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在現(xiàn)行聲樂教學(xué)中,不僅存在著大量的教學(xué)效率低,學(xué)生成才速度緩慢的低效教學(xué),還存在著學(xué)生聲樂水平停滯不前的無效教學(xué),更有甚者,導(dǎo)致學(xué)生聲樂水平倒退和壞嗓的嚴重的教學(xué)失誤也時有發(fā)生。
造成低效教學(xué)和無效教學(xué)甚至嚴重的教學(xué)失誤的原因很多,但主要原因不外乎三點:一是聲樂教師沒有真正掌握歌唱藝術(shù)的真諦,缺乏正確的歌唱藝術(shù)觀念,因而無法引導(dǎo)學(xué)生順利地進行聲樂學(xué)習(xí);二是聲樂教師不懂得或不遵循聲樂教學(xué)心理,缺乏行之有效的教學(xué)方法和訓(xùn)練手段;三是學(xué)生不具備學(xué)習(xí)聲樂的嗓音條件、樂感和良好的心理品質(zhì)。因此,必須迅速扭轉(zhuǎn)聲樂教學(xué)中大量存在著的低效教學(xué)、無效教學(xué)甚至嚴重的教學(xué)失誤的不利局面,大力提倡并實施聲樂的有效教學(xué)。
筆者認為,實施聲樂有效教學(xué),應(yīng)從以下幾個方面著手:
一、重視聲樂“選苗”
要實施聲樂有效教學(xué),首先必須重視“選苗”。沒有好的聲樂“苗子”,再好的聲樂教師,再偉大的聲樂教育家也將在聲樂教學(xué)上無所作為。
為了確保選準聲樂“苗子”,首先必須合理設(shè)置考試科目,改革考試內(nèi)容。一方面在專業(yè)上不能過分強調(diào)演唱水平、形象和嗓音條件,要重視考生的音樂素質(zhì)和音樂基本素養(yǎng),另一方面,要加強對考生文化成績的要求,貧乏的文化知識,必定會扼制學(xué)生藝術(shù)、教育才能的發(fā)展。其次,招生學(xué)校要把好專業(yè)面試關(guān)。一是要堅決剎住招生考試中找關(guān)系、走后門等舞弊行為。把“關(guān)系生”、“后門生”拒之門外;二是要加強對考生思想品質(zhì)和心理品質(zhì)的考查,真正選拔出文化素質(zhì)和專業(yè)素質(zhì)俱佳、思想品德優(yōu)良和具有良好心理品質(zhì)的考生作為未來的培養(yǎng)對象。再次,教育主管部門和招生院校要嚴格控制招生規(guī)模。近幾年來,由于盲目擴招,生源質(zhì)量明顯呈下降趨勢,許多專業(yè)素質(zhì)和文化素質(zhì)較差,甚至五音不全的考生也魚目混珠進入校園,給聲樂有效教學(xué)帶來了很大的難度。
二、加強聲樂教師的教學(xué)能力
要實施聲樂有效教學(xué),擁有一些好的聲樂師資隊伍是關(guān)鍵。意大利女高音歌唱家萊?泰巴爾迪直截了當?shù)匦Q:“歌唱和秘密就是找到一位好教師”。的確如此,聲樂學(xué)生如果遇不到一位好教師,還不如不學(xué)或者自學(xué),而聲樂要完全靠自學(xué)幾乎是不可能的,因此,聲樂教師要努力學(xué)習(xí)、鉆研,不斷探索和積累,從以下五個方面切實加強聲樂教學(xué)能力。
第一,聲樂教師要有總的正確的歌唱藝術(shù)觀念,掌握正確的唱法。只有老師明白了,學(xué)生才可能明白,如果教師本人都沒有搞懂正確的唱法,教學(xué)時難免陷入“盲人騎瞎馬”的境地。因此,聲樂教師尤其是剛畢業(yè)的年輕教師,要通過各種渠道的學(xué)習(xí)和提高,形成正確的歌唱藝術(shù)觀念。盡可能多的掌握多種風(fēng)格的作品演唱。
第二,要有個好耳朵。聲樂教學(xué)這門藝術(shù)主要通過聽覺來進行,聲樂中的絕大多數(shù)問題,只能說一個梗概和一般原則,更具體的就要靠聽覺去把關(guān)了。聲樂教師必須借助敏銳和有經(jīng)驗的聽覺去準確地判別學(xué)生發(fā)聲和演唱時的音準、節(jié)奏、音質(zhì)、音色、共鳴、氣息、讀字等情況,并及時對學(xué)生的發(fā)聲和演唱作出調(diào)整。教師不應(yīng)該只是掌握一大把方法,方法固然重要,如果耳朵不靈,辨別不清,就不知道方法往哪里用,甚至可能引導(dǎo)到錯的方向上去。
第三,聲樂教師必須具有“對癥下藥”的能力。每一位聲樂學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)中或多或少都存在著歌唱發(fā)聲技巧和歌唱藝術(shù)表現(xiàn)上的問題,聲樂教學(xué)實質(zhì)上就是師生合作,及時發(fā)現(xiàn)問題和動用有效的訓(xùn)練手段逐步解決問題的過程。我們不妨把聲樂教師比喻為醫(yī)生,把聲樂學(xué)生比喻為患者,教師用聽覺去判斷學(xué)生的歌唱發(fā)聲,就相當于醫(yī)生通過望、聞、問、切和運用先進的儀器檢測設(shè)備,為患者診斷出病因。而用有效的訓(xùn)練手段解決學(xué)生的問題,則相當于“對癥下藥”。作為一名優(yōu)秀的聲樂教師,訓(xùn)練手段必須是又多又好,以解決好聲樂學(xué)生可能遇到的眾多難題。
第四,聲樂教師應(yīng)具有較強的舞臺演唱能力和一定的鋼琴伴奏能力?!吧聘枵呤谷死^其聲”。具備示范歌唱能力的教師可以使“言傳”與“身教”有機地結(jié)合起來,使他的教學(xué)更具魅力,更令人信服。一位具有較高的舞臺演唱能力的聲樂教師必定同時具有很好的范唱能力,而好的范唱不僅是激發(fā)學(xué)生興趣最有力的手段,還能使教師從生硬的、喋喋不休的理論講解中解放出來。學(xué)生通過聆聽教師的范唱,不僅可以直接模仿教師的歌唱方法,還可以體會教師對歌曲的理解和藝術(shù)表現(xiàn),達到對作品深層次的理解和把握。試看國內(nèi)外一些著名的聲樂教育家:意大利的巴拉、吉諾?貝基,我國的沈湘、周小燕他們都是集演唱與教學(xué)于一身的“雙師型”大師。而不具備良好舞臺演唱與范唱能力的聲樂教師,在他的教學(xué)環(huán)節(jié)中就會因為缺少這一環(huán),令人感到遺憾。
較強的鋼琴伴奏能力,也是上好聲樂課不可或缺的。好的歌曲伴奏可以使學(xué)生從教師那里得到對作品情緒的提示、意境的烘托與情感的交流融合,使學(xué)生更好地進入作品,投入到聲樂作品的二度創(chuàng)作中去,完美地表達作品。
第五,聲樂教師必須具有全面的文化藝術(shù)修養(yǎng)和相關(guān)的科學(xué)知識。聲樂是音樂、詩歌和演唱技巧完美結(jié)合的藝術(shù),好的演唱必須建立在科學(xué)的發(fā)聲技巧、豐富的情感體驗和濃厚的文化底蘊基礎(chǔ)之上。因此,作為教師他必須從“重技輕藝”的誤區(qū)中走出來。使自己具有較高的文學(xué)修養(yǎng)、史學(xué)修養(yǎng)、語言修養(yǎng)、美學(xué)修養(yǎng)和音樂理論修養(yǎng),并知曉一些姊妹藝術(shù),同時他還必須具備相關(guān)的物理學(xué)知識、生理解剖知識,并懂得教育學(xué)和心理學(xué)理論。總之,聲樂教師的修養(yǎng)越全面、知識結(jié)構(gòu)越完備,越有可能成為聲樂教育家,越有可能培養(yǎng)出大量優(yōu)秀的聲樂人才。
三、構(gòu)建民主、平等、和諧的新型師生關(guān)系
教學(xué)從來都是師生共同完成的,聲樂教學(xué)更以其特殊的“師徒”關(guān)系,離不開師生間密切的配合,良好的互動。
1987年美國高等教育協(xié)會發(fā)表了題為《高等教育教學(xué)新動向》的報告,該報告在總結(jié)美國高校50年的教育實踐的基礎(chǔ)上,提出了良好本科教育的七項原則,其中首項原則就是鼓勵師生間的接觸。該報告認為課堂內(nèi)外學(xué)生與教師經(jīng)常的接觸是影響學(xué)生動機和參與的最重要因素。教師的關(guān)心能幫助學(xué)生克服困難,并激勵學(xué)生努力學(xué)習(xí)。而學(xué)生很好地了解一些教師的情況,也可以提高學(xué)生的學(xué)業(yè)追求,鼓勵他們對自身的價值和未來進行思考。
傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)過分地強調(diào)教師的權(quán)威性和主導(dǎo)作用,在課堂教學(xué)中,學(xué)生始終處于言聽計從的被動地位,學(xué)生的主體作用無法得到實現(xiàn)。
要實施有效教學(xué),必須構(gòu)建民主、平等、和諧的師生關(guān)系。首先,在很大程度上聲樂教師與聲樂學(xué)生是合作伙伴關(guān)系,學(xué)生成功了,老師就成功了,學(xué)生失敗了,老師也就失敗了。因此,師生之間應(yīng)該經(jīng)常地進行學(xué)術(shù)交流、思想感情的交融,建立良好的合作與互助關(guān)系。其次,應(yīng)建立無權(quán)威性的學(xué)習(xí)環(huán)境,在教學(xué)中教師不要主觀、武斷、生硬、居高臨下地對待學(xué)生,在一切可能的教學(xué)環(huán)節(jié)上,都讓學(xué)生積極參與其中,允許不同意見的存在,鼓勵學(xué)生大膽提問和質(zhì)疑。第三,教師是為了學(xué)生而存在的,教師應(yīng)加強師德修養(yǎng),增強服務(wù)意識,努力成為學(xué)生所期待的良師和益友,學(xué)生也應(yīng)該養(yǎng)成講文明、懂禮貌的習(xí)慣,尊重教師的勞動。
四、遵循教學(xué)規(guī)律,充分發(fā)揮學(xué)生的主體作用
所謂教學(xué)不是教師教,學(xué)生學(xué),而應(yīng)是教師正確地、恰當?shù)亟M織引導(dǎo)學(xué)生的學(xué)習(xí)活動。教學(xué)過程就是在教師指導(dǎo)下,學(xué)生通過自己的智能活動去探索獲得知識、技能,并在探究獲取中進一步發(fā)展智能的過程。
教學(xué)過程的本質(zhì)決定了學(xué)生在教學(xué)中的主體地位,教師的主導(dǎo)作用則體現(xiàn)在把學(xué)生自主的學(xué)習(xí)活動有效地組織起來,把學(xué)生的主體作用充分發(fā)揮出來。一方面,聲樂教師要曉之以理,動之以情,示之以范,培養(yǎng)學(xué)生對學(xué)生歌唱的正確動機、濃厚的興趣、真摯的情感、頑強的毅力。真正把學(xué)生吸引到歌唱中來,全身心地投入聲樂學(xué)習(xí)。另一方面,教師必須按照大學(xué)生的認識規(guī)律和心理特點,選擇適應(yīng)學(xué)生的教學(xué)方法,指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí),使學(xué)生學(xué)會學(xué)習(xí)。大學(xué)生自我意識較強,聲樂教師就應(yīng)該保護他們的自尊心、自信心,引導(dǎo)他們成為學(xué)習(xí)的主人,自主學(xué)習(xí)或與同學(xué)結(jié)成學(xué)習(xí)伙伴進行合作式的聲樂學(xué)習(xí);大學(xué)生的認識能力較強,尤其是思維達到了較高的程度,教師就應(yīng)該鼓勵和指導(dǎo)學(xué)生在課堂內(nèi)外探索式地進行聲樂學(xué)習(xí)和研究;大學(xué)生的理想大都比較明確而富有社會意義,聲樂教師就應(yīng)該熱情關(guān)注學(xué)生的成長和學(xué)生的前途,當好他們的參謀。
沈湘教授在處理聲樂教學(xué)教與學(xué)的關(guān)系時,就很重視發(fā)揮學(xué)生的主體作用。他說,教與學(xué)的關(guān)系就是教師幫助學(xué)生唱,而不代替學(xué)生唱,作為教師要幫助學(xué)生唱好,千萬不能讓學(xué)生為你的“學(xué)說”和經(jīng)驗服務(wù),這樣十有八九要失敗的。教師要把自己放在學(xué)生的位置上,設(shè)身處地地去考慮他們的問題。要替學(xué)生考慮呼吸深淺、聲音運用、理解作品、音樂處理等,只要把握總的原則和要求,學(xué)生怎么唱舒服就怎么辦,因為最終是他上臺演唱,我們不能叫他上臺去受罪。沈湘教授還極力反對在課堂上對學(xué)生強行灌輸,他認為有些感覺決不能用教師自己的感覺和語言去叫學(xué)生接受,要讓學(xué)生自己有所體會后,用他的語言說出自己的感受。
關(guān)鍵詞:采茶音樂;聲樂教學(xué);運用
在聲樂教學(xué)中融入采茶音樂,不僅能夠促進當代聲樂教學(xué)的創(chuàng)新與改革,而且還能夠促進茶文化在當代的傳承與發(fā)展。從目前我國聲樂教學(xué)的情況來看,文化教學(xué)情況還是非常普遍,將聲樂教學(xué)與才茶文化進行有機整合,對我國聲樂教學(xué)體系的完善與發(fā)展,也是一種促進。本文對采茶音樂在聲樂教學(xué)中的運用進行具體分析,希望文本的研究能夠為相關(guān)的教育工作者提供一些建議和參考。
1采茶音樂的基木概念及其特征
我國茶文化具有一定的藝術(shù)表現(xiàn)形式,隨著在不同地區(qū)發(fā)現(xiàn)了多樣的茶文化,讓人們對采茶音樂有了全新的理解和認識。茶葉主要產(chǎn)自于南方,茶農(nóng)在勞作過程中,為了緩解工作的勞累,多半會哼唱一些民間小調(diào)、小曲,經(jīng)過一代又一代人們的傳承和演化,逐漸形成了一種獨有的音樂演唱形式。經(jīng)過一傳十、十傳百的進行傳唱,或者由一人獨唱或者由眾人合唱的采茶音樂,豐富了人們的業(yè)余生活,為茶農(nóng)的生活帶來樂趣。采茶音樂與伐木歌、川江號子等藝術(shù)形式有異曲同工之妙,同為緩解壓力而形成的“勞動歌”,這在一定程度上具有弘揚中國茶文化的功能,也可以體現(xiàn)出不同地區(qū)的演唱風(fēng)格和演唱特色。隨著人們對茶文化的逐漸重視,對于采茶音樂、生活和藝術(shù)具有的價值也引起社會的廣泛關(guān)注,通過茶文化的視角去觀看世界,利用采茶音樂的獨特演奏形式去欣賞音樂藝術(shù)之美,才能體現(xiàn)“無茶不成戲”、“無茶不成曲”這兩句民間俗語的真正意義。不同音樂在創(chuàng)作過程中都有一定的社會實際意義和價值,針對這些內(nèi)容給出以下介紹:
1.1通過歌頌茶文化與茶生活填充采茶音樂的內(nèi)容
為了收集大量的采茶音樂,考察人員只能通過茶農(nóng)口頭傳唱,自發(fā)的、即興的按照節(jié)奏和旋律進行演唱,并根據(jù)自由發(fā)揮與個人創(chuàng)作來完成這種藝術(shù)形式的展現(xiàn),并配合考察人員進行記錄。江西贛南的采茶音樂類型較為豐富,由于需要體現(xiàn)勞動的細節(jié)或利用肢體語言來展現(xiàn)地方特色,并進行采茶音樂的演唱,因此整體的音樂形式和音樂風(fēng)格具有地方化、特色化。人們歡快地演唱采茶音樂,不僅體現(xiàn)了人們對茶文化的尊重和喜愛,也間接地呈現(xiàn)了當?shù)厝藢τ诓刹琛⒅撇柽@一勞動過程的認可,也正是他們的審美價值的改變,才使得采茶音樂有了不同的演唱形式。茶葉的出現(xiàn)極大的改變了人們的生活方式,為人們帶來經(jīng)濟收益的同時,也讓人們的生活更加美好。
1.2粗獷豪放的演唱特點
隨著對古代數(shù)千年茶文化的繼承和弘揚,人們根據(jù)地域特點對采茶音樂進行了適當?shù)母木幒蛡鞑?,這就使得采茶音樂的數(shù)量更為廣泛。贛南采茶音樂的普及和流行,是由于人們借助地域化、地方化的演奏形式和演奏風(fēng)格來演奏采茶音樂所形成的,讓贛南地區(qū)獨有的民間小調(diào)被其他領(lǐng)域所認可,這種小調(diào)的演唱方式,是集合各種單一演唱風(fēng)格而形成的整體演唱節(jié)奏,就拿贛南地區(qū)的采茶音樂為例:在這里,將不同的小調(diào)清晰的劃分成四種類別,即:“茶腔”、“燈腔”、“路強”和“雜調(diào)”,通過這些腔調(diào)的互相穿插和演唱,讓整體的采茶音樂有了更好的藝術(shù)風(fēng)格。民間小調(diào)和戲曲小調(diào)的出現(xiàn),讓采茶音樂有了全新的演奏形式,并配合其他地區(qū)的采茶音樂,讓更多的演奏風(fēng)格通過互相搭配,然后呈現(xiàn)給觀眾。
1.3利用對稱句式形成獨特的唱詞結(jié)構(gòu)
采茶音樂屬于人們勞作時哼唱的音樂,因此,在整體的創(chuàng)作結(jié)構(gòu)和創(chuàng)作風(fēng)格上,要有一定的對稱韻律,人們哼唱得朗朗上口,才容易被記住和傳唱,比如:“三月鶴鴿滿山油,四月江水到處流,采茶姑娘茶山走,茶歌飛上白石頭”,這種歌詞讀起來讓人一眼就看出茶農(nóng)的辛苦,勞作的同時進行歌唱也可以展現(xiàn)茶農(nóng)的堅韌品格和氣質(zhì)。采茶姐妹在偌大的茶園中奔波忙碌,只為在恰當?shù)臅r候采取鮮嫩的茶葉供人們品嘗,真應(yīng)了那句“晨興理荒穢,帶月荷鋤歸”。由于的歌詞內(nèi)容朗朗上口,且通俗易懂,因此在傳承的過程中更容易被人們記住,符合大眾的演唱風(fēng)格。
2采茶音樂對于當前音樂教學(xué)的借鑒價值
對于大量采茶音樂的調(diào)查發(fā)現(xiàn),這些音樂中有許多旋律和創(chuàng)作形式都符合現(xiàn)代音樂教學(xué)的教學(xué)內(nèi)容,所以,為了將這種口頭傳唱的文化形式進行傳承,教師需要將這種傳統(tǒng)茶文化以教案的方式在聲樂課上進行教學(xué)。由于采茶音樂源于生活,因此可以更好地服務(wù)于生活,學(xué)生通過學(xué)習(xí)這種藝術(shù)形式,能夠提高個人的藝術(shù)修養(yǎng),也讓音樂的創(chuàng)作風(fēng)格更加生活化。創(chuàng)作理念和創(chuàng)作形式更有親和力和可信度的同時,讓人們能夠接受這種以茶文化為基礎(chǔ)的采茶音樂創(chuàng)作內(nèi)容,由此可見,采茶音樂對于音樂教學(xué)有極大的幫助作用。
2.1為音樂教育提供現(xiàn)實的生活素材
正因為藝術(shù)來源于生活,所以在進行表達的同時,可以更好地為生活服務(wù)。采茶音樂室調(diào)查人員通過搜集各種音樂形式和音樂符號,來總結(jié)音樂內(nèi)容,因此在進行教授的過程中,教師需要在保證每位學(xué)生都有一定的審美基礎(chǔ)和審美能力的前提下,開展相關(guān)音樂教學(xué)課程。為了增強學(xué)生的藝術(shù)審美價值和審美能力,適當?shù)倪M行藝術(shù)作品陳列,讓學(xué)生通過參觀和老師的講解,更好地理解藝術(shù)的存在形式。茶文化內(nèi)容豐富,學(xué)生需要“慢嚼細咽”才能真正地理解茶文化的內(nèi)容,也才能通過茶文化了解采茶音樂這一獨有的藝術(shù)形式。采茶音樂具有一定的活力和群眾基礎(chǔ),在展現(xiàn)其獨有的素材風(fēng)格和素材內(nèi)容選取以后,學(xué)生需要調(diào)動起對藝術(shù)的興趣,才能學(xué)習(xí)到更完整的聲樂教學(xué)知識內(nèi)容。
2.2為音樂教育提供具有“原生態(tài)”性質(zhì)的審美意境
采茶音樂之所以被大眾所認可,正是由于這種音樂形式并不局限于教室,而是可以被社會上更多的人所認可和接受。教師在進行藝術(shù)傳承的過程中,需要懂得尊重采茶音樂具有的藝術(shù)價值,讓采茶音樂可以以不同文體的形式出現(xiàn)在學(xué)生面前。學(xué)生在對這種原生態(tài)的采茶音樂進行審美的同時,通過這種藝術(shù)形式進行舞蹈和表演,讓采茶音樂走進現(xiàn)代表演舞臺,才能被更多的觀眾認可。
2.3為音樂教育塑造民族性、民俗性的審美情趣
各國的語言具有國際之分,但是音樂沒有國際之分。不同國家的人們可以通過音樂的節(jié)奏,進行情感的交流,這就使得不同的藝術(shù)形式可以通過音樂的渠道進行表達。上文提到采茶音樂是利用茶文化和民族特色的演奏風(fēng)格和演奏形式進行傳承,人們在了解豐富茶文化的同時,也讓采茶音樂有了更多的演奏風(fēng)格。為了更好的記錄茶農(nóng)在勞作時的快樂,采茶音樂可以緩解茶農(nóng)勞作辛苦的同時,讓茶農(nóng)的身心得到放松,這種特殊的藝術(shù)形式具有一定的民族特色。聲樂教學(xué)采取這種藝術(shù)形式開展教學(xué)課程,可以讓學(xué)生掌握更多的藝術(shù)文化特點和我國豐富多樣的茶文化。
3在音樂教學(xué)中實施“采茶音樂”思路的基木策略
針對于聲樂的教學(xué)過程,在秉承教條化、抽象化、理論化的同時,需要按照實際的教學(xué)對象和教學(xué)課程分配教學(xué)任務(wù)。學(xué)生在接受教育的過程中可以對教學(xué)內(nèi)容表示質(zhì)疑,提出自身對音樂的理解和看法,讓教學(xué)更貼近人們的生活,符合人們的審美需求。為了方便開展聲樂教學(xué)課程,我們可以采取以下幾種辦法:
3.1把握好“采茶音樂”唱腔與音樂教學(xué)的關(guān)聯(lián)
采茶音樂具有一定的演唱風(fēng)格,這就使得聲樂教學(xué)課程的開展可以以此為基礎(chǔ),直觀、明顯的展現(xiàn)風(fēng)格的同時,利用不同的唱腔形式,演唱出不同風(fēng)格的采茶音樂。聲樂教學(xué)具有一定的流派特點,通過對高低音的練習(xí)和掌握,讓采茶音樂以熏陶的形式被學(xué)生認可。各地的采茶音樂都有獨有的地方演唱風(fēng)格和演唱特點,在展現(xiàn)采茶音樂古雅淳樸或者激情高亢節(jié)奏的同時,讓人們對不同的唱腔產(chǎn)生更多的興趣。學(xué)生通過對不同音樂的理解和認識,對節(jié)奏感、音樂美有了更好的把握能力,只有這樣才能確保學(xué)習(xí)到完整的聲樂教學(xué)內(nèi)容。
3.2把握好“采茶音樂”的表演互動,使學(xué)生開展藝術(shù)互評
采茶音樂最主要的特點就是它與生活實際相關(guān)聯(lián),通過人們對茶文化的理解和分析,讓茶文化為生活實際服務(wù)。采茶音樂與茶藝表演的獨特演奏形式,在被現(xiàn)代音樂大師指導(dǎo)以后形成了一種現(xiàn)代的文化形式。學(xué)生可以通過學(xué)習(xí)茶藝表演,讓師生之間按照教學(xué)內(nèi)容,來學(xué)習(xí)基礎(chǔ)的茶文化知識。只有掌握了茶文化的內(nèi)容,才能學(xué)習(xí)到采茶音樂和采茶戲的真正藝術(shù)內(nèi)涵。課堂上學(xué)生可以通過扮演不同的角色,演唱多種風(fēng)格的采茶音樂,讓聲樂教學(xué)課堂更有學(xué)習(xí)氛圍。學(xué)生通過自由發(fā)揮和互相點評,對藝術(shù)有全新的理解和認識,提高自身音樂素養(yǎng)的同時,讓采茶音樂被更好地繼承。
3.3把握好“采茶音樂”的民族性教育特色采茶音樂具有一定的民族性、地域性的特點,北方的采茶音樂較為高亢、豪放,而南方的較為婉轉(zhuǎn)、嫵媚、優(yōu)美,這與當?shù)厝藗兊纳盍?xí)慣有直接的關(guān)聯(lián),通過對不同地域的采茶音樂的學(xué)習(xí),學(xué)生可以掌握多種演奏風(fēng)格和演唱形式,從而更好的學(xué)習(xí)采茶音樂。
4結(jié)束語
采茶歌與聲樂的結(jié)合,是茶文化在各個領(lǐng)域影響發(fā)展的必然結(jié)果,隨著聲樂教學(xué)的發(fā)展,采茶歌在當代聲樂教學(xué)中的融合,也顯得更加重要,采茶歌源于民間,集中體現(xiàn)了勞動人民的意志,以及勞動精神和風(fēng)貌,因此,將采茶歌與聲樂教學(xué)的融合,提升了民族、民間音樂的影響力,豐富了現(xiàn)代聲樂教學(xué)的內(nèi)容和形式,現(xiàn)代聲樂教育工作者,應(yīng)該積極推動采茶音樂與聲樂教學(xué)進行整合,深入研究現(xiàn)代聲樂教學(xué)的目的以及采茶歌的特色,這樣才能夠更好的促進當代聲樂教學(xué)的發(fā)展與創(chuàng)新。
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現(xiàn)在很多學(xué)校和培訓(xùn)機構(gòu)在課的執(zhí)行過程中往往以個別課代替了一切,其他授課模式只是流于形式。這種隨意性、單一性聲樂模式的長期存在,阻礙了聲樂教育的發(fā)展,很難培養(yǎng)出高素質(zhì)高專業(yè)的聲樂人才,對學(xué)生進行知識技能教育傳播中重視實踐教學(xué),加強實踐能力和研究能力的培養(yǎng)從而提高聲樂教學(xué)的整體水平,將教師的探究式教學(xué)與學(xué)生的自主學(xué)習(xí)整合在一起。在這個前提下研究探索聲樂教學(xué)方式,改革教學(xué)模式,才符合新時期的教育理念。
二、教學(xué)模式的探究
1.集體課、小組課、個別課相結(jié)合的教學(xué)模式
本著因材施教、挖掘潛力的原則。根據(jù)學(xué)生的聲樂技巧、歌唱能力、聲樂學(xué)習(xí)習(xí)慣、有針對性地制定練聲曲、教學(xué)曲目,使學(xué)生的歌唱理論水平和技能技術(shù)水平得到進一步發(fā)展和提高。聲樂課注重的是培養(yǎng)學(xué)生的參與精神和參與能力,發(fā)展學(xué)生的自主活動能力。同時,探究學(xué)習(xí)的過程往往是多人合作完成的,這就需要學(xué)生具有合作意識和合作能力。如在研究歌唱的共鳴器官時如何運用時,把全班同學(xué)分成幾個小組。根據(jù)教師布置的不同問題進行資料的收集,信息的組織整理,最終形成文字。派小組發(fā)言人來進行對問題的理解和提出的疑問。通過分組合作使學(xué)生學(xué)會了交流和如何進行分析研究,發(fā)展了學(xué)生樂于合作的團隊精神,意識和能力。
個別輔導(dǎo)的重要性。聲樂教學(xué)主要是進行聲樂技術(shù)的傳習(xí),聲樂技術(shù)所表現(xiàn)的生理、心理及個體差異性等特點,恰好是需要采用個別教學(xué)方式的。每個教學(xué)對象都有他們的特殊性,如發(fā)聲器官形態(tài)的差異、音樂基礎(chǔ)的差異、聲部的卻定、以及個人感悟差別等等,這就要我們因人而異區(qū)別對待。根據(jù)每個學(xué)生的情況制定相應(yīng)的學(xué)習(xí)計劃和聯(lián)系模式,因人而異,有重點的抓每個學(xué)生學(xué)習(xí)中存在的弱點,給予個別教學(xué),培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。向?qū)W生詢問學(xué)習(xí)情況,即使的收集反饋信息。聲樂技術(shù)的傳習(xí)在客觀上也有這樣的要求。教師對聲樂技術(shù)的講解示范效果,立刻就從學(xué)生的模仿上得到反饋;學(xué)生的進一步練習(xí)也立刻給教師提供一個又一個的反饋信息,這些反饋信息如果得到及時處理,就會有效提高聲樂教學(xué)質(zhì)量。
2.學(xué)導(dǎo)探究式聲樂教學(xué)模式
教學(xué)是按“學(xué)-教-練”的固定程序進行的。以學(xué)生自學(xué)為先導(dǎo),再由教師為之指導(dǎo)并定向。通過教師有意識有目的地在課上課下組織學(xué)生探究新問題,引導(dǎo)學(xué)生進行創(chuàng)造性學(xué)習(xí)的一項教學(xué)改革。有利于學(xué)生的創(chuàng)造思維能力和探索精神的培養(yǎng),培養(yǎng)學(xué)生的求異思維,發(fā)散思維,聯(lián)想思維及開放性的思維能力和創(chuàng)新精神。以學(xué)生獨立學(xué)習(xí),自主學(xué)習(xí)為主,為發(fā)展學(xué)生的學(xué)習(xí)能力,應(yīng)用能力,創(chuàng)造能力提供更肥沃的土壤,創(chuàng)造條件讓每個學(xué)生都學(xué)有所成。在學(xué)習(xí)聲樂理論過程中針對某個問題如:關(guān)于歌唱感覺記憶的心理過程,通過讓學(xué)生自學(xué)和獨立思考,將問題總結(jié)歸納出來,通過實踐――認識――再實踐的認識規(guī)律,采用教師引導(dǎo),開展討論分析等多種授課方式,提高學(xué)生對聲樂科學(xué)規(guī)律的認識和自主學(xué)習(xí)的能力。
3.發(fā)現(xiàn)學(xué)習(xí),帶著問題學(xué)習(xí)
教師在學(xué)生學(xué)習(xí)概念和原理時,只是給他些實事(或事例)和問題。讓學(xué)生積極思考,獨立探究,自行發(fā)現(xiàn)并掌握相應(yīng)的原理和結(jié)論的一種方法。帶著問題觀察具體事實;樹立假說;上升到概念:轉(zhuǎn)化為活的能力。學(xué)生通過發(fā)現(xiàn)的步驟而進行的相關(guān)學(xué)習(xí),這種發(fā)現(xiàn)是將科學(xué)發(fā)現(xiàn)的過程從教育角度加以再編制,使其成為學(xué)生能步步學(xué)習(xí)的途徑。發(fā)現(xiàn)學(xué)習(xí)離不開直覺思維的作用,
4.掌握學(xué)習(xí),激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)動機
就是將教學(xué)測試化整為零,然后分別固定地將零星測試安排在每一個教學(xué)單元的結(jié)尾。不以考試、考核為前提,不是判定優(yōu)劣,而是查看學(xué)習(xí)效果。所以學(xué)生不必擔(dān)心因為沒掌握好學(xué)習(xí)內(nèi)容而得到一個不好的評價,就不會放松努力或失去信心:由于僅僅是效果診斷,所以師生能夠坦然而清楚地得知教學(xué)質(zhì)量。這是一種及時的教學(xué)反饋,教師根據(jù)診斷性測試結(jié)果,指明每一個學(xué)生已經(jīng)學(xué)會了什么,還需要加強什么;對那些未能達到“掌握”程度的學(xué)生給予更多的幫助和學(xué)習(xí)機會,對已完成“掌握學(xué)習(xí)”的學(xué)生提出更高的要求。每個學(xué)生也都能適時而熟練地從教師或同伴那里得到幫助和指導(dǎo)。
自1956年來,民族聲樂邁入音樂課程。隨著音樂課程逐步被認知,高校也向民族聲樂文化拋出了橄欖枝。高中音樂涵蓋了包括政治文化教育、民族音樂理論等多方面內(nèi)容,但在民族聲樂這一塊還略顯不足。主要表現(xiàn)在對民族聲樂的發(fā)展還不夠重視,傳承發(fā)揚的力度還不夠大,教學(xué)手段也較為單一,提不起學(xué)生的興趣。在純模式化的教學(xué)中,學(xué)生只能從書本上的文字描述與圖片描述中了解民族文化,不能身臨其境的感受民族文化的魅力。
(一)生源水平參差不齊,民族音樂發(fā)展阻礙多
近年來,高校擴招導(dǎo)致高中生將目光投向分數(shù)較低的音樂院校,轉(zhuǎn)投聲樂專業(yè)。這些學(xué)生大多沒有太多聲樂方面的修養(yǎng),普遍是進入高中之后因為成績不理想報考高師音樂專業(yè)后才開始接觸聲樂的,而極少數(shù)學(xué)生在兒時就開始學(xué)習(xí)鋼琴之類的樂器,為考入音樂院校打下扎實的基礎(chǔ)。這種差異導(dǎo)致學(xué)生的音樂素養(yǎng)相差甚大,為上高校而學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生對民族音樂的興趣也不高,這樣的生源,無形中為教師在民族聲樂的備課中增添了難度,在一定程度上阻礙了高師民族聲樂教育。
(二)教學(xué)手段單一,學(xué)生興趣難提高
高等聲樂課教學(xué)主要沿襲小課程教學(xué)模式,這樣的教學(xué)模式能讓教師根據(jù)學(xué)生自身特點來教學(xué)。但高校培養(yǎng)的不是歌唱家,不可能進行一對一教學(xué)模式,只能在大教室內(nèi)教學(xué)。學(xué)生了解到的專業(yè)知識較少,再加上本身音樂素養(yǎng)參差不齊,導(dǎo)致對民族聲樂提不起興趣。在21世紀這個信息化時代,學(xué)生可以輕易了解到很多聲樂方面的信息。因此在民族聲樂教學(xué)中,教師備課應(yīng)該有新意,抓住學(xué)生注意力,才能更好地將民族聲樂植入學(xué)生心中。
二、對高師民族聲樂發(fā)展的建議
(一)教學(xué)方式需完善
長久以來,音樂院校的聲樂教學(xué)方式無論是民俗唱法還是美聲唱法,都是以意大利美聲為基礎(chǔ),一方面說要發(fā)揚民族音樂,一方面又潛意識的先學(xué)習(xí)西方音樂。這樣在無形中讓學(xué)生對西洋音樂如癡如醉的崇尚,對民族音樂卻漠然視之,造成傳統(tǒng)民歌、戲曲鮮有研究,藝術(shù)領(lǐng)域狹窄,民族音樂流失。筆者認為,聲樂并不一定要通過硬性的技術(shù)指標來衡量,就像一開始學(xué)習(xí)發(fā)聲,沒有必要一定運用意大利美聲。聲樂的科學(xué)性應(yīng)該體現(xiàn)在充分利用人聲特征,通過聲樂最準確的表達情感,這才是世界上最美的聲音。
(二)原汁原味最動人心
民族音樂的獨到之處就在于它的歌聲背后各民族悠久的歷史文化。在教學(xué)中,應(yīng)充分挖掘民族音樂中文化的表現(xiàn)力,在了解民族特征的基礎(chǔ)上感受音樂的魅力。例如,在第十屆全國青年歌手大賽上,來自的索朗旺姆以一曲“金色的故鄉(xiāng)”打動了在場所有人。這位牧羊女用自己最真實的情感,唱出天籟之聲,保證了歌曲的原汁原味,讓歌曲韻味十足,深受評委喜愛。近年來,民歌比賽已經(jīng)回歸“風(fēng)格第一,技術(shù)第二”的局面,真正的原生態(tài)歌唱是不應(yīng)加上任何修飾的,原汁原味才最能深入人心。就目前高校聲樂教學(xué)來看,應(yīng)先總結(jié)各地民族音樂的特點,在科學(xué)發(fā)聲的基礎(chǔ)上結(jié)合各民族咬字、風(fēng)格、韻味,進行唱腔上的訓(xùn)練,盡量保持歌曲的原生態(tài)特征,這樣才能體現(xiàn)出民族聲樂長發(fā)的科學(xué)性。
(三)以文化帶動興趣
關(guān)鍵詞:音樂;聲樂;教學(xué)
中圖分類號:J60-05文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2010)24-0105-01
一、聲樂教學(xué)的特點
聲樂教學(xué)的總體特點是技術(shù)訓(xùn)練、藝術(shù)處理與情感表達能力三者的有機結(jié)合,從而進行完整而全面的訓(xùn)練。聲樂教學(xué)課程安排有限,因此在課堂教學(xué)上需要做到“少而精”,在全面、循序漸進的課程教學(xué)基礎(chǔ)上,重點強調(diào)對“正確歌唱”核心技能的訓(xùn)練。
從聲樂的生理機制上看,首先,呼吸是歌唱的動力。歌唱的呼吸是身體內(nèi)部自然的深呼吸,持久深沉而平穩(wěn)的呼吸是維持聲帶振動的不竭動力,是歌唱的前提;其次,聲帶的振動產(chǎn)生聲源,聲帶需要適當?shù)木o張度,其閉合不能過緊或無力,聲帶與氣流的沖擊配合運動而發(fā)出聲音是正確歌唱的基礎(chǔ)。聲帶振動引發(fā)腔體諧振被稱為共鳴或共振,共鳴的擴大美化修飾了聲音,這是美好歌唱的核心;第三,吐字是歌唱的靈魂。吐字離不開特定的語言,任何民族,要把歌唱好都需要把本民族的語言音發(fā)準、吐字清晰。
從聲部聲區(qū)的訓(xùn)練教學(xué)上看,以中聲區(qū)為基礎(chǔ)而進行的混合聲區(qū)訓(xùn)練是“正確歌唱”的關(guān)鍵。男高音、女高音、男中音、女中音是人的自然聲區(qū)的四個聲部,有著各自不同的自然區(qū)域。不管是男是女,在進行以中聲區(qū)為基礎(chǔ)的混合聲區(qū)訓(xùn)練時,都需要首先建立起正確的歌唱狀態(tài),即穩(wěn)定的喉頭位置。這是聲樂訓(xùn)練中的難點也是訓(xùn)練的關(guān)鍵性問題。學(xué)生們的聲樂訓(xùn)練,以“O”和“U”母音的過渡來獲得混合聲區(qū)的統(tǒng)一。
二、聲樂教師需具備的素質(zhì)
聲樂教學(xué)要在聲樂教學(xué)中提高學(xué)生的聲樂水平,最大限度地挖掘出學(xué)生的聲樂潛能,除了專業(yè)技能以外,還需要具備教育教學(xué)方面的能力,這要求聲樂教師具備比較高的綜合素質(zhì)。
(一)聲樂教師需要有較強的教學(xué)能力
好的老師和高素質(zhì)的師資隊伍是任何教學(xué)成果的關(guān)鍵因素。所以,聲樂教師要刻苦專研、努力學(xué)習(xí),不斷提高自己的教學(xué)能力。首先,聲樂教師自身要具備扎實的音樂知識,要對歌唱藝術(shù)在總體上有所把握,熟練掌握正確的唱法。因為只有在老師對唱法技能技巧很熟悉的情況下,才有可能讓學(xué)生學(xué)會知識。其次,聲樂教師需要有敏銳的聽覺能力,即有個“好耳朵”。聲樂教學(xué)主要通過聽覺來進行,學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)中出現(xiàn)的問題需要老師靠聽覺去把關(guān)了。因此,聲樂教師具有敏銳的聽覺去辨別學(xué)生的發(fā)聲,以及演唱時的音準、音色、節(jié)奏、氣息等情況,并及時糾正學(xué)生的發(fā)聲。
(二)聲樂教師應(yīng)具備較強的舞臺演唱能力和一定的鋼琴伴奏能力
聲樂教師具備了示范歌唱的能力才可以將“言傳”與“身教”有機結(jié)合起來,讓其教學(xué)更令學(xué)生信服,更具魅力。示范能力則需要聲樂教師具備較強的舞臺演唱能力。教師好的范唱可以激發(fā)學(xué)生的興趣,而學(xué)生在聆聽范唱過程中可以直接模仿教師的歌唱方法,以及領(lǐng)悟到教師對歌曲的理解,觀察到教室的藝術(shù)表現(xiàn)形式,從而對作品有更深的理解和把握。
(三)聲樂教師需要具有較高的藝術(shù)修養(yǎng)以及相關(guān)的科學(xué)知識
聲樂是音樂、詩歌和演唱技巧等完美結(jié)合的藝術(shù),好的演唱需要豐富的情感體驗、科學(xué)的發(fā)聲技巧以及濃厚的文化底蘊作為基礎(chǔ)。所以,一名聲樂教師需要具有較高的文學(xué)修養(yǎng)、語言修養(yǎng)、音樂理論修養(yǎng)和藝術(shù)美學(xué)修養(yǎng)。
三、良好的聲樂教學(xué)方法
(一)在聲樂教學(xué)上注意藝術(shù)處理與情感表達能力的結(jié)合
在教學(xué)中,聲樂作為充滿情感色彩的藝術(shù)不能孤立地訓(xùn)練聲音技巧。實際上,創(chuàng)造者的每一個作品,都在特定的時代背景下以及飽含著作者的思想感情。
(二)在聲樂教學(xué)上,充分發(fā)揮學(xué)生的主體作用
聲樂教學(xué)具有的合作性,不僅需要教師擁有正確的教學(xué)思想、教學(xué)觀念和合理的教學(xué)結(jié)構(gòu),還需要充分發(fā)揮出學(xué)生的主體作用。
聲樂教師要端正學(xué)生的學(xué)習(xí)態(tài)度,了解他們歌唱動機是否正確,培養(yǎng)其濃厚的興趣和對于聲樂藝術(shù)真摯的情感。在教學(xué)上,教師要注意充分發(fā)揮他們的主體作用,真正把學(xué)生引導(dǎo)到聲樂藝術(shù)中來,讓他們?nèi)硇牡赝度氲礁璩獙W(xué)習(xí)中去。另外,教師要根據(jù)學(xué)生性格特征,針對不同的學(xué)生采用不同的交流方法,建立良好的師生關(guān)系,與學(xué)生們相互信任,讓學(xué)生在輕松和諧的教學(xué)氛圍中,主動地學(xué)習(xí)知識,掌握聲樂藝術(shù),幫助他們盡可能正確、規(guī)范、完美地去表現(xiàn)聲樂藝術(shù)。
如果我們把聲樂演唱看作是一個生理反應(yīng)的過程,那么歌唱活動就可以被視為是一種較為獨特的高級行為,是演唱者的呼吸器官、共鳴器官、語言器官等生理動作的巧妙組合。在聲樂教學(xué)過程中,聲樂教師的軟硬兼施,學(xué)生的勤學(xué)苦練,都是為了實現(xiàn)和完成生理動作,在實踐情況中聲樂演唱的生理動作必定受到心理的調(diào)控,與此同時還受到意識的支配。如果我們把聲樂演唱看作成一種物理現(xiàn)象,那么歌者在演唱發(fā)聲過程中所產(chǎn)生的的共鳴、震動、泛音、高音、頻率、音響、音波等因素都要受到心理意識、心理聽覺、心理直覺、心理意識的控制與支配,由此可見,聲樂歌唱物理層面上的聲學(xué)也受到心理的調(diào)控。聲樂演唱心理學(xué)很大程度的影響著演唱技能及藝術(shù)情感的發(fā)生、發(fā)展,聲樂演唱心理學(xué)與聲樂教學(xué)聯(lián)系十分密切,它貫穿于整個的聲樂教學(xué)過程中。聲樂教師掌握了聲樂演唱心理學(xué)教學(xué)法后,可以深化和發(fā)展傳統(tǒng)的生理教學(xué)法,從而進一步的揭示出聲樂演唱時的根本規(guī)律,為學(xué)生提供了科學(xué)的聲樂學(xué)習(xí)方法。
二、聲樂演唱心理學(xué)在聲樂教學(xué)中的重要性
聲樂教學(xué)與聲樂演唱的藝術(shù)實踐充分證明,心里學(xué)理論在聲樂教學(xué)中是必不可少的,聲樂教師在掌握了聲樂教學(xué)的心理教學(xué)法之后,可以運用所掌握的學(xué)科知識啟發(fā)學(xué)生運用意識、想象、感覺、情感等心理手段,對聲樂歌唱與發(fā)生的生理進行調(diào)控。聲樂演唱心理學(xué)強調(diào)多種細膩因素的協(xié)同活動,聲樂教學(xué)必須建立在健全的心理調(diào)控基礎(chǔ)上,才能讓學(xué)生擺脫盲目的歌唱方法。聲樂教學(xué)要建立在視覺、聽覺、動覺、想象、內(nèi)心情感等因素,與生理機制的相互作用的基礎(chǔ)上,才能使聲樂教學(xué)活動更有意義的開展,做到聲樂教學(xué)的過程有依據(jù),教學(xué)方法有所創(chuàng)新和突破,以此來推動聲樂教學(xué)不斷的向前發(fā)展。
三、聲樂演唱心理學(xué)對音樂人才培養(yǎng)的重要意義
聲樂演唱心理學(xué)正是以培養(yǎng)學(xué)生全面素質(zhì)的培養(yǎng)與訓(xùn)練為目的,它拓展了學(xué)生的知識廣度,增進了學(xué)生對知識的深度,改善了學(xué)識知識的結(jié)構(gòu)。聲樂教師可以通過多方位的心理教學(xué)法,去培養(yǎng)和啟發(fā)學(xué)生的感覺,更深層次的去詮釋歌唱內(nèi)在與外在的藝術(shù)規(guī)律,將復(fù)雜的生理過程心里化、情緒化、簡單化,讓學(xué)生親身的感受聲樂的歌唱不僅僅是可聽的,當用心去感受時,聲樂歌唱還是可見的、可感的、可控的、可想的。聲樂教師要在教學(xué)實踐中盡可能的豐富學(xué)生的形象思維能力,深化學(xué)生自身的情感,增強學(xué)生的創(chuàng)造性和思維能力,以此大幅度的提高學(xué)生的審美能力。
四、聲樂演唱心理學(xué)在實踐與教學(xué)中的作用
聲樂演唱的心理狀態(tài)直接影響歌唱的訓(xùn)練和藝術(shù)實踐,對聲樂教師教學(xué)成果的優(yōu)劣起著十分重要的作用,聲樂歌唱的任何活動都受到心理活動的調(diào)控,直接關(guān)系到歌唱者的實踐能力。聲樂歌唱心理是一個極其復(fù)雜的活動,它對實踐與教學(xué)的作用可以歸結(jié)為以三方面:首先是情緒對歌唱的影響,情緒直接影響著歌唱者發(fā)聲及演唱,歌唱行為在很大程度上取決于自信心,由此可見心理因素支配并影響著歌唱;其次是性格對歌唱的影響,演唱者的性格顯現(xiàn)出的心理特征也是千差萬別的,在聲樂歌唱的藝術(shù)實踐中有些人在舞臺上是放松自信的,有些是緊張膽怯的,這與性格因素的緊張、放松有直接關(guān)系,內(nèi)向的性格更容易導(dǎo)致怯場的發(fā)生;第三是意識對歌唱的影響,心理學(xué)中把精神結(jié)構(gòu)分為無意識、潛意識、意識三種,聲樂歌唱藝術(shù)實踐中,涉及到有意識和潛意識兩種,二者相互影響相互制約。聲樂演唱實踐是一種多動組合,需要用大腦的意識進行調(diào)節(jié)來完成,把顯意識用于主要的動作,而其他動作則要依賴于有意識的空中,在歌唱過程中一定要科學(xué)的認識到心理特點。
五、結(jié)語
關(guān)鍵詞:聲樂教學(xué) 方法 有效
引言
教學(xué)教學(xué)形式及方法都對教學(xué)效果有著直接的影響,因此,我們應(yīng)該充分注意到高校聲樂教學(xué)方式與方法。只有方式合理。方法得當。才能有效地提高聲樂教學(xué)水平。
一、加強聲樂教師的教學(xué)能力
要實施聲樂有效教學(xué),擁有一些好的聲樂師資隊伍是關(guān)鍵。意大利女高音歌唱家萊泰巴爾迪直截了當?shù)匦Q:“歌唱的秘密就是找到一位好教師”。的確如此,聲樂學(xué)生如果遇不到一位好教師,還不如不學(xué)或者自學(xué),而聲樂要完全靠自學(xué)幾乎是不可能的。因此,聲樂教師要努力學(xué)習(xí)、鉆研,不斷探索和積累,切實加強聲樂教學(xué)能力。
1.聲樂教師要有基本的正確的歌唱藝術(shù)觀念,掌握正確的演唱方法
只有老師明白了,學(xué)生才可能明白,如果教師本人都沒有搞懂正確的演唱方法,教學(xué)時難免陷入“盲人騎瞎馬”的境地。因此,聲樂教師尤其是剛畢業(yè)的年輕教師,要通過各種渠道的學(xué)習(xí)和提高,形成正確的歌唱藝術(shù)觀念,盡可能多的掌握多種風(fēng)格的作品演唱。
2.要有個好耳朵
聲樂教學(xué)這門藝術(shù)主要通過聽覺來進行,聲樂中的絕大多數(shù)問題,只能說一個梗概和一般原則,更具體的就要靠聽覺去把關(guān)了。聲樂教師必須借助敏銳和有經(jīng)驗的聽覺去準確地判別學(xué)生發(fā)聲和演唱時的音準、節(jié)奏、音質(zhì)、音色、共鳴、氣息、讀字等情況,并及時對學(xué)生的發(fā)聲和演唱作出調(diào)整。教師不應(yīng)該只是掌握一大把方法,方法固然重要,如果耳朵不靈,辨別不清,就不知道方法往哪里用,甚至可能引導(dǎo)到錯的方向上去。
3.聲樂教師必須具有“對癥下藥”的能力
每一位聲樂學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)中或多或少都存在著歌唱發(fā)聲技巧和歌唱藝術(shù)表現(xiàn)上的問題,聲樂教學(xué)實質(zhì)上就是師生合作,及時發(fā)現(xiàn)問題和動用有效的訓(xùn)練手段逐步解決問題的過程。我們不妨把聲樂教師比喻為醫(yī)生,把聲樂學(xué)生比喻為患者,教師用聽覺去判斷學(xué)生的歌唱發(fā)聲,就相當于醫(yī)生通過望、聞、問、切和運用先進的儀器檢測設(shè)備,為患者診斷出病因。而用有效的訓(xùn)練手段解決學(xué)生的問題,則相當于“對癥下藥”。作為一名優(yōu)秀的聲樂教師,訓(xùn)練手段必須是又多又好,以解決好聲樂學(xué)生可能遇到的眾多難題。
二、淺談當前高校聲樂教學(xué)中教學(xué)評價方式的應(yīng)用
為取得良好的教學(xué)效率,在高校聲樂教學(xué)中,必須注重教學(xué)信息的反饋。這是由于這不僅是聲樂教學(xué)必須遵守的基本原則。也是所有教學(xué)必須遵守的基本原則。然而當前我國高校聲樂課大都是選修課程,而就學(xué)生而言,選修課并不是完全為得到學(xué)分,因而學(xué)生在確定某一門課程后,選修課的實質(zhì)在一定程度上具有一定的必修性,因而作為教學(xué)因本著對學(xué)生高度負責(zé)的態(tài)度,制定行之有效的教學(xué)計劃,嚴格按照規(guī)定課時進行教學(xué),并結(jié)合學(xué)生實況給予學(xué)生正確、客觀的評價。即使這種評價在一定程度上難以反映學(xué)生的真實情況。但也是促進教學(xué)效率提高的重要教學(xué)方式之一,在提高學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的同時提高聲樂課堂教學(xué)質(zhì)量。
教學(xué)中,對不同條件和水平的學(xué)生,每到一定的時間,無論其進展程度如何,都必須全面而耐心地進行教學(xué)評述,評述時要語重心長、實事求是。好在哪,不足的在哪,講得越具體越好,好的方面繼續(xù)發(fā)揚,不足的地方闡述其具體的、行之有效的解決辦法,讓學(xué)生充分了解自己的優(yōu)點與不足,確定新的目標。切記莫用世界上或國內(nèi)某某名家來對比,以免造成學(xué)生過重的心理壓力,給教學(xué)工作帶來不利影響,更多的應(yīng)是激勵學(xué)生腳踏實地,知難而進,迎難而上,努力提高自己的聲樂演唱水平。
三、因材施教、循序漸進教學(xué)
聲樂教師必須認真而細致地備課,對每一個學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生的基本情況(包括音質(zhì)、音域、嗓音類型、樂感、語言修養(yǎng)、文化修養(yǎng)以及接受能力等)要全面深入地了解,做到心中有數(shù),對學(xué)生的具體教學(xué),必須根據(jù)該學(xué)生的實際條件來制定和實施,否則很容易生搬硬套。如學(xué)前教育的學(xué)生基礎(chǔ)差,樂感差,上聲樂課之前甚至有許多人未唱過歌,對他們主要以訓(xùn)練自信心為主,首先解決心理問題,激勵她們大膽做動作,大膽唱出聲,并在每節(jié)課上教一首幼兒歌曲,激發(fā)她們學(xué)習(xí)的興趣與熱情。通過朗誦練習(xí),在語速、咬字、節(jié)奏、音量、強弱等方面下手,提高語言表達和表演能力。而音樂系的學(xué)生就不同,他們在專業(yè)技能方面至少也有1—2年的學(xué)習(xí)實踐。為了聲樂技術(shù)的訓(xùn)練和穩(wěn)定,又為避免學(xué)生面部緊張、聲音發(fā)僵,可將“無聲練習(xí)”提出來,使學(xué)生把咬字做到積極又自然的狀態(tài)后再放聲歌唱,從而保證教學(xué)的進展,并收到良好的效果。因此,在實際的訓(xùn)練當中,要求教師必須認真而細致地制訂每一位學(xué)生的教學(xué)計劃,采用不同的教材,制定不同的教學(xué)方法對其進行指導(dǎo),真正做到因材施教。
聲樂訓(xùn)練的步驟,必須針對每一位學(xué)生的具體情況循序漸進。在實際的教學(xué)過程中,大致可以分為五步走:第一,全面了解學(xué)生的基本嗓音狀況,剖析其長處和存在問題,制訂教學(xué)計劃,做到心中有數(shù)。第二,讓學(xué)生放開嗓門歌唱,全面鍛煉其基本的演唱機能。如呼吸、共鳴、吐字、體能、心能等,這是聲樂教學(xué)中必須全力以赴并且貫穿始終的主要工作,它能更進一步了解學(xué)生的接受能力和發(fā)展?jié)摿?。第三,在學(xué)生掌握了初步的發(fā)聲方法后,必須進一步對其聲音加以潤色、修飾和美化。主要手段應(yīng)該以訓(xùn)練混合共鳴的運用為主。第四,在現(xiàn)有的發(fā)聲方法基礎(chǔ)上,有意針對高難聲樂技術(shù)進行強化訓(xùn)練。如聲音運用上的靈活性,情感的轉(zhuǎn)換,在演唱中對音色、音量的變化的控制,以及聲音的表現(xiàn)力等等。第五,學(xué)習(xí)行之有效的感情表現(xiàn)手段。如針對喜、怒、哀、樂、悲、驚、憂、思等各種情感元素的訓(xùn)練和準確無誤的表現(xiàn)能力,以及手、眼、身、法、步的協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等。這五個訓(xùn)練步驟,應(yīng)具體情況具體分析,主次要分明,方法要得當,真正做到循序漸進。
四、構(gòu)建民主、平等、和諧的新型師生關(guān)系
傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)過分地強調(diào)教師的權(quán)威性和主導(dǎo)作用,在課堂教學(xué)中,學(xué)生始終處于言聽計從的被動地位,學(xué)生的主體作用無法得到實現(xiàn)。要實施有效教學(xué),必須構(gòu)建民主、平等、和諧的師生關(guān)系。首先,在很大程度上聲樂教師與聲樂學(xué)生是合作伙伴關(guān)系,學(xué)生成功了,老師就成功了,學(xué)生失敗了,老師也就失敗了,因此,師生之間應(yīng)該經(jīng)常地進行學(xué)術(shù)交流、思想感情的交融,建立良好的合作與互助關(guān)系。其次,應(yīng)建立無權(quán)威性的學(xué)習(xí)環(huán)境,在教學(xué)中教師不要主觀、武斷、生硬、居高臨下地對待學(xué)生,在一切可能的教學(xué)環(huán)節(jié)上,都讓學(xué)生積極參與其中,允許不同意見的存在,鼓勵學(xué)生大膽提問和質(zhì)疑。第三,教師是為了學(xué)生而存在的,教師應(yīng)加強師德修養(yǎng),增強服務(wù)意識,努力成為學(xué)生所期待的良師和益友,學(xué)生也應(yīng)該養(yǎng)成講文明、懂禮貌的習(xí)慣,尊重教師的勞動。
綜上所述,有效教學(xué)對于聲樂教學(xué)來說是致關(guān)重要的,教師要用變化的眼光看待問題,不斷的找出適合當前的學(xué)生特點,能最大限度地挖掘出學(xué)生的聲樂潛能的有效教學(xué)方法,讓學(xué)生由被動變成主動,使學(xué)生在有豐富的音樂素養(yǎng)的老師的培養(yǎng)下,成為有才、有德的聲樂人才,讓學(xué)生根據(jù)自身特點找到屬于自己演唱的風(fēng)格、特點,最大限度的發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性及創(chuàng)造能力,唱出屬于自己的作品。要實施聲樂有效教學(xué),還須具備一定的教學(xué)條件和良好的聲樂學(xué)習(xí)氛圍,但決定因素在于本文所提示的四大點。廣大聲樂教師要以“多、快、好、省”地培養(yǎng)聲樂人才為己任,積極探索出更多實施聲樂有效教學(xué)的好路子、新路子。
參考文獻:
關(guān)鍵詞:聲樂教學(xué);音樂審美心理;實踐方法
0前言
聲樂能夠通過表演的形式將生活中要抒發(fā)的情感表現(xiàn)出來。聲樂演唱是將聲樂技巧、表演能力和歌唱心理多方面相融合的一種藝術(shù)形式。審美心理是音樂教學(xué)中很重要的一部分,教師應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生欣賞美、創(chuàng)造美和傳播美的能力,使學(xué)生深層次地理解和感受音樂審美,將聲樂的魅力散發(fā)出來。
1音樂院校聲樂教學(xué)中審美心理的本質(zhì)
音樂的審美是從心理上發(fā)掘音樂的美,這關(guān)系著人的聽覺系統(tǒng)。[1]音樂的審美過程是通過聽覺體驗音樂意象的過程,這不僅是接受音樂創(chuàng)作者和表演成果,而且是通過自身的審美意識參與豐富音樂的體現(xiàn),使音樂在不同的時代和環(huán)境中都能展現(xiàn)出不同意義的活動。藝術(shù)的存在必須要有一定的審美能力,審美價值只有在藝術(shù)中才能凸顯出來。聲樂作為一種音樂表演形式,本身就對審美價值有一定的要求,它具有一定的美學(xué)觀念,好的聲樂能夠帶給人們很多美感。聲音美是聲樂的核心基礎(chǔ),因為聲樂是通過聽覺才能感受到的藝術(shù),在聲樂表演上融入表演者的語言和心靈的修飾,使人們感受聲音上的美,就能夠帶給大家美的享受。所以,在聲樂教學(xué)中,也要關(guān)注學(xué)生對聲音的審美能力。
2音樂院校聲樂教學(xué)中學(xué)生音樂審美心理的現(xiàn)狀
每個人對音樂的欣賞感受都有所不同,欣賞水平、自身經(jīng)歷都會影響學(xué)生的欣賞感受。下面就簡要談?wù)勔魳吩盒B晿方虒W(xué)中學(xué)生審美心理的現(xiàn)狀。首先,聲樂在實際教學(xué)的過程中,學(xué)生對藝術(shù)的美感和音樂審美方面的理解仍然很片面,缺乏正確的引導(dǎo)。所以,聲樂教師在教學(xué)中,要多關(guān)注學(xué)生對音樂的審美,使他們從本質(zhì)上感受到聲樂的美,才能夠提高學(xué)生對音樂的審美能力。其次,音樂學(xué)院中大部分的學(xué)生都傾向于輕松、節(jié)奏感強,具有主旋律的音樂,忽視了音樂的情感方面和對美感的欣賞。所以,教師要引導(dǎo)學(xué)生重視音樂的審美,在教學(xué)過程中,帶領(lǐng)學(xué)生進入音樂的節(jié)奏,感受音樂的情感,體會聲音的美感。[2]再次,很多大學(xué)生聽音樂的主要目的就是放松情緒,排解憂愁,側(cè)重點不在音樂的審美和修養(yǎng)上,導(dǎo)致大學(xué)生缺乏音樂的審美能力。所以,音樂院校要加強學(xué)生在聲樂教學(xué)中的審美教育,培養(yǎng)學(xué)生要具備音樂審美的心理。最后,很多大學(xué)生都在網(wǎng)上聽音樂,受到流行因素的影響,導(dǎo)致學(xué)生沒有自己的審美標準,缺乏對音樂的感悟。所以,音樂院校要重視對學(xué)生聲樂審美能力的培養(yǎng),使學(xué)生有自己鐘愛的音樂類型,進一步培養(yǎng)學(xué)生在聲樂教學(xué)中音樂的審美心理。
3音樂院校聲樂教學(xué)中提高學(xué)生音樂審美能力的方法
聲樂教師是引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的主導(dǎo)者,在聲樂教學(xué)中發(fā)揮著不可替代的作用。所以,在聲樂教學(xué)中,教師要引導(dǎo)學(xué)生在聲樂教學(xué)中產(chǎn)生審美心理,可以從以下幾種方法進行強調(diào)。
3.1認識美的聲音
音樂的美是通過聲音傳遞的,在聲樂學(xué)習(xí)的過程中,學(xué)生會接觸各種各樣的聲音,通過音樂的聲音識別出音樂的風(fēng)格、類型和情感。教師要告訴學(xué)生聲音也是一種審美觀,不同的聲音感受到的審美效果也不同,學(xué)生要想增加對聲音美的感受程度,只能依靠平時多聽音樂來感受。通過不斷的練習(xí),識別聲音和感受聲音,才能與聲音產(chǎn)生共鳴。聲音具有靈活的生命力,能夠感染和震撼人的心靈,教師可以在聲樂課堂上播放不同類型的音樂,如流行音樂、民歌、輕音樂、爵士樂等,帶領(lǐng)學(xué)生感受并欣賞不同音樂中美的聲音。美的聲音來源于創(chuàng)作者對審美的追求,可以讓學(xué)生創(chuàng)造出屬于自己的獨特的聲音,使學(xué)生正確認識聲音,才能有計劃地對聲音的技巧進行學(xué)習(xí),從而踐行他們的審美觀念。
3.2創(chuàng)造美的聲音
聲樂作品是創(chuàng)作者表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的過程,也是進行審美教育的途徑。每個人對音樂的理解都不同,創(chuàng)作者需要流露出自己的真情實感,才能創(chuàng)造出音樂中美的聲音。學(xué)生不僅需要融入自己的情感,還需要掌握基本的創(chuàng)作技巧。只有在聲音中融入真情實感,才能抓住聲樂的靈魂,實現(xiàn)其藝術(shù)價值。比如,在聽貝多芬的《命運交響曲》時,音樂揭示了人們在生活中遇到的成與敗、悲與喜,面對現(xiàn)實冷靜思考,保持堅強樂觀的態(tài)度對待困難。優(yōu)秀的音樂作品能夠使學(xué)生樹立正確的人生觀和價值觀。學(xué)生通過品味音樂中表達的情感,從而受到啟發(fā),在學(xué)習(xí)的過程中創(chuàng)造美的聲音,進一步實現(xiàn)音樂作品的情感和創(chuàng)作的有機統(tǒng)一。
4結(jié)語
藝術(shù)能夠表達出豐富的情感,在聲樂教學(xué)中,我們能夠通過人的聲音交流人與人之間的情感。音樂院校中的聲樂教學(xué),是一個極其復(fù)雜的任務(wù),教師要引導(dǎo)和帶領(lǐng)學(xué)生正確科學(xué)地練習(xí)和欣賞音樂;學(xué)生要提高基本技巧,掌握對音樂的審美心理,感受音樂中的美,進一步提高歌唱技巧。
參考文獻:
一、高校聲樂“恒”與“變”的解讀
從前文論述中,我們已經(jīng)知道,聲樂文化在整個社會文化事業(yè)及群眾的生活中扮演著越來越重要的角色,但是從當前高校聲樂教學(xué)的現(xiàn)狀來看,雖然有著很多發(fā)展的機遇,但是同樣面臨著巨大而艱難的挑戰(zhàn)。機遇是:聲樂人才在社會中所占的比例會越來越多,學(xué)生的“用武之地”會越來越多;而挑戰(zhàn)則是:聲樂教學(xué)是較為傳統(tǒng)而沉淀的文化課程,社會發(fā)展節(jié)奏越來越快的情況下,人們對聲樂的敏感程度和鑒賞能力卻每況愈下?;诖?,作為文化課程的聲樂教學(xué)來說,要想發(fā)展,必須留存好屬于自己原汁原味的東西,又必須適應(yīng)時代和社會的變遷,不斷根據(jù)市場的需求適當?shù)倪M行調(diào)整,“恒”與“變”成為聲樂教育領(lǐng)域熱議的話題。
(一)堅定文化理念的核心,堅定可持續(xù)的發(fā)展
高校聲樂教學(xué)的“恒”與“變”必然要面臨兩個方面的內(nèi)容,即繼承和割舍。作為“恒”的內(nèi)容來說,一定是留存聲樂文化及聲樂教學(xué)精髓的核心和理念,發(fā)揚聲樂的魅力,讓聲樂這一藝術(shù)更好地傳承和發(fā)展下去。因此,在今后高校聲樂教學(xué)中,一定要深度挖掘聲樂教學(xué)內(nèi)在的“血液”,通過細水長流,深入淺出,潛移默化的方式,讓學(xué)生從看似簡單的曲譜中去閱讀人文精神,解讀歷史歲月,掌握樂理對情感的表達。簡單說來就是:高校聲樂教學(xué)不單單是為了教會學(xué)生這門技巧和藝術(shù)技能,更多的是要教會學(xué)生利用這些技巧和技能去傳播和發(fā)散一些東西,這些東西包括學(xué)生自己的價值觀、世界觀,或者是當前社會的主流價值觀和世界觀,只有這樣,才能讓聲樂文化及聲樂藝術(shù)更具生命力、活力和感染力,才能真正實現(xiàn)提高學(xué)生綜合素質(zhì)及綜合能力的目的。
(二)變通教學(xué)方式,緊跟時代潮流
在傳統(tǒng)高校聲樂教學(xué)中,我們部分聲樂教學(xué)者們可能存在一個較為嚴重的誤區(qū):即認為利用現(xiàn)代手段和方式展開聲樂教學(xué)是對這門藝術(shù)的褻瀆。信息時代的來臨及互聯(lián)網(wǎng)的快速發(fā)展,從表面上來看,似乎是提高了人們獲取信息的效率,但是如果我們能夠利用數(shù)據(jù)進行科學(xué)分析的話,不難發(fā)現(xiàn),這些看似高效的途徑其實大大降低了我們對信息的接受度和敏感度。我們心靈的容量其實是有限的,信息爆炸的到來,嚴重阻礙了我們對有效信息的獲取,大腦對信息始終處于較為疲乏的狀態(tài)。因此,作為高校聲樂教學(xué)來說,堅守文化理念核心,堅定可持續(xù)發(fā)展道路的出發(fā)點的確是好的,但是依然必須結(jié)合市場需求,緊跟時代潮流,對教學(xué)方式及途徑進行變更,適應(yīng)學(xué)生信息獲取途徑的變化和調(diào)整,尋找學(xué)生更能接受以及學(xué)生接受效率更高的方式來進行。
二、高校聲樂教學(xué)變革的主要內(nèi)容
新的時代形勢下,高校聲樂教學(xué)內(nèi)容及教學(xué)途徑的變革是必然的。結(jié)合現(xiàn)階段聲樂教學(xué)的現(xiàn)狀來看,建議可以從下面幾個方面入手:
(一)多媒體教學(xué)軟件的應(yīng)用
聲樂教學(xué)中,雖然大多數(shù)時候依靠的是教師的“言傳身教”,但是新的形勢下,依然要融入一些新的元素和途徑。多媒體軟件是一種較為全面的教學(xué)輔助工作,在學(xué)習(xí)氛圍營造以及學(xué)生興趣激發(fā)等方面具有顯著的作用與價值。在聲樂教學(xué)中,教師可以利用多媒體教學(xué)軟件播放一些聲樂練習(xí)曲目,規(guī)范學(xué)生的聲帶發(fā)音;小組聲樂實踐活動中,教師可以利用多媒體軟件播放一些聲樂表演或演唱的視頻作為教學(xué)的導(dǎo)入。
(二)教學(xué)內(nèi)容的更新
隨著時代的發(fā)展以及人們審美水平的不斷提高,越來越多新的音樂形式和音樂風(fēng)格被創(chuàng)造出來。聲樂教學(xué)中,教師可以對這些新的音樂作品進行適當調(diào)整,將它們變成教學(xué)的主要內(nèi)容,激發(fā)學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容的興趣;在引入這一內(nèi)容之后,教師還可以進行時間限定,給予學(xué)生部分自學(xué)時間,最大程度激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)潛能。在教學(xué)設(shè)計過程中,教師可以通過多種通訊工具的群組功能對學(xué)生喜歡的風(fēng)格及曲目進行了解,然后綜合大家的愛好傾向,選擇與學(xué)生興趣及教學(xué)目標契合度較高的練習(xí)曲目,在完成教學(xué)任務(wù)、教學(xué)目標的同時,還能有效活躍教學(xué)氛圍,讓學(xué)生參與到教學(xué)中去。
(三)合理開展聲樂實踐教學(xué)