音樂藝術(shù)在現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演中實踐
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現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演本身就是一個結(jié)合了多種藝術(shù)的綜合性藝術(shù)，其能夠融入進視覺藝術(shù)、聽覺藝術(shù)和時空藝術(shù)。服裝藝術(shù)和音樂藝術(shù)是相互依托緊密聯(lián)系的。作為服裝藝術(shù)表演的重要組成部分之一，音樂藝術(shù)是對服裝表演影響最大的藝術(shù)，其潛移默化的渲染能力，影響到現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演。在這樣的情況下，相關(guān)創(chuàng)作者自然需要在現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演中，積極地融合應(yīng)用音樂藝術(shù)，利用音樂藝術(shù)，對不同類型的服裝內(nèi)涵進行表達，加強觀眾對服裝設(shè)計理念的了解，完美展示服裝特色。
一、音樂藝術(shù)在現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演
中發(fā)揮的作用在現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演中，音樂藝術(shù)發(fā)揮的作用較為顯著，其能讓觀眾產(chǎn)生共鳴，主要體現(xiàn)在兩個方面，第一，對表演者：結(jié)合音樂更加投入服裝表演；第二，對觀看者：伴隨音樂更加帶入整體表演，詳情如下。
（一）對表演者：結(jié)合音樂更加投入服裝表演
有機會在服裝舞臺表演的表演者一般都是經(jīng)過非常專業(yè)的長期培訓和培養(yǎng)的，這些人員需要表現(xiàn)十分突出才有表演的機會和資格，在一定程度上，這些表演者都擁有了極強的表演素質(zhì)和專業(yè)素養(yǎng)。而音樂的融入，更會使其如虎添翼，更好地展示服裝表演藝術(shù)。表演者本身就是現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演中的一員，其能夠在理解音樂藝術(shù)時更加配合音樂，并應(yīng)用音樂中存在和體現(xiàn)的情感。如在音樂的內(nèi)容、情感、節(jié)奏完美契合于服裝表演的情況下，服裝藝術(shù)表演者就能夠通過自己的所有感官，如眼睛、心靈、耳朵等，對自己的情緒、表情和表演節(jié)奏等進行調(diào)解，甚至可以直接在該過程中發(fā)揮出音樂的引導作用，讓表演者直接帶領(lǐng)整個表演情緒正常表演。
（二）對觀看者：伴隨音樂更加帶入整體表演
從接受程度上來說，聲音是一般人無法拒絕的存在，尤其是現(xiàn)場音樂，現(xiàn)場音樂更好地帶動人的情感，而對人的直接帶動感在很大程度上會影響到現(xiàn)場觀眾。沒有音樂的純粹的服裝藝術(shù)表演，對觀看者而言只能沖擊視覺，哪怕可以吸引觀眾的注意力，也很難帶動觀眾轉(zhuǎn)換感情，進而也就無法收獲良好的表演效果。而音樂的加入，可以在純粹的服裝藝術(shù)表演中加入聽覺感官，配合視覺感官，可以在集中觀眾的注意力時，更加立體地帶動觀眾的情緒。在目前國際性的服裝藝術(shù)表演中，為了讓表演更具現(xiàn)場感染力，多數(shù)表演者會播放音樂，并會根據(jù)實際的服裝藝術(shù)表演情況更換音樂的風格，如流行風格的音樂、民族風格的音樂等。利用這些不同風格的音樂渲染氛圍，帶動觀眾情感，給予觀眾更好的視覺和聽覺沖擊。
二、音樂藝術(shù)融入現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演的現(xiàn)狀
我國現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演的真正興起是在20世紀90年代，其主要是以改革開放政策為依據(jù)，吸引國外服裝廠入駐，而后再持續(xù)發(fā)展服裝業(yè)。近年來，隨著服裝藝術(shù)表演專業(yè)人才的培養(yǎng)以及各專業(yè)人士的努力，我國已經(jīng)基本對較為完善的行業(yè)體系和行業(yè)規(guī)模進行了建立，不僅獲得了數(shù)量上的進步，在質(zhì)量上也取得了質(zhì)的飛躍。在專業(yè)人士的努力中，我國現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演更是逐漸踏上了國際舞臺。而隨著時代的發(fā)展，在服裝藝術(shù)表演途中，更是有展現(xiàn)音樂藝術(shù)，不少專業(yè)人士為了促進服裝藝術(shù)的發(fā)展，會在實際的服裝藝術(shù)表演中播放不同風格的音樂，讓音樂成為人和服裝溝通的橋梁。但在這當中，雖然我國現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演有高度融合音樂藝術(shù)，并發(fā)揮音樂藝術(shù)的優(yōu)勢促進了服裝藝術(shù)的傳播發(fā)展，但兩者的結(jié)合同樣存在細節(jié)問題。較為普遍的就是在音樂現(xiàn)場表演的服裝藝術(shù)表演中，歌唱演員和服裝模特之間沒有良好的走位配合、歌唱效果沒有跟上現(xiàn)場氛圍調(diào)動等。許多現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演的主辦方在排練時，為了減少不必要的開支，往往會忽略音樂表演等輔助元素，這樣的忽略不說發(fā)揮音樂藝術(shù)的作用，更是會影響到服裝藝術(shù)表演的整體彩排，從而降低正常服裝藝術(shù)表演的效果。除此之外，在現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演中，雖然有許多專業(yè)人士重視音樂藝術(shù)的融入和展示，但因為只是將其作為一個輔助元素，并沒有深入地研究音樂藝術(shù)，以致在融合途中無法把握兩者的契合點，而切入點的不正確使得音樂藝術(shù)和現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演無法深度融合，以致現(xiàn)場表演十分混亂。而這樣一系列問題，都使得音樂藝術(shù)在現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演中得不到應(yīng)用，更無法借助音樂藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)代服裝藝術(shù)。
三、現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演中所應(yīng)用的音樂風格
（一）現(xiàn)代都市風
在目前，現(xiàn)代都市風是常用的音樂風格，其可以通過設(shè)置音樂，用不畏懼的態(tài)度進行展示，表示出活出自我的決心。在社會紛擾的體現(xiàn)下，強化感性認知，享受生活，尋求刺激和新鮮感，強調(diào)自由和絢麗。此風格的音樂通常都有著較快的節(jié)奏，能夠?qū)π愿?、火爆的特點進行展露；在光影、絢爛變換的風格下，體現(xiàn)出與傳統(tǒng)音樂形式的不同之處，展現(xiàn)出其大膽狂野的特性。而適合此種風格音樂的服裝，多數(shù)都應(yīng)在百變的整體造型下，具有浮夸的特質(zhì)。以此表現(xiàn)出此風格音樂下，服裝的與眾不同。
（二）職場風
職場風，職場風格的衣服特點比較明顯，大眾化、約束性較強，因而在應(yīng)用此風格的服裝時，需要播放出具有含蓄內(nèi)斂特性的音樂。其次由于職場風格與白領(lǐng)風格比較接近，因而此類風格與社會時代的特點也比較符合。所播放的音樂，也需要盡量選擇與社會時代相貼近的。職場風格的服裝，需要具有硬朗的特征，樣式和顏色要以簡潔大方為主。
（三）清新田園風
田園風格是一種音樂風格，也是一種服裝風格，兩者都要具有對應(yīng)的典型性。田園音樂可以給人一種清新、和諧恬靜的感覺，在服裝表現(xiàn)上，也更加傾向于表現(xiàn)出大自然的特色。因而所設(shè)置的服裝，也應(yīng)當是田園或者森林中的顏色，如大海的顏色、樹木和花朵的顏色、河流和石頭的顏色等。在款式上，也可以對田園中實物原本的樣子進行借鑒，總體上，應(yīng)該以休閑、寬松、清新、柔軟為主，音樂也需要注意清新性、柔軟性等。盡量利用此種風格的音樂和服裝，從視覺和聽覺等多種感官引導學生，使其可以走進田園，聆聽大自然的聲音。
（四）地方民俗風
我國是有多個民族的國家，不同的民族，服裝也不同，而不同的服裝所具有的特點也不同。此時，創(chuàng)作者們應(yīng)該選擇與音樂氛圍相匹配的服裝，體現(xiàn)出服裝鮮明的特征，保持其濃厚特點。在實際的服裝表演中，也需要對相關(guān)的民族服裝進行展示，對該民族當?shù)氐臉菲鬟M行應(yīng)用。如在對與新疆維吾爾族相關(guān)的服裝進行展示時，就可以對新疆當?shù)氐亩喾N樂器進行應(yīng)用。以此對新疆的地方特色進行凸顯。
（五）隨性嬉皮士風
嬉皮士風是與現(xiàn)代都市風有著相同特點的風格，不同的是，嬉皮士風的音樂風格更加偏向于怪誕，特點為隨性和幽默。和其他風格不同的是，嬉皮士風追求丑陋，整體給人夸張和隨心所欲的感覺。獨樹一幟的風格，反倒讓人耳目一新。而在展示此類風格的服裝時，創(chuàng)作者需要對一些怪異的肢體動作進行設(shè)置，以此對音樂、服裝所傳遞的感覺進行增強，賦予音樂和服裝強烈的觀賞性。
四、音樂藝術(shù)在現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演中的實踐
在現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演中，音樂藝術(shù)的具體實踐可以從四個方面進行，第一，自然景物描繪的音樂融入；第二，渲染氣氛的音樂融入；第三，直抒胸臆的音樂融入；第四，音樂和表演相互配合，打造個人風格。通過不同藝術(shù)表演與音樂藝術(shù)進行融合，能夠充分展現(xiàn)出表演的精髓，讓觀眾能夠深入其中，體會表演表達的寓意。詳情如下。
（一）自然景物描繪的音樂融入
音樂具有許多功能，描繪和抒情屬于其中之一，其可以展現(xiàn)出動靜結(jié)合，可以營造良好的服裝表演氛圍，以此促進情景交融效果的形成。在此當中，創(chuàng)作者應(yīng)該在現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演中，對合理的音樂進行選擇，以此保證其渲染效果。畫家們可以利用色彩和結(jié)構(gòu)，對世間萬物進行繪畫展示，人們可以在視覺感官的沖擊下，加強聯(lián)想。但再美好的畫面，都是缺乏動態(tài)美的。音樂則不同，創(chuàng)作者需要以音調(diào)、節(jié)奏、和聲和力度等要素為基礎(chǔ)，對世界中的聲音進行模仿，以此在靜態(tài)物象限制的突破中，對真實情境進行創(chuàng)設(shè)，靈動化描繪的物象。在創(chuàng)作音樂時，創(chuàng)作者需要用起多種方式和手法，要在暗示、模仿方式的應(yīng)用下，對音樂的表演風格進行明確，對出場次序進行確定；要在音樂風格的選擇中，通過對動態(tài)表演的融入，對祖國大好河山的樂曲進行展現(xiàn)。在目前現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演活動的開展中，創(chuàng)作者還需要以相關(guān)的內(nèi)容為結(jié)合點，以音樂資料為基礎(chǔ)，對音樂進行特色描繪，在各個風格中，對環(huán)境進行展示，通過環(huán)境鋪墊，轉(zhuǎn)換音樂場景，對環(huán)境下表演的基本特征和鮮明特點進行體現(xiàn)。在描繪性的音樂下，創(chuàng)作者們一般需要采用近似或者直接模仿的音樂方法，需要在對印象派繪畫的特點進行模仿時，創(chuàng)設(shè)對應(yīng)的情境，盡可能地引導表演者投入情境，感受情境。在應(yīng)用模仿方式時，則需要對無固定音高的事物，如雷聲、樹葉的沙沙聲等進行模仿，利用此對動態(tài)逼真的物象進行展示時，通過服裝表演人員的走動，形成生動趣味的畫面感。在此種音樂的應(yīng)用中，表演者還需要注意服裝表演風格的展示，需要對此種風格的主題特點進行展現(xiàn)。要在民族風格的服裝表演中，對該區(qū)域的民族樂器進行使用，對具有民間音樂的音調(diào)進行播放。利用具象化的內(nèi)容和動態(tài)音樂的展示，促進服裝表演中動感的提升。
（二）渲染氣氛的音樂融入
氣氛是一種看不見也摸不著的物象，其通常都具有不可捕捉的特點，是能夠?qū)φw表演情緒進行表現(xiàn)的工具。在音樂表達中加入實體，可以結(jié)合抽象和具體等特征，使得表演形象更加鮮明具體。但是在此過程中，表演者不僅需要對整個表演的動態(tài)特點進行凸顯，還需要突出其所展示的形象；要在豐滿化舞臺畫面時，增加其立體感。在實際表演中，可以發(fā)現(xiàn)，有些商業(yè)演出往往喜歡配以歡慶的音樂，利用此類音樂來濃烈化表演氛圍，刺激人們的感官。在此當中，表演者也需要了解不同音樂的不同作用，要渲染音樂氛圍，利用此，對情感變化和戲劇沖突進行體現(xiàn)，帶動人物的情緒和觀眾的興趣。例如，在職業(yè)風格服裝的展示中，表演者可以選擇加入進能夠渲染氣氛的音樂，增加戲劇化效果。從聽覺方向上，對整體表演給予支持；要在對帶有夸張意味的音樂進行選擇時，選擇音色明亮、曲調(diào)開朗的樂曲。要保證音樂的旋律節(jié)奏與服裝的個性相符，以此營造歡樂的氛圍。若想要給予觀眾一種熱烈歡騰的感覺，創(chuàng)作者就要對裝飾性的復調(diào)和快速連續(xù)打擊樂器的節(jié)奏進行播放，對整個表演的感情基調(diào)進行反映，以此讓表演者們在熱烈的音樂下，感受藝術(shù)?；蛘呦嚓P(guān)人員也可以選擇大管、大提琴等低音樂器，采用長音節(jié)和慢節(jié)奏，放映具有悲涼意味的音樂，讓學生們的情緒平穩(wěn)起伏。
（三）直抒胸臆的音樂融入
音樂能夠?qū)σ粋€人的情感和情緒的變化進行準確表達，以聲波振動，對不同的感覺進行傳遞。在音樂藝術(shù)中，通過組合不同節(jié)奏的音樂和因素，對多樣化的感情基調(diào)和畫面意境進行組合，利用組合，對音樂中的多種情感進行展現(xiàn)，如悲傷、恐懼和喜悅等。對于心情微妙的變化，音樂可以通過變化，加強人對內(nèi)心變動的感受；可以在服裝表演中，通過改變色彩和律動，對心情微妙的變化進行展現(xiàn)。雖然說此種心情變化稍縱即逝，但有著極為強烈的情感，無法用語言文字清楚陳述，因而從古至今，都會利用音樂或者變幻的燈光色彩等，對情緒活動進行臨摹，對能夠反映人情緒變化的圖像進行描繪，以此對各種情感和思想的特征進行體現(xiàn)。融合音樂和服裝表演，可以發(fā)揮情感媒介的作用，可以在對設(shè)計師的個人情感進行展示時，以外在的形式、限定的場合，配合服裝的色調(diào)和模特的表情等，對一個人的內(nèi)心活動變化進行反映，對音樂和服裝的特色進行呈現(xiàn)。
（四）音樂和表演相互配合，打造個人風格
在大型的服裝藝術(shù)表演中，體現(xiàn)的風格往往都具有融合性的特點，這就說明，此種風格不僅僅不能隨意更改，還能夠?qū)υO(shè)計師的個人設(shè)計準則進行體現(xiàn)，從而使得正常表演都達到統(tǒng)一的標準。而此種標準，需要以音樂表演風格和服裝藝術(shù)表演風格的結(jié)合為基礎(chǔ)，要充分地展現(xiàn)服裝中所包含的風格元素和色調(diào)，要刺激觀眾的感官，形成對應(yīng)的感知。要在對服裝類型服務(wù)的人群和風格進行準確定位后，對其在整個表演活動中所采用的綜合性的演繹特點進行說明，促進對統(tǒng)一服裝品牌下，不同類型服裝的展示。創(chuàng)作者還需要積極地利用音樂，以音樂轉(zhuǎn)場的方式，帶動氛圍，對音樂這一載體的積極意義進行體現(xiàn)。在編排音樂時，還需要對一遍服裝藝術(shù)表演流程，在對不同風格服裝的作用效能進行發(fā)揮后，實現(xiàn)服裝轉(zhuǎn)場和登場。服裝設(shè)計師需要在服飾設(shè)計中，積極地融入進品牌文化內(nèi)涵；在背景音樂中，要對與此品牌價值相關(guān)的音調(diào)和氣氛進行融入。可以選擇用原創(chuàng)歌曲、現(xiàn)有曲子的改編，來配合服裝表演，以此塑造良好的表演效果。
五、結(jié)語
音樂藝術(shù)是一種輔助性的元素，在現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演中應(yīng)用音樂藝術(shù)，可以在展示情感內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，增強感染力，擴大傳播范圍。作為一種輔助元素，音樂藝術(shù)發(fā)揮的作用是非常大的，其可以對生動活潑的氛圍進行營造，可以在多樣化音樂和節(jié)奏的配合中，展示多種服飾風格。我國的服裝藝術(shù)表演不僅一種形式，其融合了多個民族的基本風格。因而，在現(xiàn)代服裝藝術(shù)表演中，要結(jié)合音樂藝術(shù)，利用此種結(jié)合，傳遞情感，豐富其中的文化，提升研究的高度，讓中國服裝藝術(shù)表演走向更大的舞臺。
作者:閆薇 單位:太原理工大學輕紡工程學院
