民間美術(shù)特點精選(九篇)

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第1篇：民間美術(shù)特點范文

關(guān)鍵詞：畫像磚；民間美術(shù)

漢代畫像磚從雕刻工藝而論，它只能看成是民間藝術(shù)，從現(xiàn)出土的漢代畫像磚看來，這些東西不能看作漢代藝術(shù)的上乘之作，它沒有宮廷藝術(shù)的豪華氣派與繁瑣精致，也沒有文人藝術(shù)的清高與純化，漢代畫像磚的本體即是民間美術(shù)。民間美術(shù)是由人民群眾創(chuàng)作的，以美化環(huán)境、豐富民間風俗活動為目的，在日常生活中應用、流行的美術(shù)。

民間美術(shù)的思維方法表現(xiàn)為集體思維，它是原始藝術(shù)部落氏的群體意識的繼承和延續(xù)，這種藝術(shù)多呈現(xiàn)天然的稚拙美，是一種率真自然、本樸粗拙的美；民間美術(shù)還表現(xiàn)出粗獷的象征美，例如，獅子是百獸之王，以威猛著稱，對禽獸具有一定的威懾力，中國人就給獅子冠以一種守家護院和辟邪除惡的象征功能，因此很多中國人喜歡在自家大門外面塑兩頭獅子以寄托幸福、吉祥、平安的祝禱和對邪惡鬼怪的抗拒。原始藝術(shù)衍生出宗教藝術(shù)、文人藝術(shù)，他們逐漸脫離了下層社會民間的生活。只有民間藝術(shù)仍然保留著與民間現(xiàn)實生活的緊密聯(lián)系。

以漢代的喪葬禮俗為契機產(chǎn)生與發(fā)展起來的畫像磚是表面有圖像的墓葬特殊建筑材料，是漢代的一種綜合性造型藝術(shù)，它不僅體現(xiàn)和折射出了兩漢及此前的繪畫、雕刻、建筑、裝飾藝術(shù)和工藝設計等發(fā)展的水平、特點與思想，也是當時美化墓室的建筑材料；它在一定程度上再現(xiàn)了漢代的民俗風情和生活生產(chǎn)景象；加之在一千多年前的漢代，藝術(shù)工匠在造型的時候不受比例、透視、結(jié)構(gòu)、解剖等條條框框的約束，他們多是自由抒發(fā)自己的情感，真實地表達自己對生活的所感、所悟和所求。因此，畫像磚在構(gòu)圖和題材等方面必定體現(xiàn)出民間美術(shù)的特點和風格。

在構(gòu)圖上，民間美術(shù)家們?yōu)榱吮M可能地把他們所見、所聞、所想的社會現(xiàn)實生活、歷史故事、神仙鬼怪和祈福納祥、人生禮儀、道德價值等思想、觀念、感情，描繪或鐫刻在同一個畫面中，表達對事物的認知、信仰和審美理想等，他們往往會不拘一格，敢于突破常規(guī)，匠心獨運，創(chuàng)造出異想天開、甚至匪夷所思的藝術(shù)作品。如眾多民間的年畫、石雕、磚雕、漆器、壁畫等民間美術(shù)作品中，民間美術(shù)家們往往把人物、動物、植物、山川河流、天地江海和裝飾紋樣等視覺形象，或采取上下分格或采取左右劃區(qū)等方式將其滿滿地填塞在一起，構(gòu)成一幅幅滿、密、全和五彩繽紛的畫面。

漢代畫像磚上的題材內(nèi)容，都源于那個時代人們現(xiàn)實生活中生活方式、禮儀道德、風俗信仰等方方面面，且圖像成像的主體是當時的民間藝人，他們或自主或遵照雇主的意愿去選擇題材、內(nèi)容，在繪制、雕刻所選題材內(nèi)容時必定帶有個人的喜好、興趣等思維方式，這些因素在一定程度上反應或折射出當時社會各階層的審美方式和群體意識。如《弋射收獲畫像磚》,這塊畫像磚就是以分層劃區(qū)的布局方式把畫面分成上下兩個部分，上面部分是弋射的畫面，刻畫的是人們在野外池塘邊射鳥的情形；下面部分是農(nóng)家收獲的畫面，生動地表現(xiàn)了漢代農(nóng)民在稻田勞動時的真實狀況。這塊畫像磚的構(gòu)圖在空間的表現(xiàn)上突破了傳統(tǒng)焦點透視的局限，因為這種上下重疊的場景在現(xiàn)實中是不可能實現(xiàn)的，或許那時的匠人只是想把自己所見到的生活場景以最樸素的方式盡可能地在一個畫面中再現(xiàn)出來，這也體現(xiàn)了當時的民間畫師和工匠不拘一格、敢于突破常規(guī)的構(gòu)圖特色。《庭院畫像磚》所展現(xiàn)的漢代一個規(guī)模頗大、功能完備的的私人家園，這塊畫像磚的構(gòu)圖就是以廊房來分割出庭院的功能分區(qū)，完整再現(xiàn)了漢代家庭生活的場景。整個畫面布局嚴謹、結(jié)構(gòu)清楚，無論是房屋、廊房、方形高樓還是透過墻壁所見的屋內(nèi)的人和物都是平面化的造型，看起來極具裝飾性美感。

漢代畫像磚中，有的是以“填白”的方式構(gòu)圖，即用飛鳥、走獸、小樹、云紋等填充其間，使畫面看起來充實、完滿，也盡顯古樸、質(zhì)拙、真實。如李澤厚先生所說：“漢代藝術(shù)還不懂得后代講求的以虛當實、計白當黑之類的規(guī)律，它鋪天蓋地，滿幅而來。畫面塞得滿滿的，幾乎不留空白。這也似乎‘笨拙’。然而，它卻給予人們后代空靈精致的藝術(shù)所不能替代的豐滿樸實的意境，它不更有點相似于今天的農(nóng)民畫嗎？”正如《鹽井畫像磚》的構(gòu)圖。起伏的山脈占據(jù)了整個畫面，山林中還填充著飛鳥走獸、來往穿行的獵人，更重要的鹽井及鹽井工人們的制鹽過程都完美再現(xiàn)了出來。畫面看起來不僅情節(jié)豐富、構(gòu)圖飽滿，而且也使我們了解了古代井鹽制作的每一個細節(jié)。

以長幼尊卑構(gòu)圖的畫像磚也極多，像《講學畫像磚》，從構(gòu)圖可見，老師居左坐于榻上，六位學生居右席地而坐，手捧竹筒凝神靜聽或答疑問難。但是，細心的人不難發(fā)現(xiàn)，人物的圖形成像是完全不依照近大遠小的透視比例刻畫的，右邊下方近處的學徒比右邊上方的學徒還小，且是從大到小越來越小；筆者認為這是中華民族自古以來都重視禮儀尊卑的緣故。中國是一個以長幼，階級為序的禮儀之邦。這塊畫像磚上的畫面就是那個時代尊師重道、長幼有序的體現(xiàn)；老師一人端坐在榻上占據(jù)了整個畫面的三分之一，而六個學生估計是以學問的高低以大到小的順序展現(xiàn)在這個畫面上?？梢姰敃r的社會習俗及禮儀道德等思想對人民大眾的影響是根深蒂固的。

民間藝術(shù)家或藝術(shù)工匠也善于用超自然的夸張造型和象征手法塑造出奇特怪異的形象并賦予它神靈的屬性，有的似人非人，有的似獸非獸，作為他們意念中的神靈鬼怪，或予以崇拜，或加以褻瀆。漢代不僅厚葬習俗風起，且因為儒家道家以及之后的讖緯神學的影響，漢代人追求養(yǎng)生，希望長生不老，尋覓不死之藥，追求羽化升仙；漢代人的宇宙觀認為有“天上世界、仙人世界、人間世界、鬼魂世界”四個空間。他們覺得仙人和天神是性質(zhì)完全不同的兩種存在，仙人是住在現(xiàn)實人間的仙山上，不住在天界。仙人不僅擁有穿越時空的不老不死的神性還有作為人的肉體的永恒存在。因此在西漢晚期，掌管長生不老仙藥的西王母的形象出現(xiàn)了。漢代人最向往的就是能羽化升仙，在西王母居住的昆侖山上永享人間能享受的一切?，F(xiàn)保存下來的也有很多以此類題材為內(nèi)容的畫像磚。如《西王母畫像磚》，此磚以陽線雕刻為主，漢代的民間藝術(shù)工匠將想象中西王母仙宮中的情景描繪得活靈活現(xiàn)。依然是“填白式”的構(gòu)圖，坐在龍虎座上的西王母居于畫面的中心，周圍云霧繚繞。與虎頭相對的九尾狐、跳舞的蟾蜍、捧燈的仙兔…這些人們虛構(gòu)出來的仙人世界的靈異神物，是漢代仙界觀念的象征性的符號，各代表著不同的文化內(nèi)涵。

參考文獻

[1]朱存明.《漢畫像之美》，商務印書館，2011年版.[2]巫鴻.《禮儀中的美術(shù)》，三聯(lián)書店.

[3]鄭立君.《剔圖刻像》，重慶大學出版社，2010年版.

第2篇：民間美術(shù)特點范文

關(guān)鍵詞：高校美術(shù)教育 民族民間美術(shù) 教學研究

中圖分類號： G759文獻標識碼：A文章編號：1009-5349（2016）09-0165-01

社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，使得人們的生活以及思維方式發(fā)生了巨大的變化。在這其中，外來文化的涌入不但使得人們的生活越來越豐富，同時也極大地開拓了人們的視野。與此同時，一些外來的不良的文化也在侵蝕著我們的民族意志和信念，使我們逐漸喪失原有的精神和氣質(zhì)，最終可能喪失民族自信心。因此目前高校美術(shù)教育所要研究的一個重要課題，就是如何實現(xiàn)我國民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)的凈化和與世界先進文化的緊密結(jié)合。

一、把握民族民間美術(shù)教學的理論根基

要想進一步增強關(guān)于區(qū)域民族民間美術(shù)學科的研究力度，就必須將培養(yǎng)具有民族民間美術(shù)研究素質(zhì)的教師隊伍作為首先必須完成的任務。而對于民族民間美術(shù)所進行的相關(guān)研究，要站在藝術(shù)形態(tài)的角度深入考察其所具有的特點，以及實際的生存基礎和歷史演變等重要的元素，同時在深入考察研究的基礎上，進行民族民間文化的進一步研究，特別是針對少數(shù)民族的民俗文化、戲曲文化、宗教文化等方面，更要加大研究的力度。另外，還需要站在藝術(shù)的角度去觀察其在受到外來文化沖擊、滲透、融合以及影響下，所出現(xiàn)的新的現(xiàn)象和發(fā)展趨勢。社會上有很多的傳統(tǒng)手工藝都是以家族或者師徒的形式傳承下來的，而這種傳承方式也就造成了其很難被廣泛推廣。甚至有很多歷史久遠的傳統(tǒng)手工藝，隨著社會的不斷發(fā)展和進步出現(xiàn)了斷層的現(xiàn)象。要解決這些問題都，就需要我們對傳統(tǒng)手工藝的工藝技術(shù)進行全面的研究，如利用大量的現(xiàn)代科技手段進行分析和整理，才能為傳統(tǒng)手工藝技能技術(shù)的傳承和發(fā)展奠定良好的基礎。

二、分類施教有機融入專業(yè)教育體系

民族民間美術(shù)教學要想深入地開展，必須不斷加強少數(shù)民族人文素質(zhì)的教育。由于民族民間美術(shù)的學習與現(xiàn)代專業(yè)教育在課程學習存在較大差異，比如民族民間美術(shù)所涉及的分類與現(xiàn)代美術(shù)不同。民俗信仰、建筑陳設、衣食穿戴、生活用器、生產(chǎn)勞動、傳統(tǒng)商業(yè)、環(huán)境裝飾、戲曲表演以及游藝競技等方面，是民間美術(shù)自身所具有的功能和特性，一般我們都將民間美術(shù)作為美術(shù)學的基礎分為一般分類法和民間美術(shù)應用分類法兩部分內(nèi)容。而民間美術(shù)的主要特點就是要突出少數(shù)民族的特性，而站在藝術(shù)的角度來說，民族民間美術(shù)與我國少數(shù)民族的發(fā)展有著息息相關(guān)的聯(lián)系，不同的少數(shù)民族其所代表的民間美術(shù)的特征以及民俗信仰等也各不相同。只有充分了解掌握少數(shù)民族的文化知識，才能了解掌握這些少數(shù)民族的特點。針對這一點，很多的民族高校都開設了關(guān)于少數(shù)民族文化素質(zhì)教育的課程，而且已經(jīng)取得了一定的成效。另外，必須在相關(guān)的專業(yè)課程中輔以民族美術(shù)的理論知識和民俗知識教學，將學生認知的角度作為切入點，充分激發(fā)學生的學習興趣，通過不斷增強其民族文化素養(yǎng)，實現(xiàn)民族文化素質(zhì)與專業(yè)創(chuàng)意實踐能力緊密結(jié)合的目的。

三、拓展民族民間美術(shù)實踐教學

美術(shù)教育的實踐教學貫穿于專業(yè)教學的過程中，是學生創(chuàng)意實踐能力提高的基礎。人類學特征突出是民族民間美術(shù)最大的特點，而這樣的特點在少數(shù)民族的衣、食、住、行等方面都得到了充分的體現(xiàn)。將《中國民間美術(shù)教程》中民間美術(shù)作為實際分類的參照可以看出，各個少數(shù)民族民眾對于神鬼、祖先的信仰和崇拜都可以從其所使用的祭祀品中體現(xiàn)出來；從他們?nèi)粘Ｉ钪薪?jīng)常使用到的茶具、煙具、食具以及炊具等，也有所體現(xiàn)；而他們所居住的建筑則因其所處地域的不同而不同；最能代表其民族特點的就是服飾，這些都從側(cè)面體現(xiàn)出民族民間美術(shù)的主要特點。因此，應采取積極有效的措施將課堂教學、實踐、實習、課外創(chuàng)新以及大學生的課外實踐充分結(jié)合在一起，積極組織學生深入少數(shù)民族地區(qū)寫生考察、搜集素材以及體驗生活。

四、結(jié)語

燦爛的民間美術(shù)與我國歷史悠久的文化密不可分，高校開設的民間美術(shù)課程，不但發(fā)揮了積極的教育功能，同時也促進了傳統(tǒng)民族文化的傳承，在將新的血液注入到當代藝術(shù)的同時，也為民族文化以及全民素質(zhì)的全面發(fā)展和提高奠定了良好的基礎。

參考文獻：

第3篇：民間美術(shù)特點范文

關(guān)鍵詞：當代民間美術(shù)；認識；思考

我國傳統(tǒng)的文化非常得豐厚，這是在數(shù)千年的發(fā)展中不斷積累下來的，其中有普通勞動人民做出的貢獻，這就使民間層面的文化，為普通人日常中精神層面的享受予以條件，尤其是民間的美術(shù)作品。民間美術(shù)各類別作品中，都有非常高的藝術(shù)價值，但是在其他類別的文化或者是藝術(shù)進入人們的生活中之后，從現(xiàn)代的角度上來看，雖然我國的民間美術(shù)有非常高的現(xiàn)實意義，卻在發(fā)展的時候出現(xiàn)嚴重的問題，人們對其并沒有很高的重視，這都是對其沒有正確認識的結(jié)果，相應人員一定要仔細研究，對其日后的發(fā)展進行嚴格的思考。

一、從當代的角度對我國民間美術(shù)的基本認識

1、我國民間美術(shù)的基本特點

從當代的角度，對我國民間美術(shù)有基本的認識，可以精準地掌握其具體的內(nèi)涵，或者說藝術(shù)層面的價值，而其中最重要的一個部分就是其自身的特點。第一，民間的性質(zhì)非常強，因為民間的美術(shù)作品，主要就是普通人在休息的時候進行研究，或者是文化群體根據(jù)民間的實際生活情況，進行創(chuàng)作的，所以基本上總是體現(xiàn)人們生活的樣貌，還有對生活的期望，所以即使相應的作品比較簡單或者是粗糙，也帶有其特有的價值；第二，我國民間的美術(shù)作品，因為是普通人們自己創(chuàng)作的，所以針對性特別強，人們非常容易接受新出現(xiàn)的作品，比如年畫、剪紙等，所以創(chuàng)作的人，一般自己的子女也會從事相應的工作，在保留原有特點的基礎上，不斷進行內(nèi)容的拓展；第三，我國民間的美術(shù)作品，自身已經(jīng)是屬于民間，那么從民間的層面出發(fā)，它還可以進行細化，這都是因為我國的民族數(shù)量過多，每一個民族都有自己的特色，如西北地區(qū)的剪紙、河北的花絲擺件等，都與自己所在位置人們生活的周邊環(huán)境、習慣等有關(guān)，根據(jù)不同的民族，有針對地對我國的民間美術(shù)進行分析，可以對其有準確的認識；第四，民間美術(shù)與其他類別的美術(shù)不同，它不僅是只能夠讓他們觀看，也可是當成特定的裝點物品，如木刻可以作為擺件物品，而窗花、剪紙、年畫等可以粘貼在墻面，是藝術(shù)和實用兩種價值的合體[1]。

2、從當代的角度來看我國民間美術(shù)現(xiàn)在的發(fā)展出現(xiàn)嚴重問題

既然我國的民間美術(shù)有特有的特點，價值性質(zhì)非常高，所以被很多人們喜愛，但是在現(xiàn)代化推進的過程中，人們的生活之中出現(xiàn)了其他類別的文化或者是觀點，很多人認為民間美術(shù)是落后的事物，如果繼續(xù)按照這個方法創(chuàng)作或者是將其保留下去，就是不先進的表現(xiàn)，所以從當代的角度來看，我國的民間美術(shù)現(xiàn)在的發(fā)展出現(xiàn)的嚴重的問題。一方面，在現(xiàn)代意義上的藝術(shù)或者是文化開始出現(xiàn)之后，隨著它們的流動，我國有很多人開始進行現(xiàn)代層面的工作，在美術(shù)方面，人們認為那些比較抽象、具體、朦朧的東西，才是先進的，在時間的積累之下，對于民間美術(shù)，人們逐漸將其排除在外；另一方面，那么對于現(xiàn)在還在進行民間類別美術(shù)作品制作的人，除了傳統(tǒng)的老藝術(shù)人員之外，其他人只是在書籍、視頻等中進行學習，所以理解上本來就有缺失，再加上受到其他方面的影響，一是沒有實踐的能力，操作的非常簡陋，二是總在想著創(chuàng)新，或者是將其與其他類別的美術(shù)進行結(jié)合，所以其自身的特點已經(jīng)很難再體現(xiàn)出來[2]。

二、關(guān)于當代我國民間美術(shù)方面的幾點思考

1、將民間美術(shù)適當?shù)丶由犀F(xiàn)代意義的色彩

國家現(xiàn)在非常重視傳統(tǒng)文化的發(fā)展，但是因為畢竟時代在不斷發(fā)展，所以如果想要保留傳統(tǒng)，就必須進行地改變。民間美術(shù)這個內(nèi)容，相應人員要適當?shù)貙F(xiàn)代意義的色彩予以添加，這里所說的并不是其具體內(nèi)容或者是制作的方面，而是要適當?shù)刈屍鋷в猩唐返奶攸c，一是生產(chǎn)與之相關(guān)的產(chǎn)品，當做工藝品、旅游紀念品、裝點物品等進行銷售，而這個方面已經(jīng)開始進行，并且反響是非常好的，二就是要注意對上一點內(nèi)容進行管理，避免假冒偽劣商品，推動所有運營民間美術(shù)相關(guān)的企業(yè)也好，網(wǎng)絡運營公司也好，盡早地注意到品牌這個方面[3]。

2、推動民間美術(shù)在民間存在

那么既然民間美術(shù)是普通人們發(fā)明的，那么也自然要在民間繼續(xù)存在，根據(jù)調(diào)查發(fā)現(xiàn)，一些地區(qū)如果自身的民間美術(shù)方面非常得知名，或者說是發(fā)展得很成熟，在日常的生活中，總是會涉及到，比如窗花、剪紙等，西北地區(qū)逢年過節(jié)都會進行制作工作，相應人員要根據(jù)這個方面，推動人們正確地進行創(chuàng)作，比如在過年的時候，各地區(qū)政府可以開展與民間美術(shù)相關(guān)的活動或則是展示。如民間美術(shù)作品創(chuàng)作比賽、體驗展覽等，讓人民對其有重視、尊重的感覺，那么對于專業(yè)的民間美術(shù)人員來說，要不斷地進行學習，最大程度地為其日后的保留和繼承做出貢獻。

3、保留我國民間美術(shù)固有理念和因素的基礎上進行創(chuàng)新

那么上文中已經(jīng)提到，我國的民間美術(shù)類別作品，現(xiàn)在制作的人基本的的能力比較差，總是想著進行創(chuàng)新，而使最終的作品完全體現(xiàn)不出民間美術(shù)應有的特點，所以相應人員一定要注意，我國的民間美術(shù)，是不會消失的，所以要在其固有理念和因素的基礎之上，進行創(chuàng)新，比如使用顏色、花紋、線條的構(gòu)成等，都不能被改變，這樣才能夠使其還能夠被稱為民間美術(shù)。三、結(jié)論總之，我國的民間美術(shù)，是傳統(tǒng)文化中一個重要的部分，所以一定要不斷地保留下去，相應人員要仔細研究。除了文中提到的內(nèi)容外，想要人們重視起立或則是喜歡我國的民間美術(shù)，還要做好宣傳的活動，在學校、組織等中，舉辦活動，實現(xiàn)我國全體人都可以為民間美術(shù)日后的保留和繼承做出貢獻。

參考文獻

[1]孫志虹.當代民間美術(shù)的分化和轉(zhuǎn)型——對天津民間美術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀的觀察和思考[J].美術(shù)研究,2014,03:86-88.

第4篇：民間美術(shù)特點范文

關(guān)鍵詞：民間美術(shù)；小班；幼兒

我們班是一個五湖四海集齊的小天地，有來自各地的幼兒。為了讓幼兒都能感受到各地民間藝術(shù)的薈萃，也為了融于我們的大課題“外來務工人員子女與本土家庭幼兒的文化交流”，我選擇了民間美術(shù)為我們班的課題特色。通過不同的學習方式，讓幼兒學到各地的民間美術(shù)知識，為自己家鄉(xiāng)的藝術(shù)文化感到驕傲和自豪。

1.民間美術(shù)之印染融于小班幼兒教學

印染是民間美術(shù)中的一種，又稱之為染整，是一種加工方式，也是染色、印花、后整理、洗水等的總稱。印染泛指藍印花布、蠟染、扎染和彩印花布，它們適用于民間的日用裝飾品，所做的服裝、頭布等都具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息，并反映出濃郁的鄉(xiāng)俗民情。我們以印染中的扎染和彩印花布為主要實施對象，讓幼兒通過團一團、卷一卷、印一印等簡單的活動，體驗印染給我們帶來的樂趣。但是小班的幼兒來操作印染無非是用現(xiàn)有的材料，如紙團印染、手指印染、物品印染、鏤空印畫等形式，我們也針對這些方法設計了一些活動，雖然這都是關(guān)于印染的活動，但是我們越來越覺得和民間藝術(shù)有些不符，即使幼兒學到了印染知識，但是他們卻沒有了解民間美術(shù)這個概念，這似乎與我們的課題特色已經(jīng)脫軌。那么如何讓民間美術(shù)與印染結(jié)合起來呢？這值得我們深深地思考。

2.利用各地的文化來交流民間美術(shù)

我們班有來自各地的幼兒，可以利用這點來讓幼兒學習民間美術(shù)，了解民間美術(shù)知識，讓他們感受到民間美術(shù)的美。而民間美術(shù)以陜西最有名，陜西民間美術(shù)有陜西窗花剪紙、鳳翔木版年畫等。我們班正好有個陜西的小朋友，通過和家長交流，我們發(fā)現(xiàn)民間藝術(shù)在他們當?shù)匾呀?jīng)漸漸地流失了，我們通過不同的渠道來了解陜西民間藝術(shù)，并利用PPT的形式播放并講解給幼兒聽，讓他們對于陜西藝術(shù)有一個了解。然而在活動中我們又發(fā)現(xiàn)幼兒東張西望，交頭接耳，一個活動下來，幼兒也沒有學到任何的民間美術(shù)知識?；蛟S是我們的知識對于他們來說太深奧了，效果不行，我們不放棄，繼續(xù)摸索著如何學習才最適合我們的幼兒。我們也通過與家長溝通，看讓幼兒從生活中學習并了解民間美術(shù)是否可行，如在影片中、電視中、電腦上等。而在活動中我們教師也發(fā)揮引導作用，以游戲的形式來了解民間美術(shù)，但是實際操作下來效果也不是很好，因為生活中家長的引導不可能是統(tǒng)一的。那么如何才能讓我們的幼兒真正地學習到民間美術(shù)深邃的知識呢？這值得我們深思。

3.根據(jù)幼兒的年齡特點來選擇民間美術(shù)

如何讓民間美術(shù)符合小班幼兒的年齡特點，讓幼兒了解民間美術(shù)，并學習到民間美術(shù)的精髓呢？我覺得只有讓幼兒實際操作，他們才能對自己的操作有一個深刻的印象，當然在操作的過程中也不能遠離幼兒地方民間美術(shù)文化，所以我們還是得從幼兒的地域中來選取我們想要的民間美術(shù)知識。如我們最熟悉的藍印花布，這是江南的民間美術(shù)特色，而我班蘇州本地幼兒占據(jù)大多數(shù)，他們對于一些藍印花布的擺設比較熟悉。那么如何讓幼兒來實踐操作呢？我們可以通過畫、刷這兩個步驟讓幼兒學習我們最熟悉的藍印花布印染。首先幫幼兒準備好一張桌布、一塊抹布；每人一張紙、一支白色的蠟筆、一把刷子及一份調(diào)好的藍顏色的顏料。由于小班幼兒年齡小不能畫復雜的形狀，所以我們會先教幼兒用白色的蠟筆在紙上畫小圓點、線及圓圈，從點、線、面開始。等幼兒畫好了，我們會請他們自己來刷一刷，這時由于蠟筆不溶于水的緣故，幼兒刷完后，一張藍印花布也就完成了。這樣幼兒用簡單的繪畫方式自己親手操作了一番，又得到了成功的樂趣，并知道了藍印花布是民間美術(shù)印染中的一種。其實印染也可以這么簡單地融入到我們小班的幼兒教學中。最主要的是民間美術(shù)的知識也就慢慢地融入到幼兒的心里。以后我們還可以嘗試繪畫藍印花布的水鄉(xiāng)服飾、包頭、作裙、扇面畫等。用最簡單的方式學習民間美術(shù)不是很好嗎？

第5篇：民間美術(shù)特點范文

【關(guān)鍵詞】現(xiàn)代藝術(shù)；民間藝術(shù)；內(nèi)蘊融合

引言

準確來說現(xiàn)代藝術(shù)設計，與時代的發(fā)展有著重要關(guān)系，尤其在我國改革開放以后，國外的藝術(shù)思想隨之而來，并且形成了文化上的交流，這也造就了現(xiàn)代藝術(shù)設計風格。民間美術(shù)則是我國民間文化的組成部分，也是現(xiàn)代藝術(shù)設計風格創(chuàng)作根源、基礎。因此民間美術(shù)也影響了現(xiàn)代藝術(shù)設計發(fā)展，兩者之間的融合能夠形成全新的藝術(shù)風格，既保留了時展特征，也體現(xiàn)出了民間文化的內(nèi)蘊。雖然兩者之間存在一定差異性，但也能進行有機融合，并展現(xiàn)出獨特的民間藝術(shù)魅力，推動現(xiàn)代藝術(shù)設計發(fā)展，追求極致美感的同時，增添了些許哲學理念。

一、民間美術(shù)融入現(xiàn)代藝術(shù)設計的作用與價值

（一）民間美術(shù)融入現(xiàn)代藝術(shù)設計的作用想要不斷完善現(xiàn)代藝術(shù)設計發(fā)展，必須要與民間美術(shù)形成融合，借助民間美術(shù)的作用和價值，既保留現(xiàn)代藝術(shù)設計的特征，也能增添其實用性與藝術(shù)性，并傳遞更多的人文精神，突出我國傳統(tǒng)歷史文化。另外民間美術(shù)是提高現(xiàn)代藝術(shù)設計審美價值的重要方法，還能增強現(xiàn)代藝術(shù)設計的內(nèi)涵，從而避免刻意追求美感，失去設計的真正意義，為現(xiàn)代藝術(shù)設計的審美性提供保障。由此可見民間美術(shù)在與現(xiàn)代藝術(shù)設計融合過程中，發(fā)揮出了至關(guān)重要的作用，不僅解決了現(xiàn)代藝術(shù)設計理念上的空洞，也提高了設計上的厚重感，所以要發(fā)揮民間美術(shù)的影響力，有效實現(xiàn)現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)內(nèi)蘊的融合。

（二）民間美術(shù)融入現(xiàn)代藝術(shù)設計的價值準確來說民間美術(shù)來源于民間文化，其代表了人們的審美情趣，而現(xiàn)代藝術(shù)大多以此為基礎進行創(chuàng)作。因此可以說民間美術(shù)就是現(xiàn)代藝術(shù)設計的創(chuàng)作源泉，所以民間美術(shù)在融入現(xiàn)代藝術(shù)設計的過程中，具有非常高的價值。盡管兩者之間存在一定差異性，但如果能夠進行有機融合，必定可以增強現(xiàn)代藝術(shù)設計的魅力，尤其是民間美術(shù)中的各類元素，大幅度提高了現(xiàn)代藝術(shù)設計的內(nèi)涵，并且在潛移默化中弘揚了傳統(tǒng)文化。隨著時代不斷發(fā)展現(xiàn)代藝術(shù)設計有了很大的進步，不過想要尋求突破必須借助民間美術(shù)，填充并完善現(xiàn)代藝術(shù)設計，為其帶來更多的創(chuàng)作靈感，從而實現(xiàn)藝術(shù)設計的價值。

二、現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)的特點

（一）現(xiàn)代藝術(shù)設計特點盡管現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)，都是為了人們的生活而服務，但兩者之間存在非常大的差異，例如現(xiàn)代藝術(shù)設計就屬于系統(tǒng)工程，也是具有積極性的文化與美學表達形式，其中更多以社會和生活服務為主?，F(xiàn)階段的藝術(shù)設計，不僅可以展現(xiàn)出物品形態(tài)，其中也蘊含著一定文化價值和美學風格。因此現(xiàn)代藝術(shù)設計在社會經(jīng)濟發(fā)展中，也具有相當重要的價值，甚至可以反映出社會經(jīng)濟發(fā)展水平。當然社會繁榮程度也會呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)設計。因此兩者之間有著必要的聯(lián)系，由于現(xiàn)代藝術(shù)設計會服務于消費者，所以能夠帶動社會經(jīng)濟發(fā)展，具有較為鮮明的社會意義。

（二）民間美術(shù)特點準確來說傳統(tǒng)民間美術(shù)，是在人們的日常生活中誕生，而現(xiàn)代藝術(shù)設計則是在工業(yè)文明中生成，所以兩者之間存在不同的追求，傳統(tǒng)民間美術(shù)更廣泛注重審美與民俗性，既能滿足人們的日常需求，也可以滿足精神與思想的追求?，F(xiàn)代藝術(shù)設計則展現(xiàn)出了一定商業(yè)價值，通過藝術(shù)設計產(chǎn)生經(jīng)濟利益。因此具備相應的社會價值。當然民間美術(shù)也有這個優(yōu)勢，不過又增加了很多精神內(nèi)涵，另外實用性也是民間美術(shù)的強烈特點，例如人們的房屋建筑風格、服裝設計以及生活用品等，都能看到民間美術(shù)，而實用性也逐漸成為民間美術(shù)的代表。目前民間美術(shù)已經(jīng)得到充分的完善，并且作為重要的物質(zhì)文化形態(tài)，例如常見的風箏、剪紙以及年畫等，其設計都有重要的功能和作用，而這一點也可以利用在現(xiàn)代藝術(shù)設計中，能夠為其提供大量的創(chuàng)作素材。

三、現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)的關(guān)系

（一）藝術(shù)圖案存在共通性在現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)的融合中，不僅提高了現(xiàn)代藝術(shù)設計的內(nèi)涵，也實現(xiàn)了文化間的有效溝通，而著其中就涉及到共通性，雖然看起來兩者之間存在差異，但在某些方面也存在一定共通性，這也是現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)融合的切入點。例如在藝術(shù)圖案等多個方面，兩者之間就能形成融合，民間美術(shù)往往具有豐富的圖案特點，在表現(xiàn)形式與內(nèi)涵上也極為多樣。因此可以作為現(xiàn)代藝術(shù)設計的創(chuàng)作靈感實現(xiàn)融合。很多民間美術(shù)中的圖案，都已經(jīng)成為我國歷史文化標志，展現(xiàn)出的寓意不僅是對生活的向往，也包括人們強烈的審美觀念，除此之外民間美術(shù)大多來源于對生活的感悟，甚至是借助這種形式抒發(fā)思維情懷，如果現(xiàn)代藝術(shù)設計能夠吸取民間美術(shù)圖案，就能展現(xiàn)出深刻的思想情感。

（二）人文精神存在共通性民間美術(shù)具有極強的人文精神，因為很多作品都來源于日常生活，包括對生活的感悟與體驗，所以往往可以表現(xiàn)出最真實的信仰與精神，對于生活與生命的高度熱愛?，F(xiàn)代藝術(shù)設計其實也是為了社會生活而服務，不過在設計過程中對于物質(zhì)需求會更多一些，這也導致在人文精神上相對薄弱，如果能夠融合民間美術(shù)，自然會形成互補增添所蘊含的人文氣息，彌補現(xiàn)代藝術(shù)設計的空洞。民間美術(shù)為現(xiàn)代藝術(shù)設計提供了很多創(chuàng)作靈感，兩者結(jié)合也實現(xiàn)了物質(zhì)性、精神性以及實用性的目標，所以要利用好人文精神中的共同性，確保兩者之間能夠緊密融合。

（三）民間美術(shù)是現(xiàn)代藝術(shù)設計的發(fā)展源泉現(xiàn)代藝術(shù)設計發(fā)展離不開民間美術(shù)的支持與幫助，甚至可以作為現(xiàn)代藝術(shù)設計發(fā)展的源泉。因此兩者之間有著較為緊密的關(guān)聯(lián)，從現(xiàn)代藝術(shù)設計形式上來看，很多色彩、造型的運用，都是來自于民間美術(shù)，通過將零散的內(nèi)容重新組合，形成具有現(xiàn)代特征的藝術(shù)設計形式。因此民間美術(shù)為現(xiàn)代藝術(shù)設計提供了很大的啟發(fā)，例如民間美術(shù)中的抽象畫圖形，就應用到了現(xiàn)代藝術(shù)設計中，并以此來傳遞真正的藝術(shù)思想，為欣賞者留下足夠的想象空間。其實民間美術(shù)本身就具有一定想象力，因為在創(chuàng)作過程中沒有依靠任何科技和工具，設計者往往需要自行想象，并通過色彩、圖形、風格進行表達，所以充滿了想象力，例如較為常見的窗花，就是具有想象的藝術(shù)作品，而現(xiàn)代藝術(shù)設計就可以以此為基礎進行融合，形成具有視覺沖擊和藝術(shù)底蘊的作品。

（四）現(xiàn)代藝術(shù)設計是民間美術(shù)的繼承創(chuàng)新由于時代的發(fā)展民間美術(shù)已經(jīng)逐漸被遺忘，甚至失去了弘揚、傳承的機會，而與現(xiàn)代藝術(shù)設計的融合，就是最好的繼承與創(chuàng)新。尤其在外來文化的沖擊下，人們的審美觀念早就發(fā)生變化，這對于民間美術(shù)自然有著不利影響。因此急需融入現(xiàn)代藝術(shù)設計中，促使民間美術(shù)得到有效的傳承，并且能夠?qū)崿F(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展，從而保留我國優(yōu)秀的民間傳統(tǒng)文化。現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)的融合，可以誕生出具有現(xiàn)代化的實用性藝術(shù)設計風格，兩者之間相互依存、相互轉(zhuǎn)化，并完善彼此間的不足之處，而民間美術(shù)也能得到保持創(chuàng)新，繼續(xù)弘揚、傳承下去。另外也能為人們帶來新的設計體驗，感受現(xiàn)代與傳統(tǒng)藝術(shù)的碰撞，最終達到相互促進、相互發(fā)展的目標。

四、民間美術(shù)為現(xiàn)代藝術(shù)設計帶來的啟示

（一）色彩方面由于民間美術(shù)來源于人們的日常生活，所以在色彩表達方面更多會追求自然、樸素、簡約幾個方面，而這也為現(xiàn)代藝術(shù)設計帶來一定啟示，在進行藝術(shù)設計創(chuàng)作過程中，可以借鑒民間美術(shù)對于色彩的運用，從而達到相輔相成的設計理念，例如民間美術(shù)中常見的青、赤、黃、白、黑，不僅具有較強的寓意，也代表了金、木、水、火、土，除此之外還有很多豐富的引申義?，F(xiàn)代藝術(shù)設計借助這一點可以增強視覺沖擊的同時，加深設計內(nèi)涵和寓意，從而達到最佳的設計效果。不過需要注意在色彩運用方面，并不局限于照搬照抄，應該結(jié)合時代的特點進行創(chuàng)新，重新排列組成統(tǒng)一的色彩布局。

（二）造型方面民間美術(shù)作為我國重要的歷史文化，在表達形式上多種多樣，有些是為了追求實用性，還有很多則突出了審美意識，不過都能表達出人們對日常生活的情感領悟?，F(xiàn)代藝術(shù)設計完全可以根據(jù)這一點，豐富自身的造型設計提高藝術(shù)效果，例如民間美術(shù)中常見的三陽開泰、喜上眉梢，其中就涉及到了諧音將物象與字聯(lián)系在一起的設計，而這些設計不僅在造型上極為突出，還能表現(xiàn)出對于生活的夙愿。除此之外在民間美術(shù)中還有較為抽象化的內(nèi)容，也值得現(xiàn)代藝術(shù)設計借鑒，通過概括性、簡約性的形式，來表達出世間萬物，更是飽含了情感色彩，從而達到擠上天花的設計效果。

（三）材質(zhì)方面民間美術(shù)的起源就是日常生活，所以在設計中的選材往往傾向于自然，這也就符合了民間文化的特點。因此必須保證材質(zhì)自然的屬性，再由創(chuàng)作者進行加工，根據(jù)人們的審美打造出質(zhì)樸、純真的藝術(shù)作品?，F(xiàn)代藝術(shù)設計則缺乏該方面的認知，尤其在科技發(fā)達的時代背景下，很多藝術(shù)設計盲目追趕潮流，在材質(zhì)的使用上一味求新，這樣反而失去了其中的寓意和情感。因此在現(xiàn)代藝術(shù)設計過程中，要借鑒民間美術(shù)對于材料的應用，通過取材與自然的形式，強化藝術(shù)設計、視覺效果等，并賦予其新的生命力。例如在民間設計中，通過紙張剪裁出的福字，就能夠表達出對于生活的理解，展現(xiàn)出人們對于生活的期盼。因此要基于這一點展開融合。

五、現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)內(nèi)蘊的融合策略

（一）現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)內(nèi)蘊的人文精神融合由于現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)，在人文精神上存在一定共通性，所以兩者之間也可以形精神上的充分融合。大多數(shù)情況下民間美術(shù)充滿信仰與人生理想，或者對生活與生命價值的追求、熱愛，這些人文精神通過各種形式存在于民間美術(shù)中，而現(xiàn)代藝術(shù)設計受到時展的影響，忽略人文精神的滲透，在設計過程中缺少以人為本的精神理念。因此通過融合民間美術(shù)，能夠展現(xiàn)出新的人文內(nèi)涵。由此可見民間美術(shù)體現(xiàn)出了重要的人文精神價值，這也是現(xiàn)代藝術(shù)設計最需求、渴求的。因此在現(xiàn)代藝術(shù)設計發(fā)展過程中，應該注重人文精神，突出現(xiàn)代性與傳統(tǒng)性的融合。

（二）現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)內(nèi)蘊的自然觀融合民間美術(shù)設計過程中的自然觀念，往往可以為現(xiàn)代藝術(shù)設計提供靈感，從民間美術(shù)作品中可以看到，大多取材于當?shù)氐奈镔|(zhì)資源，也就是從自然中尋求創(chuàng)作。我國地大物博不同地區(qū)的民間美術(shù)形態(tài)，有不同形式的展現(xiàn)，不過大多數(shù)都是通過身邊的材料，以此為基礎展開創(chuàng)作。因此生活與藝術(shù)完全融為一體，既有簡單、簡約的理念，又飽含了藝術(shù)性。例如常見的石頭、木材、紙張以及皮革等，都是民間美術(shù)的主要選材，這些都是日常生活中比較常見的資源。因此在現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)融合的過程中，應該遵循自然觀念和規(guī)律，這樣就能彌補現(xiàn)代藝術(shù)設計中自然的缺乏，并弘揚樸素的民間自然文化。

（三）現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)內(nèi)蘊的造型色彩融合在現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)融合的過程中，造型與色彩是重要的切入點，尤其是民間美術(shù)所具有的多種造型，為現(xiàn)代藝術(shù)設計提供了創(chuàng)作源泉，甚至可以立足于民間美術(shù)展開設計，充分學習色彩、造型的應用，充分提取、分化再進行有效的結(jié)合，這樣就能設計出具有時代特點，也可以展現(xiàn)出民族風情的作品。當然民間美術(shù)對于色彩與造型的運用，往往具有深刻的文化內(nèi)涵，或深層的寓意，現(xiàn)代藝術(shù)設計可以針對這一點，對自身進行有利的補充，一般來說民間美術(shù)對于色彩的運用非常廣泛，崇尚多彩的視覺效果。在現(xiàn)代藝術(shù)設計中色彩也是非常重要的環(huán)節(jié)。因此要吸取民間美術(shù)的色彩象征性和寓意性，增添自身的文化內(nèi)涵與文化觀念。

（四）現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)內(nèi)蘊的創(chuàng)造力融合藝術(shù)設計不僅要有靈感啟發(fā)，也需要進行復雜的創(chuàng)作過程，民間美術(shù)對于現(xiàn)代藝術(shù)設計的啟發(fā)是非常重要的因素，可以為其提供充足的創(chuàng)作源泉，拓展現(xiàn)代藝術(shù)設計的創(chuàng)造力。比如在民間常見的剪紙，很多創(chuàng)作者并沒有見過真正的形象，完全是通過自身的聯(lián)想與想象，制作結(jié)構(gòu)精妙、栩栩如生的作品。因此民間美術(shù)往往具有深厚的想象力和創(chuàng)造力。現(xiàn)代藝術(shù)設計需要針對這一點展開學習，以不尋常的眼光來看待事物，提高現(xiàn)代藝術(shù)設計的創(chuàng)造性思維，確保創(chuàng)作出的內(nèi)容表現(xiàn)力更強。

（五）現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)內(nèi)蘊的產(chǎn)業(yè)價值融合產(chǎn)業(yè)價值往往是藝術(shù)設計的關(guān)鍵動力。因此在融合民間美術(shù)的過程中，應該以產(chǎn)業(yè)價值的角度出發(fā)展開思考，在設計中融入傳統(tǒng)民俗文化與區(qū)域特色，從而促進現(xiàn)代藝術(shù)設計發(fā)展。目前我國越來越關(guān)注文化傳承，而現(xiàn)代藝術(shù)設計與民間美術(shù)融合，就是重要文化傳承工作。因此不僅具有極強的產(chǎn)業(yè)價值，也有一定文化傳承價值。另外現(xiàn)代藝術(shù)設計比較注重經(jīng)濟效益的產(chǎn)生。因此在融合過程中，應該注重創(chuàng)造財富和就業(yè)機會，傳統(tǒng)民間美術(shù)能夠建立品牌樹立形象，結(jié)合現(xiàn)代藝術(shù)設計發(fā)揚光大，并建立傳中國統(tǒng)文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，從而滿足設計需求的同時，提高自身的商業(yè)價值。

第6篇：民間美術(shù)特點范文

關(guān)鍵詞：民間美術(shù)的色彩 現(xiàn)代廣告設計 文化意蘊

民間美術(shù)是中國民族文化的重要組成部分，它用最通俗的手法體現(xiàn)民族文化，體現(xiàn)人文意識的，呈現(xiàn)中華文化之精神，同時同時也表達了人們祈求幸福，求吉避兇的心理。這里提到的民間美術(shù)特指中國民間美術(shù)的色彩體系，以具有代表性的中國民間年畫、刺繡、面具、泥塑的色彩特征為依據(jù)來論述民間美術(shù)的色彩。目前經(jīng)濟全球化政治文化全球化的步伐越來越緊湊，這就要求我們的廣告招貼設計必須求新出新，面對傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化的火熱交鋒，發(fā)展具有自己特色的有傳統(tǒng)文化特色的廣告招貼作品，才是立足世界站穩(wěn)腳跟的正確道路。本文旨在將民間美術(shù)中得色彩特點研究，應用于現(xiàn)代廣告設計中，為現(xiàn)代廣告設計開拓新的領域，拓展新的文化價值。

一、民間美術(shù)的歷史起源，代表，色彩特征歸納

民間美術(shù)存在于人民的日常生活、節(jié)日活動、祭祀活動。它很自然地反映勞動人民的思想、情感和美的觀念；強烈地體現(xiàn)著民族性和地方性；它就地取材，因材施藝；它與宗教、風俗有著密切的聯(lián)系，但它不是迷信品；它在藝術(shù)創(chuàng)作上集壯美和樸素美于一體，常為專業(yè)美術(shù)家們所吸取。民間美術(shù)極其豐富，下面舉要介紹：

年畫：由于它多在歲末年初喜迎新春時張貼，而被稱為年畫。它常貼于院門、房門、堂屋、灶頭、內(nèi)室等處，增加節(jié)日氣氛，美化環(huán)境，祈祥祝福。

風箏：可能始于漢代，先用于軍事，后來加竹笛引線放飛，發(fā)出音響稱為風箏。宋代時已成為民間風情。它是科學技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合，是運動與娛樂結(jié)合為一體的藝術(shù)品。

玩具：每個人的童年，都是由各種玩具伴隨著成長的。民間玩具的制造充滿了深沉的愛心和祝愿。

剪紙：是在紙上通過剪刻鏤空成紋的一種民間美術(shù)形式。早在漢唐時代，民間婦女即有使用金銀箔剪成方勝花鳥貼在鬢角為飾的風尚，屬剪紙藝術(shù)的濫觴。

色彩特點歸納：民間美術(shù)本能的運用色相對比，構(gòu)筑了絢麗豐富的色彩樂章年畫彩塑，戲曲人物造型都很有代表性，陜西年畫中的門神最為出名，大紅，桃紅，紅，綠，黑這五種顏色最為常用，繪制粗狂，風格豪爽，明快，灑脫。另外在刺繡，玩具，等很多方面都可以證明，作品中都大量的使用對比色，純度高，講究色彩，純度，面積，補色…多方面對比。雖然不是高深的色彩理論，但是表達了民間審美思想和傳統(tǒng)文化觀念。特別是在今天色彩藝術(shù)如此多元的時代，借鑒民間美術(shù)的色彩語言對現(xiàn)代藝術(shù)家來說無疑是打開了一扇色彩斑斕的新窗戶。

二、現(xiàn)代廣告招貼設計的特點及現(xiàn)代廣告招貼設計中民間美術(shù)的價值

現(xiàn)代廣告隨著現(xiàn)代社會的發(fā)展而發(fā)展，是現(xiàn)代社會及其政治經(jīng)濟文化的一部分，是促進物質(zhì)文明和精神文明不可或缺的力量。新時期新的文化思潮迭起，對傳統(tǒng)文化的再認識，促使人們對傳統(tǒng)民間藝術(shù)進行反思和再發(fā)現(xiàn)。越是富有民族特色，才越是具有世界意義。具有本民族特色的民間美術(shù)的色彩與現(xiàn)代招貼設計語言的融合，蘊涵著博大精深的文化內(nèi)涵，更有利于體現(xiàn)具有中國本土文化特色的現(xiàn)代設計。

1.民間美術(shù)色彩體現(xiàn)民俗文化

民間文化的主體即是民俗文化。民俗文化體系占據(jù)了中國傳統(tǒng)文化的重要一

面。民間美術(shù)作為民俗活動的內(nèi)容之一，體現(xiàn)了民俗的觀念與心理，民間美術(shù)則是民間文化的形象載體和傳播手段，色彩在民間是情感的宣泄和表達，是傳統(tǒng)文化色彩觀念的體現(xiàn)。

2.不同的美術(shù)作品體現(xiàn)不同的心理

根據(jù)心理學顯示，色彩不僅能引起人們的想象，而且能撥動人們的情感，使人們得到心理滿足：紅色：熱情奔放，白色：素雅寧靜，黑色：神秘憂郁……因此通過色彩表達用招貼的形式呈現(xiàn)人文物質(zhì)文化，有很重要的意義。

3.現(xiàn)代廣告招貼設計中民間美術(shù)的應用作品賞析

如一位美院學生的畢業(yè)設計《中國盒子》為主題的招貼，大膽借鑒了盒子本身所呈現(xiàn)的色彩形式來傳達文化概念，也正如此式設計具有獨特性的設計語言，突出盒子本身的裝飾紋樣。黑色的中國盒子字體分布于畫面四周與紅色底色形成鮮明對比，綠色有意識的在大面積中穿插融合，形成節(jié)奏感很強的旋律。這樣的作品，現(xiàn)代形式，傳統(tǒng)的民間美術(shù)文化，既保留了傳統(tǒng)色彩的民俗心理，又吸收了現(xiàn)代設計的構(gòu)成法則。

三、結(jié)語

現(xiàn)代社會發(fā)展，經(jīng)濟政治文化全球化，民間美術(shù)作為中華傳統(tǒng)文化的載體，并不是與經(jīng)濟全球化水火不容，他是中華文化的一個縮影，有很重要的價值，更值得我們重視的是，在廣告招貼中使用民間美術(shù)，不能僅僅停留在表面的描述上，而應該對其進行運用感知，理解。從而能夠有新的特點，新的結(jié)論，更好的促進倆者的一體化。

參考文獻：

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[3]鄧福星,主編;唐家路，潘魯生,著.中國民間美術(shù)學導論[M].黑龍江美術(shù)出版社，2000年版

[4]李硯祖,主編;蘆影,編著.視覺傳達設計的歷史與美學[M].中國人民大學出版社，2000年版

第7篇：民間美術(shù)特點范文

因此我們在開展群眾文化活動中，重視民間美術(shù)活動的開展，要充分認識到民間美術(shù)的作用和意義。

一、民間美術(shù)對地方群眾文化的意義。

民間美術(shù)是群眾文化的一個重要組成部分，屬于文化的研究范疇。它作為一種能夠再現(xiàn)中華民族古老文化傳承和幾千年真實藝術(shù)生活的載體，凝聚著當?shù)厝藗兊闹腔郏耖g美術(shù)同時又屬于人文地理學的范疇。民間美術(shù)資源是地域文化的重要組成部分。它隨著經(jīng)濟的發(fā)展對于地方文化建設起著舉足輕重的作用，因此充分利用和開發(fā)民間美術(shù)資源不僅能夠推動地方經(jīng)濟和文化的全面發(fā)展，同時也是對民間藝術(shù)自身最好的保護和繼承。

地方民間美術(shù)的資源伴隨著一個地方文化發(fā)展的歷史，清晰的記錄下文化發(fā)展的軌跡。

民間美術(shù)作為廣大勞動群眾創(chuàng)作的，以美化環(huán)境、豐富民間風俗活動為目的，在日常生活中應用流行的藝術(shù)形式在現(xiàn)代仍然具有鮮明的意義和價值，民間美術(shù)同民間文學、音樂、喜劇、舞蹈等民間藝術(shù)一樣，是最生動、最質(zhì)樸、最健康的民族文化，對當代群眾美術(shù)的發(fā)展具有深遠意義。

民間美術(shù)是一個源遠流長的文化傳統(tǒng)，它蘊含著鮮明的民族情感、民族氣質(zhì)和誘發(fā)真善美的藝術(shù)精神，體現(xiàn)著勞動人民傳統(tǒng)的審美思想和美學觀念，同時表現(xiàn)了中華民族的心理素質(zhì)和精神面貌，在當代具有不可磨滅的意義和價值。

民間美術(shù)兼有物質(zhì)的和精神的雙重作用，并滲透生活的各個方面，關(guān)聯(lián)著千家萬戶的日常起居、風俗禮儀，在人們的生活中有著錯綜復雜的作用。它美化生活、充實生活、在豐富生活的過程中，體現(xiàn)著對人的關(guān)懷，并以它的哲理、境界、智慧、意識潛移默化的影響著人們思想，陶冶高尚的情操，培養(yǎng)了健康的美感，鼓舞著人們的進取精神和開拓精神，因此傳承和發(fā)展地方民間美術(shù)是我們?nèi)罕娒佬g(shù)工作的責任。

二、民間美術(shù)在群眾文化活動中的作用。

1.極大地開闊了群眾的視野增加認同感。

審美是美術(shù)活動必不可少的內(nèi)容，而審美的目的是提高人們對美的追求，深化和凈化人們的思想與心靈，這些就要求人們有著開闊的視野和對藝術(shù)更多的認識了解。

2.極大地豐富了群眾文化的內(nèi)涵。

民間美術(shù)最受群眾歡迎。它是以人民群眾喜聞樂見的文化為主，貼近生活，貼近實際，是一種既高雅又通俗的大眾文化。

民間美術(shù)在勞動人民生活中發(fā)生、發(fā)展，經(jīng)過幾千年的流傳，它始終伴隨著人們生活的衣食住行各方面。其種類繁多，寓意深刻，文化內(nèi)涵深厚，是我國傳統(tǒng)文化的精髓之一。地區(qū)民間美術(shù)，它是有別于其它地方，以其非常獨特的文化特征，吸引著廣大群眾。他們有望通過文化活動的開展從中得到民間美術(shù)知識，吸取藝術(shù)營養(yǎng)。

民間美術(shù)是藝術(shù)之源，它的過去是珍貴的文化遺產(chǎn)，它的現(xiàn)在是豐富多彩的文化生活。它以自發(fā)性而產(chǎn)生，以娛樂性而存在，以情真質(zhì)樸和淳美深厚而見長。因而民間美術(shù)最容易被廣大群眾所接收和喜愛。

三、民間美術(shù)的產(chǎn)生及特征：

1.民間美術(shù)的產(chǎn)生

民間美術(shù)是隨著文明的不斷發(fā)展，是生產(chǎn)者的藝術(shù)，是勞動人民美的創(chuàng)造。民間美術(shù)是千百年來集體意識和勞動積累起來的豐富經(jīng)驗的結(jié)晶。民間藝術(shù)的創(chuàng)作者是廣大勞動群眾和民間藝人，其中絕大多數(shù)是在勞動之余創(chuàng)作的，主要為勞動者自我欣賞、使用。因此，充分地表達了他們的愿望、心里信仰和生活觀念。民間美術(shù)是在勞動中發(fā)生并為現(xiàn)實生活服務的文化表現(xiàn)形式。

它以文化內(nèi)涵和藝術(shù)魅力始終伴隨著創(chuàng)造者的群體意識，情感氣質(zhì)和習俗心里。它是為生活而創(chuàng)造的藝術(shù)，它有著獨特的藝術(shù)體系和造型體系，是沒有雕琢不做作的藝術(shù)。用簡單的形式表現(xiàn)出古老的民族風俗藝術(shù)。

2.隨意性的特點。

民間美術(shù)的審美意象是追求情感上的真，因此不注重形象上的真空，不求形似但求神似，是主觀的真實。創(chuàng)作的隨意性就是基于這個道理。造型上顯現(xiàn)隨意稚拙的特點，并不依賴對自然的觀察和簡單的直觀反映，而是依靠記憶力，借助意象進行創(chuàng)作。

四、地方民間美術(shù)活動的開展。

1.開展民間美術(shù)的緊迫性和必要性。

民間美術(shù)作為地域文化資源，在地方美術(shù)挖掘開發(fā)出來，對促進地方民間藝術(shù)的傳承和創(chuàng)作及培養(yǎng)人文修養(yǎng)，有重要的意義。地區(qū)民間美術(shù)更是有別于其它地區(qū)，有其獨特的文化特征和明顯的西北民族地域特征。有些品種名揚四海，遺憾的是，有很多種類沒有被發(fā)現(xiàn)，還有很多種類得不到重視而即將滅亡。因此必須重視民間美術(shù)的整理、發(fā)掘、發(fā)展，非常重要。

2.開展民間美術(shù)活動的措施。

（1）.對民間美術(shù)資源調(diào)查研究摸清底細，在全面的調(diào)查中，重點對民間美術(shù)資源細致的研究分析，選擇出最具有本地區(qū)民間特色的民間美術(shù)形式，如剪紙、刺繡、編制、泥塑等。

（2）.發(fā)揮挖掘民間藝人，搭建平臺創(chuàng)作條件，發(fā)揮他們的藝術(shù)才能，培養(yǎng)、吸收更多民間藝術(shù)人才；就要提供更新，更有利于他們發(fā)展和表現(xiàn)的平臺。例如：通過民間美術(shù)進萬家等活動，在給廣大群眾近距離欣賞優(yōu)秀民間美術(shù)的同時，也使民間美術(shù)得到了普及，給潛在的民間高手提供了更多表現(xiàn)自我的機會，實踐證明這個方式深受廣大群眾的歡迎。在他們自覺參與其中，取得了非常好的效果。

（3）.不斷完善機制，讓民間美術(shù)的發(fā)展有所保障。

為了充分調(diào)動民間美術(shù)人才創(chuàng)造的積極性，就要建立有效地機制，確保文化活動的持續(xù)、有效、健康的開展，應建立優(yōu)秀民間作品創(chuàng)作、選拔、推廣的激勵機制，積極鼓勵引導民間美術(shù)人才創(chuàng)作，反映本地特色，最擅長，深受群眾喜歡的具有時代特色的民間美術(shù)作品，通過競爭、評比來激發(fā)活力，通過比賽提高質(zhì)量。

第8篇：民間美術(shù)特點范文

【關(guān)鍵詞】民間美術(shù);地域;特色

中國傳統(tǒng)民間美術(shù)是中華民族整個文化體系的重要組成部分。它具有鮮明的民族地域特色,蘊藏著極其豐富的精神內(nèi)涵,也包含著廣大人民群眾的思維方式、價值觀念和審美情趣。不同的地域、地貌有不同的地域文化特征,對民間美術(shù)造型和風格樣式也有著不同的制約作用,這必然造成民間美術(shù)在造型特點上的差異性和多樣性。

中國民間美術(shù)是以農(nóng)村勞動婦女為主體的中國農(nóng)村億萬群眾創(chuàng)造的民間文化藝術(shù),是群體文化藝術(shù),是中華民族文化藝術(shù)的母體融于民族群體的衣食住行、節(jié)日風俗、人生禮儀和信仰禁忌的社會生活之中;它是由原始社會到今天的中國本原文化的傳承延續(xù),并具有鮮明的民族特征與地域特征;它是中華民族文化形態(tài)中歷史最悠久、群眾性最廣泛、地域特征最鮮明、歷史文化內(nèi)涵最豐富的源遠流長的文化形態(tài)之一。

一方水土養(yǎng)一方人。民間美術(shù)與當?shù)厣罹o密聯(lián)系,因地制宜地利用當?shù)匚锪Y源,并穩(wěn)定地在此區(qū)域流傳,因而具有鮮明的鄉(xiāng)土文化特征,又被人們稱為“鄉(xiāng)土藝術(shù)”。它以最原始、最樸素的方式在生活中誕生,在實踐中不斷完善,而形成獨特的美術(shù)形式。民間美術(shù)分布于各地,因地域、風俗、感情、氣質(zhì)的差異又形成豐富的品類和風格。它像民歌一樣凝聚著勞動者對生活的熱愛、對幸福的祝愿、對美的追求。

不同的地域、地貌有不同的地域文化特征,對民間美術(shù)造型和風格樣式有不同的制約作用,民間美術(shù)因適應地域的變化而積成人群的生活特點,又促成了不同的民族心理與性格特色,最終潛移默化地導致各地民間美術(shù)的不同造型特色與表現(xiàn)手法。

(一)以南北民居的節(jié)日用品而論

1、年畫

年畫是一種運用木板彩色套印在紙上的畫種,它是我國民間過年節(jié)時張貼的一種民間畫類,用以除舊歲、迎新春、美化環(huán)境、營造節(jié)日的喜慶歡樂氣氛。[1]最著名的當數(shù)北方的楊柳青年畫和南方的桃花塢年畫。此外,山東濰坊、河南朱仙鎮(zhèn)、河北武強、廣東佛山等都是著名的年畫產(chǎn)地。

楊柳青年畫刻工精麗、繪制細膩、色彩絢美、作品通俗易懂、構(gòu)圖飽滿、造型簡練、色彩鮮艷、和諧典雅,富有裝飾趣味。楊柳青年畫的制作,以木版套印與手工彩繪相結(jié)合為其特點,人物頭臉等重要部位,多以粉、金暈染,別具風采,是一種雅俗共賞,具有強烈地方特點的畫種。

江南水鄉(xiāng)吳儂軟語培育出桃花塢年畫,色澤艷美的桃花塢年畫受傳統(tǒng)木版書籍插圖的影響頗大,線條清秀,用色淡雅,題材廣泛,構(gòu)圖飽滿,形象鮮明,風格秀麗,具有濃郁的地方特色。

2、剪紙

民間剪紙是表意性的,講究構(gòu)圖的整體性、造型手法的適形特點。[2]形象概括簡練、虛實對比鮮明、線條規(guī)整流暢、色彩對比強烈。由各地的風俗習慣不同,風格也異彩紛呈。大體上是北方粗獷豪放、造型簡練。南方構(gòu)圖繁茂、精巧秀美。內(nèi)容十分豐富,多以表達吉祥、美好的寓意。

(二)高原與平原的美術(shù)差異

1、高原美術(shù)

(1)蠟染蠟染源于中國西南少數(shù)民族地區(qū),由于他們多居住在高原,那里山川秀美,孕育著少數(shù)民族人民原始的圖騰文化。[3]他們對山、水、太陽、雷電及龍、蛇、樹木的崇拜和敬意,逐一用齒形、漩渦、圓圈、云雷及龍紋,螺旋等紋飾利用蠟染形式反映在服裝及飾物中。他們熱愛生活,崇尚自然的件件蠟染制品被稱之為高原之花。

(2)藏畫青藏高原文化,實際上也是色彩的文化。這種繽紛的色彩,也有其內(nèi)核的東西。展示著青藏高原獨特的人文景觀和神氣的自然景觀。

藏傳佛畫中所描繪的內(nèi)容豐富而且多姿多彩,佛像就有許多種:有顯宗佛像、密宗佛像、傳承師祖像、護法神邸等;還有各式佛塔及寺院建筑、裝飾圖案、動植物等等。

佛像中的顯宗像一般以”我佛慈悲”為其傳神要點,神態(tài)慈祥;密宗像則以”佛法無邊”為其傳神要點,畫中佛多為忿怒變化相:有的千眼千手、有的三頭六臂、有的三目豎立、有的牛頭馬面;傳承師祖像描繪的多是高僧大德,畫像少有夸張,注重真實感;護法神邸面相猙獰威嚴,兇悍可怖,使人產(chǎn)生對佛法的崇敬感。[4]

2、平原美術(shù)

河北省,它地處黃河中下游流域,是中華民族發(fā)祥地之一。悠久的歷史、燦爛的文化、優(yōu)越的自然條件,孕育了絢麗多彩、形式多樣的民間美術(shù)。具體包括歷代書法碑帖、寺墓壁畫、民間繪畫等內(nèi)容。[5]民間繪畫取材于民間生活,在繼承傳統(tǒng)繪畫風格的基礎上有所發(fā)展創(chuàng)新,也是河北民間美術(shù)的重要組成部分。

在今天科學高度發(fā)展的科技時代、信息化時代,人們的自然觀、價值觀、審美觀都發(fā)生了變化,現(xiàn)代文明對傳統(tǒng)文化的沖擊和影響是巨大的。在這沖擊浪潮中,民間美術(shù)同樣也不可避免地經(jīng)受考驗,但這并不表明民間美術(shù)將被現(xiàn)代藝術(shù)所取代。[6]民間美術(shù)自古傳承至今,逐漸形成了一個完整的系統(tǒng),同時也在時間的推移中增進了文化的穩(wěn)定性,并非是一朝一夕就可以毀滅的。我們應收集、宣傳民間美術(shù)作品,將其納入相應的研究范疇,并以此為基礎建立改造,融入新的創(chuàng)作體系,與現(xiàn)代藝術(shù)相融合。

民間美術(shù)有著那些職業(yè)藝術(shù)家們難以感悟、體驗和表現(xiàn)的方面。最貼近生活的民間藝人能用最樸素、最純真、最強烈的語言表達自己內(nèi)心對生活的最深刻感受,這才是藝術(shù)的真諦。民間美術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)雖然屬于不同的文化類型,但是它們在追求單純、概括、簡潔的手法和表現(xiàn)真誠、直率的情感時卻有極為相似之處,它們之間的溝通更為容易,這也為民間美術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的融合鋪平了道路。

參考文獻

[1]段改芳《民間剪紙藝術(shù)的美學特色》[M]濟南:山東教育出版社,1995

[2]王伯敏《中國少數(shù)民族美術(shù)史》[M]福州:福建美術(shù)出版社,1995

[3]尤紅《民間美術(shù)的生長環(huán)境》[J]長沙:湖南美術(shù)出版社出版,2002

[4].柳忠平 《藏族佛畫藝術(shù)》[J]青海;青海人民出版社,1994

[5]王樹林《中國年畫發(fā)展史》[M]天津:天津人民美術(shù)出版社,2006

[6]潘魯生《論中國民間美術(shù)》[M]北京:北京工藝美術(shù)出版社,1990

第9篇：民間美術(shù)特點范文

中國的民間美術(shù)是中國人民群眾創(chuàng)作的，以美化環(huán)境、豐富民間風俗活動為目的，在日常生活中應用、流行的美術(shù)，為一切美術(shù)形式的源泉。流行于普通人民之中的民間美術(shù)作品直接來源于群眾之手，并裝飾、美化、豐富了社會生活，表達了人民群眾的心理、愿望、信仰和道德觀念，世代相沿且又不斷創(chuàng)新、發(fā)展，成為富于民族鄉(xiāng)土特色的優(yōu)美藝術(shù)形式。讓幼兒進行民間美術(shù)教育，不但可以讓幼兒在體驗造型材料和造型表現(xiàn)的過程中萌發(fā)出美感和創(chuàng)造力，而且可以讓他們從小萌發(fā)民族自豪感，體驗勞動者創(chuàng)造生活的樂趣。幼兒民間美術(shù)教育具有以下幾個特點：

（一）美術(shù)題材豐富多彩，民俗特色和地方區(qū)域特色濃厚

幼兒民間美術(shù)大都是由勞動人民創(chuàng)作、在代代相傳中不斷完善、改進、發(fā)展而積累下來的，這些民間美術(shù)作品有的是反映風土人情的，有的是反映地方風貌的，有的是反映思想觀念的。題材不拘一格，內(nèi)容豐富多彩，形式千變?nèi)f化，具有濃厚的民族特點和地方特色。

（二）藝術(shù)風格單純質(zhì)樸、風趣幽默

幼兒民間美術(shù)是勞動人民在生活中創(chuàng)作的，不帶任何官方色彩，沒有經(jīng)過刻意的加工，藝術(shù)風格單純質(zhì)樸、幽默性較強。民間美術(shù)不僅擅長大膽想象，且常用人們熟悉的寓意諧音手法，積極樂觀、清新剛健、淳樸活潑，表達了對美好生活的憧憬與理想，富有浪漫主義色彩。

二、民間美術(shù)教育對幼兒發(fā)展的價值

（一）民間美術(shù)教育能增強幼兒對民間美術(shù)的敏感性

民間美術(shù)教育滲透民族文化教育，是一種根基性的教育。民間美術(shù)教育可讓幼兒初步了解一些民間美術(shù)的風格、形式和社會文化背景。開闊文化視野，增強對民間美術(shù)和民族文化的敏感性。激發(fā)幼兒對民間美術(shù)的認同感和歸屬感，以及愛祖國、愛家鄉(xiāng)的情感，進而弘揚和培養(yǎng)民族精神。

（二）民間美術(shù)教育能賦予幼兒審美感受與體驗

審美是民間美術(shù)最主要、最基本的特征。民間美術(shù)蘊涵著創(chuàng)造者對宇宙、自然、人類的認識和種種情感。傳遞著創(chuàng)造者的審美意識和審美理想。幼兒在審美活動中常常會產(chǎn)生豐富的聯(lián)想，不自覺地把自身的情感灌注到審美對象上，在欣賞灌注自己情感的“人格化”的審美意象時，孩子們會受到真、善、美的熏陶。因此開展民間美術(shù)教育能豐富幼兒的審美體驗，開拓幼兒的審美心胸，增進幼兒對民間美術(shù)內(nèi)容和形式要素的認識和使用。并潛移默化地引起幼兒在情感、態(tài)度的變化，讓幼兒充分體驗審美帶來的喜悅。

三、中國幼兒民間美術(shù)教育存在的問題

（一）教師的教育觀念受傳統(tǒng)教育觀念影響，片面地開展教育 教師缺乏對民間美術(shù)的認識，認為讓孩子學習一些日常所見的民間手工藝就是民間美術(shù)的教育范圍，簡單地把民間美術(shù)看成了美術(shù)技能的灌輸，片面地加強了幼兒技能訓練，認為孩子學習的技能性知識越多，教學的效果越好。而且，教師受到傳統(tǒng)藝術(shù)教學觀念的控制，把傳統(tǒng)教學中的模仿化教學搬到了民間美術(shù)教育中，過分地強調(diào)技能訓練和學習標準化以及幼兒作品的完美性，使幼兒在民間美術(shù)創(chuàng)造活動中表現(xiàn)為機械的訓練、被動的模仿，并以老師的示范作品為追求目標。而老師則認為孩子能在自己的教育下掌握一些民間手工藝，自己的教育目標也就達到了。

（二）對幼兒的身心發(fā)展特點不了解

針對幼兒民間美術(shù)表現(xiàn)力較差、作品表現(xiàn)方式單一的現(xiàn)象，我們發(fā)現(xiàn)教師在開展活動時普遍存在一種現(xiàn)象就是：熟能生巧。認為孩子只要掌握了操作技能就能自由的創(chuàng)作。但是，老師忽視了我們教育對象的實際情況與身心發(fā)展特征以及民間美術(shù)的創(chuàng)作來源，以致產(chǎn)生了錯誤的觀點。就民間美術(shù)的起源來說，民間美術(shù)來自民間，是勞動人民對生活的體驗和向往的結(jié)晶?？墒呛⒆幽挲g較小，缺少生活經(jīng)驗，他們對事物的感性經(jīng)驗還很少，不懂得體驗生活中的喜、怒、哀、樂，他們的情感是以自我感官為主，所以他們不會直接把自己的生活經(jīng)驗與生活感受和已有的技能結(jié)合并運用到民間美術(shù)的創(chuàng)作中，需要老師加以引導，才能把已有知識融會貫通，達到效果。

四、對幼兒美術(shù)教育發(fā)展的幾點建議

民間美術(shù)以活生生的感性形態(tài)存在于時空之中，能讓幼兒產(chǎn)生豐富的構(gòu)想，給幼兒以真的啟迪、善的熏陶、美的享受。在我們身邊有不少可供開發(fā)與利用的教育資源，雖然民間美術(shù)形式資源豐富，但是可以在幼兒園使用的民間美術(shù)活動內(nèi)容較少，而且比較零散。許多幼兒園也有一些涉及民間藝術(shù)的活動，但都沒有相應的教學內(nèi)容和要求，可供幼兒園借鑒的資料也少之又少，更使人憂心的是，民間美術(shù)教育資源用于發(fā)展幼兒健全人格方面尚未引起足夠的重視。就這些問題而言，我認為可以從以下幾方面著手：

（一）開展生動有趣的教育教學活動

幼兒園民間美術(shù)教學活動是教師根據(jù)民間美術(shù)教育設計的有目的、有計劃、有步驟地引導幼兒學習的活動，是班級集體或小組性的學習活動。例如，在教學《陶瓷藝術(shù)》這節(jié)課時，可以“美麗的陶藝”為主題活動，通過收集各種各樣的陶藝品、交流與討論有關(guān)陶藝的知識、參觀并調(diào)查陶藝品的制作過程、嘗試動手制作等一系列活動，激發(fā)幼兒對陶藝的興趣和熱愛，使幼兒對中國陶藝有較全面的感知和理解。

（二）開展豐富多彩的區(qū)角活動