非純粹的理性活動(dòng),它具有理解認(rèn)識(shí)因素,這是對(duì)的,但直覺確實(shí)是一種對(duì)形式的根據(jù)把握。因此我們可以這樣認(rèn)為:一切符號(hào)表現(xiàn)都要包含著對(duì)形式的把握和認(rèn)識(shí)的抽象活動(dòng),而這種抽象活動(dòng)又是直覺的主要功能。藝術(shù)作品既然把心靈的東西表現(xiàn)于目可見耳可聞的直接的事物,藝術(shù)家就不能用純粹的思考的心靈活動(dòng)形式,而是要守在感覺和情感的范圍里,或者說得更精確一點(diǎn):“要用感性材料去表現(xiàn)心靈的東西”。

女性在直覺方面,的確有較男性優(yōu)越和敏銳之處,她們“匆匆作出結(jié)論”,并常常是正確的結(jié)論,以此顯示她們的機(jī)敏。女性比男性更善于接受感覺印象,肯尼思·沃克爾說:“女人對(duì)感情刺激比男人敏感,她通過自己的感情看待生活只憑激情就可以得到許多真理”。女性畫家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí),當(dāng)主題與畫家的表現(xiàn)技巧吻合后,女畫家能使畫面似隨手拈來般自如愜意無(wú)牽強(qiáng)做作之感,顯現(xiàn)出女畫家的直覺性天賦和恰似本能的美感修養(yǎng)。我們感受女畫家筆下的純與真,從動(dòng)人的形象、漂亮的色彩到精巧的構(gòu)思都是如此或造型上是工是寫,主題是花是草,畫境是濃是淡,都散發(fā)著女性的智慧活力,顯現(xiàn)出女性對(duì)于藝術(shù)表現(xiàn)的直覺性特征和其敏銳且適度的創(chuàng)造力,她們以女性特有的細(xì)膩與敏銳、直覺與悟性、觀察體味人生與世界,說自己的話,呤自己的詩(shī),唱自己的歌,用純粹的色彩、靈秀的線條和真摯的形象深化主題。

女性繪畫的自述特性,是女性藝術(shù)創(chuàng)作的一般規(guī)律,亦是女性藝術(shù)家在對(duì)規(guī)律的探討中的逐漸成熟。女性畫家作為現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作者和勞動(dòng)者,只有在高層次的人生境界和審美理想追求中才會(huì)真正散發(fā)出永久保持女性的藝術(shù)魅力和品格魅力。

[參考文獻(xiàn)]

1.《林語(yǔ)堂散文集》

2.《自我探尋中的女性話語(yǔ)》.賈方舟著

3.黑格爾語(yǔ)