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抗戰(zhàn)全面爆發(fā)后,喚醒民眾進(jìn)行全民族抗戰(zhàn)是中國共產(chǎn)黨面臨的最為嚴(yán)峻的政治任務(wù),而作為邊區(qū)民眾最為喜愛的、直觀和形象的戲劇就擔(dān)當(dāng)起抗戰(zhàn)宣傳、喚醒國民民族國家意識的重任。著名的戲劇教育家熊佛西發(fā)文指出“為了抗戰(zhàn)建國宣傳,為了教育并動員廣大的民眾,我們需要訓(xùn)練戲劇陣線上的戰(zhàn)斗員”[4]。1937年洛甫發(fā)表了《十年來文化運動的任務(wù)》的演講,提出今后文化界的任務(wù)是一要“適應(yīng)抗戰(zhàn)”,二要“大眾化,中國化”[5]。
在民族化、大眾化的時代呼喚下,那些被忽視的諸如地方戲劇、秧歌等民間文藝開始與抗戰(zhàn)救國的時代主題相結(jié)合,同時也開始“上升為民族精神和民族傳統(tǒng)的體現(xiàn)者,民族間血緣文化的關(guān)系紐帶”[6]。民間文化被冠以民族國家意識形態(tài)開始成為抗戰(zhàn)動員的有力工具?!吧礁琛⒚裰{、道情、利嘴、秧歌、秦腔等藝術(shù)形式要充分發(fā)揮其功用……要是有人能唱一兩段用抗戰(zhàn)內(nèi)容編成的曲子,唱完又能說說笑話,那他就是最受歡迎的藝術(shù)家了”[5],這說明抗戰(zhàn)時期戲劇民族化、大眾化的迫切性。至此,戲劇的民族化、大眾化開始得到充分的發(fā)掘與演繹。1939年至1942年間,延安戲劇界出現(xiàn)了越演越烈“演大戲”和“關(guān)門提高”①的現(xiàn)象。著名的戲劇理論家張庚尖銳指出:“在延安文藝座談會以前,不僅存在‘演大戲’、‘關(guān)門提高’的問題,而且還存在輕視民間文藝,文藝創(chuàng)作脫離群眾、脫離現(xiàn)實斗爭的傾向。這就使得文藝創(chuàng)作不但不能保持抗戰(zhàn)初期‘民族化’、‘大眾化’的追求,甚至還缺乏‘革命的政治內(nèi)容’……在當(dāng)時培養(yǎng)文藝工作干部的延安魯迅藝術(shù)學(xué)院,也存在著這種情況”[7]。
這次的延安戲劇下鄉(xiāng)不僅造就了一大批優(yōu)秀的深受百姓喜歡的劇團(tuán)和劇種,諸如魯藝的秧歌劇、民眾劇團(tuán)的《血淚仇》,平劇院的新型歌劇,青年藝術(shù)劇院的活報等,同時也塑造了一大批活躍在戲劇舞臺上的工農(nóng)兵英雄勞動模范的藝術(shù)形象。這次延安戲劇下鄉(xiāng)是延安戲劇界對戲劇民族化、大眾化的全面深化,在中國戲劇史上和文學(xué)史上書寫了光輝燦爛的一筆。
延安戲劇運動初期面臨著傳統(tǒng)戲劇形式與時代內(nèi)容相沖突的兩難選擇,不解決這個問題,勢必影響戲劇的發(fā)展,甚至是整個邊區(qū)的文藝抗戰(zhàn)路線。作為對舊戲劇改革的領(lǐng)導(dǎo)者和積極實踐者,田漢認(rèn)為:“要爭取抗戰(zhàn)勝利,必須動員廣大軍民。而廣大軍民最熟悉的藝術(shù)形式便是舊劇。因而改革舊劇使適合當(dāng)前需要成為迫切之課題”[12]。如何利用民間形式或“舊形式”,艾思奇認(rèn)為,“要能真正走進(jìn)民眾中去,必須它(指“文藝”———引者注)自己也是民眾的東西,也就是說它能和民眾的生活習(xí)慣打成一片”;“要把民眾的東西(指利用民間形式創(chuàng)造出的文藝———引者注)還給民眾”[13]。
1938年初,《新中華報》刊載映華的《談?wù)勥厖^(qū)的群眾戲劇運動》,文章指出:“最近,有一些劇本取材常常欠通俗化,這樣的戲拿給農(nóng)民去看他們自然看不懂,而且不高興在看,因此也失去了我們宣傳鼓動的作用。”并對邊區(qū)戲劇運動提出了幾點意見,其中一點就是“應(yīng)該采用舊的形式而滲入新的內(nèi)容的劇本。在邊區(qū),以秦腔最為受群眾歡迎。吸收本地的演員,采用已有根底的秦腔演出。劇情仍然是和話劇一樣,只不過對白用秦腔的調(diào)子唱出來,這是更會受邊區(qū)群眾歡迎的。[14]映華的這篇文章可視為邊區(qū)戲劇運動的一個轉(zhuǎn)折,自此邊區(qū)戲劇開始了所謂的“舊瓶裝新酒”的藝術(shù)革新之路。白苓在《新中華報》發(fā)表《關(guān)于戲劇的舊形式與新內(nèi)容》一文,“為著普遍的宣傳到民間,為著深入到民間起很大的效果,我們不得不盡量利用舊形式新內(nèi)容來一方面迎合民眾的水準(zhǔn)情趣,一方面提高民眾抗戰(zhàn)的政治覺悟”[5]。
隨后的1938年4月,看了秦腔《升官圖》、《二進(jìn)宮》等戲后認(rèn)為,“秦腔等形式是群眾所喜歡的,只是內(nèi)容過于陳舊應(yīng)當(dāng)加入抗日戰(zhàn)爭內(nèi)容”[15]。繼而在1938年10月,在中國共產(chǎn)黨第六屆中央委員會第六次全體會議上所作的報告中提出要“廢止洋八股”,“代之以新鮮活潑的、為中國老百姓所喜聞樂見的中國作風(fēng)和中國氣派”[15],這里的所謂的“中國作風(fēng)和中國氣派”就是運用群眾喜聞樂見的傳統(tǒng)戲劇諸如,秦腔、平劇、眉戶等形式填充有關(guān)抗戰(zhàn)的新內(nèi)容。至此,延安戲劇革新問題受到中央的關(guān)注,邊區(qū)戲劇開始了與民族傳統(tǒng)廣泛結(jié)合的革新運動。隨后在延安連續(xù)公演20天的《血祭上?!吩谶厖^(qū)引起了轟動,成為邊區(qū)戲劇藝術(shù)形式與內(nèi)容革新的典范?!缎轮腥A報》曾刊載艾思奇《談?wù)勥厖^(qū)的文化》的文章“在戲劇方面也有很大的進(jìn)步,邊區(qū)連一盞電燈也沒有,舞臺的設(shè)備的困難是用不著說的,然而有《血祭上海》一劇演出的大成功,不論在編劇,布置,表演方面都有著不少的收獲……,邊區(qū)文化的這樣飛速的發(fā)展是和它的抗戰(zhàn)時期的性質(zhì)分不開的。從它的好的特點來說,它是和抗戰(zhàn)的任務(wù)有著密切的關(guān)聯(lián),學(xué)校進(jìn)行的是抗戰(zhàn)的教育,歌詠隊唱的是抗戰(zhàn)的歌曲,戲劇的內(nèi)容也是針對著抗戰(zhàn),我們可以說,邊區(qū)文化是在和抗戰(zhàn)的聯(lián)系空前地提高了”[5]。
抗戰(zhàn)進(jìn)入戰(zhàn)略相持階段,延安戲劇界興起了一股演大戲的熱潮,如《雷雨》、《日出》、《欽差大臣》、《結(jié)婚》、《帶槍的人》等,這些大劇目“雖然表現(xiàn)著是舞臺技術(shù)的一種大進(jìn)步,但一般觀眾也常常感到延安的舞臺很少從自己的觀點來反映抗戰(zhàn)中的生活和形象,引以為一種憾事”[5]邊區(qū)大戲熱開始受到了文藝界的批評,“一味演出‘大戲’,這不能不說在劇運上形成了一種嚴(yán)重的偏向,造成了下面一些不合理的現(xiàn)象:專門講究技術(shù),脫離現(xiàn)實內(nèi)容,脫離實際政治任務(wù)來談技術(shù)的傾向”[16]。中央文委于1943年對戲劇革新意義做出明確判斷,認(rèn)為“舊戲原本大都是宣傳封建秩序,顛倒是非黑白,其中不少還有迷信和淫蕩的成分……若不加選擇不加改造的拿到一般干部和群眾中去,則不獨談不到服務(wù)于戰(zhàn)爭、生產(chǎn)、教育,且勢必發(fā)生相反的結(jié)果”[16]。1944年夏,西北局文委發(fā)文指示:“過去我們反對舊劇,只是反對舊劇的反動內(nèi)容,并不是反對利用舊形式來表達(dá)新內(nèi)容————根據(jù)新民主主義精神來教育群眾的內(nèi)容。所以,我們一方面反對一切宣傳封建秩序的舊劇,另方面又利用各種舊形式(秦腔、平劇、秧歌等)來作為我們的宣傳武器,這里的所謂‘利用’,是包含著‘改造’二字的意思的”[16]。在中央及邊區(qū)政府的高度重視下,延安戲劇革新形成高潮,在此期間創(chuàng)作的秦腔現(xiàn)代戲《血淚仇》和新編歷史劇《逼上梁山》《三打祝家莊》成為戲劇革新的典范。周揚(yáng)曾在論及《血淚仇》上演成功的原因時,指出“它在抗日民族戰(zhàn)爭時期尖銳地提出了階級斗爭的主題,賦予了這個主題以強(qiáng)烈的浪漫的色彩,同時選擇了群眾所熟習(xí)的所容易接受的形式”[17]。而《逼上梁山》和《三打祝家莊》則成功地體現(xiàn)了中共所倡導(dǎo)的社會認(rèn)同和歷史觀。
1943年4月11日,詩人肖三在《解放日報》上發(fā)表《可喜的變化》:“自延安文藝座談會以來,文藝界發(fā)生了轉(zhuǎn)變,面向工農(nóng)兵大眾,為工農(nóng)兵服務(wù),與工農(nóng)兵結(jié)合是我們文藝之惟一的出路與發(fā)展前途,而大膽、廣泛吸收民間藝術(shù),拿來加以精制、改造、提高,又放到民間大眾去,應(yīng)該是文藝工作者干一輩子的”[11]440。延安戲劇革新一直都是在中共的高度關(guān)注和領(lǐng)導(dǎo)下進(jìn)行。在戰(zhàn)爭的特殊時空背景下,政治話語開始強(qiáng)勢介入戲劇運動中,戲劇的娛樂功能開始讓位于政治教化,此時的戲劇價值更大意義上取決于是否與中共所倡導(dǎo)價值觀及意識形態(tài)相符合,以此引導(dǎo)戲劇走向新民主主義文化陣營??箲?zhàn)時期,戲劇是宣傳抗戰(zhàn),激發(fā)全民抗戰(zhàn)熱情的宣傳工具,戲劇舞臺成為演繹宏大的民族國家意象的巨大戰(zhàn)場,戲劇承擔(dān)著抗戰(zhàn)救國的民族大義,“抗戰(zhàn)建國是我們現(xiàn)階段的國策,而戲劇是宣傳最有力的武器,亦即是教育最有效的工具,我們不能不充分的利用這一有力的教育武器來宣傳國策,來完成我們抗戰(zhàn)建國的使命”[18]。
作為抽象思維的戲劇通過具體的場景設(shè)置使空洞的民族國家意象得意通俗化、形象化?!爸腥A民族”、“日本帝國主義”、“漢奸”、“侵略”等成為民眾耳熟能詳?shù)脑~匯。通過揭露、控訴等藝術(shù)表現(xiàn)手法引發(fā)觀眾同情,從而使分散的社會群體產(chǎn)生群體的歸屬感,繼而在民眾中產(chǎn)生一種理解并支持抗戰(zhàn)的實際行動。因此可以說,抗戰(zhàn)的勝利與戲劇宣傳動員密切相關(guān)的。延安戲劇運運的蓬勃發(fā)展是歷史的必然,她延續(xù)了中央蘇區(qū)優(yōu)良的“紅色戲劇”傳統(tǒng),即為服務(wù)于政治、服務(wù)于戰(zhàn)爭、服務(wù)于工農(nóng)兵。延安的戲劇運動同樣也是“緊跟著工作任務(wù)或戰(zhàn)斗任務(wù)而來的”[19]在抗戰(zhàn)的洪流中,延安戲劇在探索大眾化、民族化的道路上走在了全國解放區(qū)的前列,延安戲劇革新開創(chuàng)了邊區(qū)乃至整個解放區(qū)戲劇革新運動,并成為典范。
對于抗戰(zhàn)時期中國戲劇的繁榮,陳白塵稱其為戲劇發(fā)展的“黃金時代”[20]夏衍評價抗戰(zhàn)戲劇“從二十年來束縛了的盆景和溫室里解放出來,在神圣的抗戰(zhàn)沃土中獲得‘新生’。抗戰(zhàn)時期戲劇輝煌發(fā)展的契機(jī)便是民族國家意象的建構(gòu)??梢哉f,“近代以來中華民族在追求民族獨立和國家富強(qiáng)的過程中所生成的民族精神恰當(dāng)?shù)靥N(yùn)涵在抗戰(zhàn)戲劇的藝術(shù)形式中。民族國家話語構(gòu)建在抗戰(zhàn)戲劇的藝術(shù)形式中得到升華”。(本文作者:王飛 單位:隴東學(xué)院歷史文化學(xué)院)