數(shù)字藝術(shù)課全文(5篇)

摘要：為迎合時代特征，本文從工匠精神的倡導下進行基礎(chǔ)教育的課程分析和開展研究。審視了時代特征的教學設(shè)計環(huán)境，保證其大中小學人才培育模式一體化，防止階段教育的脫節(jié)；注重防止“逃離學習發(fā)生，培養(yǎng)學習興趣；適應工作研究性轉(zhuǎn)向，培養(yǎng)學生學科素養(yǎng)和學習能力。并結(jié)合數(shù)字媒體藝術(shù)行業(yè)現(xiàn)存問題提出在基礎(chǔ)教育課程中的開展研究建議，使項目式學習成為幫手；改善學習環(huán)境以提高教學質(zhì)量；專業(yè)教師素養(yǎng)培養(yǎng)和聘用。

關(guān)鍵詞：工匠精神；數(shù)字媒體藝術(shù)；基礎(chǔ)教育課程；興趣培養(yǎng)；大中小學一體化

以歷史角度來看，早在明代就有匠人入仕的做法，《明太祖實錄》記載“洪武五年四月庚申，改將作司為營繕所，秩正七品。設(shè)所正、所副、所丞各二員，以木匠、瓦匠、石匠、漆匠、土工匠、搭材匠之精者為之”；2016年3月5日全國兩會，李克強總理指出“鼓勵企業(yè)開展個性化定制，柔性化生產(chǎn)，培育精益求精的工匠精神”；2017年十九大報告中進一步提出要“大力弘揚勞模精神和工匠精神”；同年12月頒布的《國務(wù)院辦公廳關(guān)于深化產(chǎn)教融合的若干意見》中提出“將工匠精神培育融入基礎(chǔ)教育”[1]。從古至今，對工匠精神的重視和提倡一直在進行，對工匠精神的培育和發(fā)揚在教學設(shè)計中是必不可少的，為了使大中小學一體化培育，培養(yǎng)創(chuàng)新科技人才，發(fā)揚知行合一的培育模式，以工匠精神進行基礎(chǔ)教育課程的設(shè)計勢在必行。本文從弘揚工匠精神的視角，探究如何將數(shù)字媒體藝術(shù)這門綜合性學科在基礎(chǔ)教育課程中開展為主要突破口。

一、工匠精神所具有的時代特征

1.至尚性

孔子提倡“文質(zhì)兼?zhèn)洹?、韓非子認為“先質(zhì)后文”、老子提出“無為而治”，這些都被工匠們作為其手藝的最理想狀態(tài)，當對所處職位的最理想狀態(tài)定義以后就需要全身心的投入其中，達到自身與勞動對象相融合的狀態(tài)。勞動者以最大主觀能動性從事到勞動活動中，使用自身的技巧，運用審美，將精神與感情完全投入其中，脫離強制和機械勞動所帶來的痛苦感。好的產(chǎn)品來自于快樂的勞動，工藝品吸引人也在于它承諾“工作本身是快樂的目標”。勞動者不以功利性為主要目的，而全身心投入其職業(yè)所屬責任感，這樣無論是小器還是大器，都會成為工匠精神下所屬的國之重器。在工匠精神下教師更應該重視其自身的社會責任感，投身到其社會使命中。

2.共創(chuàng)性

[摘要]隨著計算機和互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的不斷發(fā)展，新媒體被廣泛地應用于各個領(lǐng)域，以其新技術(shù)、新媒介的特性推動這些行業(yè)和領(lǐng)域突破自身局限，從而打開新的局面。與此同時，時展和市場需求使得新媒體藝術(shù)教學改革刻不容緩。由于新媒體藝術(shù)自身跨專業(yè)、跨領(lǐng)域的特點，在教學上需要梳理和細分，其專業(yè)設(shè)置主要在傳播學、美術(shù)學和設(shè)計學之下，文章思考和研究的方向是在美術(shù)學框架下新媒體藝術(shù)的教學。新媒體被廣泛應用于美術(shù)學教學中，新媒體藝術(shù)成為美術(shù)學在網(wǎng)絡(luò)時代拓展自身的方向和途徑。同時美術(shù)學也在與新媒體不斷融合的過程中迎來了新的發(fā)展機遇。文章通過對新時代美術(shù)學的梳理，以及對國內(nèi)外高校新媒體藝術(shù)的調(diào)研和分析，嘗試探討新媒體藝術(shù)面向未來的教學思路、課程知識結(jié)構(gòu)和教學內(nèi)容。

[關(guān)鍵詞]實踐教學;創(chuàng)新;突破

美術(shù)學和新媒體藝術(shù)的融合與機遇

1.網(wǎng)絡(luò)時代美術(shù)學的數(shù)字化延伸

美術(shù)學是藝術(shù)學下設(shè)的二級學科，美術(shù)學專業(yè)為美術(shù)史論、美術(shù)教育領(lǐng)域、美術(shù)評論和編輯、藝術(shù)管理和博物館等方面培養(yǎng)高級專門人才。傳統(tǒng)美術(shù)學主要的研究方向為美術(shù)史和美術(shù)教學。在信息化、數(shù)字化的新世紀，數(shù)字技術(shù)成為美術(shù)學重要的研究工具和方法，尤其在美術(shù)教學方面，多媒體教學、數(shù)字技術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)+、慕課等新的教學手段與形式在2000年后已經(jīng)普遍被接受和使用。新技術(shù)的不斷發(fā)展推動并拓展了美術(shù)學的研究領(lǐng)域，豐富與更新了美術(shù)學的研究方法。新媒體與美術(shù)學的結(jié)合主要可以體現(xiàn)在兩個方面：其一是應用新媒體的技術(shù)進行美術(shù)學的研究和實踐，例如應用互聯(lián)網(wǎng)進行更加快速有效的知識檢索和調(diào)研及進行大數(shù)據(jù)的收集；其二是在美術(shù)學的范疇內(nèi)探索新媒介的邊界，應用計算機、網(wǎng)絡(luò)、交互等手段和方式進行新的藝術(shù)表達和研究。以上這兩個方面不是孤立的，而是相互促進的。

2.新媒體藝術(shù)與教育

新媒體藝術(shù)是綜合了多種學科的合成藝術(shù)，與當代最前沿的科學相結(jié)合。數(shù)字媒體藝術(shù)專業(yè)培養(yǎng)方向是使學生具有良好的科學素養(yǎng)：既懂技術(shù)又懂藝術(shù)，且能利用計算機等新媒體設(shè)計工具進行藝術(shù)作品的設(shè)計和創(chuàng)作。上世紀中期藝術(shù)的先驅(qū)者開始嘗試將計算機這一新媒體作為媒介和工具進行藝術(shù)創(chuàng)作，隨著技術(shù)的不斷升級，這一媒介提供給藝術(shù)家越來越多的創(chuàng)作空間，數(shù)碼影像的發(fā)明、互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，信息革命推動時代迅速進入到互聯(lián)網(wǎng)+和大數(shù)據(jù)紀元，新媒體藝術(shù)在其中找到了更多的機會和空間，應用VR、AR影像技術(shù)、交互技術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)、人機互聯(lián)和AI等不斷出現(xiàn)的新技術(shù)新工具來表現(xiàn)和創(chuàng)造新的藝術(shù)語言和表現(xiàn)形式，反映新時代與新生代的特征。作為錄像藝術(shù)之父的藝術(shù)家白南準開啟了以計算機、錄像為載體的新媒體藝術(shù)時代，歐美的藝術(shù)家隨之不斷地開發(fā)和應用新興媒體作為藝術(shù)表達的工具與途徑，逐漸形成了較為成熟的新媒體藝術(shù)種類。我國在上世紀80年代末期開始有藝術(shù)家嘗試使用新媒體進行藝術(shù)創(chuàng)作，到了上世紀90年代中期逐漸發(fā)展并成熟，許多中國藝術(shù)家的作品得到國際上廣泛的關(guān)注與認可。尤其在2000年后越來越多的大型藝術(shù)展會將新媒體藝術(shù)作品作為重點進行展示和推薦，使得新媒體藝術(shù)無論在數(shù)量和質(zhì)量上都得到不斷升級，常常成為展覽的亮點所在。教育的跟進勢在必行，中央美術(shù)學院和中國美術(shù)學院在2001年分別開設(shè)了新媒體研究中心和數(shù)碼藝術(shù)工作室作為試驗場，這兩所學校在教學上進行了較為大膽的突破和嘗試，其辦學經(jīng)驗被此后的許多院校借鑒、完善和發(fā)展。

第一篇：高校藝術(shù)教育體系發(fā)展及多元化發(fā)展

摘要：闡述了我國高校藝術(shù)教育的發(fā)展現(xiàn)狀，提出了高校藝術(shù)教育體系多元化的發(fā)展策略，揭示了我國高校藝術(shù)教育體系多元化的發(fā)展趨勢。

關(guān)鍵詞：高校；藝術(shù)；教育體系；多元化發(fā)展

一、我國高校藝術(shù)教育體系的發(fā)展現(xiàn)狀

現(xiàn)階段，我國高校藝術(shù)教育體系涉及兩種：一是以中國傳統(tǒng)藝術(shù)為基礎(chǔ)，注重紋理和圖案及技巧的美術(shù)教育；二是廣泛普及的色彩構(gòu)成、立體構(gòu)成和平面構(gòu)成等三大構(gòu)成，這種體系著重于對美感的培養(yǎng)和學生發(fā)現(xiàn)、分析、創(chuàng)造美的能力。我國高校藝術(shù)教育雖發(fā)展速度較快，但由于起步晚，整體教育體系的發(fā)展落后于西方發(fā)達國家。1980年前后，我國引進了西方高校藝術(shù)教育體系，但因種種因素影響，到目前為止，大部分高校的藝術(shù)教學水平與課程設(shè)計與西方還有一定差距。因此，提高教育教學水平，完善藝術(shù)課程設(shè)計，創(chuàng)立具有國家民族特色的藝術(shù)教育體系，勢必成為我國高校藝術(shù)教育體系多元化發(fā)展的一個階段性目標。隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，藝術(shù)與其他行業(yè)也有了越來越緊密的關(guān)系，比如服裝設(shè)計、影視藝術(shù)、舞臺演出、美容美發(fā)等行業(yè)。一方面，藝術(shù)教育的發(fā)展促進了相關(guān)行業(yè)的發(fā)展；另一方面，相關(guān)行業(yè)的發(fā)展也在一定程度上促進了我國高校藝術(shù)教育體系的多元化。這使得我國高校藝術(shù)教育體系構(gòu)建的總體步伐也在不斷加快。隨著時代的發(fā)展，以及不同行業(yè)對藝術(shù)的需要，藝術(shù)相關(guān)專業(yè)也受到了越來越多家長和學生的關(guān)注，也有越來越多的學生會選擇藝術(shù)相關(guān)專業(yè)。在社會主義市場經(jīng)濟規(guī)律下，高需求也就意味著大的市場，各個高校藝術(shù)相關(guān)專業(yè)的擴招在一定程度上滿足了學生和家長的需求及市場有關(guān)行業(yè)對從業(yè)者的相關(guān)知識的需求。但是，在大規(guī)模盲目擴招的同時，我國高校藝術(shù)教育體系的發(fā)展也產(chǎn)生了很多的問題，比如師資力量不足，課程設(shè)置不合理，教學觀念和教學模式落后，等等。人才的培養(yǎng)需要因材施教，但藝術(shù)專業(yè)大規(guī)模的教學活動并不能做到這一點。所以，高校的藝術(shù)教育體系還有待改善。另一方面，我國在藝術(shù)教育方面的跟風盲從現(xiàn)象較嚴重，思考問題不是結(jié)合自身的實際需要和能力，而是盲目照搬。這就造成了很大一部分高校的藝術(shù)課程無論是教學模式還是課程設(shè)置完全一樣，沒有創(chuàng)新。這在一定程度上阻礙了我國高校藝術(shù)教育體系的多元化發(fā)展。所以，我國高校藝術(shù)教育應加強憂患意識，時刻關(guān)注國際藝術(shù)教育體系的最新發(fā)展，并結(jié)合我國的基本國情與實際生產(chǎn)生活需要，構(gòu)建屬于我國的、具有東方特色的藝術(shù)教育多元化體系。

二、我國高校藝術(shù)教育體系多元化發(fā)展的策略

（一）高校藝術(shù)教育體系課程教學結(jié)構(gòu)的多元化

【內(nèi)容摘要】文章對構(gòu)建高職高專公共藝術(shù)教育課程體系進行初步探討，指出高職高專必須重視公共藝術(shù)教育，更新教育理念，樹立現(xiàn)代藝術(shù)教育觀念，以國家職業(yè)教育方針政策為指導，注重加強大學生的公共藝術(shù)教育。只有將公共藝術(shù)教育構(gòu)建成為高職高專職業(yè)教育中不可或缺的重要部分，才能更好地發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，提高他們的綜合素質(zhì)和審美水平。

【關(guān)鍵詞】公共藝術(shù)教育;課程體系;翻轉(zhuǎn)課堂;創(chuàng)造型人才;互聯(lián)網(wǎng)+教學

21世紀是網(wǎng)絡(luò)時代，更是知識和人才競爭的時代，面對日趨激烈的綜合國力競爭，指出，千秋基業(yè)，人才為先。教育強則國家強。當下，我國比歷史上任何時期都更加渴求人才，實現(xiàn)中華民族偉大復興是偉大而又艱巨的事業(yè)，需要創(chuàng)造型人才。人才的培養(yǎng)是高校教育的重中之重，藝術(shù)教育對高校人才的培養(yǎng)提出了更高、更新的要求。正處在教育制度變革中的高職高專院校必須結(jié)合國家教育部2006年頒布的《全國普通高等學校公共藝術(shù)教育課程指導方案》進行改革，要培養(yǎng)面向21世紀全面發(fā)展的優(yōu)秀建設(shè)人才，必須重視和加強學校公共藝術(shù)教育，將藝術(shù)教育作為應試教育向素質(zhì)教育轉(zhuǎn)軌的重要途徑之一。

一、國內(nèi)外公共藝術(shù)教育狀況

藝術(shù)是有共性的，各種藝術(shù)類型之間是相通的，如果只選修單一種類的藝術(shù)課程，對學生的人文修養(yǎng)、人格塑造、創(chuàng)造性思維的鍛煉以及畢業(yè)后人生的發(fā)展是十分不利的。為了更好地發(fā)揮公共藝術(shù)教育在我國高校素質(zhì)教育中的作用，應從藝術(shù)教育課程改革和課程設(shè)置方面著手。雖然教育部早就頒布了《全國普通高等學校公共藝術(shù)教育課程指導方案》，但從實際來看高職高專院校的公共藝術(shù)課程教學與要求還有很大差距，尤其是高職高專公共藝術(shù)課程的設(shè)置與教材、教學模式遠離公共藝術(shù)教育的軌道，主要表現(xiàn)為：一是一些高職院校對公共藝術(shù)教育的認識不足，目光短淺，嚴重缺乏對公共藝術(shù)教育的統(tǒng)一規(guī)劃和指導；二是沒有穩(wěn)定的師資隊伍，師資力量薄弱；三是高職院校開展的藝術(shù)課程單一，公共藝術(shù)課程的設(shè)置不合理，缺乏連貫性、系統(tǒng)性、時效性；四是一些綜合大學和高職高專的公共藝術(shù)教學工作不僅存在著空白，甚至還取消了公共藝術(shù)課，出現(xiàn)了以活動、講座代替等狀況。歐美發(fā)達國家的大學十分重視藝術(shù)學科的設(shè)置，據(jù)了解，近年來許多發(fā)達國家都重新修訂了藝術(shù)課程標準，明確了課程目標的定位是培養(yǎng)學生的藝術(shù)修養(yǎng)和審美素質(zhì)。2014年，美國出臺了指導中小學藝術(shù)教育的《藝術(shù)核心標準》，明確將藝術(shù)教育的目標定位為培養(yǎng)學生的藝術(shù)素養(yǎng)。圍繞《藝術(shù)核心標準》，美國的大學開出很多選修課供非藝術(shù)專業(yè)的學生選擇，內(nèi)容豐富多樣，包括理論鑒賞課和實踐技能課，比如藝術(shù)史、美術(shù)史、藝術(shù)設(shè)計、工藝美術(shù)、手工制作、樂器課、舞蹈課、合唱等；而藝術(shù)院系也規(guī)定學生選修若干人文學科和自然社會科學等課程，多學科融合使學生的人格得到全方位的塑造、性情得到陶冶，藝術(shù)熏陶使他們視野開闊、審美提升。國外的經(jīng)驗對我國公共藝術(shù)教育的發(fā)展有很大的借鑒作用和指導意義。

二、構(gòu)建合理、系統(tǒng)的高職高專公共藝術(shù)課程體系

（一）更新教學觀念，引進先進教學模式

2022年春天，教育部公開了新版課標，改變了中國藝術(shù)教育的發(fā)展道路。從1985年《中共中央關(guān)于教育體制改革的決定》開啟了中國教育體制改革的大幕以來，九年義務(wù)制教育課標在時代的發(fā)展中有過幾次補充和更新。而2022年教育部發(fā)布的新課標，無疑是中國教育歷史上一次跨越式，尤其是對藝術(shù)課程的重視與加強，將發(fā)揮美育教育中核心素養(yǎng)、創(chuàng)新能力等以人為本的教育特性。藝術(shù)課新課標要求九年課時總比例為9%～11%，大大提高了之前校內(nèi)藝術(shù)課程的含量。原來那些唱唱歌、畫圖畫的課被劃歸為“藝術(shù)課”體系，并加入了舞蹈、戲?。ê瑧蚯?、影視（含數(shù)字媒體藝術(shù)）等內(nèi)容，而且規(guī)定學生至少選擇兩項學習。現(xiàn)在的音樂課不再是會唱歌，認識幾個音符而已，而是將課程分為四大板塊：欣賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造、聯(lián)系(融合)，其中共涵蓋了14項具體能力與方向的學習，包括音樂知識、音樂技能，自主創(chuàng)作及音樂與生活、社會之間的聯(lián)系等。課程教材研究所所長張國華對此做出了說明：藝術(shù)課程增加了基于核心素養(yǎng)的、具體可操作的過程性評價，注重評價主體多元化、評價過程多樣化，引導學校和教師對學生作全面的、全方位的評價。最終等待莘莘學子們的藝術(shù)素養(yǎng)中考，更像是一場開卷考，而且重點不是考，而是學生在考試中表現(xiàn)出來的創(chuàng)造、語言、溝通、想象力、獨立性等等。藝術(shù)課程標準的出臺，得到了一片叫好。特別在中國傳統(tǒng)文化中：窮什么不能窮教育的思維下，不能讓孩子輸在起跑線上的“內(nèi)卷”現(xiàn)象一浪高過一浪，造成了很多讓人不解的現(xiàn)象得到極大程度的緩解。同時在新課標落地實施的過程中，也逐一顯現(xiàn)出了關(guān)聯(lián)性很強的問題：新課標實施后，藝術(shù)課師資培養(yǎng)又有哪些相對的改革呢？

一、新課標倒逼師范課程改革

《禮記》有云“善歌者使人繼其聲，善教者使人繼其志”。盡管“美育教育”一詞來源于西方，但中國古代早已深知“藝”對一個人一生的作用。所以轉(zhuǎn)換在現(xiàn)代教育中，中小學藝術(shù)教師肩負的責任其實比我們想象的要大。2019年“中國音樂藝術(shù)教育發(fā)展論壇”上，中央音樂學院教授周海宏曾經(jīng)提出了《音樂教育領(lǐng)域的供給側(cè)改革》觀點具有前瞻性。他早就指出了國內(nèi)藝術(shù)教育中存在著師資培養(yǎng)的問題。記者從與各地師范院校教師的閑談中，能深深感受到在全國師范類高校和綜合學院藝術(shù)學科教學中，普遍存在培養(yǎng)與社會脫節(jié)，銜接不上的問題。老師對自己學校制定的教學任務(wù)，與學生畢業(yè)后的職業(yè)設(shè)計缺乏一致性、連貫性。由于大多數(shù)教師都有過專業(yè)化學習背景，造成一些教育專業(yè)過于專業(yè)化、單一化，缺乏復合型人才教學體系，造成了藝術(shù)教育人才供給的缺口，特別是優(yōu)質(zhì)教師的缺少是中國教育的普遍現(xiàn)象。面對每年龐大的“藝術(shù)學”專業(yè)不斷擴招和大量師范生畢業(yè)即“失業(yè)”的強烈對比，讓很多學者和專家感到痛心疾首。著名教育學家李妲娜老師，是我國已故著名音樂學泰斗——李凌先生的女兒，她的教育思想深受父親影響，而且她本人是中國最早一批研究幼兒教學法，并積極推動奧爾夫教學法中國化事業(yè)的教育實踐者。“盡早開設(shè)學前藝術(shù)教育研究生課程。6歲以前是人類發(fā)育成長的關(guān)鍵期，學前教育〔還應包括家庭教育〕可以說是我們國家人才發(fā)展的重中之重。我們現(xiàn)有的師專學前教育是為了應急，幼兒師范生大都是十幾歲、二十來歲的年輕人，他們還不具備這種學術(shù)資歷和經(jīng)驗，但是幼兒會迅速長大，幼兒師資的問題耽誤的是數(shù)千萬孩子的人生起步問題，教育實踐與理論研究課程的改革到了迫在眉睫的時候，希望能課程先行，倒逼師資培養(yǎng)?！薄敖ㄗh研究生階段，開設(shè)綜合類、跨學科的教育學、藝術(shù)學課程。二十世紀，人類的認識和研究發(fā)生了巨大變化。人類社會、自然、經(jīng)濟無不是相關(guān)聯(lián)的，未來將會是朝著綜合的、跨學科的，從理論到實踐均衡發(fā)展方向發(fā)展。我們需要在這方面盡快從本科到研究生由淺入深地開展起來。所以在專業(yè)設(shè)置上，必須要盡快開始真正的‘綜合藝術(shù)課’。這是一個完全不同的跨學科的課程。它不是一個課，而是一個‘學科群’，由導師組共同組織教學。我們可參考國際上許多高校經(jīng)險，增大選修科目，探索綜合模式……”

二、音樂專業(yè)擴招卻依然存在人才缺口

2021年3月，北京師范大學中國藝術(shù)教育研究中心，在北京國家會議中心舉辦《學科交叉與新文科視野：中國美育2.0普及審美觀念與測量方法》高峰論壇。這次高峰論壇為2022年新課標的實施埋下了一枚種子。北京市通州潞河中學附屬學校一級教師、德育副主任王韻老師，畢業(yè)于中央音樂學院二胡演奏專業(yè)。全國頂尖的藝術(shù)專業(yè)高材生，成為中學的藝術(shù)課老師，看似是一條十分“對口”的職業(yè)選擇，但在專業(yè)圈的內(nèi)行人眼中，她的確有點“大材小用?！敝醒胍魳穼W院作為全國頂級的音樂學府，培養(yǎng)的是高、精、尖的音樂人才，但現(xiàn)實情況是，很多常年讀專業(yè)的畢業(yè)生常常找不到適合的工作而選擇轉(zhuǎn)行，或者是創(chuàng)業(yè)。她坦言，如果能早知道自己未來的職業(yè)道路是中學藝術(shù)教師，她的求學路徑可能就會發(fā)生很大的變化，勤學苦練的“童子功”并沒有讓她完全發(fā)揮在工作上，反而是“邊學邊干”。像王韻這樣踏踏實實從基層音樂教師干起來的年輕人并不多見，大多數(shù)畢業(yè)生并不情愿在學校里當“孩子王”。周海宏教授說：音樂將成為與語文、數(shù)學一樣的國民必修課。但優(yōu)質(zhì)音樂教育人才在很長的一段時間都將是稀缺的；音樂教育應當走出人才培育目標誤區(qū)，進行對標社會需要、對標職業(yè)生存的教育改革；學校需對學生進行分類培育，學生也應當進行自我定位。對于優(yōu)質(zhì)音樂教育人才未來的方向，周海宏教授還認為“與其拔高，不如拓寬”，音樂教育供給側(cè)改革是一件關(guān)乎未來音樂大環(huán)境和社會審美素養(yǎng)的大事，需要全體音樂工作者共同努力，更需要社會的關(guān)注和支持。

三、藝術(shù)教育教學重在“實踐”

大家是否還記得2021年全國兩會上，一位女政協(xié)委員的發(fā)言激起了強烈的社會反響，她的提案是：讓孩子多睡1小時。一句話道出了多少中國父母的無奈與心聲。習總書記也對校外培訓機構(gòu)亂象給與了明確的指示，對“校外培訓機構(gòu)亂象”進行政策管理，對于校外培訓出臺了一系列政策。新課標加強了校內(nèi)藝術(shù)教育的容量，積極地對校園“美育教育”進行補位，讓教育回歸到校園?？梢?，在新課標實施中，校園將會轉(zhuǎn)化“教”的思維，為學生提供更多的“服務(wù)”，而“服務(wù)”重點就落在了藝術(shù)課教師的身上。北京師范大學藝術(shù)與傳媒學院王杰副教授解釋說：“1.0教育，重在興趣和技能，2.0改變了從知識學習向全面育人的方向發(fā)展，原來只是用掌握多少技能衡量學習成果，2.0時代關(guān)注的是人格的健全，一個人的藝術(shù)素質(zhì)。”他山之石可以攻玉。李妲娜說：“教育的改革不可能一步登天，總要一步步使它更接近我們的理想。怎么做？還是毛主席說的‘借鑒’。著名中國音樂教育家、理論家廖乃雄先生，在上世紀80年代初，把奧爾夫教育引進中國至今已有40多年。我們在這40多年里，艱苦地去學習實踐，走了許多彎路，碰的頭破血流，有成功的經(jīng)驗，也有失敗的教訓?！薄八囆g(shù)教育是個實踐性很強的學科。我父親李凌多次說：對音樂教育者講，藝術(shù)水平越高越好，象柯達依、奧爾夫都是這方面世界級專家。……但藝術(shù)教育還有一個重要的實踐即“教學”，唱的再好，拉的再好不會教，就不是個好老師，這是個最基本的常識。這里還有很多要學的要做的事情?！?/p>