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鋼琴演奏藝術(shù)的美學(xué)因素

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鋼琴演奏藝術(shù)的美學(xué)因素

摘要:鋼琴演奏作為一種重要的音樂實(shí)踐,是一種美的藝術(shù)。鋼琴演奏本身蘊(yùn)含著豐富的美學(xué)思想和美學(xué)價(jià)值。鋼琴演奏不僅表現(xiàn)鋼琴音樂作品的內(nèi)容,而且彰顯出音樂藝術(shù)獨(dú)特的內(nèi)容美和形式美,這就要求鋼琴演奏者不能只是簡單的模仿,而是需要演奏者具備一定的美學(xué)思想來獲得一定的審美體驗(yàn),這樣才能使鋼琴音樂作品中的美學(xué)思想展現(xiàn)出來。本文從鋼琴演奏藝術(shù)的幾個(gè)方面,對(duì)美學(xué)因素的一些問題進(jìn)行探討,從而對(duì)鋼琴演奏藝術(shù)有更進(jìn)一步的認(rèn)識(shí)。

關(guān)鍵詞:本體;結(jié)構(gòu);形態(tài);個(gè)性;感性

鋼琴演奏是一門表現(xiàn)音樂作品美感的藝術(shù),也是一項(xiàng)集美學(xué)、技藝、創(chuàng)造于一體的音樂表演藝術(shù)。在鋼琴演奏過程中,演奏者通過自身精湛的演奏技巧來向觀眾們展現(xiàn)出鋼琴音樂作品獨(dú)具的特色和自己對(duì)于該音樂作品的理解。鋼琴演奏蘊(yùn)含著豐富的美學(xué)思想,以演奏的方式呈現(xiàn)鋼琴作品的內(nèi)涵,從而展現(xiàn)自身內(nèi)心的情感,將觀眾引進(jìn)彈奏的情景中,使觀眾體驗(yàn)到鋼琴音樂的無限魅力。本文從鋼琴演奏藝術(shù)的幾個(gè)方面,對(duì)美學(xué)因素的一些問題進(jìn)行探討。

一、本體

本體,就是表示事物的本源和內(nèi)在的根本屬性。音樂的本體就是感情,而彈奏者本身也就存在于這本體之中,從美學(xué)角度認(rèn)為樂音及樂音的運(yùn)動(dòng)形式就是鋼琴音樂的本體,樂譜就是音樂本體的載體。鋼琴演奏藝術(shù)是一種創(chuàng)造性活動(dòng),是作曲家審美體驗(yàn)下的勞動(dòng)藝術(shù),基于對(duì)文本、原創(chuàng)的理解,再一次創(chuàng)造了音樂文本,也創(chuàng)造了鋼琴藝術(shù)的本體。真正音樂的本體不僅是美學(xué)所提出的本體,而且應(yīng)該是人的生命、人的靈魂上升到本體論這樣的一種特殊的地位。鋼琴演奏是演奏者自己對(duì)鋼琴音樂作品的理解加上自己的感情表現(xiàn)出來的產(chǎn)物,所以從大的方面來說,鋼琴演奏是演奏者二度創(chuàng)作的過程,對(duì)于演奏者來說是二度創(chuàng)作,但是對(duì)于觀眾來說,二度創(chuàng)作卻是一種演奏者自身的展現(xiàn),為觀眾呈現(xiàn)出一個(gè)鮮活的音樂本體。展現(xiàn)音樂本體,需要演奏者不斷的加強(qiáng)練習(xí),不斷的對(duì)音樂本體進(jìn)行二度創(chuàng)作的、高層次的、帶有濃烈的主觀色彩的創(chuàng)作體驗(yàn),也需要演奏者發(fā)揮自身對(duì)于音樂獨(dú)特的想象力和創(chuàng)造力,只有這種親身體驗(yàn)和創(chuàng)作共生的鋼琴演奏藝術(shù),才能滿足鋼琴演奏本體的客觀要求。

二、結(jié)構(gòu)

結(jié)構(gòu)是一部優(yōu)秀的鋼琴音樂作品必須具備的靈魂,它直接表現(xiàn)作品的內(nèi)部和諧、統(tǒng)一。鋼琴音樂作品有非常嚴(yán)格整齊的形式和結(jié)構(gòu),它的旋律、速度、節(jié)奏、力度、和聲都遵循一定的規(guī)律??梢哉f,結(jié)構(gòu)是音樂內(nèi)在美的一種特殊體現(xiàn)。鋼琴音樂作品是一個(gè)有個(gè)性的、音響效果完美的音樂整體,在形式上是經(jīng)過反復(fù)斟酌的,一般是由每個(gè)音樂參數(shù)通過縝密的結(jié)構(gòu)組織起來的,結(jié)構(gòu)的每個(gè)部分都是非常精確地連接在一起的,每個(gè)音都是重新按照各種不同的方式組織成完整統(tǒng)一的整體,使各個(gè)支聲部在整體中形成了一定的位置關(guān)系,所以鋼琴音樂作品的基本結(jié)構(gòu)是深度、高度和諧統(tǒng)一的整體。在鋼琴演奏演奏中,演奏者需要對(duì)作品的整體進(jìn)行表現(xiàn),明白每個(gè)音的和聲規(guī)律、每種不同節(jié)奏型變化的意義,并且透過音樂本體的結(jié)構(gòu)特征來觀察音樂隱含的內(nèi)在情感和意義,從而確立彈奏出來的整體音響效果,追求和諧、統(tǒng)一的最終演奏目的。淺談鋼琴演奏藝術(shù)的美學(xué)因素

三、形態(tài)

形態(tài),是劃分音樂外部樣式的一種特殊表現(xiàn),它與音樂的體裁、形式息息相關(guān)。鋼琴演奏通過形態(tài)表達(dá)演奏者內(nèi)心的情感,從而使觀眾產(chǎn)生共鳴。鋼琴演奏良好的形態(tài)可以為觀眾呈現(xiàn)出一種令人激動(dòng)的感覺。當(dāng)演奏者跟鋼琴融為一體、成為鋼琴的一部分,就可以不受拘束的、自然地表現(xiàn)自己內(nèi)心的感受,鋼琴演奏大多數(shù)形態(tài)都是鋼琴演奏者本能的條件反射,都帶有自身動(dòng)作體系的自覺性,都是鋼琴演奏者表達(dá)情感時(shí)不自覺的反應(yīng),如果演奏時(shí)的形態(tài)跟表達(dá)的情感不符合,那么這些動(dòng)作和情感都是虛假的。情感的表達(dá)跟形態(tài)都是息息相關(guān)的,每一種情感的表達(dá)都要跟一定的動(dòng)作相匹配,有時(shí)候需要一定的控制力,有時(shí)候需要一定的流暢性;有時(shí)候需要身體的重量來加強(qiáng)重力,有時(shí)候又需要指尖彈奏的準(zhǔn)確,每一種抑揚(yáng)頓挫都有對(duì)應(yīng)的演奏形態(tài),這樣才能保證演奏的自然性。

四、個(gè)性與共性

每個(gè)演奏者都是一個(gè)相對(duì)獨(dú)立的個(gè)體,由于鋼琴音樂作品的演奏沒有明確的規(guī)定,所以不同的演奏者對(duì)一首作品所產(chǎn)生的音樂審美理解是不同的,所作出的音樂處理也就各不相同,即演奏出來的作品也會(huì)產(chǎn)生不同的共鳴。每個(gè)演奏者都是站在自己的角度來看待每一首鋼琴音樂作品,所以每首作品都多層次、多風(fēng)格。每位演奏者的演奏都是演奏者經(jīng)過不斷地積累,不斷地藝術(shù)創(chuàng)作形成的,是不可替代的,這種不可替代就是個(gè)性。鋼琴演奏遵循個(gè)性與共性相互對(duì)立這一哲學(xué)定理。鋼琴演奏中的共性也就是演奏者演奏同一首作品共同的、基本的特點(diǎn),在鋼琴藝術(shù)中,有很多的作曲家,每一位作曲家都有自己的風(fēng)格,而每一位作曲家的不同創(chuàng)作時(shí)期就代表了一種風(fēng)格,這種風(fēng)格形成了一種共有的風(fēng)格,所以在發(fā)揮演奏者自身風(fēng)格的同時(shí),也要遵循該作品的基本風(fēng)格,尊重每首音樂作品的一度創(chuàng)作,尊重作曲家自身的內(nèi)在情感、情緒。只有抓住鋼琴作品的共性,再加入自己的演奏個(gè)性,才能為觀眾呈現(xiàn)出完美的鋼琴音樂藝術(shù)。

五、感性與理性

情感是音樂表現(xiàn)的內(nèi)涵,無論是演奏者自身還是聽眾都離不開感性的體驗(yàn),情感的能動(dòng)性在鋼琴演奏中有非常重要的作用。對(duì)作品的感性認(rèn)識(shí),需要演奏者對(duì)不同的作曲家,不同的演奏時(shí)期,不同的演奏風(fēng)格進(jìn)行細(xì)致的推敲,熟悉并掌握每種鋼琴音樂作品的音樂風(fēng)格,積累豐富的舞臺(tái)演奏經(jīng)驗(yàn),提升自身的審美意識(shí),提高二度創(chuàng)作的水平。深化對(duì)作品的理性認(rèn)識(shí),就需要演奏者系統(tǒng)的學(xué)習(xí)鋼琴方面的理論知識(shí),提高自己對(duì)鋼琴作品的分析能力,加強(qiáng)自身的演奏技術(shù),只有這樣,才能更好的理解作品和展現(xiàn)作品,才能發(fā)揮鋼琴演奏藝術(shù)獨(dú)特的美??傊?,鋼琴演奏藝術(shù)要求演奏者在演奏時(shí)將感性和理性完美的結(jié)合起來,只有二者的完美融合,才能真正的領(lǐng)會(huì)鋼琴彈奏給予我們的美學(xué)意義,才能真正掌握鋼琴演奏的藝術(shù)精髓。

六、存在與意識(shí)

任何一種物質(zhì),都有它存在的方式、方法,音樂藝術(shù)的存在方式就是高于人的精神創(chuàng)造所存在。鋼琴演奏藝術(shù)的美從存在方式的角度看,是一種內(nèi)在美和形式美的高度結(jié)合,是真、善、美的完美體現(xiàn)。在鋼琴演奏過程中,樂譜是現(xiàn)實(shí)存在的純粹物質(zhì),它使音樂有了切實(shí)可感的外形,但是它并不是音樂本體,所以只有當(dāng)它被演奏之后,它才能和社會(huì)意識(shí)產(chǎn)生關(guān)系,才能將現(xiàn)實(shí)存在的樂曲符號(hào)轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)的音樂藝術(shù)效果。存在和意識(shí)是相互對(duì)立的。鋼琴演奏藝術(shù)的存在,就是為了表現(xiàn)人們的內(nèi)在感情,音樂具有強(qiáng)大的力量,能夠激起人們濃烈的感情。鋼琴演奏者可以感受美、發(fā)現(xiàn)美,只有當(dāng)鋼琴音樂的藝術(shù)美作為前提,演奏的審美意識(shí)才能夠存在。演奏的審美意識(shí)作為演奏者的一種主體能力,需要演奏者不斷地進(jìn)行實(shí)踐,不斷地進(jìn)行探索,沒有探索鋼琴演奏的藝術(shù),就不會(huì)有演奏的審美意識(shí)。只有具備審美意識(shí)和能力,才能真正的感受到音樂的存在??傊?,鋼琴作品并不是獨(dú)立存在的,它存在于意識(shí)當(dāng)中,只有當(dāng)作品展現(xiàn)到意識(shí)中時(shí),才算是真正的存在。

七、結(jié)語

鋼琴演奏是一種高雅的藝術(shù)形式,鋼琴演奏的美學(xué)原則就是探索怎樣將樂曲符號(hào)轉(zhuǎn)變成為現(xiàn)實(shí)的音樂藝術(shù)效果。鋼琴演奏藝術(shù)涉及到的問題很多,本文只是通過本體、結(jié)構(gòu)、形態(tài)、個(gè)性與共性、感性與理性、存在與意識(shí)六個(gè)方面對(duì)鋼琴演奏藝術(shù)進(jìn)行了基本的探討,通過把握鋼琴演奏的本體,再結(jié)合個(gè)性與共性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一,就能深層發(fā)覺作曲家本身的創(chuàng)作意圖和創(chuàng)作情感,這也就是鋼琴演奏藝術(shù)的內(nèi)在和本質(zhì)。

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作者:張萌 單位:內(nèi)蒙古師范大學(xué)