古箏教育與民族音樂文化傳承
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【摘要】弘揚傳統(tǒng)民族文化這個話題近些年來備受社會關注，并且成為了大多數國人的共識。古箏在我國有著悠久的歷史，它作為一種傳統(tǒng)樂器和藝術形式，其自身價值和實用性受到了越來越多人的關注。在此背景下，古箏教育發(fā)展迅速，古箏教育的迅速發(fā)展讓人們逐漸意識到傳承民族音樂文化的重要性。古箏教育與民族音樂文化的傳承是分不開的。本文主要論述了古箏的傳承過程和特點，探討通過古箏教育在傳承民族音樂文化過程出現的問題、策略以及古箏教育傳承民族音樂文化的意義。
【關鍵詞】古箏教育；文化傳承；民族音樂文化
一、古箏的教育與傳承
中國古箏已經有數千年的歷史，古箏在人們的生活中一直扮演著重要的角色，更是我國歷史文化的見證，它記載了不同時期人們的生活方式和人文特點，反映了各個時期人們的精神面貌。
（一）古箏的教育現狀自上個世紀開始，全國各個藝術院校相繼開設了古箏專業(yè)，這是我國開始重視古箏教育的體現。古箏在高校的普及為古箏的發(fā)展提供了學術性的研究平臺，并且培養(yǎng)了大量的具有藝術修養(yǎng)的高質量古箏藝術家和作曲家。隨著各個藝術院校建立古箏專業(yè)，使得古箏延續(xù)了幾千年的傳承方式發(fā)生了改變，從耳提面命、口傳心授轉向了在專業(yè)藝術院校傳承的新階段，作為民間音樂的古箏藝術也逐漸進入專業(yè)音樂教育的行列。并且隨著許多現代古箏新曲的出現，古箏技法的大膽創(chuàng)新，古箏曲目的創(chuàng)作也逐漸多元化，并且也由民間的自發(fā)性、自娛性和集體創(chuàng)作進入了專業(yè)的自覺性、娛他性和個人創(chuàng)作的新階段。專業(yè)化讓古箏教育得以快速發(fā)展與提高，讓古箏成為傳統(tǒng)文化教育中的重要部分。近些年來，古箏在社會中的受歡迎程度比起往年逐漸提高，一方面是因為隨著素質教育的深入人心，人們對傳統(tǒng)民族文化越來越重視；另一方面也是由于生活質量的提高，人們漸漸開始追求精神層面的生活。古箏這門藝術自20世紀末期以來成為了熱門藝術，在這種形勢下，社會上出現了古箏學習熱的現象，古箏的愛好者、從業(yè)人員也越來越多，古箏教育機構等相關建設都獲得了快速發(fā)展，古箏從一個冷門樂器變成了一個熱門樂器。
（二）古箏的傳承過程與特點先秦時期的音樂文化在中國的音樂歷史長河中占有舉足輕重的地位。這個時期的音樂藝術得到了蓬勃發(fā)展，這個時期的秦箏、編鐘、編磬占有重要的歷史地位。這個時期的箏是廣泛用于祭祀、禮儀以及民間娛樂等多種功用的樂器。先秦時期的音樂思想主要吸收了孔子的“禮樂”思想，同時孔子也強調樂教中的審美情感培養(yǎng)以及美育作用。漢魏時期的箏樂思想相比先秦來說更為系統(tǒng)化，“德”是其中最為重要的內容，這個時期的箏樂教育強調技巧訓練與人文修養(yǎng)同時進行。這一時期的箏藝傳承并不是流于空泛，而是在自我修養(yǎng)與行為的自律中，在音樂審美情感與道德意志的內在熔煉中，達到其樂教的目的。唐代時期的箏樂十分受歡迎，這與唐朝的繁榮現象密不可分。這個時期的箏樂演奏者眾多，并且根據社會地位進行分類，其中家伎和商業(yè)樂伎占的比重最大。唐代時期的箏樂傳承是一種民間自發(fā)的箏樂傳承，這種傳承方式在今后的箏樂傳承中有著十分重要的作用。宋代時期的音樂文化發(fā)展主要集中在民間，箏樂呈現出異常繁榮的景象。宋代形成了不同社會階層、不同流派的箏樂教育，箏樂傳承不僅出現在家樂中，也存在于人口密集的酒樓茶肆中。不同的是，酒樓茶肆中的箏藝傳承往往是樂曲的口口相傳，而以師徒傳承為特點的家樂主要是技巧曲譜方面的傳承。所以，家樂中的箏伎對箏樂在民間的發(fā)展起到了傳播、創(chuàng)作、提高的重要作用。明清時期的箏樂主要用于說唱音樂中，傳承方式既有師徒相傳，也有家學相傳、箏友相傳，箏樂傳承的方式和途徑十分多樣。到了清末，箏樂被認為是難登大雅之堂的俗樂，藝人地位也逐漸下降，戰(zhàn)亂紛擾使得前代的箏樂傳統(tǒng)日漸消亡，大量的箏譜和技巧方法都相繼失傳，箏藝的傳承處于停滯不前的狀態(tài)。到了二十世紀，民族音樂的發(fā)展主要存在于民間音樂中，箏樂也是如此。各大箏派聚集在各地的民間活動中，比如山東箏派、陜西箏派、河南箏派、潮州箏派、客家箏派等等，無論是與其他樂器合奏還是獨奏，傳統(tǒng)箏樂都體現出了其自身獨特的文化魅力和民族魅力。在民間活動以及城市社團活動中，不同民族樂派的民族音樂家們奔走于全國各地進行箏藝交流，為各流派箏藝的交流融合做出了貢獻，對箏藝的傳播與推廣起到了很大的作用。
二、通過古箏教育傳承民族音樂文化的要求
（一）有認真的學習態(tài)度和工作責任心近些年來，隨著我國對傳統(tǒng)民族文化的重視，古箏也受到了越來越多人的喜愛。在我國國民素質日漸提高的同時，古箏音樂教育也日漸普及化，許多孩子選擇學習古箏作為他們的興趣愛好。古箏教學也逐漸走上了專業(yè)化、學制化和規(guī)范化的道路，這對在古箏教育中傳承民族音樂文化有著很大的幫助。但是由于許多古箏教學者受到現代音樂教育觀念以及教學方式的影響，導致在古箏教學過程中對傳統(tǒng)曲目的教學有偏差，甚至喜歡教授流行曲目，這對傳承民族音樂文化是不利的。另外，許多教師過度重視訓練學生的古箏演奏技巧而忽視了古箏理論體系的教學。所以，在古箏教學過程中要有認真的學習態(tài)度和工作責任心，不能僅僅把演奏技巧作為唯一的教學目標，要在重視古箏基本功練習的同時注重古箏文化的教學，探究古箏中蘊藏著的深厚的民族文化，培養(yǎng)學生的綜合文化素養(yǎng)以及他們的創(chuàng)新能力和審美能力，讓學生們了解并愛上民族音樂文化。
（二）遵循新課程標準教學理念新課程標準強調了音樂教育應以審美為中心，注重德育，培養(yǎng)學生的個性創(chuàng)造能力。這種理念在古箏教育中也同樣適用。在中國，各種具有鮮明特色的民族音樂和器樂組成了中國獨有的傳統(tǒng)審美文化。從古至今，關于古箏的詩詞、箏曲都十分具有中國傳統(tǒng)音樂的氣韻，不僅古箏的音樂審美如此，從古至今一脈相承的中國傳統(tǒng)藝術亦是如此。作為一種積淀豐富、歷史文化悠久的民族樂器，古箏本身就帶有深厚的審美意蘊，在每一個特定的歷史時期下古箏都有其相應的審美意義。在當今社會背景下，古箏不能只作為一個獲取考級證書的工具，在進行古箏教育的時候要注重其自身的審美教育功能，應把古箏基本功和彈奏技巧滲透在傳統(tǒng)民族藝術的審美體驗中，讓老師和學生在古箏教學過程中共同去體驗、發(fā)現、創(chuàng)造、表現和享受傳統(tǒng)音樂的美。
（三）端正傳承古箏傳統(tǒng)曲目的態(tài)度我國文化事業(yè)正在不斷地蓬勃發(fā)展，作為一名文化事業(yè)建設者，我們要意識到自己的責任，要不斷提高自身的業(yè)務素質和綜合教學水平。如今，許多古箏培訓班的教學者在教學過程中存在一種現象，即缺乏對古箏傳統(tǒng)曲目的理性認識，對于傳統(tǒng)曲目的概念不清楚，有不求甚解、盲從的現象。面對這種浮躁的態(tài)度，我們必須嚴肅面對并加以解決。作為古箏從事者，不僅要全面了解自己學習和演奏的音樂作品，還要深刻理解作品的內涵。許多傳統(tǒng)的古箏曲目能夠保存到現在是十分不容易的，世代箏家不斷積累傳承，為后代樹立了榜樣。所以，我們如今在傳承傳統(tǒng)曲目時更應端正態(tài)度，認真對待。古箏藝術有著悠久的歷史，蘊含了豐富的中國傳統(tǒng)民族文化，即使我們在傳承傳統(tǒng)曲目時做得不夠完美或者出現了各種各樣的問題，但只要認真借鑒古人的傳統(tǒng)美德，一定能將古箏傳統(tǒng)曲目發(fā)揚光大。其實無論是對于古箏藝術的傳承，還是對民族音樂文化的傳承，歷史都像一面鏡子指引我們走向正確的軌道。前人在傳承的道路積累了太多的經驗和教訓，這些寶貴的經驗和失敗的教訓是我們后人的財富，我們要認真總結前人的成果，并進行學習和借鑒，在批判中繼承，學會取其精華，去其糟粕。
（四）堅持古箏曲目創(chuàng)作的民族性古箏作為我國的傳統(tǒng)民族樂器，它的曲目具有獨特的民族風格和韻味，古箏曲目的調式、音階、節(jié)拍、旋律等都把民族風格以及民族特征表現得極其鮮明。其實不僅是古箏獨奏作品，我們其他的傳統(tǒng)民族器樂作品的創(chuàng)作必須根植于豐厚的民族音樂傳統(tǒng)，蘊含中國文化悠遠而深厚的思想藝術。而當代有些民族器樂作品經常會受到西洋創(chuàng)作手法的影響，導致民族器樂獨奏作品不具備傳統(tǒng)音樂那樣鮮明的民族特征。對于這種現象我們要加以注意，要在學習西方的同時保持自身的民族特色，從傳統(tǒng)文化以及民間素材中汲取營養(yǎng)和創(chuàng)作靈感，不僅要與時俱進，也要堅持民族特性，增強民族藝術表現力，這對我國民族音樂文化傳承至關重要。
三、通過古箏教育傳承民族音樂文化的意義
（一）教育意義新課程標準指出，應將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學內容，通過學習民族音樂，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。古箏作為傳統(tǒng)樂器之一，可以很好地發(fā)揮其自身的教育作用。不同的古箏作品體現出了不同的情感價值觀、文化思想，而且在古箏教授的過程中每個人對于作品的理解和表達都是不同的，一千個人有一千個哈姆雷特，但相同的是他們對于民族音樂文化的感受。中國的傳統(tǒng)音樂注重情感的表達，學習傳統(tǒng)文化可以幫助我們了解人文政治、民族歷史。一個民族的音樂文化與這個民族的宗教、政治、文化、人文、歷史等諸多方面都是密不可分的，古箏教育可以讓學生樹立正確的民族價值觀，重視民族音樂文化的傳承。
（二）審美意義古箏藝術最突出的功能與價值就是其審美價值，新課程標準也提出音樂教育要重視審美教育。從古至今的樂教傳承都十分注重音樂的審美體驗，特色鮮明的民族音樂類型和器樂類型構成了中國傳統(tǒng)的審美精神。古箏以其清悅優(yōu)美的音色、獨特的演奏技巧和情感表達以及自身濃郁的審美意蘊喚醒了人們對美的追求，也讓人們對民族音樂文化審美有了更深一步的了解。盡管古箏藝術形式越來越多樣化，古箏教育越來越現代化，但無論是當代的古箏音樂美還是傳統(tǒng)的古典音樂美，兩者都息息相關，緊密聯系?，F代的古箏教育離不開傳統(tǒng)審美理論的支撐，所以古箏教育所包含的內容遠遠要比想象中多得多，古箏藝術給我們帶來的影響也不是單一的。在傳承民族音樂文化的同時不能忽略其自身蘊含的價值，傳承并不單單指傳承一件物品，更重要的是傳承其精神內涵和內在美。
四、結語
一個民族因為擁有悠久的歷史才變得偉大，歷史造就了優(yōu)秀傳統(tǒng)，傳統(tǒng)需要繼承，繼承才能出新。新課程標準指出，應將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學內容，通過學習民族音樂，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。而對本民族傳統(tǒng)音樂的學習是基礎，也是學習其他民族音樂文化的最好參照。如今古箏在世界文化大浪潮中備受青睞，發(fā)展趨勢越來越好。在這種形勢下，古箏的教育方式更應得到重視，加強傳統(tǒng)文化的教育，這既是每一個教學者、學習者的責任，也是對中國傳統(tǒng)音樂文化的不斷傳承。
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作者：尚晨晨 單位：江蘇師范大學