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學(xué)校音樂教育的價值精選(九篇)

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學(xué)校音樂教育的價值

第1篇:學(xué)校音樂教育的價值范文

關(guān)鍵詞:小學(xué)音樂;課堂教學(xué);音樂律動;價值與應(yīng)用

所謂音樂律動,是指人隨著音樂旋律和節(jié)奏做有規(guī)律的擺動和演唱,比如跺腳、拍手和扭動身軀等。雖然音樂律動早已被應(yīng)用于課堂教學(xué)實(shí)踐,但是教學(xué)效果不是十分理想。這就證明課堂教學(xué)存在一些問題,要么是沒有弄清楚哪個部分可以滲透音樂律動,要么是音樂律動的應(yīng)用時機(jī)不對,所以課堂效果總是無法達(dá)到心理預(yù)期。因此,本文對律動在小學(xué)音樂教學(xué)中的應(yīng)用價值進(jìn)行了探討。

一、音樂節(jié)奏感的重要性及價值探討

音樂節(jié)奏能夠加強(qiáng)學(xué)生的音樂領(lǐng)悟能力。比如說在演唱會現(xiàn)場,當(dāng)歌手奉獻(xiàn)了一場激情澎湃的表演時,或者演唱節(jié)奏比較快的歌曲時,臺下的觀眾就會隨著節(jié)奏擺動身體。節(jié)奏是音樂的靈魂,只有準(zhǔn)確掌握節(jié)奏才能深入了解音樂的魅力,體味音樂蘊(yùn)含的情感。此外,音樂節(jié)奏與生活息息相關(guān),比如說舞蹈演員需要準(zhǔn)確掌握音樂節(jié)奏,這樣才能呈現(xiàn)出整齊劃一的舞蹈動作。音樂節(jié)奏訓(xùn)練能夠提升學(xué)生的學(xué)習(xí)效率。小學(xué)生在學(xué)習(xí)一首新歌曲的時候,如果熟悉歌曲的節(jié)奏,就可以準(zhǔn)確記憶音符。每當(dāng)聽到我們熟悉的歌曲,就會情不自禁地跟著節(jié)奏擺動。如果能夠掌握音樂的節(jié)奏,并隨著歌曲哼唱就能更好地表達(dá)情感,同時也能更好地激發(fā)學(xué)生的音樂熱情。音樂是一種充滿節(jié)奏的藝術(shù)形式,節(jié)奏感強(qiáng)的音樂可以調(diào)動人們的情緒。一個人的樂感既有天生的,也可以經(jīng)過后天培養(yǎng)形成。節(jié)奏訓(xùn)練能夠激發(fā)小學(xué)生的創(chuàng)造性思維。節(jié)奏訓(xùn)練能夠激發(fā)學(xué)生的思維創(chuàng)造力,讓學(xué)生盡情釋放內(nèi)心的情感,培養(yǎng)學(xué)生對事情的專注度。音樂包括了旋律、節(jié)奏與和聲,但是節(jié)奏是音樂的生命力,而且有快慢之分,快節(jié)奏能夠激發(fā)人們內(nèi)心的激情,慢節(jié)奏可以使人內(nèi)心平靜。同時,節(jié)奏訓(xùn)練可以培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)能力,更有利于學(xué)生左右腦的平衡發(fā)育。教師可以運(yùn)用不同的教育形式來培養(yǎng)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)興趣,因?yàn)椴煌墓?jié)奏感可以激發(fā)出不同的情緒。音樂節(jié)奏的特點(diǎn)是活潑、明快、有代入感,所以教師要改變傳統(tǒng)的訓(xùn)練方式,運(yùn)用多元化方式訓(xùn)練學(xué)生的節(jié)奏感。當(dāng)學(xué)生能夠正確掌握節(jié)奏感,提升學(xué)習(xí)效率和教學(xué)效果的目標(biāo)也就能步步實(shí)現(xiàn)。

二、律動在小學(xué)音樂教學(xué)中的實(shí)踐應(yīng)用

在音樂教學(xué)中,我們要激發(fā)學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的主動性,在課堂教學(xué)中重視律動價值和有效運(yùn)用,能夠激發(fā)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)的情感和動力。

1.運(yùn)用律動組織音樂活動

在音樂教學(xué)過程中運(yùn)用律動,就可以促進(jìn)學(xué)生的聽覺感受、內(nèi)在情感和思維能力的統(tǒng)一,而舞蹈律動的運(yùn)用有利于增強(qiáng)表演效果。首先教師應(yīng)根據(jù)學(xué)生的年齡特征設(shè)計(jì)舞蹈動作,從而適應(yīng)不同年齡段的學(xué)生的需要。對于低年級的小學(xué)生來說,教師應(yīng)該選擇一些比較簡單的舞蹈動作,再結(jié)合音樂加深學(xué)生對音樂的認(rèn)識;對于中年級的小學(xué)生來說,應(yīng)選擇一些風(fēng)格獨(dú)特、能夠培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性思維的舞蹈性樂曲作為教材,然后編排出兼具形象美和韻律美的舞蹈動作,在課堂教學(xué)中指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行練習(xí)。比如說在講解《金孔雀輕輕跳》這一課時,為了讓學(xué)生了解傣族民族音樂的特色,教師可以創(chuàng)編一首與歌曲相關(guān)的傣族孔雀舞,讓學(xué)生一邊唱一邊舞動,讓歌曲的旋律與舞蹈動作融合在一起。演唱結(jié)束后,教師還可以讓學(xué)生說一下自己對歌曲的感受,學(xué)生親身體驗(yàn)過歌曲的魅力以后紛紛發(fā)表了自己的意見。至于高年級的小學(xué)生,應(yīng)該為他們選擇一些富有創(chuàng)造性的律動素材,譬如《北京喜訊到邊寨》這首音樂,它結(jié)合了苗族、傣族和彝族等多個少數(shù)民族的音樂元素,因此如何教會學(xué)生區(qū)分這些音樂元素就是教學(xué)重點(diǎn)。為了更好地區(qū)分,教師可以利用相對應(yīng)的舞蹈動作讓學(xué)生辨別,比如說播放到苗族音樂時,教師可以指導(dǎo)學(xué)生跳苗族的擺手舞。通過這種舞蹈律動練習(xí),學(xué)生不僅了解了多個民族的音樂特色,還學(xué)了對應(yīng)的民族舞蹈,拓展了學(xué)生的視野。這種律動練習(xí),無疑可以讓學(xué)生更好地感受各種音樂特色,而且記憶更深刻和久遠(yuǎn)。

2.運(yùn)用歌曲律動優(yōu)化課堂氛圍

近幾年,歌曲律動除了應(yīng)用于音樂課堂,在其他課堂教學(xué)中也得到了應(yīng)用,尤其是小學(xué)低段教學(xué),當(dāng)課堂比較吵鬧時,教師就會說“123坐坐好”的口令來管理課堂紀(jì)律,與“保持安靜”這種命令式的語言相比,利用音樂旋律對學(xué)生來說更為有效。因?yàn)樾W(xué)生正處于身心發(fā)展的特殊時期,常常很難控制自己的言行舉止,注意力也很難長時間集中,讓他們一堂課坐著不動是不可能的。而音律律動的運(yùn)用既可以滿足小學(xué)生好動的天性,又可以達(dá)到教育效果。在音樂課堂教學(xué)中,如果教師發(fā)現(xiàn)某些學(xué)生思想不集中,就可以利用節(jié)奏律動進(jìn)行管理,比如說教師唱“哆瑞咪,請坐好”時,學(xué)生就要唱“咪瑞哆,就坐好”,這樣一句簡單的口令就可以讓學(xué)生的思緒回到課堂,而且避免了言語上的沖突。當(dāng)音樂課堂進(jìn)行至一段時間后,學(xué)生的注意力就開始渙散,這時教師應(yīng)播放一些比較輕松的音樂讓學(xué)生擺動身體,譬如《拍手唱歌笑呵呵》,這樣小學(xué)生就可以跟著律動放松自己的身體,從而達(dá)到消除疲倦感的目的,讓學(xué)生把注意力重新放在課堂上。當(dāng)然,這種律動也可以運(yùn)用于其他學(xué)科。此外,我們在課堂教學(xué)中,可以通過多媒體教學(xué)的開展讓學(xué)生獲得演唱會現(xiàn)場的氣氛,感受歌唱者的律動,讓學(xué)生獲得律動認(rèn)識和能力的提升。總之,音樂律動讓小學(xué)生好動的天性有了發(fā)揮的空間,又可以彰顯出音樂學(xué)科的特色,還能在學(xué)生跟隨歌曲律動的同時培養(yǎng)他們的音樂能力,達(dá)到多重目的。另外,這種教學(xué)形式也符合新課標(biāo)的要求,教師應(yīng)對此進(jìn)行深入研究,在探索中不斷完善小學(xué)音樂教學(xué),促進(jìn)教學(xué)質(zhì)量的提升。

參考文獻(xiàn):

[1]童琳.淺議律動在小學(xué)音樂教學(xué)中的價值[J].音樂時空,2016,(4):149-150.

第2篇:學(xué)校音樂教育的價值范文

【關(guān)鍵詞】 民族音樂;文化傳承;音樂教育

傳統(tǒng)文化是文明演化過程中匯集成的一種能夠反映民族特質(zhì)和風(fēng)貌的民族文化,是民族歷史上各種思想文化、觀念形態(tài)的總體表征,傳統(tǒng)文化也是民族文化發(fā)展的不竭源泉。我國的民族音樂文化具有其獨(dú)特性與潛在價值,實(shí)現(xiàn)民族音樂文化的可持續(xù)發(fā)展,離不開學(xué)校的音樂教育。

一、民族音樂文化的內(nèi)涵

(一)民族音樂文化的定義

民族音樂文化是中華傳統(tǒng)文化重要組成部分,是人們在長期的音樂實(shí)踐過程中,經(jīng)過不斷總結(jié)而逐漸積淀下來的各種音樂元素,包括樂律、樂器、樂譜、樂理、調(diào)式、節(jié)拍以及該民族的習(xí)慣、觀念、語言、氣質(zhì)、風(fēng)格等的集中反映。

(二)民族音樂文化的特征

1.民族文化能夠體現(xiàn)愛國主義精神。民族音樂作為一種傳統(tǒng)文化,是人民生活中不可或缺的精神文化與精神食糧。民族音樂是社會思想與藝術(shù)高度發(fā)展的歷史積淀,民族音樂可以使人們把自己的命運(yùn)與祖國的發(fā)展前途聯(lián)系在一起,能夠激發(fā)人民的愛國主義熱情,增強(qiáng)民族自豪感、自信心、自尊心等,能夠傳承和弘揚(yáng)民族美德。

2.民族音樂文化具有包容性。民族音樂文化所蘊(yùn)含的文化的情結(jié),其涵蓋的情感和精神也是這個民族的靈魂、思想與智慧,民族音樂文化是最優(yōu)美、最富有人性內(nèi)涵、最富有生活氣息和民個性形象集合體,充分的把民族本質(zhì)以最完美的音樂形式表現(xiàn)出來。

(三)民族音樂文化的傳播方式

1.傳統(tǒng)音樂的傳播方式劃分為無意識傳播與有意識傳播。其中無意識傳播是民族音樂傳播的最主要方式,是指民歌、民間歌舞、民間樂曲、戲劇聲腔、曲藝音樂等,通過民歌手、民間樂手、民間藝人等民間音樂家的演唱演奏的方式流傳下來的。無意識傳播主要是傳播者出于自娛自樂、謀求生計(jì)的目的,是一種無序的、順其自然的狀態(tài),無意識傳播具有廣泛的群眾基礎(chǔ),因此這種方式也是最普遍的。有意識傳播主要是指師傅傳授徒弟技藝,例如少數(shù)俗字譜和工尺譜刊行流傳等,具有一定的局限性和針對性。

2.現(xiàn)代民族音樂傳播更注重有意識的傳播,主要是以學(xué)校為載體,通過音樂教育的方式向青少年一代傳播民族音樂文化知識,已經(jīng)成為有意識傳播的重要途徑。例如運(yùn)用民間曲調(diào)與現(xiàn)代作曲手法相結(jié)合編創(chuàng)的學(xué)堂歌曲在學(xué)校中廣為傳唱,還有的學(xué)校在音樂教育中,把傳統(tǒng)音樂及現(xiàn)代作曲家的民族音樂作品編寫進(jìn)音樂教材中,這種有意識的音樂傳播方式為現(xiàn)代民族音樂文化的傳承提供了重要的保障,也為民族音樂走向世界提供了發(fā)展的契機(jī)。

二、民族音樂文化傳承與學(xué)校音樂教育的融合

民族文化是國家、民族謀求生存、促進(jìn)發(fā)展的基本國策,民族文化傳承有著深遠(yuǎn)的意義,尤其是在全面推行素質(zhì)的時代背景下,民族文化已經(jīng)成為培養(yǎng)學(xué)生綜合素質(zhì)的重要組成部分,重視學(xué)校音樂教育中的民族音樂文化的傳承,是我國民族音樂文化實(shí)現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展的必要條件。

(一)民族音樂作為傳統(tǒng)文化的一部分,其融合了各種文化形式,涵蓋了人們生活與社會發(fā)展的各個領(lǐng)域,不同的民族音樂能夠直接反應(yīng)不同時代、不同地區(qū)的文化、風(fēng)俗、語言、審美價值、審美觀念,民族音樂是民族精神的載體。學(xué)校教育是一個國家、地區(qū)民族音樂文化發(fā)展程度的直接體現(xiàn),學(xué)校教育包含多樣的社會功能,因此,學(xué)校音樂教育為民族音樂文化的傳承提供了途徑,傳承民族音樂文化是時展賦予學(xué)校音樂教育的歷史使命。學(xué)校音樂教育傳承民族音樂文化逐漸成為學(xué)校獨(dú)特的校園文化,能夠營造民族傳統(tǒng)文化氛圍,能夠增強(qiáng)學(xué)生的民族自豪感和愛國主義情懷,也能提高學(xué)生的人文素養(yǎng),促進(jìn)民族音樂文化的不斷發(fā)展。

(二)學(xué)校音樂教育發(fā)展的客觀規(guī)律符合民族音樂文化的傳承與發(fā)展。民族音樂是學(xué)校音樂教育的寶貴資源,民族音樂在學(xué)校教育中占主體的地位,既能夠?yàn)閷W(xué)校音樂教育發(fā)展提供理論基礎(chǔ),又能夠?yàn)閷W(xué)校音樂教育實(shí)踐活動提供豐富的經(jīng)驗(yàn)。民族音樂是學(xué)校音樂教育的基礎(chǔ),有益于構(gòu)建新的學(xué)校音樂教育模式,有利于學(xué)校培養(yǎng)以開放心態(tài)吸納人類一切優(yōu)秀的多元音樂文化的高素質(zhì)人才,其具有深遠(yuǎn)的教育意義。

(三)學(xué)校的音樂教育與民族音樂文化發(fā)展是互為基礎(chǔ)的關(guān)系,學(xué)校音樂教師是民族音樂文化傳承的重要隊(duì)伍,在學(xué)校音樂教育過程中應(yīng)堅(jiān)持“我為主、外來為輔”的原則,學(xué)校教育把中國民族音樂文化放在首位,樹立華本土音樂的主體思想意識,正確看待中國音樂和西方音樂都是人類共同的精神財(cái)富。學(xué)校教育作為傳承民族音樂文化重要基地,要對學(xué)生進(jìn)行民族素質(zhì)與民族音樂文化傳承教育,在傳承中華民族音樂文化的同時,也要從世界各國音樂中吸取營養(yǎng),要培養(yǎng)學(xué)生具有與時俱進(jìn)的思想意識,讓中國音樂教育立足于自身,更放眼世界。

三、民族音樂文化傳承在學(xué)校音樂教育中的價值

首先,學(xué)校重視民族音樂文化的傳承能夠促進(jìn)音樂教育的改革,打破傳統(tǒng)音樂教育的局限性,能夠在教育發(fā)展的新時期實(shí)現(xiàn)音樂課程的價值與教學(xué)目標(biāo),能夠促進(jìn)學(xué)校的美育和德育。民族音樂文化傳承融入學(xué)校音樂教育中,有利于音樂課程資源的整合,拓展和豐富音樂教學(xué)的內(nèi)容,開闊學(xué)生的視野,增強(qiáng)學(xué)生對民族音樂發(fā)展歷史的了解,使抽象的內(nèi)容變得具體化、形象化,有利于學(xué)生理解和分析樂曲的不同變化,能夠讓學(xué)生在不同的民族音樂中體驗(yàn)和感受民歌的不同風(fēng)格,認(rèn)識民歌中常見的形式,學(xué)生在民族音樂學(xué)習(xí)的過程中不僅是一種美的體驗(yàn)更是精神的洗禮,同時提高了學(xué)生對祖國音樂文化的熱愛之情,又能提高學(xué)生的音樂鑒賞水平和樹立正確的審美價值觀念。

其次,學(xué)校音樂教育中重視民族音樂文化傳承是時展的必然趨勢。21世紀(jì)是政治、經(jīng)濟(jì)、文化全球化的時代,國際間的交流與合作也日趨頻繁。魯迅先生在《且介亭雜文集》中說:“只有民族的,才是世界的?!弊鹬乇久褡逦幕闹匾?,保持民族文化的獨(dú)特性,才能獲得文化在世界上生存的權(quán)利,因此我國的民族音樂文化的生存與發(fā)展,首先要樹立起民族意識和民族精神,堅(jiān)定弘揚(yáng)民族音樂文化的基本立場,重視民族音樂文化在教育中的重要意義,才能創(chuàng)造與時俱進(jìn)的新民族音樂文化,才能促進(jìn)學(xué)校音樂教育事業(yè)的不斷發(fā)展。

第三,民族音樂文化具有獨(dú)特價值,蘊(yùn)含著豐富的文化和歷史內(nèi)涵,民族音樂傳承能夠?yàn)?1世紀(jì)學(xué)校音樂教育體系構(gòu)建打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。1994年在音樂教育領(lǐng)域?qū)σ魳方逃母锾岢觥拔幕庾R、文化傳承、文化發(fā)展以及文化策略”的改造建議,將豐富的民族音樂文化資源引進(jìn)到學(xué)校音樂教育之中,將“民族音樂傳承與學(xué)校教育”這一理論指導(dǎo)學(xué)校音樂教育實(shí)踐,構(gòu)建“音樂理論體系和中國音樂教育體系”以推進(jìn)民族音樂教育事業(yè)的改革創(chuàng)新與可持續(xù)發(fā)展。

四、學(xué)校音樂教育傳承民族音樂文化的措施

民族音樂教育作為學(xué)校音樂教育的核心內(nèi)容,也是我國藝術(shù)教育的重要組成部分,在學(xué)校教育中加強(qiáng)對學(xué)生民族音樂教育,能夠使學(xué)生加深對我國優(yōu)秀的民族音樂文化藝術(shù)的理解,能夠激發(fā)學(xué)生的民族自豪感和愛國熱情,能夠提高學(xué)生的民族素質(zhì),也能提升學(xué)校音樂教育的水平,進(jìn)一步促進(jìn)民族音樂文化的傳承。

(一)營造傳承民族音樂文化的客觀環(huán)境

1.社會環(huán)境

社會是民族音樂文化傳承的大環(huán)境,國家對民族音樂文化的保護(hù)有著重要的意義,國家、政府制定的相關(guān)文化政策是民族音樂文化生存的精神土壤。因此,我國政府相關(guān)部門要積極制定和完善文化保護(hù)政策、法律法規(guī)等。例如完善《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)法》、“無形文化財(cái)寶”保護(hù)法等,以及加大對非物質(zhì)文化保護(hù)資金投入,如籌資建立“中國無形文化財(cái)寶博物館”等,而且政府要加大對“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”“無形文化財(cái)寶”保護(hù)的宣傳力度,提高人們的保護(hù)意識,營造一個有益于中華民族傳統(tǒng)文化繼承和弘揚(yáng)的社會環(huán)境。

2.校園環(huán)境

學(xué)校作為民族音樂文化傳承的主要陣地,學(xué)校要加強(qiáng)利于文化傳承的校園環(huán)境建設(shè),一方面,學(xué)校的領(lǐng)導(dǎo)和教師要深刻認(rèn)識民族音樂文化傳承的重要意義,樹立現(xiàn)代的音樂教育觀念,組織適合學(xué)生發(fā)展需要的音樂教育活動,以提高音樂教育的質(zhì)量,同時學(xué)校要鼓勵音樂教師進(jìn)行音樂教學(xué)科研活動,促使教師創(chuàng)新音樂教育的方式,更好的傳承民族音樂文化,為民族音樂營造一個良好的教學(xué)氛圍。

(二)完善中國民族音樂理論體系

我國的民族音樂具有獨(dú)特的創(chuàng)作方法、音樂觀念、形態(tài)特征和表現(xiàn)形式,在美學(xué)、史學(xué)、形態(tài)學(xué)等方面已經(jīng)具有獨(dú)特的理論體系。學(xué)校的音樂教學(xué)要摒棄以往的“中輕西重”、“ 技重論輕”的觀念,形成涵蓋中國傳統(tǒng)的語言、美學(xué)、哲學(xué)、心理學(xué)和社會學(xué)的理論,建立起具有中國特色的民族音樂理論體系,以推動我國音樂教育事業(yè)的發(fā)展。

(三)加強(qiáng)民族音樂教材的改革與課程結(jié)構(gòu)優(yōu)化

我國的民族音樂發(fā)展有著悠久的歷史,其涵蓋的資源也十分豐富。而學(xué)校的音樂教材是教育實(shí)施的重要載體,教材的系統(tǒng)化、規(guī)范化與科學(xué)化程度直接決定音樂教育水平的高低,也直接影響著民族音樂文化的傳承,因此,學(xué)校的民族音樂教材必須進(jìn)行改革與創(chuàng)新,主要表現(xiàn)在兩個方面,一方面可以把中國民族音樂理論成果直接轉(zhuǎn)化成學(xué)校音樂教材。另一方面,依據(jù)學(xué)校的實(shí)際發(fā)展情況編寫民族音樂教材,教材體系要依據(jù)“系統(tǒng)化、規(guī)范化、科學(xué)化”的原則,在教材內(nèi)容上要體現(xiàn)出“經(jīng)典性”、“文獻(xiàn)性”。 民族音樂教材的改革與創(chuàng)新能夠使學(xué)生繼承和弘揚(yáng)優(yōu)秀的民族音樂文化,同時培養(yǎng)學(xué)生的審美文化價值觀念和審美能力。學(xué)校在設(shè)置民族音樂的課程結(jié)構(gòu)時,在原有的基礎(chǔ)上增加民族音樂概論、民族音樂學(xué)基礎(chǔ)、中國傳統(tǒng)音樂、中國樂理課、中國音樂風(fēng)格課、中國音樂史、中國藝術(shù)美學(xué)課等課程,以完善中國民族音樂理論體系。

(四)加強(qiáng)民族音樂教育師資隊(duì)伍的建設(shè)

教師是教學(xué)活動的組織者和指導(dǎo)者,教師在民族音樂文化傳承占有重要的地位,首先,教師要具有多元文化知識和豐富民族文化知識,才能在音樂的審美和文化傳承教育中發(fā)揮關(guān)鍵作用,才能增進(jìn)學(xué)生對民族音樂文化的了解與認(rèn)同。其次,教師要采用靈活多樣的教學(xué)方法,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣,例如利用多媒體網(wǎng)絡(luò),給學(xué)生介紹民族生活地域、風(fēng)俗習(xí)慣、經(jīng)濟(jì)形態(tài)、文化傳統(tǒng),語言及民歌風(fēng)格的相關(guān)知識,還可以通過播放影音資料,讓學(xué)生鑒賞民族音樂,增強(qiáng)學(xué)生對民族音樂的體驗(yàn)和感受,養(yǎng)成弘揚(yáng)民族音樂文化的意識。第三,教師還可以組織音樂活動,例如民族音樂歌唱、民族音樂舞蹈、民族音樂演奏為主題的活動,增強(qiáng)學(xué)生參與的熱情,通過組織這些豐富的音樂活動,將中華民族的民族精神、民族文化、民族意識、民族音樂融入學(xué)生的日常生活。

五、總結(jié)

弘揚(yáng)民族音樂、傳承民族音樂文化將是學(xué)校音樂教育擔(dān)負(fù)的歷史使命。民族音樂文化的教育與傳承,能夠使學(xué)生欣賞、學(xué)唱民族音樂,吸收民族音樂的精華,更好理解民族音樂文化的內(nèi)涵,能夠增強(qiáng)學(xué)生的民族自尊心、自豪感和民族責(zé)任感,也能促進(jìn)我國民族音樂文化的可持續(xù)發(fā)展。

參考文獻(xiàn)

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第3篇:學(xué)校音樂教育的價值范文

對于整個音樂文化體系而言,地方音樂文化產(chǎn)業(yè)也是其重要組成部分,是指在當(dāng)今社會文化繁衍下的一個特殊產(chǎn)物,以音樂為中心,以售賣音樂相關(guān)產(chǎn)品取得回報(bào)的行業(yè)。高校音樂教育作為音樂工作者系統(tǒng)學(xué)習(xí)音樂的主要形式,與地方音樂文化的產(chǎn)業(yè)有著千絲萬縷的聯(lián)系。

其一,在整個音樂文化的系統(tǒng)中,其中包含著音樂教育及音樂文化產(chǎn)業(yè),它們二者都要受到音樂文化相關(guān)系統(tǒng)的影響,也包含著音樂文化系統(tǒng)的共同屬性,由于在具體劃分系統(tǒng)功能上,二者各司其職,形成了各自的系統(tǒng)功能,并構(gòu)成了分工合作的關(guān)系。

其二,對于音樂教育和音樂文化產(chǎn)業(yè)而言,它們之間有著相互映射的關(guān)系。音樂教育的主要目的是滿足人們精神文化的需要以及對人類音樂文化的傳承發(fā)展,音樂教育的改革發(fā)展有賴于音樂文化業(yè)產(chǎn)需求的反映;地方音樂文化產(chǎn)業(yè)作為整個音樂文化產(chǎn)業(yè)的分支,它直接反映了當(dāng)今社會需要什么樣的音樂人才,決定了這樣的人才需要具備什么樣的音樂意識、音樂常識以及音樂能力。

其三,音樂教育改革發(fā)展有賴于對地方文化產(chǎn)業(yè)清楚的認(rèn)識。任何時期、任何國家的教育的改革發(fā)展,必須要建立在相關(guān)的社會基礎(chǔ)之上,如果要維系它的發(fā)展,必須要得到社會的認(rèn)可與支持。

最后,社會音樂文化的發(fā)展促進(jìn)音樂教育與音樂文化產(chǎn)業(yè)之間有著必然的聯(lián)系。音樂文化的基礎(chǔ)功能之一是保存音樂文化,提供音樂文化的傳承與發(fā)展的基礎(chǔ),維持社會音樂文化的生存①。

二、高校音樂教育與地方音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀分析

(一)高校音樂教育的現(xiàn)狀

在我國,高校的音樂教育體系完善得較晚,在上世紀(jì)五十年代剛開始起步。在發(fā)展的過程中,由于某些原因,到上世紀(jì)八十年代才得以恢復(fù),之后一些重點(diǎn)的音樂高校才得以全面發(fā)展。由于音樂教育的起步基本上是少數(shù)學(xué)校的自發(fā)性行為,學(xué)校在考慮學(xué)校整體教育時,并沒有把音樂教育納入其中,音樂教育在整個學(xué)校教育中缺乏它應(yīng)有的地位,使得今天普通高校音樂教育越來越難適應(yīng)社會的發(fā)展,面臨很多迫切需要解決的問題②。這其中包括:

其一,高校對音樂教育的理解還處于表層階段,高校音樂教育對象多是20歲左右的成人,他們畢業(yè)之后就需要直接進(jìn)入社會,運(yùn)用自己的專業(yè)技能為社會服務(wù),創(chuàng)造自身的價值。這就在教育目的和任務(wù)上要區(qū)別于其他教育階段,不能以中小學(xué)音樂教育觀念去理解。

其二,高校音樂教育的課程設(shè)置還存在一些問題,其中課程的設(shè)置太自主化,都由學(xué)校老師根據(jù)自己的能力水平,設(shè)定開設(shè)課程,而沒有站在學(xué)生角度出發(fā),以學(xué)生的實(shí)際需要來開設(shè)課程。

其三,高校音樂教育的理論與實(shí)踐相互脫節(jié),針對這個問題,可以說是所有高校音樂教育普遍存在的一個現(xiàn)象。目前音樂專業(yè)開設(shè)的課程主要是以聲樂、鋼琴、舞蹈為主。以聲樂為例,多是以民族唱法或美聲唱法為主,演唱曲目內(nèi)容較為高雅一些,受眾人群多為有一定音樂修養(yǎng)的小部分人,但對于普通高校的學(xué)生畢業(yè)之后直接面臨的是廣大人民群眾,其所學(xué)的內(nèi)容不會被廣大人民群眾所接受,有曲高和寡之嫌,所以音樂教育的理論與實(shí)踐相脫節(jié)也是目前存在的一個較為嚴(yán)重的問題③。

(二)地方音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀

文化產(chǎn)業(yè)是為人們提供文化、藝術(shù)、精神、心理、娛樂產(chǎn)品的新興產(chǎn)業(yè),當(dāng)前不少國家和地區(qū)都把這一產(chǎn)業(yè)作為戰(zhàn)略產(chǎn)業(yè)和支柱產(chǎn)業(yè)加以大力發(fā)展。④

目前我國地方音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀如下:

其一,規(guī)范有序的音樂文化產(chǎn)業(yè)還處于萌芽階段,影響音樂文化產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展。當(dāng)前我國音樂文化市場的發(fā)育還不夠完善,音樂文化產(chǎn)品市場、音樂文化銷售市場不夠發(fā)達(dá),音樂文化制作市場的發(fā)展就更為滯后,這種狀況無疑阻礙了音樂文化產(chǎn)品和服務(wù)的生產(chǎn)和流通,限制了我國音樂文化市場、音樂文化產(chǎn)業(yè)的深入發(fā)展。⑤

其二,我國悠久的、豐富的文化資源還沒有得到全面的開發(fā)利用。我國是一個民族眾多的國家,民族音樂文化的資源多姿多樣、豐富多彩,尤其是地方性音樂文化資源非常珍貴,需要我們繼續(xù)傳承和保護(hù)下去。但是如何站在文化產(chǎn)業(yè)的角度去充分的發(fā)揮這些文化資源的價值,是一個急需解決的問題。

三、地方音樂文化在高校教育中的價值體現(xiàn)

通過以上對高校音樂教育和地方音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀的分析,接下來總結(jié)一下二者之間的具體關(guān)系。

(一)地方音樂文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展對高校給及更多的資源保證

通過對高校的音樂教育發(fā)展過程的分析,我們會發(fā)現(xiàn)在本世紀(jì)初,音樂專業(yè)的學(xué)生人數(shù)一直處于持續(xù)增長狀態(tài),這就產(chǎn)生了教育資源嚴(yán)重不足的問題。如:音樂教育所需要的一些硬件設(shè)施,演奏廳、琴房、排練廳等,阻礙了高等音樂教育的持續(xù)發(fā)展;而另一方面,許多地方音樂文化設(shè)施長時間的處于閑置狀態(tài),并沒有充分發(fā)揮它本身應(yīng)有的價值。

地方文化產(chǎn)業(yè)與高校之間要密切聯(lián)系,音樂文化產(chǎn)業(yè)應(yīng)盡可能給地方高校發(fā)展提供一些必要條件,不僅可以解決高校音樂硬件設(shè)施的需求,而且對地方文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展也起到一定的促進(jìn)作用。

(二)地方音樂文化產(chǎn)業(yè)提供學(xué)生更多的社會實(shí)踐

近些年來,通過高校教育的改革發(fā)展,雖然音樂教育有了一個長足的發(fā)展,但其中也不乏出現(xiàn)一些問題,比較突出的就是學(xué)生的社會實(shí)踐受到局限。這主要是因?yàn)楦咝R魳方逃饕且岳碚摶虒W(xué)為主體,學(xué)生數(shù)量較多,針對一些技能課的學(xué)習(xí),又存在教學(xué)設(shè)施資源有限的現(xiàn)象,很難實(shí)現(xiàn)全面的音樂活動實(shí)踐。

如一些學(xué)習(xí)鋼琴的同學(xué),平時演奏都十分嫻熟,但是每次公開登臺表演,就會產(chǎn)生緊張的情緒,演奏的質(zhì)量不能保證。這說明學(xué)生從根本上缺少社會實(shí)踐的機(jī)會,多數(shù)學(xué)生在大學(xué)學(xué)習(xí)過程中很少公開演出,即使公開演出也就主要集中在每學(xué)期的期末考試中。對于一個高等院校的學(xué)生而言,公開演出要取得良好的效果,不僅要有高水平的演奏技能,同時還要具有一定的心理素質(zhì)。地方音樂文化產(chǎn)業(yè)在一定程度上產(chǎn)生了這方面人才的需求,高等院校學(xué)生正好彌補(bǔ)這方面的空白,也給學(xué)生們豐富的實(shí)踐機(jī)會。

(三)地方音樂文化產(chǎn)業(yè)給學(xué)生提供了更多就業(yè)的機(jī)會

由于崗位需求量有限,而每年高校畢業(yè)生的人數(shù)在逐漸增加,崗位的人才需求與總的人才量無法形成正比。

面對這一問題,地方音樂文化產(chǎn)業(yè)的產(chǎn)生、發(fā)展過程,在一定程度上緩解了高校音樂畢業(yè)生就業(yè)難的問題。音樂文化產(chǎn)業(yè)的產(chǎn)站、涉及到的方面眾多,其所需要的人才,絕對不是傳統(tǒng)意義上認(rèn)為的音樂表演者、音樂文化管理、音樂創(chuàng)作、音樂培訓(xùn)、音樂宣傳等多個方面,這些都是這門產(chǎn)業(yè)發(fā)展的關(guān)鍵方面,而且還沒有將其延伸到更廣泛的層面。舉例來說,音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展需要建設(shè)音樂場館,場館建設(shè)需要建筑方面的人才,場館建成后則需要舞美方面的人才。⑥

這本身就是一個一環(huán)扣一環(huán)的鏈條,如果音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展得越豐富,它本身所能產(chǎn)生的崗位就越多,因此音樂文化產(chǎn)的發(fā)展,為學(xué)生們的就業(yè)提供了諸多就業(yè)機(jī)會,使學(xué)生在學(xué)校所學(xué)到的技能得到社會的認(rèn)可,充分發(fā)揮其本身的價值。

(四)地方音樂文化產(chǎn)業(yè)促進(jìn)高校教育的改革發(fā)展

當(dāng)今我們都處在市場經(jīng)濟(jì)之下,所以對于高校來說,市場對人才有什么樣的需求,就要有相應(yīng)的教育方式,這才可以培養(yǎng)出學(xué)以致用的社會人才。

目前為止,眾多高校的人才培養(yǎng)模式始終與社會實(shí)際的人才需要相脫節(jié),因此國家相關(guān)部門要求高校全面展開教育改革活動。這樣才能發(fā)揮出高校人才培養(yǎng)的優(yōu)勢,更能體現(xiàn)出其社會價值。

四、結(jié)語

地方高校音樂教育應(yīng)采用多維視角,用市場的、高等教育的、專業(yè)特色的、地方傳統(tǒng)音樂文化教育特色的眼光對音樂專業(yè)人才崗位需求、高校音樂教育與地方音樂文化產(chǎn)業(yè)互動發(fā)展關(guān)系進(jìn)行掃描。使高校音樂教育突破傳統(tǒng)的古典專業(yè)教育模式,走向社會化和產(chǎn)業(yè)化,從而使高校音樂教育能夠積極的、常態(tài)化的融入到城市文化建設(shè)之中。

作為服務(wù)當(dāng)?shù)鼗A(chǔ)教育、服務(wù)地方音樂文化,為當(dāng)?shù)嘏囵B(yǎng)合格音樂文化人才的地方高等院校來講,音樂專業(yè)要與地方經(jīng)濟(jì)發(fā)展結(jié)合,適應(yīng)當(dāng)?shù)氐慕?jīng)濟(jì)社會發(fā)展,實(shí)現(xiàn)服務(wù)地方音樂文化的專業(yè)定位,滿足地方經(jīng)濟(jì)發(fā)展對音樂人才的特定需求是我們義不容辭的責(zé)任。希望通過本項(xiàng)目的研究,能有效推動河南高校音樂教育與河南音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的互動實(shí)踐,使兩者能夠真正走上一條互動發(fā)展的軌道。

注釋:

①夏元勇:《音樂教育與社會音樂文化互動研究》,長沙:湖南師范大學(xué)音樂學(xué)院,2004年版。

②謝萍:《普通高校音樂教育現(xiàn)狀分析》,《長沙大學(xué)學(xué)報(bào)》,2005年第03期。

③謝萍:《普通高校音樂教育現(xiàn)狀分析》,2005年第03期。

④何?。骸段幕鷳B(tài)下音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀》,大眾文藝,2014年第07期。

第4篇:學(xué)校音樂教育的價值范文

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②③⑥⑨???伍國棟.民族音樂學(xué)概論增訂版[M].北京:人民音樂出版社,2012(1):26,32,73,92,146,139.

④于潤洋.與音樂學(xué)發(fā)展相關(guān)問題的若干思考[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)(音樂及表演版),2003(1):6.

⑤??謝嘉幸,郁文武.音樂教育與教學(xué)法[M].北京:高等教育出版社,2006(10):63—69,64

⑦莊初升.嶺南地區(qū)水上居民(疍家)的方言[J].文化遺產(chǎn),2009(3):126.

⑧吳建新.廣東疍民歷史源流初析[J].嶺南文史,1985(1):63.

⑩海珠區(qū)政府官網(wǎng),20121206.

?東涌文化工作人員,兼任咸水歌教師.

參考文獻(xiàn):

[1]李小威.東涌鎮(zhèn)咸水歌調(diào)查報(bào)告[R].2012—9—28.

[2]李小威.海珠區(qū)濱江街文化站咸水歌調(diào)查報(bào)告[R].2012—10—14.

第5篇:學(xué)校音樂教育的價值范文

混沌理論的主要特征表現(xiàn)在:

(一)隨機(jī)性特征。事物內(nèi)部的隨機(jī)性產(chǎn)生的不規(guī)則運(yùn)行軌跡通常是混沌狀態(tài)的根本原因,在對數(shù)學(xué)模型的演化中,即使參數(shù)和初始值都是確定的,在沒有任何外界因素干擾下,系統(tǒng)在運(yùn)轉(zhuǎn)時往往還是保持了很大的隨機(jī)性,表現(xiàn)出一種混沌狀態(tài),這種隨機(jī)性來自于系統(tǒng)運(yùn)轉(zhuǎn)的內(nèi)部,科學(xué)家通常稱之為內(nèi)隨機(jī)性。這種隨機(jī)性往往表現(xiàn)出強(qiáng)烈的不穩(wěn)定特征。(二)敏感性特征?;煦缋碚撜J(rèn)為,一切事物的發(fā)展無論是高級的還是低級的,連續(xù)的還是離散的,保守的還是耗散的,與時間有關(guān)還是空間有關(guān)的,都離不開一個共同的特點(diǎn),那就是事物在系統(tǒng)運(yùn)轉(zhuǎn)的時候?qū)A(chǔ)初始值的極大敏感性。正所謂“失之毫厘差以千里”便是這種敏感性的真實(shí)寫照,這種敏感性反映出了系統(tǒng)內(nèi)部隨機(jī)性的強(qiáng)烈影響,也反映出了一個系統(tǒng)經(jīng)過長時間的運(yùn)轉(zhuǎn)其結(jié)果會怎樣是具有不可預(yù)測性的。(三)混沌序特征。雖然從宏觀的整體的角度看,一切事物的系統(tǒng)運(yùn)行都是由混沌狀態(tài)到有序狀態(tài)最后再到混沌狀態(tài)的一個發(fā)展過程,混沌現(xiàn)象體現(xiàn)了無周期性、非線性的特征。由于這種特征普遍存在,因此,又呈現(xiàn)出一種有序狀態(tài),只要進(jìn)行精確的、系統(tǒng)的、全面的數(shù)據(jù)分析,是可以從混沌現(xiàn)象中捕捉到有序的運(yùn)動軌跡的,中國有句俗語教“萬變不離其宗”就是很好的解釋?;煦缋碚摰难芯磕康脑谟诮沂鞠到y(tǒng)運(yùn)行的隨機(jī)性,描繪其運(yùn)轉(zhuǎn)的基本特征,從而認(rèn)識混沌進(jìn)而利用混沌。從應(yīng)用方面看,已經(jīng)出現(xiàn)了基于混沌理論的生物工程研究、天氣系統(tǒng)研究、非線性機(jī)械故障診斷等。在學(xué)科體系中也有不少學(xué)校引入了混沌經(jīng)濟(jì)學(xué)、混沌管理學(xué)、混沌力學(xué)等交叉學(xué)科。音樂教育作為一門實(shí)踐性、操作性較強(qiáng)的學(xué)科,從教育過程的長期發(fā)展看,離不開混沌理論內(nèi)在特征的指引,正所謂“一樣的教育條件、一樣的教育基礎(chǔ)、一樣的學(xué)生類型卻產(chǎn)生了不一樣的教育成果”。即使在不受外界因素干擾的情況下,其教育結(jié)果也有著很大的不確定性,因此,如何在混沌中抽絲剝繭,把握音樂教育過程中的內(nèi)在規(guī)律,對提高音樂教育效果意義重大。

二、高校音樂教育的混沌性分析

(一)高校音樂教育的非線性特征首先,從高校音樂教育的思想認(rèn)識方面看,1988年的《在普通高等學(xué)校中普及藝術(shù)教育的意見》中就已經(jīng)明確提出了“普通高等學(xué)校必須把藝術(shù)選修課逐步納入教學(xué)計(jì)劃中”。經(jīng)過多年的探索與發(fā)展,高校音樂教育狀況雖然有了一些改善和提高,但目前為止,除清華大學(xué)、北京大學(xué)、浙江大學(xué)等國內(nèi)知名高校外,鮮有普通高校將系統(tǒng)的音樂教育納入到日常教學(xué)計(jì)劃中去,國內(nèi)大部分的高校對于音樂僅停留于賞析層面。這源于人們沒有認(rèn)識到音樂教育作為美育不可替代的重要媒介作用,他們片面地認(rèn)為,在高校內(nèi)通過團(tuán)學(xué)組織,舉辦一些社團(tuán),組織幾場文藝活動,帶領(lǐng)同學(xué)們唱唱跳跳愉悅一下身心,活躍一下校園氛圍,就已經(jīng)發(fā)揮了音樂的價值了。在我國當(dāng)前的教育背景下,一些高校對學(xué)生的培養(yǎng)仍然偏重社會需求,重功重利的現(xiàn)象仍然不同程度存在,這就會造成培養(yǎng)出來的學(xué)生人文知識儲備不足,藝術(shù)修養(yǎng)及審美能力極低,想象力、創(chuàng)造力更是無從談起。其次,從高校音樂教育開展效果方面看,音樂賞析課程、文藝匯演、專題講座是國內(nèi)高校普遍采用的高校音樂教育方式,其目的是為了塑造人格、陶冶道德情操、開發(fā)智力、提高想象力和創(chuàng)造力等,各高校每年為此投入了巨大的師資、物力、財(cái)力。從教育實(shí)踐的效果來看,雖然大部分學(xué)生都能對音樂產(chǎn)生濃厚的興趣,但汲取到的音樂藝術(shù)養(yǎng)分卻少之又少。有調(diào)查顯示,大多數(shù)的同學(xué)不知道巴赫是誰,不知道小提琴有幾根弦,也分不清交響樂隊(duì)都有哪些樂器,對民族音樂文化的理解更加膚淺,能夠識譜或是掌握一種樂器的同學(xué)占極少數(shù),系統(tǒng)學(xué)過音樂的更是寥寥無幾。雖然音樂教育選修課程已在國內(nèi)各個高校開花落地,但當(dāng)代大學(xué)生的音樂藝術(shù)素質(zhì)普遍不高,音樂知識修養(yǎng)極其薄弱也是真實(shí)存在的現(xiàn)象。按照人們的愿想,在高校大力推行藝術(shù)教育的背景下,社會上應(yīng)當(dāng)形成濃厚的文化藝術(shù)氛圍,而現(xiàn)實(shí)情況與在高校開設(shè)音樂教育課程的初衷極為不符,體現(xiàn)出非線性發(fā)展特征。單一的、簡單的音樂教育課程設(shè)置無疑是原因之一,這種培養(yǎng)模式忽略了音樂教育對人才培養(yǎng)的內(nèi)涵價值,脫離了培養(yǎng)當(dāng)代高素質(zhì)人才的基本目標(biāo),也就失去了高校音樂教育發(fā)展的理論意義。(二)高校音樂教育的初值敏感特征根據(jù)混沌理論的初值敏感性特征,不難分析出,對高校音樂教育發(fā)展過程而言,任何一個初始的微小差異對結(jié)果的影響都可能是巨大的。就像“丟了一顆釘子,輸了一場戰(zhàn)爭”的諺語那樣,顯示出事物發(fā)展內(nèi)隨機(jī)性的強(qiáng)烈影響和不可預(yù)測性。在我國當(dāng)前的教育體制下,從宏觀角度看,高校音樂教育發(fā)展的影響因子主要來自兩個方面,一方面來自學(xué)校外部,另一方面來自學(xué)校內(nèi)部;從微觀角度看,一方面來自教師,另一方面來自學(xué)生。學(xué)校外部主要有社會認(rèn)知、行政決策、藝術(shù)氛圍、基礎(chǔ)教育模式等產(chǎn)生的影響,學(xué)校內(nèi)部有行政決策、師資結(jié)構(gòu)、資源配置等產(chǎn)生的影響;教師主要有知識結(jié)構(gòu)、研究能力、實(shí)踐能力、職業(yè)規(guī)劃等產(chǎn)生的影響,學(xué)生有家庭環(huán)境、成長歷程、受挫經(jīng)歷、課業(yè)壓力、心理健康等產(chǎn)生的影響。社會及行政決策單位對高校音樂教育發(fā)展重視程度不夠、義務(wù)教育階段音樂教育本位功能缺失、高校音樂教育師資配比不均衡、配套設(shè)施不完善、教師職業(yè)發(fā)展定位不準(zhǔn)確及培訓(xùn)不系統(tǒng)、學(xué)生日漸繁重的課業(yè)壓力以及周邊事物變遷引起的情緒波動、學(xué)生成長過程中在某一次音樂活動中受到挫折等,這諸多因素都會對高校音樂教育的教學(xué)效果和本位發(fā)展產(chǎn)生重大影響。(三)高校音樂教育的混沌序特征從歷史發(fā)展的角度看,高校音樂教育的非線性和初值敏感性特征造成了結(jié)果的無序性,而發(fā)展至今天,高校音樂教育的培養(yǎng)模式和發(fā)展方向又有著有序性。這是因?yàn)樵诮虒W(xué)實(shí)踐中,教學(xué)的對象是人,人的發(fā)展總體上是有序的,這就決定了教學(xué)的有序性和教學(xué)必須符合教育對象發(fā)展的順序性。同時,每一個學(xué)生無論是否具備天性,都享有接受音樂教育的權(quán)利;教師固定的課件和講授方法會引起學(xué)生的抵觸情緒,逐漸缺失對課堂的興趣;綜合實(shí)力較強(qiáng)的高校音樂教育發(fā)展的水平明顯較高;學(xué)生在考試周和主專業(yè)課程較為集中的學(xué)期會產(chǎn)生煩躁情緒,進(jìn)一步影響對音樂相關(guān)課程的興趣度;高校音樂教育發(fā)展過程中表現(xiàn)出的有序性還有很多,對教師而言,“教學(xué)有法,教無定法”,模式化、單一化、固定化的教學(xué)方式只會讓高校音樂教育的內(nèi)隨機(jī)性更加凸顯,無法使高校音樂教育取得最大收益。只有充分重視有可能影響音樂教育發(fā)展的每一種影響因子,充分發(fā)揮社會各界的積極作用,利用大數(shù)據(jù)的手段進(jìn)行全面的、系統(tǒng)的分析,才能準(zhǔn)確地把握和矯正這些因素,從而促進(jìn)高校音樂教育的發(fā)展和提高。

三、混沌理論對高校音樂教育發(fā)展的啟示

通過對混沌理論的特征梳理以及高校音樂教育課程中的混沌性分析,使我們認(rèn)識到,要想提高當(dāng)代高校音樂教育的質(zhì)量,必須把握好以下幾個方面。(一)遵循阻力最小原則,樹立正確的教育觀念首先,是要注重審美引導(dǎo),正如美國的教育學(xué)家貝內(nèi)特•雷默所認(rèn)為的,人類對任何事物的認(rèn)知都離不開主觀感覺。人的一生都在被感覺所支配著,沒有了感覺的影響,人就只能像機(jī)器一樣。因此,音樂教育應(yīng)當(dāng)注重培養(yǎng)人對音樂表達(dá)初始感應(yīng)的感覺教育,它應(yīng)當(dāng)注重對音樂作品內(nèi)涵的審美體驗(yàn),而非流于表面,音樂教育最初動力應(yīng)當(dāng)是審美教育。其次,是要重視高校音樂教育的本位作用,高校的上級主管部門及學(xué)校行政應(yīng)當(dāng)認(rèn)識到音樂教育不僅是輔助教學(xué)、增添樂趣的工具,其內(nèi)涵價值對學(xué)生全面成長成才,以及學(xué)生人生成長道路中不可替代的影響作用應(yīng)被重視起來。樹立高校音樂教育在教學(xué)計(jì)劃中的重要地位,滿足學(xué)生對音樂知識的渴求,根據(jù)各高校和地區(qū)之間的音樂文化背景差異,有計(jì)劃、分階段地制定教學(xué)計(jì)劃,使高校音樂教育的規(guī)律性、有序性逐漸清晰。(二)發(fā)掘不可見的根本結(jié)構(gòu),豐富教育內(nèi)容第一是加強(qiáng)教師隊(duì)伍的建設(shè)。師資隊(duì)伍建設(shè)在教育中占據(jù)著重要的位置和分量,從混沌理論視角分析,音樂教師是音樂教育系統(tǒng)運(yùn)轉(zhuǎn)內(nèi)部不可或缺的重要環(huán)節(jié)。著名音樂教育家柯達(dá)伊也曾說過,做好一個教師比做一個布達(dá)佩斯歌劇院的導(dǎo)演還要重要得多。加強(qiáng)對外交流、嚴(yán)格考核制度、持續(xù)提升科研創(chuàng)新能力是一名教師不斷進(jìn)步的助推器。第二是加強(qiáng)學(xué)生自我實(shí)踐。音樂教學(xué)活動決不能再像以往那樣說教式、機(jī)械化、填鴨式地進(jìn)行。音樂教育系統(tǒng)發(fā)展中的自相似性特征正是由實(shí)踐表現(xiàn)出來的,教師在反復(fù)重復(fù)著教學(xué)過程,學(xué)生在重復(fù)著學(xué)習(xí)過程,整個教學(xué)系統(tǒng)的發(fā)展正是基于分形的特點(diǎn)逐漸由簡單慢慢變?yōu)閺?fù)雜。故而,在教學(xué)活動中充分注重學(xué)生的自我實(shí)踐活動顯得十分重要。音樂實(shí)踐活動不僅能為學(xué)生的音樂知識積累打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),對其自身綜合能力的開發(fā)也有著無窮的益處。第三是加強(qiáng)多元化教學(xué)模式。在教學(xué)中,教師可以引入多元化的思維,開拓不同的角度進(jìn)行交叉教學(xué)。如對和聲學(xué)教學(xué)來說,和聲學(xué)屬于音樂領(lǐng)域比較復(fù)雜的領(lǐng)域,對學(xué)生而言普遍存在一定難度,教師可以抓住和聲關(guān)系的數(shù)字特點(diǎn),將和聲關(guān)系行進(jìn)等較為難懂之處以數(shù)字或圖標(biāo)的方式抽離出來,再進(jìn)行概念講述,對學(xué)生的吸收有一定的幫助。再如對曲式分析等配器領(lǐng)域的學(xué)習(xí)而言,學(xué)生對音樂的綜合性積累不夠,可以在教學(xué)中融入計(jì)算機(jī)軟件應(yīng)用,使學(xué)生能夠掌握一些配樂軟件使用技術(shù),這樣能夠幫助學(xué)生直觀地在課堂內(nèi)外學(xué)習(xí)專業(yè)知識。(三)注重反饋控制方法,遵循改變適度原則音樂教育本身是一個有機(jī)的整體,它有著很鮮明的混沌特征,在音樂教育中,從片面地重視技能教育到片面地側(cè)重審美教育只在一念之間,從片面地看重教學(xué)到片面地看重科研也只是一念之間?;煦缋碚摰姆欠答伩刂剖侵覆桓淖兿到y(tǒng)運(yùn)轉(zhuǎn)的本身,而從外界因素對其進(jìn)行影響,從而達(dá)到引導(dǎo)的目的。對音樂教育系統(tǒng)的控制也正是基于此論,但也必須遵循非反饋控制的規(guī)則,即“最小限度地改變原系統(tǒng)”。把握教育改變適度的原則,會為音樂教育改革提供最安全的成長環(huán)境。

總之,混沌理論不是混亂無序的,通過仔細(xì)探索不難發(fā)現(xiàn)其中的有序性。使用混沌理論研究高校音樂教育有高度可行的實(shí)踐意義。它能夠?yàn)楦咝R魳方逃齻鞑ヌ峁┯欣h(huán)境,運(yùn)用混沌理論對教師素質(zhì)、大學(xué)制度、教學(xué)環(huán)境、學(xué)生需求等方面進(jìn)行研究,能夠在大的環(huán)境中分析出其混沌特征,有利于學(xué)校對教師和學(xué)生的需求進(jìn)行了解,更加有利于學(xué)校、教師、學(xué)生之間互相和諧的校園形態(tài)展現(xiàn)。

作者:李媛媛 楊照帥 單位:鄭州大學(xué)音樂學(xué)院

參考文獻(xiàn):

[1]洛侖茲.混沌的本質(zhì)[M].劉式達(dá),等譯.北京:氣象出版社,1997.

第6篇:學(xué)校音樂教育的價值范文

一、情感態(tài)度與價值觀

(1)豐富情感體驗(yàn),培養(yǎng)對生活的積極樂觀態(tài)度。通過音樂學(xué)習(xí),使學(xué)生的情感世界受到感染和熏陶,在潛移默化中建立起對一切美好事物的熱愛,進(jìn)而養(yǎng)成對生活的積極樂觀態(tài)度和對美好未來的向往與追求;(2)培養(yǎng)音樂興趣,樹立終身學(xué)習(xí)的愿望。通過有效途徑和方式引導(dǎo)學(xué)生走進(jìn)音樂,在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂,掌握音樂基本知識和初步技能,逐步養(yǎng)成鑒賞音樂的良好習(xí)慣,為終身愛好音樂奠定基礎(chǔ);(3)提高音樂審美能力,陶冶高尚情操。通過對音樂作品人文內(nèi)涵的感受和理解,培養(yǎng)音樂鑒賞和評價的能力,養(yǎng)成健康向上的審美情趣,使學(xué)生在真善美的音樂藝術(shù)世界里受到高尚情操的陶冶;(4)培養(yǎng)愛國主義和集體主義精神。通過音樂作品中所表現(xiàn)的對文化和社會發(fā)展的贊美和歌頌,培養(yǎng)學(xué)生的愛國主義情懷;在音樂實(shí)踐活動中,培養(yǎng)學(xué)生良好的行為習(xí)慣、團(tuán)隊(duì)意識和集體主義精神;(5)尊重藝術(shù),理解多元文化。尊重藝術(shù)家的創(chuàng)造,尊重藝術(shù)作品。通過學(xué)習(xí)不同國家、不同民族、不同時代的作品,感知音樂中的民族風(fēng)格和情感,了解不同民族的音樂傳統(tǒng),熱愛中華民族和世界其他民族的音樂。

對于情感態(tài)度與價值觀這一目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)普通小學(xué)音樂教育沒辦法完全滿足。普通小學(xué)音樂課的課堂教學(xué)模式較為單一,這樣一來教學(xué)模式停留在傳統(tǒng)簡單的教唱方面,音樂課變得枯燥無味,對小學(xué)生的創(chuàng)造性思維也有較大損害,而課外音樂教育,教師會更加注重孩子的情感體驗(yàn)。課外音樂教育中比重較大的是鋼琴。孩子在學(xué)習(xí)鋼琴的過程中會學(xué)習(xí)到西方音樂,有利于孩子更容易理解和接受多元文化,也能提高自己的音樂審美能力。

二、過程與方法

1.體驗(yàn)。倡導(dǎo)完整欣賞音樂作品,在音樂審美過程中獲得愉悅的感受與體驗(yàn);啟發(fā)學(xué)生在積極體驗(yàn)的狀態(tài)下,充分展開想像;保護(hù)和鼓勵學(xué)生在音樂體驗(yàn)中的獨(dú)立見解。

2.模仿。根據(jù)中低年級學(xué)生的身心特點(diǎn),從音樂基本要素入手,通過模仿,積累感性經(jīng)驗(yàn),為音樂表現(xiàn)和創(chuàng)造能力的進(jìn)一步發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

3.探究。通過提供開放式和趣味性的音樂學(xué)習(xí)情景,引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行以即興式自由發(fā)揮為主要特點(diǎn)的探究與創(chuàng)造活動,重視發(fā)展學(xué)生創(chuàng)造性思維的探究過程。

4.合作。充分利用音樂藝術(shù)的集體表演形式和實(shí)踐過程,培養(yǎng)學(xué)生良好的合作意識和在群體中的協(xié)調(diào)能力。

5.綜合。將其他藝術(shù)表現(xiàn)形式有效地滲透和運(yùn)用到音樂教學(xué)中,通過以音樂為主線的綜合藝術(shù)實(shí)踐,幫助學(xué)生更直觀地理解音樂的意義及其在人類藝術(shù)活動中的價值。

過程與方法的目標(biāo)學(xué)校音樂教育能在有限資源下基本實(shí)現(xiàn),學(xué)生能夠通過齊唱、合唱、重唱以及歌舞表演等方法學(xué)習(xí)歌曲,這樣的群體性活動有助于養(yǎng)成學(xué)生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。但是學(xué)校資源向著主課(語數(shù)外)大幅度傾斜,使得音樂學(xué)習(xí)資源有限,學(xué)?;局荒苓M(jìn)行聲樂教學(xué),而課外音樂教育,家長和學(xué)生的選擇面更大,還可以選擇器樂學(xué)習(xí),民族樂器和西洋樂器種類繁多,學(xué)生可以選擇最感興趣的樂器進(jìn)行學(xué)習(xí)。這樣使得學(xué)生知識得到擴(kuò)充,實(shí)踐能力得到更好的鍛煉和發(fā)展。

三、知識與技能

1.音樂基礎(chǔ)知識。學(xué)習(xí)和了解音樂基本表現(xiàn)要素和音樂常見結(jié)構(gòu)以及音樂體裁形式等基礎(chǔ)知識,有效地促進(jìn)學(xué)生音樂審美能力的形成與發(fā)展。

2.音樂基本技能。培養(yǎng)學(xué)生有表情地歌唱;學(xué)習(xí)演唱、演奏的初步技能;在音樂聽覺感知基礎(chǔ)上識讀樂譜,在音樂表現(xiàn)活動中運(yùn)用樂譜。

3.音樂創(chuàng)作與歷史背景。以自由、即興的創(chuàng)作方式表達(dá)自己的情感,學(xué)習(xí)淺顯的音樂創(chuàng)作技能。通過認(rèn)知作曲家生平及作品的風(fēng)格等,了解中外音樂發(fā)展的簡要?dú)v史,加深對中國民族音樂的認(rèn)識和理解。

4.音樂與相關(guān)文化。認(rèn)識音樂與姊妹藝術(shù)的聯(lián)系,感知不同藝術(shù)門類的主要表現(xiàn)手段和藝術(shù)形式特征,了解音樂與藝術(shù)之外的其他學(xué)科的聯(lián)系。根據(jù)自己的生活經(jīng)驗(yàn)和已學(xué)過的知識,認(rèn)識音樂的社會功能,理解音樂與社會生活的關(guān)系。

第7篇:學(xué)校音樂教育的價值范文

一、簡樸務(wù)實(shí),集中高效,努力構(gòu)建音樂教育學(xué)術(shù)交流新平臺

自創(chuàng)辦至今,論壇始終堅(jiān)持以學(xué)校音樂教育為中心,促進(jìn)基礎(chǔ)音樂教育和音樂教師教育發(fā)展一體化為宗旨,探索符合中國國情和富有時代特色的學(xué)校音樂教育體系。本次論壇參會人員由政府管理部門、高校學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)以及一線教師共同構(gòu)成,目的在于落實(shí)國家藝術(shù)教育方針,強(qiáng)化學(xué)術(shù)交流,共享音樂教育成果。因此,政策引領(lǐng),專家解讀,突出實(shí)踐,及時總結(jié),共同研討音樂教學(xué)中的實(shí)際問題,成為本次論壇的最大亮點(diǎn)。其中主旨演講有:教育部體育衛(wèi)生與藝術(shù)教育司副巡視員萬麗君博士的《中國學(xué)校音樂教育的發(fā)展與推進(jìn)策略》,就目前我國藝術(shù)教育的現(xiàn)狀和發(fā)展趨勢作了細(xì)致分析和前瞻愿景。國家基礎(chǔ)教育課程教材專家工作委員會委員、《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》制定負(fù)責(zé)人王耀華教授的《面向全體學(xué)生,凸顯學(xué)科特色——從〈義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)(實(shí)驗(yàn)稿)〉的修訂看中小學(xué)音樂教育改革的發(fā)展趨向》,就修訂依據(jù)、思路、重心、內(nèi)容及對教師的建議四個方面進(jìn)行了詳細(xì)的解讀與闡述。中國音樂學(xué)院謝嘉幸教授的《讓傳統(tǒng)音樂走進(jìn)媒體時代》則針對傳統(tǒng)音樂在當(dāng)下存在的危機(jī),呼吁應(yīng)重視中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化內(nèi)在的育人教化功能。三位專家講解鞭辟入里、深入透徹,在肯定成績的同時,反思差距與不足,提出問題、分析問題、解決問題,政策性和前瞻性并重,理論性與實(shí)踐性兼得,可操作性強(qiáng)。在其間提問及之后的交流中,有的老師結(jié)合自己教學(xué)中的實(shí)際問題,征求專家們的意見,積極思考尋找解決方案;有的專家與一線教師交流學(xué)術(shù)性話題如何真正獲得實(shí)踐效果;特別是兩岸學(xué)者們相互尊重,彼此學(xué)習(xí),體現(xiàn)出開放包容、兼容并蓄的良好氛圍和精神狀態(tài)。

就目前來看,我國藝術(shù)教育還比較滯后,全國藝術(shù)課程開課率僅為45%左右,無論設(shè)施、師資以及教育質(zhì)量都與時展有較大距離,尤其是中國音樂教育面臨著數(shù)量大,教學(xué)任務(wù)重,音樂教育資源分布不均的嚴(yán)峻形勢。這些亟待解決的問題,需要政府引導(dǎo)和社會各界的共同努力,只有經(jīng)濟(jì)強(qiáng)、文化強(qiáng),國家的綜合實(shí)力才能壯大,人民物質(zhì)、精神文化才能真正提高。首先,必須改善當(dāng)前對藝術(shù)教育認(rèn)識不足、社會認(rèn)可度較低的局面,必須打破藝術(shù)教育的“精英式”、“特長式”、“門窗式”的陳舊觀念,深刻理解音樂教育的價值、功能、作用和存在意義。藝術(shù)教育既要體現(xiàn)出文化的先進(jìn)性、多元性,又要尊重藝術(shù)教育的公平性,體現(xiàn)出每個人獲得藝術(shù)教育的基本權(quán)利。其次,學(xué)校音樂教育的本質(zhì)是育人的過程,是一種培養(yǎng)高尚情操和人格魅力的審美教育過程。所以從形式與內(nèi)容、精神與物質(zhì)上既要表達(dá)社會的審美理想,又要集中體現(xiàn)人的審美需求,把人類優(yōu)秀的音樂文化傳授和傳遞給每一個學(xué)生,即是對人的尊重,也是社會公平的最好表達(dá)。再次,一個國家的發(fā)展離不開創(chuàng)新,如今全社會都在提倡建設(shè)創(chuàng)新型社會,音樂的獨(dú)特性和音樂教育的價值就成為了提高學(xué)生創(chuàng)新能力的重要渠道之一。最后,音樂的民族性也不容忽視,理解、傳承民族音樂,離不開音樂教育,尤其是學(xué)校音樂教育,通過音樂文化的教育,培養(yǎng)良好的民族音樂審美意識,樹立民族自信心,是尊重和發(fā)展民族音樂文化的重要保證。

二、圍繞主題,深入研討,分享音樂教育教學(xué)研究成果

澳門理工學(xué)院代百生的《影響學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的社會因素》認(rèn)為,影響學(xué)生學(xué)習(xí)的因素不僅有音樂教育學(xué)研究中給予很多關(guān)注的學(xué)習(xí)內(nèi)容、方法以及學(xué)生的學(xué)習(xí)心理等,更有諸多的社會因素。香港教育學(xué)院劉永慈和黃樹誠在其《新穎的音樂肢體課程對在職幼師于信念、態(tài)度、技能和知識上的改變》認(rèn)為,在學(xué)前教育中,音樂肢體課程在發(fā)展幼兒的生活技能、社交技能、美育智能和創(chuàng)造能力方面起著積極的作用。臺南科技大學(xué)陳資光《流行音樂錄音帶文本分析之研究》認(rèn)為,在學(xué)校音樂課程中進(jìn)行流行音樂錄影帶文本分析的教學(xué),不但能引起學(xué)生學(xué)習(xí)的動機(jī)與興趣,同時也能提升他們在音樂性和媒體認(rèn)識上的能力,是值得音樂教師多加重視的教學(xué)活動。臺南大學(xué)音樂系謝苑玫、許芷葳的《自由軟件操作與教學(xué)策略結(jié)合的音樂教師培訓(xùn)》以自由軟件musescore的應(yīng)用為例,分享其教學(xué)行動中逐步的改變。華中師范大學(xué)張業(yè)茂認(rèn)為,隨著新媒體時代的到來以及中國綜合國力的不斷上升,中國文化影響力及國際地位也不斷攀升,國內(nèi)學(xué)校音樂教育在新媒體時代的世界音樂教育話語權(quán)重構(gòu)過程中面臨著機(jī)遇與挑戰(zhàn)。廣東東莞橋頭鎮(zhèn)第二小學(xué)音樂教師葉劍波認(rèn)為,媒體資訊輔助教學(xué)的出現(xiàn),豐富了音樂教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法,增強(qiáng)了課堂教學(xué)感染力,讓教師能夠更系統(tǒng)更靈活地進(jìn)行教學(xué)。廣州大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院馬達(dá)教授則從目前內(nèi)地普遍開展的綜合大學(xué)音樂人才培養(yǎng)模式出發(fā),結(jié)合自身對“院團(tuán)結(jié)合”新模式理論與實(shí)踐的研究,對應(yīng)用型、復(fù)合型人才的培養(yǎng)做了有益的嘗試。華南師范大學(xué)王朝霞《教育信息化時代音樂教師的角色定位與重構(gòu)》認(rèn)為,多媒體時代催生的教育信息化給音樂教育帶來巨大變化的同時也給音樂教師提出了更高的要求。 湖北第二師范學(xué)院王培喜《音樂教師教育應(yīng)體現(xiàn)基礎(chǔ)教育的需求》認(rèn)為,音樂教師教育應(yīng)為社會培養(yǎng)合格的音樂教師,應(yīng)具備對音樂教育進(jìn)行研究的基本能力,更強(qiáng)調(diào)作為教師的綜合素質(zhì)和音樂專業(yè)技能。

學(xué)校音樂教育是一項(xiàng)復(fù)雜的系統(tǒng)工程,其中初等、中等、高等音樂教育的一體化尤為重要,而并非僅僅指中小學(xué)音樂教育。然而現(xiàn)實(shí)中其連貫性和整體性往往被人忽視或輕視,高師與中小學(xué)音樂教育出現(xiàn)割裂或斷層。高等師范院校無視基礎(chǔ)音樂教育現(xiàn)狀,一味地強(qiáng)調(diào)專業(yè)性,忽視基礎(chǔ)性,以至于出現(xiàn)“你改你的,我教我的”,缺乏相互溝通和了解,教師教育的質(zhì)量便無從保障。否定學(xué)校音樂教育的整體性,否定“動局部而牽扯全身”的客觀現(xiàn)象,就是否定音樂教育的基本規(guī)律,因此,基礎(chǔ)音樂教育實(shí)施改革,必然會深刻影響音樂教師教育的改革。

三、主題演講與現(xiàn)場觀摩并重,彰顯學(xué)校音樂教育的連貫性

會議期間,為了推動一線教師與教師教育的進(jìn)一步交流,主辦方安排與會人員參觀了澳門當(dāng)?shù)氐膶W(xué)校音樂教育現(xiàn)場,使得大家對其有了更為直觀的了解,成為本次論壇的另一大亮點(diǎn)。浸信中學(xué)由澳門浸信教會創(chuàng)辦于1955年9月,開辦初期僅辦幼稚園及小學(xué),1967年增辦初中,目前已發(fā)展成為一所規(guī)模相當(dāng)?shù)摹耙粭l龍”學(xué)校。全校共分幼稚園、小學(xué)部及中學(xué)部三個教學(xué)部,學(xué)生1600名,教師200余人。學(xué)校突出發(fā)展學(xué)生多元智能的教育理念,提倡從多方面表揚(yáng)、肯定及欣賞學(xué)生的表現(xiàn),讓學(xué)生樹立一個健康自我形象。學(xué)校為與會者安排了一場小學(xué)音樂課觀摩。小學(xué)部借鑒“愉快教育”和“創(chuàng)思教育”的理念,利用多媒體設(shè)備授課,強(qiáng)調(diào)以學(xué)生為本,減輕學(xué)生學(xué)習(xí)負(fù)擔(dān),提高學(xué)習(xí)興趣,注重培養(yǎng)學(xué)生的品行、能力及學(xué)科基礎(chǔ),設(shè)計(jì)多元化的教學(xué)活動,發(fā)展具有本校特色的校本課程,使之得到全面發(fā)展。授課中多媒體演示、教師彈唱與學(xué)生參與相結(jié)合,學(xué)生以教師為中心形成一個半圓,教學(xué)內(nèi)容簡單,但教師和學(xué)生之間的互動特別多,這種學(xué)生參與式教學(xué)也是近幾年內(nèi)地普遍提倡和采用的教學(xué)方式,其目的在于調(diào)動學(xué)生的積極性,在學(xué)習(xí)知識的同時更多地體驗(yàn)音樂,提高學(xué)生大腦的靈敏度和音樂鑒賞力和想象力,為學(xué)生的智力發(fā)展提供良好的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)。該校與澳門青年交響樂團(tuán)合作,為小學(xué)一至六年級學(xué)生開設(shè)小提琴及大提琴課,每周進(jìn)行兩節(jié)課,目的是讓每一個學(xué)生學(xué)習(xí)自己喜歡的樂器。這種聯(lián)合式培養(yǎng)模式有效地訓(xùn)練了學(xué)生的毅力、組織力、協(xié)作能力以及處事能力。中學(xué)部設(shè)有合唱團(tuán)、管樂團(tuán)、管弦樂團(tuán)、舞蹈組等多種學(xué)生興趣組織,并參加教青局的“融合教育計(jì)劃”,為在音樂方面有特殊要求的學(xué)生,專門聘請老師,學(xué)校專設(shè)浸信中學(xué)高中職業(yè)技術(shù)課程,期望透過這種課程重點(diǎn)培養(yǎng)音樂人才,提升他們音樂方面的能力,為進(jìn)一步從事專業(yè)音樂教育學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。培正中學(xué)1889年創(chuàng)辦于廣州,是中國第一所由華人基督徒開辦的新型學(xué)校。1938年為了躲避戰(zhàn)亂,遷至澳門。該校以“至善至正”為校訓(xùn)。教學(xué)包括幼稚園、小學(xué)及中學(xué),全校學(xué)生超過3200人,教職員工260位。該校的管樂隊(duì)、弦樂隊(duì)、中樂團(tuán)很有特色,一方面作為實(shí)施學(xué)校音樂教育的重要渠道,旨在培養(yǎng)學(xué)生興趣,普及高雅音樂文化,為學(xué)生提供豐富的課余文化生活;另一方面則對于學(xué)有所長的學(xué)生進(jìn)行正確的引導(dǎo)和培養(yǎng),使其為將來從事專業(yè)音樂教育學(xué)習(xí)奠定良好的基礎(chǔ),例如表演弦樂四重奏的四位成員即是本校學(xué)生,也是澳門青年管弦樂團(tuán)的成員,經(jīng)常代表澳門外出演出。

觀摩的兩所學(xué)校,學(xué)校藝術(shù)教育各有所長,但有一個共同的特點(diǎn)即是學(xué)校音樂活動平臺面向所有學(xué)生,學(xué)校的藝術(shù)活動也豐富多彩。只要每位學(xué)生依據(jù)自己的興趣和愛好學(xué)習(xí),再通過教師的正確引導(dǎo),學(xué)生的素質(zhì)一定能夠得以全面發(fā)展,個性得以突出表現(xiàn)。

四、培養(yǎng)感情,強(qiáng)化溝通,健全音樂教師培養(yǎng)機(jī)制

正如華南師范大學(xué)郭聲健教授總結(jié)本次論壇時所言,論壇的初衷即是為中小學(xué)音樂教育與高等師范音樂教育搭建一個學(xué)術(shù)的交流平臺,通過對話和交流,建立起情感機(jī)制,將兩者有機(jī)地結(jié)合起來,進(jìn)而反思以往教師教育的得與失,積極構(gòu)建符合時展要求的新型音樂教師教育體系。隨著近幾年國家經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展,一些院校注重辦學(xué)的經(jīng)濟(jì)效益,忽視社會效益,加之專業(yè)定位模糊,管理者缺乏自覺意識和時代意識,使得高等師范院校培養(yǎng)的學(xué)生合格率不足30%。對于高師音樂教育而言,一位合格的中小學(xué)音樂教師不僅應(yīng)具有專業(yè)技能與視野,更主要在于具有教育教學(xué)能力,既懂得學(xué)校音樂教育基本規(guī)律,又能駕馭學(xué)校音樂教學(xué)和實(shí)踐。高等師范院校的關(guān)鍵不是如何追求“窄、專、深”的教育模式,而首先在于培養(yǎng)和加深與中小學(xué)音樂教育的感情?;A(chǔ)音樂教育和高師音樂教育本沒有高低之分,只是社會的分工不同,是學(xué)校音樂教育的兩個不同階段。兩者只有多交流,建立起相互信任、相互協(xié)調(diào)的機(jī)制,音樂教育教學(xué)改革才能順利進(jìn)行,藝術(shù)教育質(zhì)量才能得以保障,高師院校辦學(xué)特色才能彰顯。21世紀(jì)以來,基礎(chǔ)教育改革全面展開,帶動了教師教育的改革,為了進(jìn)一步強(qiáng)化高師育人目標(biāo),教育部相繼制訂了《學(xué)校藝術(shù)教育工作規(guī)程》、《全國普通高等學(xué)校音樂學(xué)(教師教育)本科專業(yè)課程指導(dǎo)方案》等相關(guān)政策和組織舉辦了“全國中小學(xué)生藝術(shù)展演活動”、“全國普通高等學(xué)校音樂學(xué)(教師教育)本科專業(yè)學(xué)生基本功比賽”等一系列活動,其目的就是推動基礎(chǔ)音樂教育與教師教育相互協(xié)調(diào),一體聯(lián)動,就是要為2020年實(shí)現(xiàn)教育現(xiàn)代化奠定堅(jiān)實(shí)的人力保障和智力支持。

第8篇:學(xué)校音樂教育的價值范文

一、學(xué)校音樂教育新體系的由來與發(fā)展

21世紀(jì)初,中央音樂學(xué)院音樂教育系創(chuàng)建了學(xué)校音樂教育新體系,這是基于國際化的視野,積極研究與探索的中國學(xué)校音樂教育學(xué)科體系。該體系立足于中國音樂文化,融達(dá)爾克羅茲、奧爾夫、科達(dá)伊三大國際先進(jìn)音樂教育體系優(yōu)長,注重科學(xué)性、先進(jìn)性和實(shí)用性。新體系以“讓音樂屬于每一個中國人”為教育理念,以獲得感性經(jīng)驗(yàn)為主要教學(xué)目的,以音樂的藝術(shù)性為主要教學(xué)內(nèi)容,以音樂實(shí)踐活動為重要教學(xué)方法,以內(nèi)心音樂聯(lián)覺為重要音樂能力。

新體系自創(chuàng)建以來,得到教育界的普遍認(rèn)可。2011年初,中央音樂學(xué)院音樂教育系全面啟動國家教育體制改革試點(diǎn)項(xiàng)目——學(xué)校音樂教育新體系培訓(xùn)。學(xué)校音樂教育新體系培訓(xùn)項(xiàng)目計(jì)劃用10年左右時間對全國幼兒園、中小學(xué)音樂教師及各類高校音樂教育專業(yè)教師進(jìn)行培訓(xùn)。截至2012年初,該項(xiàng)目已經(jīng)進(jìn)行了三期培訓(xùn),已經(jīng)培訓(xùn)了600余名來自全國各地的幼兒園、小學(xué)、中學(xué)、高校教師。通過培訓(xùn),學(xué)員們了解了國內(nèi)外教育、教學(xué)理論的最新動態(tài)與成果,學(xué)習(xí)了音樂教育體系的理念、方法、內(nèi)容以及各類教學(xué)案例。

二、學(xué)前兒童音樂教育改革的內(nèi)容與策略探索

1.尊重兒童天性,強(qiáng)調(diào)最自然的音樂活動

“兒童”一詞在拉丁語中意味著“自由者”(liberi)。天真自由、好動好奇、熱愛游戲是兒童的天性。教育的責(zé)任就是創(chuàng)造適當(dāng)?shù)沫h(huán)境,保證和促進(jìn)兒童天性自然發(fā)展。

自然的音樂活動必須是兒童親身參與的。奧爾夫認(rèn)為兒童參與音樂的方式,必須自己參與,不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其中。這種行為方式合乎兒童的天性。兒童在其中不是被動的聽眾,而是音樂創(chuàng)作的積極參與者。自然的音樂活動簡單易行,沒有人為的附加物,沒有繁贅的結(jié)構(gòu),接近生活、自然及兒童的天性。

自然的音樂活動是“娛己”而不是“娛他”。音樂起源于游戲,從根源上看,音樂就是為了自娛自樂,“心中的喜悅,是兒童生長最重要的因素”①,自然的音樂活動是“零功利”的。音樂活動的成果存在于教育行為過程之中。音樂活本文由收集整理動中兒童充分打開的五官、積極運(yùn)作的聯(lián)覺、創(chuàng)造性的即興反應(yīng)、充分享受的表情,就是音樂活動的成果。把音樂活動做成音樂會形式等娛他性音樂活動,會給兒童增加太多的負(fù)擔(dān),剝奪兒童內(nèi)心的快樂??七_(dá)伊說:“快樂不是音樂的全部價值,但是沒有快樂音樂就沒有價值。”

自然的音樂活動強(qiáng)調(diào)即興、開放、游戲化。教師不能把自己的音樂反應(yīng)全盤強(qiáng)加給兒童,也不需要精心調(diào)控活動結(jié)果使其表面上變得圓滿成功。在活動開始之前教師一般無法預(yù)料活動產(chǎn)生的結(jié)果,只能根據(jù)自身的能力和經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行適當(dāng)?shù)耐茰y。自然的音樂活動包羅萬象,兒童一切可能的操作和表達(dá)都是合理的?;顒拥牧咙c(diǎn)就是兒童對音樂敏感和個性化的回應(yīng)。在游戲中,兒童從自我內(nèi)心出發(fā),用最自然的行為方式與音樂互動交流。

2.用最好的音樂引領(lǐng)兒童打開音樂進(jìn)階之門

匈牙利音樂教育家斯冉怡(borbala sziranyi)明確提出:“音樂教育中只應(yīng)該使用最高質(zhì)量的音樂。”②走進(jìn)幼兒園,經(jīng)常會聽到電聲音樂,會發(fā)現(xiàn)教師從網(wǎng)絡(luò)上隨便下載一些音樂給孩子聽。這其實(shí)是極其不負(fù)責(zé)任的做法。音樂教育界一直強(qiáng)調(diào)3至9歲是音樂學(xué)習(xí)的關(guān)鍵期,這其中又以3至5歲最為關(guān)鍵,這一時期的塑造對畢生發(fā)展可能達(dá)到怎樣的高度起決定作用。③因此,不同質(zhì)量的音樂不僅會影響兒童對音樂風(fēng)格的偏好、對音樂認(rèn)知的態(tài)度、對音樂審美的能力,還會影響其對民族文化和多元文化的關(guān)注程度,甚至?xí)绊懙浇窈蟮那楦邪l(fā)展。音樂教師要給孩子聽最好的音樂,上最好的音樂課。

什么樣的音樂最好?筆者從多個視角思考認(rèn)為:

簡單的音樂最好。音樂來源于生活,古典音樂大師的作品中經(jīng)常會出現(xiàn)生活中簡單的音樂信號,如約翰斯特勞斯《維也納森林故事》里的音樂動機(jī)就是布谷鳥的叫聲;肖邦《雨滴前奏曲》里淅淅瀝瀝的雨滴聲等。用簡單的形式表現(xiàn)形象的音樂。簡單的音樂包括孩子利用自身器官發(fā)出的音響(如拍手、捻指等)以及兒童借助周圍物理?xiàng)l件發(fā)出的一切音樂信號。簡單的音樂還包括模擬自然界及社會中的音響,例如:下行三度的布谷鳥叫聲、由弱到強(qiáng)的風(fēng)聲、由遠(yuǎn)及近的馬蹄聲等。

古典音樂最好。古典音樂泛指過去時代具有典范意義的音樂作品。這些音樂經(jīng)過歷史的篩選流傳至今,是非常寶貴的文化遺產(chǎn)。經(jīng)典名著雖然不能一下子被人們深刻領(lǐng)會,卻是有著豐富營養(yǎng)、高品位、高質(zhì)量的,是可以用一生去體驗(yàn)、領(lǐng)會的精神食糧。

民族音樂最好。民族音樂學(xué)家、音樂教育家科達(dá)依強(qiáng)調(diào),民歌是孩子的音樂母語,兒童音樂教育應(yīng)該以民歌為基礎(chǔ)。歌唱游戲、民間兒童歌曲是發(fā)展民族特點(diǎn)、民族潛意識的最好基礎(chǔ)。新體系挖掘了大量優(yōu)秀的民間童謠,如湖南《月亮巴巴》、河北《踢毽》、北京《買梨》等。中國民歌豐富多彩,對于音樂教育來說,民族音樂作品不僅非常需要,而且具有很高的應(yīng)用價值。

3.感性先于理性,學(xué)前音樂教育階段感性積累最重要

達(dá)爾克羅茲認(rèn)為,音樂的本質(zhì)在于對情感的反應(yīng)??七_(dá)伊音樂學(xué)院院長 peter erdei對“何時教”進(jìn)行了明確的定位:“音樂教育應(yīng)該從幼兒園開始,這樣孩子在幼年時期就能抓住音樂的本質(zhì)。”④因此,學(xué)前音樂教育階段的主要任務(wù)就是感性的積累,不是說教、認(rèn)知和技術(shù)訓(xùn)練。從音樂心理學(xué)角度看,音樂的習(xí)得是先感性體驗(yàn)后知識技能,反之,體驗(yàn)就會被禁錮。音樂教育應(yīng)感性先于理性,也是奧爾夫教育觀念最重要的組成部分之一。

學(xué)前音樂教育階段需要積累大量的感性經(jīng)驗(yàn),為小學(xué)階段做準(zhǔn)備。在充分感知的基礎(chǔ)上,把感性體驗(yàn)變成知識是最簡單的。比如,告訴孩子某個標(biāo)記叫做四分音符,時值為一拍,只需要不到一分鐘的時間,但在這之前對四分音符的體驗(yàn)卻要花費(fèi)大量時間。學(xué)前階段需要通過童謠、兒歌等作品,運(yùn)用聽、唱、說、創(chuàng)、動、舞等方式進(jìn)行感性積累。如果機(jī)械地以專業(yè)音樂教育的初級階段來代替兒童音樂教育,就是走上了基礎(chǔ)音樂教育專業(yè)化的道路。

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4.以音樂綜合活動促進(jìn)兒童協(xié)調(diào)全面長遠(yuǎn)發(fā)展

音樂綜合活動是指音樂與動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起,集唱、動、創(chuàng)、舞為一體的綜合活動。這種綜合藝術(shù)行為不是機(jī)械地用音樂配合某一個動作,或是用動作配合音樂,這兩者是自然地結(jié)合為一。⑤這種綜合活動是聽覺、動覺與視覺的相互轉(zhuǎn)化,是從精神意識到肢體運(yùn)用的相互轉(zhuǎn)化,不同于普通物理肢體的運(yùn)用。新體系背景下音樂綜合活動的目標(biāo)不是通過短期的訓(xùn)練讓孩子學(xué)會演唱、演奏幾首作品,此類音樂活動更強(qiáng)調(diào)遠(yuǎn)期價值回報(bào),強(qiáng)調(diào)早期音樂教育對兒童全面長遠(yuǎn)發(fā)展的影響。

三、對學(xué)前兒童音樂教育改革實(shí)施的思考

科達(dá)伊在《兒童合唱隊(duì)》中說:“做—個好的教師,要比做—個布達(dá)佩斯歌劇院的導(dǎo)演還要重要得多。對于—個不好的導(dǎo)演,失敗的只是他—個人,但對于—個糟糕的教師,他會持續(xù)失敗30年,將會扼殺30批兒童對音樂的熱愛。”教師是新體系實(shí)施與改革的關(guān)鍵,沒有高水準(zhǔn)的教師隊(duì)伍,再先進(jìn)的理念也無法得到實(shí)施和運(yùn)用,學(xué)校音樂教育新體系對幼兒音樂教師提出更高、更新的要求。

1.幼兒音樂教師的音樂素養(yǎng)亟須提高

音樂課程是一門實(shí)踐性非常強(qiáng)的課程,這對教師的音樂修養(yǎng)提出很高的要求。一個成功的音樂教育家等于音樂家加教育家。世界最著名的三大音樂教育體系的創(chuàng)始人首先都是音樂家。目前多數(shù)幼兒音樂教師的音樂能力相當(dāng)薄弱,不少教師節(jié)奏掌握不好,甚至連音準(zhǔn)都有很大的問題。我們必須加快步伐提高幼兒音樂教師的音樂素養(yǎng)。

2.幼兒音樂教師音樂能力評價的新取向

第一,音樂能力不等于音樂技能,更不等于唱歌。作為一名幼兒教師,訓(xùn)練有素的耳朵、良好的內(nèi)心音樂聽覺更重要。以標(biāo)準(zhǔn)的音高、恒定的節(jié)拍、良好的音樂審美展示在兒童面前,就提供了很好的音樂條件。學(xué)前音樂教育的主要目標(biāo)是感受和表現(xiàn)。感受音樂的基礎(chǔ)元素,用兒童最本真的方式表現(xiàn)。這個表現(xiàn)一定不僅指唱,可以是奏、動、說、畫、寫等游戲方式。

第二,幼兒音樂教師的音樂能力評價標(biāo)準(zhǔn)不要參照專業(yè)音樂教育的評價標(biāo)準(zhǔn)。專業(yè)音樂教育與普通音樂教育的目標(biāo)不同,服務(wù)對象不同,評價標(biāo)準(zhǔn)也不同。

第三,以多元的視角評價音樂智能。linda campbell等人認(rèn)為良好的音樂智能包括“對聆聽并反應(yīng)各種聲音感興趣”等12個方面。⑥

3.幼兒音樂教師新的教師觀

幼兒音樂教師不能只是會唱歌、跳舞的教師,在機(jī)械模仿聲音與動作的同時,還要做一個內(nèi)心聽覺與外在表現(xiàn)高度統(tǒng)一的教師,做一名尊重孩子、善于發(fā)現(xiàn)孩子的教師,做一名能從多維角度解讀音樂的教師。

第一,幼兒音樂教師應(yīng)該是耳朵打開的個體。音樂是聽覺的藝術(shù),想要打開孩子的耳朵,教師首先要做耳朵打開的個體,學(xué)會欣賞作品。

第二,幼兒音樂教師應(yīng)該是眼睛打開的個體。教師的創(chuàng)造力遠(yuǎn)不及兒童,應(yīng)該學(xué)會模仿兒童,鼓勵兒童的想象力,激發(fā)兒童的創(chuàng)造力。眼里有兒童,善于發(fā)現(xiàn)兒童,細(xì)心觀察兒童的愛好與反應(yīng),抓住時機(jī)給予適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)。

第9篇:學(xué)校音樂教育的價值范文

關(guān)鍵詞:本土音樂文化;音樂教育;傳承

一、概述

目前我國的民族民間音樂文化發(fā)展和傳承主要是依賴于民間的藝術(shù)團(tuán)體或者音樂社團(tuán),將本土的音樂文化與民俗文化融為一體,以一種較為直接和開放的、對人們進(jìn)行人文教育的方式進(jìn)行傳承。學(xué)校音樂教育由于受到了整體文化環(huán)境發(fā)展的限制,因此在教育理念的引導(dǎo)下,對運(yùn)用教育體制以及課程設(shè)置方面都產(chǎn)生了較大的影響。當(dāng)前,我們要從思想上認(rèn)識到本土音樂文化對音樂教育的重要作用,在音樂教育中確立本土音樂文化的地位,將本土音樂文化與人類音樂文化融為一體,這不僅是當(dāng)前學(xué)校教育要思考的問題,更是探索本土音樂如何入課堂、并且關(guān)系到民間音樂的傳承的關(guān)鍵問題。

二、本土音樂文化傳承的必要性

本土音樂文化是在某種地域形成的具有地方特色的音樂文化,它是一種特殊的語言,但是它植根于民間,具有草根文化的特質(zhì),在小范圍的區(qū)域生長并且被當(dāng)?shù)氐娜藗兯邮?,因此可以說,本土音樂文化是本土文化的重要組成部分,它具有多重的社會功能,對人們具有一定的教化作用,因此,傳承本土音樂文化具有其歷史的必然性和重要的意義。

首先,音樂文化作為傳統(tǒng)文化的重要組成部分,它是一種獨(dú)特的文化范疇。本土音樂文化是民間音樂文化的重要組成,也是一種普遍的社會現(xiàn)象,受到當(dāng)?shù)氐纳盍?xí)慣與語言信仰的影響,因此,本土音樂文化與其生長的社會環(huán)境是一種共生的關(guān)系。但是,隨著社會的發(fā)展和變遷,人們對音樂文化的需求形式也在變化,使得本土音樂文化的發(fā)展形式與所傳遞的含義都在不斷地更新和豐富。所以,本土音樂文化現(xiàn)如今被許多音樂學(xué)家作為一種特殊的課題在考察,這對了解和傳承本土音樂文化具有積極的作用和意義。

其次,本土音樂文化的發(fā)展與傳承過程中教育發(fā)揮了不可估量的作用。教育的功能之一就是對文化的傳承,當(dāng)前的學(xué)校主要承擔(dān)著對傳統(tǒng)文化的教育,其中也包含著對傳統(tǒng)音樂文化的教育。對如何促進(jìn)多元化的音樂文化活態(tài)傳承是當(dāng)前學(xué)校教育的一項(xiàng)重任,而本土音樂文化的價值也只有通過學(xué)校音樂教育才能體現(xiàn)。從人類學(xué)對文化整體性的分析來看,本土音樂文化只有在還原到它所在的整體文化的大背景中,才能避免發(fā)生傳承中斷裂的危機(jī)。

最后,學(xué)校音樂教育由于其普及性的原因,可以為本土音樂文化的普及與傳承提供保障。例如,普通的高校都有音樂專業(yè),在音樂教育專業(yè)的課程設(shè)置方面,幾乎從音樂理論課到音樂實(shí)踐課都有所涉及,再加上資深的教師資源與文獻(xiàn)資源,可以提供專業(yè)的指導(dǎo)。因此,在傳承本土音樂文化中具有相當(dāng)?shù)膬?yōu)勢,這是社會音樂教育和社會音樂文化傳承所不能相提并論的,所以,這些資源和條件都為學(xué)習(xí)音樂教育中傳承本土音樂文化創(chuàng)造了良好的環(huán)境。

三、本土音樂文化在學(xué)校音樂教育中的傳承

第一,學(xué)校應(yīng)該明確樹立多元化的音樂教育理念?,F(xiàn)如今多元化的教育理念已經(jīng)受到世界各族的關(guān)注和廣泛應(yīng)用,而世界各個民族為了保護(hù)和傳承本民族的文化都在努力嘗試多種途徑。其中多元化的音樂教育手段已經(jīng)成為了目前世界音樂教育發(fā)展的趨勢。多元化的音樂教育旨在強(qiáng)調(diào)學(xué)生對民族文化的認(rèn)識與重視,在多元化的音樂文化教育中主要體現(xiàn)在,音樂教育的內(nèi)容不僅應(yīng)該包括傳統(tǒng)的主流音樂文化,還應(yīng)該給予非主流音樂文化一席之地,讓每一位學(xué)生了解和重視非主流音樂文化的內(nèi)容與特征,建立多元化的教育評價體系,培養(yǎng)學(xué)生尊重和理解音樂文化的多樣性,挖掘本民族的音樂資源,彰顯民族也有文化的魅力。因此,多元化的音樂教育是本土音樂文化教育和傳承的有效途徑和基本形式。

第二,開發(fā)出具有本土音樂特色的課程體系。我國學(xué)校教育的音樂課程一直沿襲著歐洲的課程設(shè)置和教育模式,而要構(gòu)建出本土音樂文化的課程體系需要處理好課程之間的關(guān)系。比如,要注意音樂課程在整體課程設(shè)置中的比重、重視本土音樂課程在課時上的合理和周密度、注意理論課與實(shí)踐課以及必修課與選修課之間的比例安排等??傊?,在課程的設(shè)置上既要體現(xiàn)本土音樂的重要地位,又要重視與其他課程之間的銜接和開設(shè)順序,避免脫節(jié)和重復(fù)。與此同時,還應(yīng)該考慮流通的層次與互補(bǔ)的組合,達(dá)到優(yōu)化結(jié)構(gòu)的作用。例如,三級課程管理中國家課程、地方課程和校本課程之間的合理統(tǒng)籌安排,需要學(xué)校根據(jù)不同的教學(xué)對象與教學(xué)目標(biāo)進(jìn)行綜合考慮。