色彩繪畫藝術論文

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了色彩繪畫藝術論文范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

一、色彩的演變與發(fā)展在光的環(huán)境和條件下，五彩斑斕的色彩產(chǎn)生。

色彩可對人的視覺感官進行刺激，而色彩不同，對人的情感所產(chǎn)生的影響也有所不同。色彩的演變和發(fā)展過程又是如何呢？作為宇宙組成部分的地球，是利用太陽來提供光明的，而我們的生活也因為太陽而充滿了絢爛的色彩和光彩。正是由于存在著太陽的光亮，人類才能按部就班的生產(chǎn)和生活。而在原始社會中，有著比較渾濁的光亮和色彩，關于色彩，人們所產(chǎn)生的概念并不特別，在當時并沒有將色彩視為是一種藝術活動，而僅僅是看做生活和自然顏色的不可分割的成分。隨著人類文明的進步，在社會生活中，色彩呈現(xiàn)著一種相對和諧的、自然的生活狀態(tài)。它不僅僅能夠?qū)θ祟惿娴臈l件和環(huán)境給予改變，同時還能表現(xiàn)出整體性。由色彩組成的圖形，已經(jīng)成為一種裝飾，極大的影響著人們的生活，人類的生存環(huán)境也因此呈現(xiàn)出一種有秩序的色彩環(huán)境。色彩逐漸成為一種智慧的結(jié)晶，并在美術藝術上的得到了很大的發(fā)展，開始有了越來越靈活的表達方式，成為一種個性的標志和象征，表現(xiàn)形式也越來越多樣化。在中西方，色彩有著迥然不同的表現(xiàn)風格和藝術手法，在情感的差異性也非常的顯著。中國對實體比較注重，而西方對自由更加的注重。

二、色彩在繪畫中的藝術表現(xiàn)

在遠古時代，色彩就已經(jīng)有著廣泛的運用，利用色彩，人們能夠達到一種美的享受。在古代繪畫作品中，色彩的運用已經(jīng)是爐火純青。色彩能夠?qū)λ囆g家作品中的內(nèi)涵和意蘊，進行最直觀的表達。線條和色彩，是繪畫作品中的最重要的造型手段。線條和色彩相互承托，二者密不可分。可謂是“墨不礙色”、“色不礙墨”。由此能夠看出，在繪畫作品中，色彩擔綱著主要的角色，有著非常重要的運用。色要對墨的不足進行彌補，而墨要將色的位置讓出。二者之間緊密聯(lián)系、密不可分。

1色彩在繪畫作品中是依形設色

首先，在繪畫作品中，色彩的運用是依形設色，但它的運用標準并非是遵循自然形象的色彩，它是利用主觀來配置色彩，通過色彩與線條的離分和聯(lián)系，塑造了完美的色彩結(jié)構(gòu)，色和形可謂是相得益彰。色彩在繪畫作品中的變化，往往更注重提升色質(zhì)，而不是在實用調(diào)和上，其變化不是對調(diào)和使用的注重，而是對提煉色質(zhì)的注重。而性質(zhì)的衡量及選擇和運用色彩材料，決定了色彩的混合使用，這同時也是色彩運用在中國繪畫作品的特性。

2平涂是配置色彩的主要因素

在我國，繪畫作品的特點之一，就是將平涂作為配置色彩的主要因素，并將投影暗部和反光等等的色彩進行了淡化，我國的繪畫作品在色彩上也因此表現(xiàn)出單純、艷麗、明朗等富含裝掛的意趣。在一種色中，完美地結(jié)合了其它的色彩，并利用其深淺的變化而形成了鮮明的對比。以色彩在中國畫中的運用為例，借助于留白藝術所發(fā)揮的調(diào)劑作用，通過融合色和墨，使中國畫更加富有韻律感和節(jié)奏感。通過平衡調(diào)節(jié)色彩，將繪畫作品的整體欣賞感進行完美的統(tǒng)一，使繪畫作品彰顯出一種勃勃的生機。這就要求在繪畫作品中靈活的運用色彩，通過一氣呵成一種色，使欣賞效果達到一種獨特和完美。

3渲染是色彩運用的又一特色

中國畫對色彩運用的另一大特色，就是渲染。它能將畫面色彩的獨特性突出出來，進而使繪畫作品的欣賞力和感染價值增強。正是由于色彩的嫻熟運用，才使得繪畫作品的欣賞價值提高。人類對有顏色的物件的制作，會受到色彩的局限。因此在繪畫作品中，藝術家們會運用色彩的調(diào)和，對自身藝術作品所需要的元素進行給予滿足。

4繪畫作品中色彩運用的美學原則

在繪畫作品中，色彩的基本運用方法，是對民間畫家和歷代畫家的技法進行了傳承和發(fā)展。因此，在繪畫作品中，色彩的運用有著豐富多樣的技法。謝赫的“隨類賦彩”和宗炳的“以色貌色”，就是對繪畫作品中色彩的美學原則和基本點進行了形象的總結(jié)。為了達到一種美感的效果，并對作品的主題思想進行表達，在運用色彩時，需要對作品的底蘊和內(nèi)涵進行表現(xiàn)。在繪畫作品中，色彩有著非常重要的運用。我國古代一般都是采用天然的色彩，很少運用人工的色彩，當時，紅、黑、黃等天然色，是繪畫作品的重要組成元素。而隨著社會的發(fā)展和時代的進步，在繪畫作品中，色彩就有了越來越豐富多彩的運用方式。墨（黑）色，墨（黑）色是中國繪畫作品中，最重要的一種載體和經(jīng)典的用色?！爸袊t”是繪畫作品中比較常見的，是對紅色運用的承托。而正是奇妙融合了天然的顏料色，中國傳統(tǒng)的彩陶才將自身藝術的生命力彰顯出來。在運用色彩方面，彩陶是經(jīng)過處理的，它通過黑紅及黑白的圖像，給人一種樸實和穩(wěn)重之感。墨（黑）色，是我國一直以來繪畫作品的主要用色，而黑、紫、紅等，也是我國彩陶藝術作品的主要運用色彩，這些顏料主要是依靠磨制而成。在我國古代，畫家們就非常重視色彩的運用。

譬如我國馬家窯研制的彩陶，有著非常鮮麗和明亮的色彩，并且有著極大的反差，橘紅色運用最多，并將其運用到極致。正是因為完美的運用了色彩，才對彩陶的藝術價值進行了極大的襯托。還有就是色彩在中國畫中的運用，其恰到好處的運用，代表了中國畫的特點。而中國畫中的白色和黑色，這兩個色種是極其重要。從本質(zhì)上而言，中國畫的畫風，正是由于這兩個色彩的相互依賴和相互襯托而成。中國畫另外一種常用的表現(xiàn)手法，就是運用飛白和空白色彩，由宣紙白和色彩黑，而在宣紙上形成了鮮明的對比，彰顯了色彩的藝術運用。在中國畫中，白色有著非常重要的作用，它是我國民族特色的一種體現(xiàn)。對繪畫作品而言，色彩有極其深遠的意義和巨大的影響。

三、情感與色彩雙向關系

1色彩能夠表現(xiàn)出一種象征性和寓意性

在繪畫作品中，藝術家們正是借助于色彩，來表達一種情感。正如黑色所象征的情感是神秘深沉的，黃色所代表的情感是陽光向上的，綠色代表的情感是春意盎然的。在繪畫作品中，通過巧妙的運用色彩，能夠?qū)ψ髌匪磉_的情感和意蘊進行深刻的傳達。藝術家門正是通過情感的巧妙運用，將自然色向自我心中所想之色進行內(nèi)化。進而在繪畫作品中，淋漓盡致的表現(xiàn)內(nèi)心之色，使繪畫作品的欣賞價值和藝術價值增強。色彩如果失去了情感，就不會引發(fā)人的共鳴。畫家通過應用色彩，來釋放和表達情感。色彩能夠?qū)θ说哪撤N情感進行表達，可影響到人的某些行為。在繪畫作品中，色彩因為不同的情感，在表達方式上，也有所差異。正是因為人有不同的情感，才使產(chǎn)生的色彩也有所不同?？吹近S色，人們就會對秋天進行聯(lián)想，看到綠色，就會對春天浮想聯(lián)翩。色彩能夠?qū)θ说那楦羞M行表達，對人的情感進行釋放，進而影響到人的想象和感知，促使人類靈感的爆發(fā)。

2色彩完美的結(jié)合了情感色彩能夠?qū)θ说木袷澜绾托愿襁M行表達。

在人類交往的過程中，會釋放所產(chǎn)生的不同情感，人的思維方式和心理素質(zhì)會達到一種共鳴。而情感和色彩的共鳴，并非是一蹴而就的，它是在人類文明發(fā)展和歷史的演變過程中，經(jīng)歷不斷的磨合和傳承的。一些顏色會影響到人類的情感，如褐色是肅穆莊嚴的象征，而紅色代表著驕陽似火。人們一般都能讀懂繪畫作品所要傳達的情感，這樣也因此使繪畫藝術更加富有人性化和情感化。

四、色彩在繪畫中的藝術傳達

色彩源于人們的想象和自然，色彩在初始階段，僅僅是社會生命的一個構(gòu)成。而色彩在當今社會中，可對一種精神世界和藝術世界進行傳達。這是文明的象征，也彰顯了社會文明的進步。在繪畫藝術中，色彩扮演著不可或缺的重要的角色。譬如，天空是藍白交接的顏色。而天空在繪畫作品中，由于多樣化的風格和形式多樣的技巧，而對不同的藝術效果進行了展現(xiàn)。色彩有著多種表現(xiàn)方式，在繪畫藝術中，我們不是苛求有多么完美的繪畫，而是人們能否接受和欣賞這種這種繪畫藝術。色彩作為繪畫藝術中的一種保護，無論顏色是色彩斑斕的，還是黑白兩種保護色，都能極大的影響到繪畫藝術。在臨摹花園的過程中，繪畫是依靠多種色彩的重疊，來賦予大自然一種斑斕的色彩。正是由于色彩而構(gòu)成了會畫藝術。色彩的協(xié)調(diào)和搭配，以及色彩是否與人的審美情趣相符合，決定了人的價值觀和審美觀。在繪畫藝術中，色彩有著非常廣闊的前景，其想象空間也是非常巨大的。

五、結(jié)語

在中西方不同的文化氛圍的熏陶下，繪畫藝術也表現(xiàn)出不同的風格和形式。在繪畫藝術的演變過程中，色彩所發(fā)揮的作用是不容小覷的。色彩已經(jīng)由最初的自然顏色，向如今的帶有情感感情的色彩轉(zhuǎn)變，在這個過程中，色彩是不斷的變化的，這些都代表了繪畫藝術的進步。在繪畫藝術中，色彩呈現(xiàn)出多樣化的表達方式，這是繪畫藝術一種必然的方向和發(fā)展趨勢。

作者：張妍妍 單位：信陽職業(yè)技術學院