鋼琴表演藝術(shù)中審美意象淺析

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摘要：文章主要圍繞鋼琴表演藝術(shù)中的審美意象展開研究，通過探究鋼琴表演審美意象的內(nèi)涵，結(jié)合其形成原因及具體特征展開分析，探究鋼琴演奏者在日常鋼琴練習和現(xiàn)場鋼琴表演過程中應當關注的重點，從多角度出發(fā)，向群眾傳遞完整流暢的鋼琴表演意象，在提升個人鋼琴表演審美素養(yǎng)的同時，助力聽眾鋼琴審美素養(yǎng)能力的提升。

關鍵詞：鋼琴；表演藝術(shù)；審美；意象

一、引言

音樂能夠帶給人以美的感受，同一首鋼琴作品由不同演奏者演奏，表達出來的思想和鋼琴演奏者情感等都會存在明顯差異。而如何將想要表達的情感通過鋼琴表演展示出來，成為考驗鋼琴者演奏能力和情感素養(yǎng)的重要依據(jù)，需要鋼琴演奏家從更深層次角度了解作品所蘊含的情感特征，并通過合理的表現(xiàn)手法將情感內(nèi)涵展示出來，這樣才能實現(xiàn)啟發(fā)聽眾的目的。

二、鋼琴表演藝術(shù)審美意象的內(nèi)涵

（一）體現(xiàn)鋼琴演奏者音樂素養(yǎng)

鋼琴演奏者在表演鋼琴作品時，除了完整地按照曲譜進行演奏之外，還會根據(jù)個人的思想情感和個人熟悉的彈奏方式等來調(diào)整鋼琴作品演奏形式，最終呈現(xiàn)出來的鋼琴曲情感和鋼琴曲的深層次內(nèi)涵就會有所差異，這也是同一首鋼琴曲由不同鋼琴演奏者演奏時會出現(xiàn)情感層次差異的主要原因。如果鋼琴演奏者的音樂素養(yǎng)沒有達到一定的高度，對音樂的認知也停留在較淺程度的話，最終表演出來的鋼琴曲審美意象內(nèi)涵會相對比較片面，同時也不能與聽眾產(chǎn)生共鳴，鋼琴曲的表現(xiàn)力相對較差。如果鋼琴演奏者的整體音樂素養(yǎng)較高、樂理知識比較全面，且音樂認知比較系統(tǒng)，在演奏鋼琴曲時，對鋼琴曲的了解自然會比較深刻，可以直接找出鋼琴作品在不同小節(jié)的情感重點。此時鋼琴演奏家再按照自己所適應的方式將鋼琴曲演奏出來，最終表演的鋼琴曲將會突破原有的樂譜束縛而達到更高的審美意境，這也是聽眾可以欣賞到具備較深刻審美意象鋼琴表演藝術(shù)的原因。

（二）鋼琴演奏者情感釋放

鋼琴曲演奏者對鋼琴作品本身就具備較為深刻的認知，在實際演奏鋼琴作品時，鋼琴曲演奏者自身會對鋼琴作品的情感偏向等有一定的理解，同時其演奏過程中會將自己現(xiàn)場的情感以及過往的相似情感等積累起來，最終將所有的情感通過手部動作展示出來，呈現(xiàn)給聽眾以優(yōu)美動聽的鋼琴作品。而從這一角度來看，鋼琴表演藝術(shù)中的審美異象不單單包括鋼琴曲作品本身，同時也包含了鋼琴曲演奏者本身對鋼琴曲的理解和演奏者個人的情感世界。鋼琴曲演奏者在演奏鋼琴作品時，會將鋼琴作品中的情感元素和個人情感因素融合在一起，繼而將其升華為鋼琴演奏者的作品整體，而這會進一步激發(fā)鋼琴曲演奏者的內(nèi)心世界，其身體會不由自主地抖動、指法配合變化等都包含著更加深刻的情感體現(xiàn)，繼而賦予鋼琴表演藝術(shù)以新的內(nèi)涵，這也是鋼琴表演藝術(shù)審美意象的重要體現(xiàn)。

（三）鋼琴演奏者個人創(chuàng)造力

鋼琴演奏者和鋼琴曲作曲者之間是相對獨立的個體，在鋼琴曲演奏者演奏鋼琴曲時，其對鋼琴曲的認知可能與鋼琴曲作曲者之間存在一定的差異。而對優(yōu)秀的鋼琴演奏者來說，其在演奏鋼琴曲時，更注重鋼琴曲深層次情感內(nèi)涵的傳遞以及不同情感的暈染烘托。鋼琴演奏者會根據(jù)自己的理解對鋼琴曲進行必要的改動，繼而使得鋼琴曲的整體層次變得更加豐富。也就是說，不同時間、不同地點的鋼琴表演過程中，同一首鋼琴曲可能會因為鋼琴演奏者個人的獨立創(chuàng)造而被賦予不同的音樂內(nèi)涵，繼而形成不同類型的鋼琴表演藝術(shù)審美意象，它包含了鋼琴作曲者的情感申訴和鋼琴演奏者的多元化情感，可以從多個角度全面地呈現(xiàn)鋼琴作品的內(nèi)涵，群眾在欣賞鋼琴曲的過程中可以獲得更具層次性的情感收獲。

三、影響鋼琴表演藝術(shù)審美意象的因素

（一）演奏者和聽眾的作品認知

鋼琴表演過程中，演奏者和聽眾的審美異象都是在音樂作品的基礎上形成的。他們對于音樂作品的認知和現(xiàn)場演奏者的作品加工是導致鋼琴表演藝術(shù)審美意象發(fā)生的主要原因。在鋼琴演奏者進行鋼琴表演時，要想向聽眾呈現(xiàn)全面且富有情感的鋼琴表演審美意象，首先應當熟練掌握音樂作品的樂譜，在此基礎上對音樂作品的情感張力等進行分析，對音樂作品創(chuàng)造過程中想要傳遞的情感和音樂作品創(chuàng)作過程中的時代背景等對其進行深刻的解讀，在此基礎上，鋼琴演奏者將鋼琴作品主要傳遞的情感和個人類似情感的認知進行新一輪的整合，并在表演過程中對重點表演章節(jié)進行詳細的勾勒描繪，這樣才能保障鋼琴表演過程中鋼琴曲的整體意境得到完整呈現(xiàn)，最終向群眾傳遞完整清晰的鋼琴表演審美意象。對聽眾來講，聽眾對鋼琴作品的感悟以及自身的樂理豐富程度都會對其構(gòu)建鋼琴表演審美意象產(chǎn)生影響，這也是同一場鋼琴表演受眾在欣賞鋼琴曲之后，構(gòu)建的審美意象存在差異的主要原因。

（二）心理因素

鋼琴曲創(chuàng)作者是通過將不同的音符以符合自己個人認知和情感表達方向的方式組合起來構(gòu)建系統(tǒng)的鋼琴作品。也就是說，鋼琴作品的審美意象在一定程度上是鋼琴曲創(chuàng)作者內(nèi)心世界的外在具象展示，內(nèi)心熱愛生活、積極向上的鋼琴作品創(chuàng)作者，其作品的審美意象大多是正面的、積極的。如果鋼琴作品創(chuàng)作者對時事以及對周邊事物的印象比較深刻，在生活中擅長批判、辯證認知，其創(chuàng)作的鋼琴作品，往往具備較為深刻的審美意象，有的甚至帶有黑暗風格，聽眾在傾聽該類音樂作品時，可能會產(chǎn)生壓抑感。而本身就具備審美意象的鋼琴作品，經(jīng)過了心理世界豐富的鋼琴演奏者二次加工，其最終的審美意象也會變得更具層次性。

（三）傾聽水平

傾聽本身就是一種能力，在構(gòu)建鋼琴作品審美意象時，群眾主要是通過傾聽鋼琴曲的音符，并且將其與所在場景等結(jié)合起來，最終形成具備個人情感感受的審美意象。而對鋼琴演奏者來說，其演奏鋼琴作品時也主要通過聽覺來感知自身鋼琴曲的情感，并通過適當?shù)氖植縿幼髡{(diào)整來轉(zhuǎn)變鋼琴曲情感表達方式，最終帶給群眾以更加豐富的鋼琴傾聽體驗。而對鋼琴作品欣賞者來說，其現(xiàn)場欣賞過程中大多是通過觀察鋼琴演奏者的現(xiàn)場肢體動作，傾聽鋼琴曲來了解鋼琴作品傳遞的情感，并根據(jù)自己個人的理解來打造屬于個人的審美意象。不管是鋼琴演奏者還是現(xiàn)場聽眾，其鋼琴曲審美意象的搭建，都主要通過傾聽方式完成，這就對其傾聽能力提出了極大的考驗。

（四）演奏風格

鋼琴演奏者的個人風格會滲透到鋼琴表演過程中，其表演形成的審美意象也會與其他演奏者的鋼琴審美意象區(qū)分開來，成為鋼琴演奏者個人特色的一部分。一方面，鋼琴演奏者在演奏過程中，會受到作品本身所屬大風格的影響，繼而不自覺地向作品風格靠攏，最終向聽眾呈現(xiàn)作品的整體審美意向。同時，鋼琴演奏者本身也具備豐富的演奏經(jīng)驗，同時對作品也有著自己的理解，其演奏過程中會主動將自己的作品認知和情感等灌注到鋼琴曲中，繼而為鋼琴演奏曲所形成的審美意象賦予鋼琴演奏者個人特色。部分演奏者在演奏鋼琴曲時，會通過大幅度的動作以及不由自主的哼唱等方式來進一步貼合作品，可以收到相對較好的效果，這就需要鋼琴演奏者在新時期積極學習其他鋼琴演奏者的表演優(yōu)點，并將其內(nèi)化為個人的演奏技巧，不斷提升個人演奏水平，向聽眾呈現(xiàn)更加完美的鋼琴演奏作品。

四、鋼琴表演藝術(shù)中審美意象的作用

（一）展現(xiàn)鋼琴作品內(nèi)涵

鋼琴作品中往往蘊含了鋼琴創(chuàng)作者對個人情感以及周邊世界的理解，具有情感和思維雙重內(nèi)涵。鋼琴表演藝術(shù)實際上就是鋼琴演奏者在演奏過程中，將個人對鋼琴作品的理解以及個人的情感添加到現(xiàn)場演奏過程中，并通過自己的手部動作和鋼琴彈奏技巧展示出來，可以幫助現(xiàn)場聽眾更好地了解鋼琴作品的內(nèi)涵。而鋼琴演奏者要想在鋼琴表演現(xiàn)場呈現(xiàn)出高質(zhì)量且具備濃郁情感的作品，首先就應當加強自身音樂意象構(gòu)建能力，在鋼琴演出過程中，主動了解作曲家的生平，并從鋼琴作品入手，從不同角度挖掘作曲家的音樂意象，并嘗試二次模仿創(chuàng)作。最終在現(xiàn)場表演時，鋼琴演奏者的感情會隨著鋼琴作品一起傳遞給聽眾，這樣一來，即使鋼琴表演已經(jīng)結(jié)束，群眾對鋼琴作品的印象也不會變化，聽眾對鋼琴演奏者的演奏技巧和個人表現(xiàn)能力等會形成非常明顯的認知，這都是鋼琴表演藝術(shù)審美意象升華的體現(xiàn)。

（二）移情

鋼琴表演除了會向聽眾展示鋼琴作品的思想內(nèi)涵和鋼琴演奏者演奏技巧之外，也會向聽眾傳遞濃郁的情感，一般將其稱之為移情。從美學角度來看，移情是指受眾在觀察感知外界事物時，根據(jù)外界事物的特征，加上自己的理解，為其賦予動態(tài)化、生命化的解釋，并從中尋求與個人思想的共鳴，而這也使得原有的事物變得更加的鮮活、更加生動。鋼琴作品演奏也是如此，其審美意象的搭建，就是聽眾將個人的理解和鋼琴作品以及鋼琴演奏者的呈現(xiàn)方式融合起來，繼而組成符合聽眾理解習慣和情感認知習慣的鋼琴作品，而這也是鋼琴演奏者能夠傳遞給聽眾的主要情感意象。

（三）突出演奏技巧

鋼琴表演極具技巧性，高超的演奏技巧可以更好地呈現(xiàn)鋼琴演奏效果，繼而為聽眾呈現(xiàn)更加豐富的審美意象。在對鋼琴表演藝術(shù)審美意向進行分析時可以發(fā)現(xiàn)，不同演奏者的演奏技巧存在差異，對作品某一章節(jié)的理解也存在差異，這都會導致其演奏技巧發(fā)生變化，這種變化有時候表現(xiàn)為鋼琴曲與鋼琴曲譜之間的差異，有時候也表現(xiàn)為大幅度的停頓和急促的鋼琴彈奏等，最終形成獨具鋼琴演奏者個人特色的鋼琴審美意象。鋼琴演奏者在演奏鋼琴作品時，要認真體會鋼琴作品每一小節(jié)的含義，并分析可以在演奏時使用的演奏技巧，在此基礎上，通過將個人的演奏手法和鋼琴曲譜聯(lián)系起來，進一步明確鋼琴曲各小節(jié)的演奏重點，并在演奏過程中合理呈現(xiàn)，完整地向聽眾傳遞鋼琴作曲家的作品風格和作品認知，并向聽眾呈現(xiàn)更加系統(tǒng)全面的鋼琴審美意象。隨著鋼琴演奏家對鋼琴審美意向的了解不斷深入，其鋼琴演奏技巧也會應用得更加熟練，可以實現(xiàn)個人演奏技能提升的目的。

五、鋼琴表演藝術(shù)審美意象的主要特點

（一）畫面感

群眾在現(xiàn)場欣賞鋼琴表演藝術(shù)時，其根據(jù)鋼琴作品所產(chǎn)生的審美意象會使得聽眾在腦海中不自覺地構(gòu)建具備其個人特色的表演畫面，這就使得鋼琴演奏者的表演除了帶給群眾聽覺體驗之外，也幫助聽眾在腦海中構(gòu)建了具備主觀特色的情感世界。觀眾會隨著鋼琴演奏的推進而在腦海中構(gòu)建一幅幅的畫面圖像，對原有的音符組合也會產(chǎn)生畫面性的理解，這是幫助聽眾直觀欣賞音樂的主要方式。隨著聽眾傾聽的音樂不斷增多，其畫面構(gòu)建能力將會越來越強，對鋼琴作品的理解也會逐漸從畫面情感層次上升到思想理論層次，這是幫助聽眾了解鋼琴作品內(nèi)部思想內(nèi)涵的重要方式。

（二）意蘊性

鋼琴作品審美意象實際上是鋼琴演奏家在理解鋼琴作曲家的情感內(nèi)涵之后，對其進行靈活的演奏調(diào)整，而向群眾傳遞的具備情緒化的意蘊意象，它實際上是鋼琴演奏家和作曲家向外傳遞情感的主要媒介物。在鋼琴表演過程中，觀眾所看到的鋼琴表演形式以及作品場景變換等都是鋼琴作品的審美意象映射，它被賦予了具備特定意義的文化印象，在鋼琴表演藝術(shù)審美意象形成過程中具備積極作用。

（三）同一性和非同一性

不同鋼琴演奏者在演奏相同的樂曲時，其表達的情感會受到鋼琴演奏者現(xiàn)場演奏情感以及過往經(jīng)歷的影響，最終經(jīng)過整合加工，形成具備鋼琴演奏者個人情感特色和時間特色的新的音樂作品，這也是聽眾在聽現(xiàn)場音樂時會感受到鋼琴作品情感差異的主要原因。但是鋼琴作品本身是由固定音符組成的，其本身傳遞的審美意象并不會發(fā)生變化。這種作品本身的審美意象穩(wěn)定性和鋼琴演奏者的情緒變化、個人閱歷、思想深度等結(jié)合在一起，為聽眾帶來了更具層次的鋼琴表演，但這并不意味著鋼琴演奏現(xiàn)場會存在好壞，更多的是聽眾個人情感與鋼琴演奏者情感相似之間的差異，是推動鋼琴表演藝術(shù)豐富的重要動力。

六、提升演奏者鋼琴表演藝術(shù)審美素養(yǎng)能力的措施

（一）提升個人外在修養(yǎng)

日常練習過程中，除了要關注鋼琴作品的美感和個人思想情感融合之外，也要注重外在的美學改進，不斷提升自身衣著談吐、調(diào)整自身精神狀態(tài)，例如可以每天堅持一定頻率的運動，并且掌握自我激勵的方法，在尋求他人贊美的同時，學會贊美自己，可有效提升個人的自信力。并在音樂表演之前有計劃地改善舞臺上的燈光和相應的場景變化等，最終將其與音樂演奏融合在一起，才能推送給聽眾以更高質(zhì)量的音樂作品。

（二）注重樂理知識積累

鋼琴演奏者也要加強對自身閱歷知識積累的重視，除了要掌握基本的鋼琴彈奏技巧之外，也應當加強對不同鋼琴作品所涉及的樂理知識及彈奏技巧調(diào)整的重視。通過將個人的彈奏體會融入鋼琴作品中，及時調(diào)整相應音符的彈奏方式，可有效降低鋼琴彈奏難度，同時提升個人鋼琴作品情感表達能力。在該過程中，鋼琴演奏者也應當主動學習其他鋼琴演奏者的演奏風格和演奏技巧，并分析其選擇調(diào)整鋼琴演奏技巧的原因，可以幫助鋼琴演奏者快速了解不同演奏技巧之間的關系以及樂理知識間的聯(lián)系，繼而將自己所學的樂理知識，整合成系統(tǒng)的樂理框架，后期只需要不斷填充新的樂理知識即可，鋼琴演奏者的演奏能力和知識素養(yǎng)將會有明顯的改善。

（三）認真領悟鋼琴作品情感

鋼琴演奏者也要加強對樂曲情感把控的重視，除了要正確區(qū)分積極曲調(diào)和消極曲調(diào)之外，也要加強對相近曲調(diào)辨別的重視。鋼琴作品中不同情感所選擇的表達方式和音符組成等都會有所差異，而這除了對鋼琴演奏者的樂理知識提出了更高挑戰(zhàn)之外，也需要鋼琴演奏者在日常生活過程中，主動了解鋼琴作品的誕生背景和鋼琴作曲家的生活狀態(tài)以及鋼琴作品創(chuàng)作初衷，在此基礎上進行新的演繹嘗試，才能了解作品情感變化的原因，最終將其與個人的情感融合起來，呈現(xiàn)給群眾完整流暢的鋼琴表演審美意象。

（四）提升相關領域藝術(shù)涵養(yǎng)

鋼琴演奏家在演奏過程中，除了要關注自己演奏技巧之外，也應當加強對自身日常學習和藝術(shù)積累的重視，通過在相關的藝術(shù)領域深入學習來進一步深化自己對藝術(shù)的認知，進而激發(fā)自己的藝術(shù)學習興趣和藝術(shù)創(chuàng)造潛力。在此基礎上再研究相關的鋼琴曲目，鋼琴演奏者對鋼琴曲的含義也會形成更加深刻的認識，同時對其中蘊含的藝術(shù)色彩等也會有更加鮮明的理解，后期在演奏相關的曲目時，鋼琴演奏者會主動地將自己代入鋼琴作品中，體會其所表達的情感，并分析之所以這樣表達情感的原因，可以實現(xiàn)鋼琴曲演奏和鋼琴曲創(chuàng)作融會貫通的目的，其演奏出來的鋼琴曲將會呈現(xiàn)出更加完整的審美意象。鋼琴演奏者在學習鋼琴相關的藝術(shù)時，要正確認識藝術(shù)的概念，除了可以學習繪畫和其他樂器之外，也可以有計劃地學習歷史、哲學等深層次藝術(shù)內(nèi)涵，對鋼琴曲中滲透的思想以及鋼琴作曲家所處時代、社會背景等的理解將會更加深入，此時鋼琴演奏者會主動將自己帶入鋼琴作曲家的位置，并分析自己處在鋼琴作曲家時代可能會發(fā)生的變化以及對時代的認知，可以為鋼琴曲注入新的生機與活力，最終將鋼琴曲打磨成自己獨特的認識和審美意象，呈現(xiàn)給聽眾的審美意象也會具有鋼琴作曲家個人特色，進一步拉近鋼琴演奏者和聽眾之間的距離。

七、結(jié)語

鋼琴表演藝術(shù)中蘊含著多種多樣的美，而聽眾在構(gòu)建審美意象時，會受到演奏者的演奏技巧以及音樂現(xiàn)場情況和個人閱歷的多方面影響，最終構(gòu)建出不同類型的審美意象，它來源于生活，但是經(jīng)過加工之后卻又高于生活，它體現(xiàn)了更具層次性的情感和思想認知，需要鋼琴演奏者不斷豐富自身知識儲備，提升音樂演奏技巧，才能快速了解鋼琴作品的差異，最終提升個人的鋼琴演奏能力。

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作者:曹子琪 單位:廈門大學藝術(shù)學院