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美學教育的重要性精選(九篇)

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美學教育的重要性

第1篇:美學教育的重要性范文

關鍵詞:審美教育 小學語文 小學生

中圖分類號:G6232 文獻標識碼:A 文章編號:1009-5349(2017)08-0167-01

審美的起點很重要,審美教育應從基礎抓起,從娃娃抓起。那么通過小學語文開展審美教育就是一個很好的途徑。正如前蘇聯(lián)教育家贊可夫所言:“人與生俱來就有欣賞美和創(chuàng)造美的需求,但并不意味著審美能力會自然而然地形成,而是需要目標明確地工作來培養(yǎng)?!币簿褪钦f,審美要靠后天培養(yǎng),那么對于小學生來說審美教育意味著什么呢?

一、小學生的心理特點

(一)小學生心理發(fā)展具有快速性

小學階段是智力發(fā)展的黃金時期,尤其是思維。由于學校教育使小學生開始在學習和生活中接觸各種各樣新問題,逐漸使他的智力和思維由具體形象思維為主向以抽象邏輯思維為主轉變。這種轉變可以說是一種飛躍。

(二)小學生心理發(fā)展具有開放性

我們不難發(fā)現在小學階段的孩子與成人,無論是家長、老師都更容易溝通和交流。因為小學生人生經驗有限,他們的內心世界相對比較單純,做任何事情目的性很強,雜念較少。與青春期的孩子不同,小學階段的孩子一般不會封閉自己,喜歡對外溝通,開放性較強。例如,小學生的情緒大多直接表現在自己的臉上,并且情緒的持續(xù)時間短,波動性較大。因此,小學生的情緒我們比較容易把握和了解,這對于有針對性地開展審美教育是至關重要的。

(三)小學生的心理發(fā)展具有可塑性

小學階段孩子的心理還沒有完全成熟,穩(wěn)定性不強,一般具有較大的可塑性。小學階段的孩子無論是意識還是個性都在快速發(fā)展,沒有進入平穩(wěn)而持續(xù)的階段,其人生觀、價值觀更是在建立的過程中,再加上這一階段的孩子剛要開始形成穩(wěn)定的習慣和品行,對于培養(yǎng)良好心理品質是非常好的時期。

二、小學語文中滲透審美教育的優(yōu)越性

通過分析如今使用的小學教材發(fā)現,從內容到展現形式都有許多美的元素,例如古詩、古畫等?,F行小學語文教材中優(yōu)美而充滿意境的語言、美輪美奐的圖像、生動的仿佛就在眼前的形象等都是M行審美教育良好的條件。分析小學語文科目進行審美教育的優(yōu)越性,具體如下:首先,從選材上來說主要是弘揚中國傳統(tǒng)文化,其中包括倫理親情、熱愛自然、熱愛祖國等,對宏觀審美意識的養(yǎng)成有很大的幫助。其次,現行語文教材非常注重文化底蘊和時代氣息,從形式上求多變,順應如今小學生發(fā)展的需求。表現形式上不拘一格,有詩歌、散文、童謠、兒歌等多種形式,并為文章、詩歌等配上小學生喜愛的主題插畫。插畫的內容遵從小學生審美的需求,將文章主旨隱含于畫中,使插畫從思想、情感、藝術三個層次上均達到審美的標準。最后,現行的小學語文教材非常重視整體視覺的美感,無論是從紙質的選擇,還是從色彩的搭配上,全套書都考慮了小學生審美的需求。我國著名的教育學家蘇靈揚同志曾說過,“語文教學進行審美教育的廣泛性和深刻意義可能勝過中小學其他課程,甚至超過了音樂課、美術課”。然而在傳統(tǒng)的觀念里審美教育應該主要通過藝術學科,例如美術、音樂,導致長期忽視了其他學科審美教育的功能。

三、小學語文教學中滲透審美教育的必要性

審美教育不應該停留在紙上談兵的階段,它是為了促進小學生德、智、美全面發(fā)展,應該真正用到實處。小學語文科目可以說是兼具工具性、審美性、思想性的多層次學科。這其中工具性應該是其最表象,而審美性處于工具性和思想性中間,它是從工具性向思想性轉變的一個中介。因此我們不難發(fā)現,在小學語文教學中滲透審美教育不僅是提高學生發(fā)現美、認識美、感悟美能力的需要,更是完成小學語文教學目標、踐行課程標準的需要。義務教育語文課程標準中明確指出:“工具性與思想性的統(tǒng)一是語文課程的基本特點,語文課程應致力于學生語文素養(yǎng)的形成與發(fā)展?!痹谛W語文教學中,通過充分挖掘教材中美的元素,調動師生審美情感來開展有效的審美教育,從而培養(yǎng)學生發(fā)現美、認識美、感悟美的能力,塑造德、智、體全面發(fā)展的個體、健全的人格是至關重要的。

正所謂“愛美之心人皆有之”,人人都有感受美的權利,但并不是每個人都有享受美的能力,因此從小學教育抓起,從語文教育抓起,從小學語文教學中發(fā)現美、認識美、感悟美,讓小學生從起點開始養(yǎng)成審美能力。

參考文獻:

[1]曹明海.語文教育美學論[M].青島:青島海洋大學出版社,2001.

第2篇:美學教育的重要性范文

摘要:隨著我國教育事業(yè)的發(fā)展,幼兒學前教育逐漸受到家長們的關注,如何為孩子們的成長打下良好的基礎,成為了一個非常熱門的教育問題。本文所研究的學前美術教學,一方面能夠幫助幼兒打下扎實的美術功底,另一方面可以從小培養(yǎng)幼兒情感表達能力和對事物敏銳的觀察能力,這對幼兒的身心健康發(fā)展有很大的益處。希望通過本文的研究分析,能夠為相關專業(yè)提供可以參考的理論依據,提升幼兒學前教育質量。

關鍵詞:學前教育;美術教學;重要性

一、學前美術教學的主要內容

學前美術教育的主要目的就是讓教師通過定期地對幼兒進行美術知識的講解和為幼兒組織各種類型的美術活動,提高幼兒的美術技能,讓幼兒可以自由地發(fā)揮自己的天性。因此,學前美術教學內容的安排與選擇必須慎之又慎。針對幼兒的學前美術教育,必須合理地劃分繪畫、手工和美術欣賞這幾個大的教學模塊。其中,繪畫是最基本的課程,幼兒通過學習可以對繪畫的工具、材料有一定的了解,之后就可以得心應手地運用繪畫表達自己的情感。手工課程主要是教幼兒運用各種工具和材料制作小玩具,這樣不僅可以引起幼兒學習美術的興趣,還可以從小培養(yǎng)幼兒的動手能力,對幼兒手腦能力的協(xié)調發(fā)展有很大的幫助。美術欣賞課程可以開闊幼兒的眼界,加強幼兒對美好事物的印象,讓他們切身感受美術的魅力,對于培養(yǎng)幼兒的審美意識有很大的幫助。

二、學前教育專業(yè)美術教學的重要性

(一)對兒童觀察力、想象力的發(fā)展有較大的積極

影響美術是一門創(chuàng)造性很強且很靈活的學科。它需要學生深入、透徹地理解所學的美術基礎知識,然后將它們與相關的情境聯(lián)系起來,將所學知識和生活相結合,善于觀察生活中的美好事物,從生活中發(fā)現和找尋興趣與靈感。這樣不僅可以培養(yǎng)幼兒敏銳的觀察力,有利于幼兒從小形成細膩的情感,養(yǎng)成良好的學習習慣,還可以給幼兒提供自由表達情感的機會,培養(yǎng)其豐富的想象力。

(二)對幼兒個性的發(fā)展有較大的促進作用

隨著新課程改革的進行,如今的美術教學模式越來越多樣化。新的教學理念提倡課堂要以學生的自主交流和探討為主。美術是一門創(chuàng)造性較強的科目,美術課堂上相對自由、寬松的學習環(huán)境可以讓學生全身心地享受藝術創(chuàng)作的自由,可以盡情地釋放自己的天性,天馬行空地想象,特別是對于幼兒來說,這樣可以給幼兒足夠的自我發(fā)揮的空間,讓幼兒形成自己的思維和獨一無二的個性。教師在美術教學活動中要做積極的引導者,要創(chuàng)造性地利用教學資源,不能死守教條、不知變通,要該嚴格要求的時候嚴格要求,該平等溝通的時候平等溝通。這樣對幼兒個性的發(fā)展會有很大的促進作用。

(三)有利于幼兒智力的開發(fā)

受固有教學模式的影響,部分教師在上課的時候總是擔心學生學不會,想把所有知識都傳授給學生;部分家長只關心幼兒的成績,為幼兒報各種輔導班,給幼兒帶來了較大的學習壓力,反而不利于幼兒智力的開發(fā)。美術教學相對輕松、自由的學習氣氛可以開發(fā)幼兒的右腦,促進幼兒形象思維的發(fā)展。

三、提升幼兒學前美術教學質量的對策

通過上述分析,對于學前美術教育的內容以及重要性有了比較清晰的認識,那么作為幼兒學前教師及學校,應該采取何種對策提升又而學前美術教學的質量呢?接下來筆者就針對這個問題談一下自己的看法。

(一)美術教學融入游戲方案

歸根結底,學前教育面臨的一般是年齡較小的幼兒,所以教學的目的不是為了要求幼兒掌握多么熟練的技巧,而是培養(yǎng)他們的一種認知能力與興趣,從而使得幼兒在不知不覺間就能夠學習到相應的基礎知識。所以就算是美術教學,也應該以輕松愉快的環(huán)境來實施,從具體層面上來說,就是以游戲的外殼來包裝美術的內容。比如說,教師可以不定去的舉辦情景劇活動,涉及內容包括動物扮演、自然環(huán)境認識等,在這個過程中可以讓幼兒自己制作道具,對自己所了解的動物或者自然風光進行繪畫,這樣不僅使幼兒的繪畫動手能力有了提高,而且能夠讓幼兒了解這些事物在真實生活中扮演的角色。這里需要注意一點的是,在繪畫游戲過程中,教師要對幼兒的發(fā)展歷程以及性格特征等方面進行了解,在游戲設計中要體現出針對性,并且能夠充分尊重幼兒的個性發(fā)展,只有在這些方面得到了充分重視,才能保障幼兒美術繪畫水平的提升。

(二)構建鼓勵探索精神的心理環(huán)境

首先是提高幼兒探索興趣,興趣是最能夠激發(fā)幼兒學習熱情的一項基本條件,興趣可以支撐幼兒完成某項活動并在其中獲得成功。兒童有天生的探索欲,教師要保護好幼兒的探索欲,引起學生的興趣,讓孩子能夠在積極的心態(tài)下開始探索。其次是教師要支持并欣賞學生的作品,幼兒對周圍世界有著強烈的好奇感,他們會結合自己已經掌握的知識內容解決所遇到的問題,這就導致很多時候幼兒在美術學習中無法按照老師要求畫出相應的作品,這時候要鼓勵幼兒將自己的想法應用到實際問題的解決當中,給予他們學生足夠的尊重,保持其思維的活躍程度,讓學生在極其寬松的狀態(tài)下實現自我提升。最后就是教師要寬容并接納學生,要能夠接受幼兒的錯誤,幼兒在認識事物的時候會受到之前經驗的影響,教師要充分了解幼兒對于事物的認識只能夠反映他目前的知識能力。教師要認真聽取幼兒的看法,了解幼兒園的真正目的,讓學生能夠獲得實際的幫助,實現探索精神的發(fā)展。

(三)幼兒美術課程設計和改革

第一,美術基礎的訓練。學前教育美術基礎教學屬于一門基本功能訓練課程,同時也是未來孩子學習繪畫的基礎性內容。針對這一課程,不但能夠幫助學生提升對于事物的認知能力,還能讓學生適當的解放思維,對原有自然環(huán)境、事物做出真實的反饋。具體訓練過程中,結合學生年齡特點以及對于事物的認識水平,從簡單到困難循序漸進的訓練。第二,幼兒美術創(chuàng)新能力。學前教育美術教學中,包含內容多種,如顏色認知等。另外以相對典型的繪畫素材作為依據,針對不同美術所表達的情緒以及不同年齡段幼兒特點進行分析。

四、結語

綜上所述,隨著新課程改革的進行,新的教學理念提倡學前美術教育對幼兒的重要性。學前美術教學課程應該充分考慮幼兒成長的需要,為幼兒創(chuàng)造適合他們個性發(fā)展的學習環(huán)境,幫助幼兒合理地規(guī)劃學習內容。美術是藝術,藝術的靈感來源于生活。因此,教師不僅要教給幼兒一定的理論知識,幫助幼兒掌握美術基本技能,還要引導幼兒享受生活,敏銳地感知周圍的環(huán)境,提高幼兒的思維能力。

參考文獻:

[1]王靜.學前兒童美術教育中的創(chuàng)造力培養(yǎng)初探[J].戲劇之家,2016(22).

[2]胡俊.國畫“用筆”對幼兒繪畫潛能開發(fā)的實證研究[J].早期教育(美術版),2017(06).

第3篇:美學教育的重要性范文

關鍵詞:職業(yè)高中 音樂教學 審美教育 重要性 實施策略

審美教育在職業(yè)高中音樂教學中占據著重要作用,它在教學過程中具有雙重作用,即傳授基本理論知識和發(fā)揮音樂的作用和功能。筆者認為,為了在職業(yè)高中音樂課程中更好地實施審美教育,教師在開展音樂教學的過程中應該充分認識職業(yè)高中音樂教學中審美教育的重要性,同時采取多種措施加以落實。

一、審美教育在職業(yè)高中音樂課程教學中的重要性

1.在職業(yè)高中音樂課程教學中實施審美教育,是培養(yǎng)學生高尚情操的有效渠道。審美教育能夠把對音樂的感知轉化成一種愉悅的享受,潛移默化的影響著學生高尚情操的培養(yǎng)。在學生進行某一項活動時,并不是身體所給予的本能反應,而是思想感情到達一定程度之后慢慢付諸實踐的。職業(yè)高中音樂的審美教育就是為了能夠使學生感受到音樂中所蘊含的美好事物,并且通過這一種方式凈化學生的人格思想,從而最終達到一種趨善避惡的高尚道德情操。

2.在職業(yè)高中音樂課程教學中實施審美教育,是提高學生創(chuàng)造力的有效手段。音樂的審美教育不僅能夠鍛煉學生對于美的感知能力,同時還能夠調動學生的其它感官,使學生的注意力、想象力和記憶力得到全面的發(fā)展。在音樂的彈奏和感知時,學生都必須調動全部的感官能力去體驗音樂的的美好,因此其對于學生智力的發(fā)育和思維能力的擴展都有著不可忽視的重要作用。

3.在職業(yè)高中音樂課程教學中實施審美教育,是學生身心健康發(fā)展的有效保障?,F代的教育就是為了能夠使學生的身心健康都能夠得到發(fā)展,這是教育普遍關注的問題。而在音樂的教學當中融入審美教育則很好的體現出了素質教育的精髓所在。當學生完全的融入到音樂的美妙和創(chuàng)造當中時,注意力就會發(fā)生轉移,內心將會得到一種從未有過的平靜,使學生超脫自我,心情開朗,積極的面對生活。

4.在職業(yè)高中音樂課程教學中實施審美教育,是健全學生人格的有效方式。通過審美教育來培養(yǎng)學生的健全人格是一個比較漫長的過程,需要音樂教育學者經過不斷的努力才能完成。學生人格的全面的發(fā)展不是靠生搬硬套的講授一些知識,而是潛移默化的影響著的,學生通過音樂的審美教育能夠在內心很自然的產生一種奮發(fā)進取、樂觀積極的精神力量,使學生能夠為了那份美好而努力。學生就是通過這種潤物無聲的審美教育而漸漸的陶醉學生的情感靈魂。

二、在職業(yè)高中音樂課程教學中實施審美教育的對策措施

1.訓練和提升學生的美感。音樂是屬于美學范疇內的一個學科,在教學中,職業(yè)高中要在培養(yǎng)提升學生技能的同時,加強對職高學生的情感訓練和美的感知,美感的訓練是一個長期積累的過程,因此音樂教師在教學的每一堂課都應該融入美感訓練的要素,使學生通過這種不間斷的美感的認知和練習中理解美的類別和特征,從而使學生獲得音樂記憶、音樂認知、音樂想象的能力,從而獲得藝術的愉悅感。

2.大力營造審美的濃厚氛圍。要提升學生學習音樂的興趣,從而在教學中提升審美教育的效果,不僅需要過硬的設施條件,同樣還需要軟環(huán)境,為學生創(chuàng)造適合音樂審美的藝術氛圍。比如說,在講到某一器樂、聲樂或者表演上的知識點時,可以讓一些有這方面特長的同學上臺表演,并且?guī)悠渌膶W生進行音樂表演,培養(yǎng)同學們的自信心和團結協(xié)作的精神。另一方面,還可以定期舉辦音樂活動,豐富學生的課外知識,久而久之就能夠形成一種良性的循環(huán),對于鞏固和提高學生的學習興趣和審美能力都有著很大的促進作用。

3.教師要改善自身的教學方法。首先,要精心設計教學的過程。在新課改之下,老師應該在讓學生容易接受和適當了解音樂的相關背景的基礎之上,要通過作品之間的橫向比較和聯(lián)系,引導學生從更深的層次上理解作品的藝術內涵和所包含的音樂要素,理解音樂作品的藝術特點,從而訓練和培養(yǎng)出學生對于音樂作品的審美能力和藝術分析能力。其次,要善于挖掘審美教育的素材。在教學的過程當中,應該在學生先理解的基礎之上對作品當中的審美因素加以概括和提煉,增強音樂審美教育的效果。再次,要培養(yǎng)學生的良好音樂興趣。教師在教學的過程中一定要引導學生加強對音樂的喜愛和音樂的享受,從而加深對音樂的理解能力,同時和創(chuàng)新的教學方式相結合,培養(yǎng)出學生學習音樂、感知音樂、創(chuàng)造音樂的興趣。最后,要重視經典作品。經典作品之所以能夠成為經典,自然有著它不可估量的社會價值及其不可替代的作用,其蘊含著更多的審美要素和情感內涵,學生在聆聽經典作品時,能夠使學生的思想、靈魂和精神能夠得到升華,凈化自己的心靈,體驗到社會發(fā)展的美好主旋律。

4.選擇好音樂教材。教材能夠直觀的反映出所要學習的知識點,要想在教學當中很好的體現出審美教育的精髓,那么教材的選擇則是非常關鍵的一步,符合學生特點、作品內涵豐富的作品不僅能夠提高學生學習音樂的興趣,同時還能夠在老師和學生之間產生共鳴,提高學生對于美的感知能力和享受。另一方面,音樂教材還要體現高中(生)積極向上,明朗優(yōu)美的特點,從而促進學生素質的全面發(fā)展。另外,教師也可以根據學生的興趣愛好和個性特點靈活的印制一些教材。

三、結束語

總之,在(職業(yè)高中)音樂課程教學中實施審美教育具有非常重要的意義,它既能使學生掌握規(guī)定的音樂知識,又能夠培養(yǎng)學生善惡、美丑的辨別能力。音樂是一門非常美的課程,而作為音樂教育的傳播者,教師應該教育和引導學生熱愛音樂、熱愛生活,并通過教育教學全面提高學生的審美能力。

參考文獻:

[1]耿剴.淺談職業(yè)高中的教學特點[J].山西成人教育,1994,(08)

[2]王慧玲.淺談高中音樂教育的重要性[J].時代教育(教育教學),2011,(02)

第4篇:美學教育的重要性范文

關鍵詞:助推思維;數學興趣;知識理解;道德修養(yǎng)

中圖分類號:G632 文獻標識碼:B 文章編號:1002-7661(2014)14-352-01

初中數學教學的美學教育,是把數學教育提高到了一個更高層次的教育活動,為了保證這個活動順利進行,數學教師要不斷更新教學形式,不斷更新教學語言,不斷更新教學手段,運用先進的教學理念,積極探索數學美學教育的彰顯形式,做到“語不驚人死不休”的教學效果。同時,數學教師平時要多讀一些美學書籍和文學書籍,用美學的概念和表現形式去探索數學中的美,用文學書籍中呈現出來的美好藝術享受去觸摸數學中的美,尋找數學中的美。美無處不在,廣大的初中數學教師在教學中要努力去探索和發(fā)現,讓“美”貫穿數學教學始終,終結數學課堂枯燥的時代。

一、美學教育可以助推學生思維能力發(fā)展

初中階段,正是學生思維能力高度發(fā)展的最佳時機。中學數學教學的基本任務之一是傳授數學知識和培養(yǎng)技能。培養(yǎng)技能的方法很多,譬如一題多解、一題多變、一法多用、一圖多變等。教學中,教師要鼓勵學生標新立異,創(chuàng)設思維境界,使學生對數學所彰顯出來美讓學生感受最靈敏、最強烈、最深刻。感受最深的時候,學生的思維也就進入了最佳時期,他們會感受到數學中彰顯出來的美,從而體驗到喜悅和成功后樂趣。數學美的誘發(fā)力喚起了學生濃厚的興趣,啟迪了學生的思維活動,讓學生親身感受到數學的奇異之美,陶醉在了數學美的愉悅之中,思維能力得到井盆式爆發(fā)。

二、美學教育可以激發(fā)初中學生學習數學的興趣

初中數學教學,長期以來,困擾老師們的教學難題是學生對數學課沒有興趣,課堂上打瞌睡或人在教室心在外者比比皆是,更有甚者,數學課堂上嚴重搗亂,破壞課堂紀律,與老師唱反調。要徹底改變此種打瞌睡的教學模式,教師可以在數學的美學教育上下功夫。為了達到美學教育的效果,可以通過生動的學生熟悉的實際事例、形象的直觀教具,組織學生進行實際操作等引入數學概念、定理、公式。還可以結合教材內容,向學生介紹數學的發(fā)展史和進展情況以及在社會主義現代化建設中的廣泛應用,使學生充分認識到數學的用處。還可以根據教材內容,有選擇地向學生介紹數學典故、趣聞軼事和中外數學家探索數學思維王國的奧妙的故事,讓學生感受到獻身數學的光榮。還可以把數學教學作高度生活化的處理,讓數學書上的知識在實際生活中都能找到影子,學生會覺得他沒有白學數學一場,如此,學生會“不用揚鞭自奮蹄”。

三、美學教育可以加深學生對知識的理解

數學的美學教育可以調動學生學習數學的興趣,其美學特征可以將數學枯燥的符號和公式形象化,加深對數學知識的理解。利用了美學教育的數學課堂,抽象枯燥的數學概念、公式、定理會從直觀形象上升為理性形象,使學生易于接受。另外,教師通過嚴密的推理,生動的語言,優(yōu)美的圖形,科學的板書等作出審美示范,創(chuàng)設思維情境,把數學美簡單統(tǒng)一、和諧對稱等特征融貫在教學的整個過程中,學生會在美的享受中獲得知識,理解知識,掌握知識。另外,多媒體教育也是一個能將數學教學美學化的重要工具,通過多媒體的美化,能使許多抽象的知識變得簡單易懂。使用多媒體,許多需要老師費勁口舌才能表達清楚的概念等,學生會在幾秒鐘的時間內得到深刻感悟。

四、美學教育可以陶冶學生思想情操和加強學生道德修養(yǎng)

第5篇:美學教育的重要性范文

【關鍵詞】農村中學;美術教育;重要性

農村美術教育既不是“應試”教育,也不是專業(yè)知識教育,而是匯集文化百科,實現知識的大廣度,高深度、綜合性強的“智能式素質教育”。農村中學的美術教育,是學校教育中不可缺少的重要組成部分,它對于陶冶人們的思想情操,提高人的審美情趣,使人樹立崇高的審美理想,具有其它教育所不可替代的作用。它的重要性主要體現在以下幾個方面:

一、陶冶學生的情操,提高審美能力

在經濟全球化的影響下,當代的中國也在進行著經濟模式的轉型,社會主義市場經濟的機制,促進著我國經濟的高速發(fā)展,但同時也給我們帶來了工作的繁雜和被動。創(chuàng)造性和主動性被壓抑等負面影響。人的思想觀念在發(fā)生變化,相當一部分人的精神生活失去信仰出現庸俗化、實用化的傾向。這是當今形勢帶來的一系列問題,我們應該如何去面對?美術教育使人獲得一定的發(fā)展?jié)撃?,它能陶冶情操,豐富人性,提高審美情趣,因為美術既可以表現世俗情感,也可以表達人類高尚情感;既可以喚起人的生活親切感,又能激發(fā)人的神圣使命感。它是一種特殊形式的創(chuàng)造,是一種可感知的、符號化了的人類情感形式,學生通過對美術作品的情感體驗,能領悟到一種語言無法表達的異常微妙、深幽、獨特和崇尚的情感氛圍,進而凈化心靈,陶冶情操。在此過程中可以增強學生對自然和生活的熱愛及責任感,并培養(yǎng)他們尊重和保護自然環(huán)境的態(tài)度以及創(chuàng)造美好生活的能力和自信心。

二、提高學生的創(chuàng)新精神和技術表現能力

比起其它學科更利于創(chuàng)新思維的培養(yǎng),從美術本身特征來看,創(chuàng)造才是美術的靈魂。可以說,沒有創(chuàng)造就不會有美術。而美術作品的價值恰恰是由獨創(chuàng)性體現出來的。美術的特征就是自由發(fā)揮,這是因為它相對于社會生活更少受到規(guī)范化的制約。人的很多愿望無法在社會中付諸實現,而能在美術創(chuàng)造的想象中得以“實現”。因此,在美術創(chuàng)作中,人能夠擁有更多更大的自由空間,往往能獲得更多的新東西、新方法的發(fā)現。然而,在這自由創(chuàng)作過程中有利于創(chuàng)造力的發(fā)揮,隨著一個過程的深入推進,還必須明確與之相適應的技術問題。這一不斷超越自我的過程促使美術創(chuàng)作者獲得強烈的創(chuàng)造意識,各種工藝操作的方法與技能也不斷的的提升。

三、促進學生的個性形成和全面發(fā)展

學生在這一階段里,個性還未完全形成,可以通過美術這一特殊課程加以教育培養(yǎng),培養(yǎng)他們在德、智、體、美等方面全面發(fā)展,引導他們關心身邊的事物,關注自然環(huán)境和社會經濟發(fā)展,使他們學會學習、學會做事、學會做人、學會與人交往和共事。在美術教學過程中,對于內容和方式的選擇,必須有利于學生個性的形成和發(fā)展。正因為美術課程是促進學生個性形成的最重要的課程之一,所以美術教學內容在引導學生形成社會共同價值的同時,也努力保護和發(fā)展學生的個性。美術課程的開設是根據不同年齡學生的認知規(guī)律進行的,對于青少年學生來說,美術課不僅能陶冶情操、提高素養(yǎng),而且有助于開發(fā)智力,既包含情感與理性也包含腦力與體力等因素,對于促進學生全面發(fā)展是有不可替代的作用。

四、促進學生腦的潛能開發(fā)與全面發(fā)育發(fā)展

第6篇:美學教育的重要性范文

1 當前美術教育初探

中學美術教育是以美術為基礎的一門教育門類,以陶冶學生的審美情趣,以樹立正確的人生觀、價值觀和提高學生的綜合美術素養(yǎng),進而促進人的全面發(fā)展。改革開放以來雖然美術取得了令世人矚目的成就,但與美術教育的初衷仍然存在差距。

(一)應試教育思想根深蒂固

現階段我國正在大力提倡素質教育,為美術教育提供了強有力的政策支持,但有相當一部分人還無法走出傳統(tǒng)應試教育的陰影對素質教育并未形成真正的認識,有很大一部分人還沒對美術課重視,甚至把它作為簡單的副科,美術教育在學校中的地位并未得到真正的好轉,在社會和家庭中也沒有得到普遍認可和支持。所以,中學美術教育在應試教育的背景下要發(fā)展還需要經歷一段艱難的過程。

(二)教師隊伍建設不完善

先說美術師資的缺乏,這在鄉(xiāng)鎮(zhèn)上的中學中是普遍存在的,即便是有師資的學校,專業(yè)人才也是屈指可數,甚至多數都不是配備的專業(yè)美術人才,而是由其他任課老師兼任。一般一個鄉(xiāng)鎮(zhèn)中小校僅有一名專、兼職美術教師,有的偏僻小學甚至沒有美術教師。在中學美術教育中,教師是啟迪學生智慧、提高學生審美情趣,陶冶學生美術情操的引路人。然而目前中學美術教師數量嚴重不足,而且素質偏低,文化修養(yǎng)、專業(yè)水平和教學水平都處于低水平線上,這使得中學美術教育很難有質有量的向前進行,這是當下我們值得深思的。

(三)美術教育設備不健全

由于現階段美術教育沒有得到普遍的認可和重視,美術教育投入的很少,幾乎無配套學具,以致大多數學生根本無法進行專業(yè)的美術技法訓練,難以達到基本的課堂教學要求和效果,“巧婦難為無米之炊”,這是急需要解決的問題。

2 培養(yǎng)中學生審美能力、審美情趣的重要性

美術教育能陶冶情操、豐富人性、提高審美情趣,美術既可以表現世俗情感,也可以表達人類的普遍情感,它可以喚起人的生活親切感。學生通過對美術作品的情感體驗,能領悟到一種符號語言無法企及的異常微妙、崇高和獨特的情感氛圍,進而凈化心靈、陶冶性情。然而美術教育的一個重要功能是培養(yǎng)人的審美情趣,進而增強人的審美修養(yǎng),提高人的綜合素質的一門重要學科。中學生此時處在心智蓬勃發(fā)展的時期,他們的求知欲和好勝心很強,他們渴望美、追求美,所以對中學生進行美術教育具有特殊重要的意義。

(1)美育是促進中學生審美發(fā)展的需要。審美發(fā)展是個體發(fā)展的一個重要方面。審美發(fā)展是指個體的審美認同能力的發(fā)展,包括欣賞藝術風格、感知藝術形式美、品味藝術蘊味、展開藝術聯(lián)想、實施審美創(chuàng)造能力等方面的發(fā)展。實施中學生美育,正是為了有效的促進中學生審美認同能力的生成和發(fā)展。同時,中學生此時正處在審美發(fā)展的決定性轉折階段,其審美感覺和審美趣味都總是在變化與發(fā)展中,而中學生發(fā)展的特點例如不穩(wěn)定性、過渡性等同樣體現在這種審美發(fā)展當中,這對于青少年的身體、品德、智力等各方面都會產生重要影響。換言之,青少年審美能力、審美需要和審美意識的發(fā)展,反映的是情感表達與交流、創(chuàng)作性表達的能力與興趣、審美趣味與理想諸方面發(fā)展情況,都是青少年身心發(fā)展的與眾不同的表現,是個體全面發(fā)展的重要部分。美育通過促進審美發(fā)展,也將最終作用于青少年的全面發(fā)展。

(2)美育對培養(yǎng)人的健康人格起著不可替代的作用。健康人格是理性與感性、社會與個人相互協(xié)調而又和諧的人格。美育過程是直接激發(fā)和升華人對美的事物的情感、激蕩生命活力、陶冶情操、啟迪智慧、培養(yǎng)創(chuàng)造力、觀察力、想象力的體驗過程。由此可見,美育對健康人格的形成起到了非常重要的作用。

第7篇:美學教育的重要性范文

新音樂課程標準中指出“音樂教育是進行美育的重要手段之一,而優(yōu)美健康的音樂是審美主體獲得美感的重要源泉”。

目前的小學音樂教育中,“以音樂審美為核心”這一基本的教育理念并沒有得到很好地貫徹,主要表現在沒有把音樂這門課程真正作為一門培養(yǎng)學生情感和審美能力的課程?!耙詫徝罏楹诵摹敝饕饔糜谌说那楦惺澜纾貜娬{對音樂的情感體驗,引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握,也就是培養(yǎng)學生的音樂感受力。然而,在實際教學過程中,許多教師卻忽視了這一點。 無論是唱歌教學、欣賞教學、還是音樂知識的教學,傳統(tǒng)機械的教學方法完全無法達到審美教學的要求。比如唱歌課的教學,很多教師就是形式上單一地教會學生唱某個歌曲,片面地認為學生學會唱某首歌就達到了教學目的。即便是進行了識譜教學,也因絕大部分學生對識譜不感興趣,導致唱歌教學純粹變成了教歌的形式。教師一句一句地教唱,學生一句一句地跟唱,整堂課就是這種機械動作的反復。試想,教唱的那首歌曲要是學生都喜歡的還好,要是歌曲本身就讓學生覺得不夠好聽,旋律也不特別上口,那有多少學生能夠接受,有幾個人能夠堅持這種機械動作的反復呢?這種教學不僅抹殺了學生原來對音樂的興趣,而且更談不上培養(yǎng)對音樂的感受及綜合審美能力。再說音樂欣賞教學,有的教師就是找來許多的音響資料,整堂課放音響,使學生在教學過程中始終處于一種被動的聽覺參與和思維參與的地位。而這種長時間的被動狀態(tài)注定使學生對音樂課失去興趣,當然也無從培養(yǎng)學生的音樂感受及審美能力。音樂審美教學的本質是審美訓練,即對審美觀、審美能力、審美人格的訓練。它既是一種價值取向,同時又是一種審美心理活動,它要求我們必須根據這些特點采取不同的教學方案及教學手段,對學生進行真正審美意義上的培養(yǎng)。再說音樂知識教學,由于其教學內容相對音樂課的其他內容是所謂“最為枯燥”的。對這種枯燥的教學內容,教師更要注重教學方法與手段。一味地給學生灌輸樂理知識和音樂常識,讓他們背音的高低、長短,背“兩個八分音符相加等于一個四分音符”等基本樂理知識,學生即使是“被迫”吸收了這些東西,但是一唱起譜來,無節(jié)奏、音不準,更不能正確把握歌曲中所表現的音樂的各種要素。諸如此類的種種弊病最終導致整個音樂教學不可能讓學生有情感體驗及審美愉悅,與“審美核心”背道而弛。

音樂教育是“審美教育”的重要組成部分,在小學音樂教學中,如何發(fā)揮它的這一作用?這是個值得探討的問題。

根據小學生的年齡特征和認知特點,筆者認為培養(yǎng)他們對音樂的“審美趣味”是教學的側重點。 什么是音樂審美趣味?審美趣味是指學生對音樂的興趣和愛好。從美學角度看,只有形成正確的審美趣味,才能有深刻的審美體驗、主動的審美意識、正確的審美評價,進而形成創(chuàng)造美的欲望。由此可見審美趣味是審美教育的基礎。

小學低段音樂教材都為我們提供了培養(yǎng)審美趣味的有利條件。教材中選擇了許多適合于低段兒童的結構短小、旋律動聽、節(jié)奏明快、形象鮮明的音樂作品。教師應充分發(fā)揮教材優(yōu)勢,做好這項工作。許多老師在這方面已經積累了不少經驗,如:創(chuàng)設優(yōu)美的音樂教學環(huán)境;進行樂音化教學活動的訓練 ;用音像結合的方式進行欣賞教學;用角色化的歌表演與游戲增強學生的情感體驗;用“競賽”評比的方法引導學生積極參與音樂教學活動……也有一些教師對學生審美趣味的培養(yǎng)還停留在較淺的層次上。對于審美能力的培養(yǎng)應從以下幾點入手:

1.培養(yǎng)學生的審美感知能力

音樂是一種聽覺的藝術,需要通過聽覺來初步感受美,培養(yǎng)審美感知。音樂藝術的一切實踐都需依賴聽覺,聽,是音樂藝術最基本的特征。人感知美的能力,是在感受音樂音響的過程中逐步形成的。學會感知就是學會用審美的耳朵、審美的眼睛去發(fā)現、探索音樂作品的美。

2.培養(yǎng)學生的審美想象能力

想象是創(chuàng)造的源泉。音樂審美想象會給學生帶來審美享受,同時激發(fā)起他們的思維活動。學生每一次審美想象得過程,都是邁向更高層次音樂審美想象得一個階梯。因此,教師在音樂教學中要給與學生一定的時間與空間,讓學生的審美想象力能夠得到很好的發(fā)揮。

3.培養(yǎng)學生的審美表現能力

音樂是情感的藝術。表現人類的情感又是音樂藝術的本質特點。在小學音樂教育中,培養(yǎng)學生的表現意識,讓學生知道如何去表現,已經成為了一個重要的目標。當然,在培養(yǎng)學生表現能力的過程中,教師要激發(fā)學生的表現欲望,肯定學生的點滴進步,讓學生經常體會到參與表現后所獲得的審美愉悅感,這樣學生們才會敢于表現、善于表現。

4.培養(yǎng)學生的審美合作能力

音樂世界是豐富多彩的,音樂的表現藝術也是多元的。其中既有獨唱、獨奏、獨舞等個人的表現形式,也有合唱、合奏、集體舞等集體表演形式。學生集體參與合作是共同表現美、創(chuàng)造美的過程,同時也是提高學生審美感受能力,審美表現能力,審美創(chuàng)造能力的過程。特別是在小學音樂教學中,合作學習是一種很好的學習方式,它促進學生互相學習、互相關心、共同進步。

5.培養(yǎng)學生的審美創(chuàng)造能力

審美創(chuàng)造能力是人類創(chuàng)造能力的一個重要組成部分。審美創(chuàng)造力是審美主體在審美實踐的過程中按照審美規(guī)律進行創(chuàng)造性審美活動的能力。音樂創(chuàng)造是小學音樂教學中極為重要的一項教學活動。教師應該將音樂創(chuàng)造教學滲透到欣賞、歌唱、器樂演奏、律動等教學活動中去,做到任何教學活動都體現出審美創(chuàng)造的原則。

6.培養(yǎng)學生的審美評價能力

第8篇:美學教育的重要性范文

[關鍵詞]藝術教育;審美素養(yǎng);創(chuàng)新意識

[中圖分類號]G642.0;J0-4[文獻標志碼]A[文章編號]1674-6120(2015)11-0062-04

高等學校是培養(yǎng)高素質人才的重要場所。提高人才的綜合素質和應用能力,使之具有創(chuàng)新精神、創(chuàng)造能力的同時,還具有較高的審美情趣、審美理想,感受和創(chuàng)造美的能力與自覺意識,已成為高等教育改革的必然。在這一過程中,提升大學生審美素養(yǎng)和精神境界、促進其身心和諧發(fā)展的藝術教育以其獨特的教育理念、深厚的人文情懷和富有吸引力的學科魅力成為高校實施美育的主要內容和途徑,在人才培養(yǎng)過程中發(fā)揮著重要作用。一方面,藝術教育所具有的多元性滿足了學生日益增長的精神和情感需要;另一方面,藝術教育有利于完善學生人格,幫助學生樹立正確的審美觀和符合人類精神的價值觀,提高創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力。因此,大學在傳播科學知識的同時,應注重營造富有啟迪性的精神家園,使科學和藝術的完美結合成為教育的最佳境界。通過公共藝術教育在高校的有力推進,不斷強化大學生的審美意識和審美情趣,繼而彰顯藝術教育在提升大學生審美素養(yǎng)方面的重要作用。

一、公共藝術教育在提升大學生審美素養(yǎng)中的重要作用

《禮記•大學》曰:“大學之道,在明明德,在親民,在止于至善?!贝髮W的宗旨不僅在于讓學生通曉“德”的真正內涵,還在于通過修德使心中的德性敞亮、弘揚、彰顯,使人棄舊圖新,達到完善的境界,從而完成人倫之道。藝術作為人類精神的呈現,以掌握世界的特殊形式為人的全面發(fā)展提供心理和文化支持,自然在至善的過程中向人們展示著五彩繽紛的藝術表象世界,以其特有的促進心理健康、完善道德認知、催感體驗等功能在受教育者的心里留下深深的痕跡。

(一)完善道德認知的作用

國家教育部《學校藝術教育工作規(guī)程》第四條作出了明確規(guī)定:“通過實施藝術教育,讓我國學生對外國的優(yōu)秀藝術成果以及對我國歷史悠久的優(yōu)秀民族藝術文化傳統(tǒng)有所了解,從而提高其文化藝術素養(yǎng),增強民族自豪感;與此同時,加強培養(yǎng)感受美、鑒賞美、表現美和創(chuàng)造美的各種能力,樹立正確的審美觀念,接受優(yōu)秀文化熏陶,堅決抵制不良文化影響?!边@恰恰體現了藝術教育具有的完善道德認知的功能。美國哲學家克利烏•貝克指出:“教育針對的是生命,教育應該被理解為針對人的整體生命?!保?]顯然,教育決不僅僅囿于傳播知識,還包括最豐富、最有活力的藝術教育,即不僅培養(yǎng)學生“知道什么”,還要培養(yǎng)學生“追求什么”。這才是教育的最終目標。確實,藝術教育作為美育的核心內容,在塑造健全人格,促進人的身心和諧發(fā)展,使人具有良好的審美意識、審美能力和高尚的道德情操方面具有獨特的價值,體現出對道德的完善和精神價值的自覺追求。以音樂的道德認知為例:孔子“以禮樂正天下”,倡導“興于詩,立于禮,成于樂”的樂教思想成為儒家教育的核心;柏拉圖在談到音樂教育時也認為音樂教育比其他教育都重要的多;盧梭在其名作《愛彌爾》中也說“美既是道德人生完成的手段,又是道德人生所追求的最高目標”[2]。藝術教育是人格教育,是關涉靈魂的教育。“藝術教育說到底是人的精神文明教育,或者簡單地說,是‘修養(yǎng)’的教育,是‘靈魂’的教育,是‘做人’的教育……”[3]尤其在工業(yè)文明高度發(fā)達的今天,藝術教育更能防止人的感性與理性的分裂。席勒認為,人的理性與感性處在對立的沖突之中,美感教育的目的就是使人的感覺、沖動和欲念成為理性的,即調和理性與感性。這無疑有力地說明了藝術教育在完善道德修養(yǎng)、培養(yǎng)健全心理素質方面發(fā)揮的積極作用。

(二)催感體驗的作用

研究顯示,人的成功大致依靠“智力因素”和“非智力因素”?!爸橇σ蛩亍敝饕溉说挠洃浟?、觀察力等認識能力?!胺侵橇σ蛩亍敝盖楦小⒁庵?、興趣等內容。社會、學校、家庭和學生自身都是培養(yǎng)學生“非智力因素”的重要途徑,其中,學校教育和學生自身因素的作用會更大些。因此,適時開展藝術教育和審美教育,催發(fā)學生內心情感的體驗,對于培育學生情感,培養(yǎng)學生“非智力因素”無疑是大有裨益的。藝術是人的想象力、創(chuàng)造力的結晶,以審美為基礎,無論是審美創(chuàng)造還是審美接受、審美欣賞都帶有濃厚的情感因素。馬克思說“對于沒有音樂感的耳朵,最美的音樂也毫無意義”,便強調了一定的藝術審美對象要有與之相適應的審美感覺能力和體驗能力,而美感又與情感、想象、理解密切聯(lián)系著。藝術借助于想象能激發(fā)藏于人的內心深處的直覺思維,常常使人在潛移默化、“潤物細無聲”中受到強烈的情緒感染,進而產生對真善美的向往之情。所謂“入芝蘭之室,久而不聞其香”即是這種藝術催感的高峰體驗狀態(tài)。在這種氛圍的渲染下,客體與主體之間若即若離,若有若無,進入我國古代嚴羽所言的“空中之音,相中之色,水中之月,鏡中之象”(《滄浪詩話•詩辨》)之空靈境地。無論是音樂還是舞蹈、美術,都能夠激發(fā)人的想象力、創(chuàng)造力和審美激情,使情感體驗貫穿始終。如音樂作為情感的藝術,“充分利用鮮明的節(jié)奏、優(yōu)美的旋律、豐富的和聲、美妙的音色來表情達意,撥動個體心靈中的琴弦,使之產生強烈的情感體驗,對個體的情感世界、思想情操、道德觀念發(fā)生影響”[4]。因此,應發(fā)揮音樂在心理健康教育中的重要作用,使學生獲得較高的審美情趣和深厚的人文素養(yǎng)。

(三)促進心理健康的作用

科學旨在認識客觀世界,以求“知”;藝術則以具體生動、栩栩如生、直接訴諸心靈的形式闡述現象世界,以求“美”。“美”是藝術的特質。真正的藝術浸透著藝術家對社會和人生的真知灼見與深刻洞悟,對美的獨特體驗和感受,蘊涵著豐富的人生知識和較大的心理闡釋空間。而藝術熏陶的過程就是知識增長與認知心理同時開發(fā)的過程,通過藝術活動可以使人的心理能力得到充分利用,潛在的創(chuàng)造性被喚醒與激發(fā),達到凈化心靈、釋放潛能、平和身心、宣泄郁悶的目的。尤其在當下,校園自殺、暴力事件屢見不鮮,部分大學生存在嚴重的心理障礙,處于亞健康狀態(tài),甚至動輒成為“憤青”一族,心理現狀令人擔憂。這就更需要利用藝術教育這個“調節(jié)劑”幫助學生蕩滌心靈雜念,培養(yǎng)健康的心理基調和豁達樂觀的情緒氛圍,讓學生在藝術的海洋中,在自由的“游戲”中“存儲”理性和責任,做一個快樂、健康的學習者。正是在這個意義上,康德和席勒都把藝術視為一種自由的游戲,不無道理。在這種自由愉悅的精神游戲中,人掙脫了各種現實的羈絆和生活的束縛,獲得真正的暢達與自由。其中,音樂在促進心理健康方面的作用尤其突出。那美妙的旋律、流暢的節(jié)奏給人以愉悅的情感體驗。越來越多的人認可了音樂在調適不良情緒、緩解心理焦慮、消除人際障礙、促進良好睡眠方面具有的重要作用,音樂治療已成為心理治療的有效方法之一。如我國民間樂曲《步步高》、《喜洋洋》以及外國音樂《藍色狂想曲》、《春之聲》等可以克服人的性格缺陷,使人精神振奮,開朗、活潑,進而眷戀生命的可貴。

二、以公共藝術教育提升大學生審美素養(yǎng)的途徑

藝術教育是人的全面發(fā)展中不可或缺的重要部分,當藝術教育通過人的理性意識自覺轉化為思想觀念、審美能力和審美理想時,就會發(fā)揮重要的導向功能,引導大學生自覺形成對真善美的追求。在提升大學生審美素養(yǎng)而實施的公共藝術教育過程中,應通過突出藝術學科特色、分類設置,分層規(guī)劃課程結構;深化教學改革,完善人才培養(yǎng)模式;尊重學生個性差異,以生為本,培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識和審美素養(yǎng)。

(一)優(yōu)化課程結構,突出學科特色

高校藝術教育有專業(yè)和普通之分,作為普通教育的公共藝術教育,其培養(yǎng)目標、課程設置、技能要求等自然不同于專業(yè)藝術教育。這就要求實施公共藝術教育應明確學科定位和培養(yǎng)目標,本著分類設置、分層規(guī)劃、注重交叉的原則,優(yōu)化課程結構,凸顯學科特色,實現錯位發(fā)展,增強學生的文化底蘊和專業(yè)技能。1.分類設置藝術教育課門類眾多,其多樣性、復雜性使藝術教育的過程豐富多彩,也帶來了如何建立適應實際需要的課程結構的問題。為此,可以按照分類設置的方法,即根據課程內容的側重點的不同,將公共藝術教育課程分為以講授藝術理論知識為主的基礎理論課、側重藝術品鑒的作品鑒賞課、訓練審美感知的藝術技能課和提高學生藝術理論和文化素質的文化類課程,此外還有創(chuàng)作實踐、表演實踐等等。這些分類設置課程充分體現出綜合性與專門性、傳統(tǒng)與現代的有機結合。這種分類設置遵循了藝術教育的客觀規(guī)律和課程結構的合理利用原則,兼顧了不同層次、不同類型學生的審美需求,為學生提供多渠道、多角度的審美體驗,體現出藝術教育作為一種創(chuàng)造具有的創(chuàng)新優(yōu)勢,也規(guī)避了專業(yè)課程設置過細、束縛學生創(chuàng)造力發(fā)揮的不足,有利于最大限度地實現課程結構的優(yōu)化。2.分層規(guī)劃高校藝術門類課程涵蓋了音樂、舞蹈、影視、書法、繪畫、文學、建筑、雕塑等諸多方面?!按髮懙乃囆g是綜合人的視、聽、觸、動以及言語等器官和感覺,與人進行較深層次的思想、情感以及文化表達方式相互交融,聯(lián)系密切的綜合藝術,是人性的絕妙體現。”[5]這種“大寫的藝術”內涵與外延寬泛,涵蓋各個門類的藝術教育,其課程設置的內容、層次、特色以及科學性、合理性等關系到藝術教育終極目標的實現。為此,應依據教育部《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》的要求和學校自身的資源優(yōu)勢,以主要藝術門類為載體,針對不同類別、不同專業(yè)的非藝術專業(yè)教育對象進行公共藝術課程的分層規(guī)劃和模塊設置。比如分必修課(側重于文化知識教育)、選修課(限定性、任意性)和藝術專題講座等層次,構建不同的藝術教育內容,引導學生自主學習,發(fā)揮創(chuàng)新精神,形成一個完整有序、學科特色鮮明的知識體系。3.注重交叉受傳統(tǒng)教育的影響,高校藝術教育往往流于形式,多年以來藝術教育的功能發(fā)揮尚滯留在豐富校園文化生活的低淺層次,模式極為單一,往往是教師疲于講授、學生被動體驗,很少延伸到藝術創(chuàng)造、文化反思與評價的價值層面。而隨著社會分工的越來越細,跨領域研究和學科交叉現象愈來愈突出。在這種情況下,注重課程的交叉與互滲就尤為必要。蘇軾認為“詩不能盡,溢而為書,變而為畫”,說明了藝術的內在相通性。美國的藝術教育DBAE(Disci-pline-BasedArtEducation)認為:“藝術教育就是以培養(yǎng)學生能夠熟知各類藝術學科為目標,憑借藝術媒介闡釋思想、能看懂并且評論藝術,對藝術史以及美學中的基本概念有所把握;對藝術品和世界潛意識作出某種反應,并進行創(chuàng)造。”[6]從藝術門類講,藝術是音樂、美術、舞蹈、戲劇等的綜合體,通過藝術與其他學科、領域的多元聯(lián)系,藝術教育進入到一個廣泛的學科綜合、交叉關系網中,成為情感、生活、文化的融合體。具體而言,交叉性的綜合藝術課程主要包括兩方面,“一方面是指一種藝術門類中綜合多種類課程,如音樂作品賞析課程便融合了樂理基礎知識、視唱練耳、和聲與曲式分析、中外音樂史等相關課程內容……另一方面是指多種不同藝術門類課程的綜合,如藝術概論課程就應涵蓋文學、音樂、舞蹈、戲曲與戲劇、美術、影視、建筑、攝影、藝術設計等不同藝術門類的作品賞析,甚至包括哲學、社會學、美學和倫理學等相關理論?!保?]通過交叉與綜合,學生不僅對本專業(yè)理論知識的理解更深刻,而且對人生和社會的理解與感悟更透徹,使藝術真正成為表達自我情感的一種綜合方式。由此,藝術教育的學科特色才會更加鮮明。

(二)深化教學改革,完善人才培養(yǎng)模式

教育部在《關于加強全國普通高等學校藝術教育的意見》中強調:“藝術教育是學校實施美育的主要內容和途徑,是全面提高學生文化素質,促進高校校園精神文明建設不可缺少的內容?!薄兑庖姟愤M一步提出高校抓好此項工作的改革思路和目標,應采取有效辦法加強軟硬件建設、提升育人理念、組建高水平師資隊伍等一系列舉措逐步推進藝術教育的改革試點工作。與此相關也就需要積極構建一套行之有效且與當代大學生審美心理特點相符合的藝術教學思路和方法,不斷完善人才培養(yǎng)模式和路徑。在教學觀念上,突出藝術教育課程的審美功能,使藝術的道德價值、認識價值、教育價值等功利色彩隱于其后,即所謂“無目的的合目的性”、“無功利的合功利性”。簡言之,“藝術教育的基本目標是實現審美教學目標,這是實現其他教學目標的前提和保證,進一步講,藝術教育只有凸顯其審美教育價值主體,絕非教育的附屬物,其獨立存在的價值才能夠得以彰顯?!保?]但長期以來,藝術教學急功近利的思想一直使藝術教育課程偏離審美,藝術的鑒賞價值蕩然無存,而藝術教育目標一旦失去了審美媒介,也就成為思想觀念的圖解物和直觀教具。高校應通過藝術鑒賞課程、課外藝術實踐活動(如結合地域文化特色及審美亮點,讓學生體會民俗風情,領略建筑之美等)注重課程內容的廣泛性和針對性,強化審美欣賞過程,淡化技法技巧,真正培養(yǎng)學生的發(fā)散思維和藝術探索能力。當然,要兼顧審美與非審美、感性和理性的統(tǒng)一,最終讓藝術教育升華到全面素質教育的軌道上來,從而使教學改革與人才培養(yǎng)相得益彰。教育對個體智力的影響途徑主要體現在它有效地發(fā)揮審美感知和體驗能力,因此,提高大學生的人文素養(yǎng)和品質,使其具有高尚的情操、健全的人格和美好的心靈,關鍵在于提高學生的審美鑒賞能力和水平。這就要求教學方法的獨特性。在這方面,可采用開放式、直觀式教學方法,強化學生的藝術感知、鑒賞與體驗能力,讓學生近距離地接觸藝術,有身臨其境之感,從而改變以往一支粉筆、一塊黑板、一架樂器的簡單教學模式,切實有效地提高學生的藝術思維和辨析能力?!案咝K囆g教育課程改革與創(chuàng)新,必須從人類文明發(fā)展進程中汲取藝術精華,輔以美學熏陶和指引,加強和訓練學生視覺或聽覺的藝術感知力,并在一定歷史文化范疇內展開創(chuàng)造和創(chuàng)新性的知覺思維?!保?]比如使用多媒體技術介紹鋼琴樂器時,可以通過形象生動的課件,展示各個時期的鋼琴圖片,并配以動聽的鋼琴曲、文字、樂譜資料等,集圖像、聲音、文字、實物于一體,激發(fā)學生的情感共鳴,提高課堂教學效果。而在歌唱教學方面,教師通過啟發(fā)式的提問,調動學生的全部生活經驗及其相應的文化素養(yǎng)、藝術潛力,啟發(fā)學生以自己的生活經驗和思考能力闡釋對音樂的理解,進行二度創(chuàng)作。此外,加強藝術理論教學,尤其是藝術史、藝術原理等內容傳授,增強學生對審美理論的深刻理解。當然,還應該讓學生更多接觸西方的戲劇、美術、音樂、建筑等藝術精髓,并盡可能走出國門,成為具有國際視野的藝術創(chuàng)新人才??傊?,通過各種舉措完善人才培養(yǎng)模式,強化培養(yǎng)過程的改革與創(chuàng)新,將創(chuàng)新精神貫穿藝術教育始終,為學生的未來發(fā)展提供充足的空間。

(三)尊重個性差異,培養(yǎng)創(chuàng)新意識

作為人類的一種精神現象,藝術以一種充滿感彩的勞作提升個體的精神世界。藝術貴在創(chuàng)新,貴在遵循美的規(guī)律進行開拓、創(chuàng)造。黑格爾說:“藝術的獨創(chuàng)性是從對象的特征來的,而對象的特征又是從創(chuàng)造的主體性來的?!保?]藝術教育要把學生作為創(chuàng)新的主體,尊重個體差異,培養(yǎng)學生獨特的創(chuàng)造性和創(chuàng)新意識??屏治榈抡J為“我們所傾聽的音樂并不是聽到的聲音,而是由聽者的想象力用各種方式加以修補過的那種聲音,其他藝術也是如此”[10],強調了藝術審美的獨特性。在這方面,構建主體間性藝術教育模式是藝術教育的最佳形式。主體間性是西方現象學的重要概念,在現象學家胡塞爾那里,主體性被發(fā)展為主體間性。主體間性認為主體與客體是一種交流和對話關系,自我與他人共同構成了為任何人存在著的“我”的世界,是一個有別于唯我性、單面性的共在性的共融世界。當我們用主體間性理論觀照藝術教育中的師生關系時,可以發(fā)現教學過程中,做到“以學生為本”,將學生置于主體地位,讓作為教師的“我”與學生主體處在同一高度上,彼此相互交流和對話,認同和尊重非常重要。無論是在課程設置和教學內容的選擇上,還是在具體的實踐教學中,藝術教育要達到有效性目的,提升學生的審美境界,必須遵循主體間性的教育原則和方法標準。即作為教育主體的教師,在藝術教育中,要站在學生的角度,考慮學生的主觀需要和接受程度,只有這樣,教學的內容才會被學生接受,產生共鳴。如此,教師與學生的關系就成為教師與另一個自我的關系?!霸诨橹黧w和互為客體的過程中實現了、達成了主體間性,促進了教師主體與學生主體由不平等的關系狀態(tài)轉化為平等的主體之間的關系狀態(tài),達到了彼此的平等交流,和諧溝通,感情與認知上的傳遞、轉移,知識與能力上的相互影響和提高,素質的提升,進而實現教育目標?!保?1]教育藝術需要藝術的表達,這“藝術的表達”顯然要關涉教育教學過程中的師生關系。如此,才能使學生的主體作用真正得以發(fā)揮,自覺形成對真善美的追求,藝術教育成為提高大學生素養(yǎng)教育的重要手段才能落到實處。

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第9篇:美學教育的重要性范文

論文摘要:多媒體教學作為一種現代化教學模式的引入,為中學英語教學帶來了契機。通過生動靈活的教學模式,促進中學英語教學,是一種創(chuàng)新。在中學英語課堂教學中靈活運用多媒體可以達到意想不到的教學效果文章闡述了多媒體教學的意義、原則、設計和應用及要注意的問題。

教學模式的創(chuàng)新是中學任務型英語教學改革的核心。而現代技術的引進為中學英語教學提供了多種理想的教學平臺。利用多媒體開展教學活動,可以激發(fā)學生學習英語的興趣,提高學生英語的實際應用能力。

多媒體教學對中學英語教學有著非常重大的意義。我國農村幅員遼闊,人日多,經濟、文化仍然落后,教師傳授知識的手段不多,學生接受知識的方式很單一。加之現在教學時間的縮短,學生早晚自習可不上,每周一個班只有三堂課,要完成教學任務很困難,學生學英語更成了頭疼的問題。那么,如何提高教學速度,加大課堂教學容量,提高學生學英語的興趣,向課堂45分鐘要質量就成了擺在我們英語教師面前的問題。在傳統(tǒng)的教學模式下,學生的讀和寫的能力相對比較強,但往往聽和說的能力很差,不能達到將英語學以致用的效果,因此學英語的興趣不高。教學手段多樣化可以提高學生學習英語的興趣。多媒體教學的精美課件可以將書本上呆板的內容轉化為鮮活的形式呈現在學生眼前。例如豐富的背景資料圖片、緊扣主題的視頻剪輯、清晰的框架結構、圖文并茂的詞句講解,甚至可以聽聽歌曲、看看錄相等等,這些都能大大激發(fā)學生的英語學習興趣,吸引學生的注意力。多媒體教學輕松的學習環(huán)境、生動的教學模式有利于學生在不知不覺中克服膽怯,養(yǎng)成輕松的學習心態(tài)。

一、多媒體教學的意義

(一)有助于激發(fā)學生的學習興趣

在教學中運用多媒體,有利于培養(yǎng)學生的興趣,符合“樂學”原則,體現了“以人為本”的現代教學理念。多媒體教學方法以精美的課件為主,有利于學生的理解和接受,最大可能地滿足了寓學于樂的要求,有利于激發(fā)學生的學習動機,可以充分調動學生的學習積極性。

(二)有利于增長學生的知識,開發(fā)學生的智力

多媒體教學除了將課本知識制作成課件之外,還會加上豐 富的背景資料圖片,以及與課文主題相關的引申內容,可以讓學生了解更多的信息,學到更多的人文社科知識;另外,所用課件通過圖片、文字、聲音可以刺激學生思考討論,有利于開發(fā)智力。學生在不知不覺中既學習了知識,拓展了視野,又提 高了自己的思維表達能力。

(三)多媒體教學有利于幫助學生掌握知識技能

在多媒體教學中,學生可以接觸到很多的知識,例如資料的收集,網絡資源的下載,課件的制作。老師可以適當布置給學生任務,讓學生學著設計自己的課件,和同學進行共享交流。學生在娛樂中鞏固所學知識,提高技能,從而發(fā)展他們的能力。

二、多媒體教學的原則

(一)目標性原則

多媒體教學課堂是一個有序的控制過程,有著極強的教學 目的性,其課件設計是為一定的教學內容服務的,寓知識于娛樂之中,從而熟練地掌握語言規(guī)律,提高聽說的能力,讓學生能熟練應用外語交際。因此,多媒體可以用于教學的每一個環(huán)節(jié)。其中課件的制作很重要,課件當中所選用的資料必須是和教學內容相關的,所有的教學內容或任務都要根據教學要求、教學內容進行合理安排,各個知識板塊的比例一定要得當,時間分配一定要合理。不能一味追求趣味性,盲目下載網絡資源,以娛樂為目的而忽視教學任務的完成。

(二)互動教學的原則

多媒體教學講究的就是師生互動。在多媒體教學過程中,要充分發(fā)揮老師的引導作用和學生的主觀能動性。利用課件中的聲音、文字、圖片充分調動學生的思維,鼓勵學生進行思考討論,引導學生分析理解文章,促進學生與學生、學生與老師之間的交流,從而建立和諧的師生關系和同學關系。傳統(tǒng)的教學往往忽視學生的主觀能動性,以生硬的書本知識灌輸為主,使學生和老師對教學缺乏激情,師生之間也因沒有互動而比較生疏,不利于教學活動的順利展開。

(三)生動有趣的原則

多媒體教學不同于傳統(tǒng)教學的最大區(qū)別就是可以用圖文聲并茂的資料,所以在多媒體教學中所制作的課件應該讓學生樂于接受,樂于參與。因此,導人部分應該生動有趣,簡潔易懂。課文學習部分形式要多樣,避免枯燥的詞句講解,借助生動的例子、有趣的圖片讓學生趣味十足地理解消化。多媒體教學資源包羅萬象,各種圖片視頻應有盡有,課件制作風格豐富多彩。教師應不斷收集資料,設計翻新版式,提高自己課件制作水平,將枯燥的書本知識進行加工制作,以生動有趣的模式全面提高學生聽、說、讀、寫的綜合能力。

三、多媒體教學課件的設計與應用

多媒體教學課件應符合目標性原則,互動教學的原則,生動有趣的原則。

筆者在高級中學英語第一冊第二十單元時制作了一個課件,具體如下:首先以本課主題“Humor(幽默)”為核心設計了一個非常有趣而又能引人思考的導入部分,其間穿插的圖片既和主題相關又充滿趣味性,很快就能讓學生產生強烈的好奇。然后讓學生就相關的話題展開討論,話題慢慢引人到課文的標題以及課后問題。這樣一來,學生就在好奇以及探討的欲望的驅使下開始了本課的學習。緊接著讓學生跟著多媒體播放的課文單詞及內容大聲朗讀,預習課文,同時也練習發(fā)音并模仿語音語調。在課文分析時,利用多媒體制作的圖表結構可以讓學生對課文結構一目了然。在對文中內容進行講解時,適當地播放相關的背景資料或者便于學生理解接受的影音資料,最大限度地調動思維,從而更好地接收知識信息。講解完課文后,放一段輕松愉悅的音樂,讓學生稍微放松一下,放松的同時滾動性地復習之前講過的知識點,學生可以較隨意而又很主動地加深對學過內容的鞏固記憶。傳統(tǒng)的板書往往需反復擦拭、書寫才能傳達知識,這樣就大大限制了信息的輸人量及輸人效率,而學生沒能記下來的內容也就這樣一擦而過了。有了多媒體的介入,大量的內容可以在幾秒之間接續(xù)出現,只需輕輕一點,頁面就會下拉或上調,而且有沒能一下記全的內容,也可以很快反復呈現在學生眼前。

四、多媒體教學要注意的問題

多媒體作為一種信息傳播的媒介,有傳統(tǒng)媒介無法比擬的優(yōu)越性,可是也有一定的局限性。

利用多媒體教學時,因為需要投影,往往得在比較暗的光線條件下進行,這樣學生才可以很清楚地看清屏幕上的內容,而我們在利用多媒體講課的同時其實必然還會要學生記筆記或者看課本,學生在這種弱光下看書寫字,對視力和思維都會有負面作用;隨著季節(jié)的變化,學生難免會出現困頓的時候。這種時候再處于拉上窗簾關上燈光的環(huán)境下,會讓他們更乏,思維會更遲鈍;有了多媒體,學生會對影音資料產生極大的興趣,甚至有過度的奢望,恨不得老師整堂課只放有趣生動的圖片電影,一旦進入實質性的知識點講解就會有小的情緒;因為多媒體的課件可以拷貝,有些學生就會投機取巧。

結合以上問題,在利用多媒體教學時教師就要特別注意以下問題:

適時地改變教室環(huán)境,不要讓學生一直處在光線暗淡的教室環(huán)境下。如在讓學生看書或者討論的間隙關掉投影儀,或者拉開窗簾透透氣透透日光。

在比較容易困乏的季節(jié)和上課時段,可以在課件中多使用一些清爽的圖片或版式,讓學生看了能神清氣爽。如在夏天下午的課件中可以多使用一些晶瑩剔透的水果,清澈冰涼的水面,隨風搖曳的樹條等等圖片。

不管是利用何種媒介教學,都少不了對學生進行情感教學的成分。教師在上課時要善于發(fā)現學生的思想動態(tài)變化,耐心積極的引導學生接收知識,并鼓勵學生主動發(fā)現問題交流問題,課間課后多和學生溝通,最大限度地對學生進行情感投人,做到了解個體差異,因材施教。