兒童故事片精選(九篇)
前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的兒童故事片主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。
第1篇：兒童故事片范文
他與許多電影學院非導演系的同學一樣，也想扛一扛導筒，于是他導演了六集兒童電視劇《好爸爸?壞爸爸》，不料一炮打響，奪得了電視劇“飛天獎”，電視劇的成功堅定了尹力執(zhí)導筒的決心，也得到了電影、電視界的矚目。1990年，兒影廠準備拍攝反映亞運會準備活動的兒童故事片《我的九月》，于藍廠長點名要尹力執(zhí)導該片。尹力將《我的九月》拍得十分精細，灑脫而又內涵豐富，影片充滿了濃烈的生活氣息以及尹力對紀實美的強烈追求?！段业木旁隆穼⒅袊鴥和钠肺惶岣吡艘粋€層次，影片不僅獲得了1991年第11屆中國電影金雞獎最佳兒童片獎，廣電部1989―1990年優(yōu)秀影片獎，而且還參加了前蘇聯莫斯科電影節(jié)?！段业木旁隆窐酥局σ殉蔀樗枷?、藝術、風格都已經成熟的導演。
1992年，尹力導演了青年電影制片廠的故事片《杏花三月天》，這是一部描寫晉西北貧困地區(qū)的農民在商品經濟的大潮下脫貧致富的故事。為真實表現普通農民的生活生存狀態(tài)，尹力帶著他的主創(chuàng)人員深入生活，體驗生活，并將外景地平面圖，錄音，攝影，化妝等程序都作了詳細記錄，繪制成圖表。就是憑著這股認真勁兒，尹力拍的作品不多，但拍一部是一部，成功一部。
尹力的作品都是反映平民百姓的，因此，也有人稱其為是具有“平民意識”的導演，他所反映的“盡精微，致廣大”，可以說是尹力的創(chuàng)作原則，他痛恨那些虛偽、做作、無病的“偽貴族”藝術，因此，他的作品中注入了許多清新的血液和空氣。并不是那種淺薄，平庸的平民生活狀態(tài)，而是提煉出人類生活最本質的精華，1995年，尹力執(zhí)導的電視連續(xù)劇《無悔追蹤》在中國大地上引起了很大的反響，這也是尹力的一個新起點。
主要作品
電影
《國歌》（短片）
1990年《我的九月》
1992年《杏花三月天》
1998年《司馬敦》
2004年《張思德》
2006年《云水謠》
2008年《汶川168小時》
2008年《鐵人》
2012年《雨中的樹》
電視劇
1989年《好爸爸?壞爸爸》
1989年《魯冰花》
1990年《老師 新年快樂》
1995年《無悔追蹤》
2000年《罪證》
2001年《你的生命如此多情》
2006年《葛定國同志的夕陽紅》
2006年《母親》
電視電影
2006年《決不饒恕》
2002年《河沿兒》
2004年《對門兒》
個人榮譽
年份 2005年
項獎 第11屆中國電影華表獎優(yōu)秀導演獎
作品 《張思德》
年份 2006年
項獎 第26屆大眾電影百花獎最佳導演獎
作品 《張思德》
年份 2007年
項獎 第16屆上海影評人獎最佳導演獎
《云水謠》
年份 2007年
項獎 第12屆中國電影華表獎優(yōu)秀導演獎
作品 《云水謠》
年份 2007年
第2篇：兒童故事片范文
[關鍵詞]尷尬局面。少兒電影。創(chuàng)作模式
從我國整個電影藝術的發(fā)展趨勢看，少兒片的發(fā)展明顯表現薄弱，是典型的“童子軍”。中國少兒電影創(chuàng)作正處在一個極其尷尬的局面。一方面擁有3.6億的少年兒童觀眾，他們急需優(yōu)秀兒童電影的精神娛樂和藝術滋養(yǎng)；另一方面，兒童電影生產積壓，投資浪費，既不能滿足兒童內需，更不能出口盈利。于是，有人說中國兒童電影創(chuàng)作目前似乎就剩下一條路――獲獎!兒童片只有獲了獎才能預示它具有一定的社會效益和經濟效益?？墒聦嵅⒎峭耆绱耍沙扇嗽u選出來的影片，有時候并不一定受到少年兒童的歡迎。
據中國電影報《來自資本的審慎――西方片商的商業(yè)觀點》一文報道：在中國2001年第五屆《北京放映》活動中，來自華納、迪士尼、?？怂?、索尼等的影片商們大多數表示，“兒童片不在影片商們的受理范圍，他們不會購買類似題材的影片”。另一個不容忽視的現實是，以美國“好萊塢”為首的進口大片和其他外國兒童電影，越來越受到我國少年兒童的青睞和追捧。以美國影片《哈利。波特與魔法石》一片為例。2002年1月30日，《哈利?波特與魔法石》在廣州市三家影院首場放映，當天票房超過40萬元。在《哈利?波特與魔法石》登陸之前，《獅子王》、《侏羅紀公園》、《怪獸史萊克》、《星球大戰(zhàn)》、《小鬼當家》等一系列美國大片都不同程度地受到少年兒童的追捧。
根據第三次人口普查，我國年齡在15歲以下的人口占總人口的38.6％，將近4億。根據此數字推算，我國的少年兒童潛在觀眾總數應當在3億上下。根據年齡和生理、心理發(fā)展狀況，這一群體尚可細分為三個階段。
3―6歲，我們稱它為幼兒期。這個階段的孩子身心都在發(fā)展，對周圍世界感到無限的興趣，但他們的生活經驗有限，知識貧乏，不了解周圍世界。這個時期的兒童幻想心理、游戲心理最為強烈。他們喜歡看那些以動物為主角的動畫片、木偶片，喜歡看那些擬人化的童話片。他們對作品的要求是篇幅短小，情節(jié)單純，故事性強，語言簡潔明白。像《神筆馬良》、《大鬧天宮》、《小鴨呷呷》，這類影片因具備上述因素而受到這一階段兒童的歡迎。
7―11歲，我們稱它為兒童期。這一時期兒童身體發(fā)育加快，求知欲日益旺盛，已經具備了接受系統(tǒng)知識的條件。這一時期的兒童，由于生活范圍的擴大已經不能滿足于像幼兒階段那樣熱衷于聽動物的故事，童話和民間故事也不能完全占據他們的心靈。他們開始對人發(fā)生強烈的興趣，好奇心、自尊心、好勝心都顯得強烈起來。這一階段的兒童，尤其喜歡看戰(zhàn)斗片、驚險片、反特片，像《地雷戰(zhàn)》、《地道戰(zhàn)》、《南征北戰(zhàn)》都是他們喜歡的作品。
11―15歲，我們稱它為少年期。這是兒童向成人過渡的時期。這一時期的兒童，在心理上有半兒童半成人的特點。隨著身體發(fā)育逐漸成熟，他們心理上也開始顯露出成人的樣子。他們渴望獨立生活，希望自己快快長大。這個時期的兒童，求知欲更加旺盛，對有成就的英雄、模范人物更加向往。在電影欣賞上，他們希望看傳記片，看科幻片，看以革命英雄為主角的影片，許多兒童對描寫社會復雜生活的影片也發(fā)生了興趣。
總的來說，這個群體在觀賞電影上有以下心理特點。
1.幻想心理。
少年兒童對現實生活和自然界充滿了想象和幻想，對于他們不理解的事物，他們常常按照自己的幻想去解釋它、理解它。動畫片和童話故事片中的幻想、夸張成分正好可以滿足少年兒童的這一要求，因此成了他們最喜愛的片種；即使是一般故事片，少年兒童也希望能激發(fā)他們的幻想與想象，因此那些取材奇特，能表現他們未知領域的影片也是最受歡迎的。如科幻類電影《霹靂貝貝》、《星球大戰(zhàn)》、《外星人》就頗受他們的歡迎。
2.游戲心理。
少年兒童生活中總是喜歡追逐、嬉戲、模仿大人做的事情(如從娶新娘到做飯、哄孩子)，有時還喜歡弄點惡作劇，這都是游戲心理在作怪。因此，他們不喜歡那種一本正經、板著臉孔說教枯燥乏味的影片；他們要求寓教于樂，要求電影的基調明快、爽朗、樂觀，最好是富于幽默感的。如《小鬼當家》系列影片。
3.崇拜心理。
這是人們對于英雄人物的仰慕、崇敬的感情，是人類一種高尚的心理狀態(tài)。少年兒童處于長知識、長身體的階段，崇拜心理比成人尤甚。因此，他們喜歡影片為他們塑造崇敬仰慕的形象，《英雄兒女》、《》、《少林寺》等影片之所以深受他們歡迎，主要是這一心理在起作用。
4.好勝心理。
少年兒童的好勝心理是他們自尊、自強、活潑上進欲望的反映，也是日常生活觀念長久的潛移默化影響造成的。在學校里，學習的競爭、體育比賽的競爭又加強了這種好勝心理。少年兒童喜歡爭強斗勝，喜歡看克敵制勝的戰(zhàn)斗片，經歷曲折最終抓住敵人的偵探片，以正斗邪的武打片，主要是這個心理在起作用。如成龍主演的系列影片，正邪兩派分明，再加上幽默風趣的打斗，所以在少兒群體中也有龐大的觀眾群。
第3篇：兒童故事片范文
中國電影參展代表團收獲頗豐,在來自全球19個國家的388部參賽影片中,由美亞文化交流集團的14部中國電影全部進入決賽。在與75部優(yōu)秀外國影片的決賽中,共有7部中國電影獲獎。中國駐洛杉磯總領館文化參贊陳懷之先生親自為獲獎的中國電影《浩昊文字國歷險記》頒獎。
同學們,《昊浩文字國歷險記》是根據首都師范大學文學院冉紅教授創(chuàng)作的長篇童話《漢字王國的故事》(即《錯別字大王歷險記》)改編的,故事中的錯別字大王就是動畫電影中的主角昊浩的原形?！墩Z文世界》在2004年7～12期刊發(fā)了《漢字王國的故事》,我們的讀者有幸在第一時間閱讀到了冉紅教授的優(yōu)秀作品?！墩Z文世界》將一如既往地把優(yōu)秀的作品介紹給同學們。
由冉紅教授編劇拍攝的動畫電影《昊浩文字國歷險記》因構思奇特、制作精良而榮獲電影節(jié)最佳外語電影教育片獎?！逗脐晃淖謬鴼v險記》是中國參加國際影展的第一部動畫電影;是中國漢字教育與現代化媒體巧妙結合的新典范,也開啟了中國文字受美國主流文化接受的新趨勢。該片是美亞文化交流集團的副主席唐玲在去年第10屆中國國際兒童電影節(jié)上聽了冉紅教授的發(fā)言后,特邀參加2010年的IFFF的。該電影節(jié)由8個國家的26位專家組成評委會,出乎大家意料的是《昊浩文字國歷險記》以高分得獎。唐玲女士高興地說:“《昊浩文字國歷險記》果然不同凡響?！庇捎谌郊t教授創(chuàng)作的《昊浩文字國歷險記》將中國的文字與文化用寓教于樂的方式帶到了全世界,受到了中華人民共和國駐洛杉磯總領館的高度重視,文化參贊陳懷之先生親臨頒獎會場,給冉紅教授頒了獎,并與電影節(jié)主席舒馬克先生一起跟冉紅教授合影。陳懷之先生對她的創(chuàng)作給予高度評價,認為她的作品是題材的創(chuàng)新之作,對推廣漢字與漢文化將會起到不可低估的作用。
動畫電影《昊浩文字國歷險記》于2009年初制作完成,當年就被教育部、國家廣電總局、文化部評為優(yōu)秀電影,推薦給全國中小學生觀看?！跺e別字大王歷險記》產生于冉紅教授承擔的“全國教育科學‘九五’規(guī)劃重點科研課題――形近字趣味教學研究與實驗”。
在本屆電影節(jié)上,除了《昊浩文字國歷險記》榮獲最佳外語電影教育片獎外,《新來的李老師》獲最佳外語喜劇片獎、《明星夢》獲最佳外語電影故事片獎、《鶴鄉(xiāng)謠》的制片人于小臣獲最佳外語電影制片獎、《程嬰救孤》獲最佳外語電影戲曲片獎、《烏龜也上網》主演王成陽獲最佳外語電影兒童演員獎、《錦繡花園》獲特殊精神獎。
第4篇：兒童故事片范文
關鍵詞：聲樂；歌曲；影視；作用
構成影視藝術的因素很多，每一種藝術形式都可以與影視有機地結合，并發(fā)揮其別具一格的藝術魅力。影視中的聲樂歌曲的運用具有很重要的作用：盡展時代文化精神；抒發(fā)人物內心情感；參與敘事，推動劇情的進展；烘托環(huán)境，展示地方文化風韻；突出主題等。
一、抒發(fā)人物內心情感
抒發(fā)人物內心情愫，渲染強化情感是影視音樂中最主要的功能。抒情性歌曲在影視中大量存在。
《哈爾濱的夏天》(電視片)，王立平曲。電視片以抒情的筆調描繪了北國江城哈爾濱蒸蒸日上的嶄新風貌。音樂旋律優(yōu)美，富有新意，具有民族風格。其中尤以歌曲《太陽島上》和《浪花里飛出歡樂的歌》給人們留下深刻的印象?！短枍u上》的旋律舒展流暢，生機盎然，充滿了青春的活力，貼切地表達了青年人來到太陽島上度假時愉快而興奮的心情，并使他們的精神境界在新意和美感之中得到進一步升華。曲中女聲伴唱的運用，巧妙地烘托了飛翔般的旋律，更令人耳目一新?！独嘶ɡ镲w出歡樂的歌》曲調悠長宛轉，流暢圓潤，氣息寬廣，并富有鮮明的民族風格。該片中不少器樂音樂運用了民族樂器與電子樂器相結合的手法，吸收、發(fā)展了東北民間音樂的特點，成功地融進富有時代精神的旋律中，別開生面，獨具一格，使人感到既親切而又富有新意。
二、參與敘事。推動劇情的進展
影片中聲樂歌曲直接參與到影片的情節(jié)中去，成為推動劇情發(fā)展的一個元素。從而使劇情的發(fā)展更為緊湊而精彩。電影中聲樂歌曲構成了觀眾對影片敘事的感知。
《生活的顫音》(音樂故事片)，李耀東曲。影片以“四五”運動為背景，通過青年小提琴家鄭長河和女友徐珊珊的命運、遭遇，表現了億萬人民群眾對的懷念和對“”的憎恨。全片音樂以小提琴協奏曲《抹去吧，眼角的淚》貫穿全劇。葬禮般的引子帶出表現哀思的音調，是協奏曲的核心第一主題，也是全片音樂的貫穿主線。第二主題則是一曲光明的頌歌，先用雙簧管演奏，然后再以獨奏小提琴展開，與哀思的第一主題形成鮮明的對比。影片一開始是在粉碎“”后的首都舞臺，北京樂團的音樂會上，青年小提琴家鄭長河演奏自己用血淚譜寫的小提琴曲《抹去吧，眼角的淚》哀婉的旋律，引起臺下觀眾席上年輕姑娘徐珊珊的回憶。接著圍繞主人公鄭長河于丙辰清明前夕，在廣場上幫助徐珊珊抄詩詞及他感受著數萬群眾的正義吶喊等場景，第一主題時而用轉調、動機分裂及模進等手法使樂曲向前推進，時而在弦樂組的四度、五度平行顫音中加上低音樂器的撥奏，造成一種陰森的氣氛。而影片結尾，在一陣沉雷般的定音鼓聲中，又把人們帶回到開頭的音樂會上，徐珊珊從回憶中喚醒了，跟前呈現一片光明，這時的第二主題象征著的英靈召喚我們向四個現代化的宏偉目標奮勇挺進，挺進!整部音樂本身是一首優(yōu)秀的大型小提琴協奏曲。
三、烘托環(huán)境，展示地方文化風韻
影視音樂中采用某一地區(qū)民族、民間音樂或吸收其中某些因素進行創(chuàng)作而形成該地區(qū)的音樂藝術特色。影視音樂中帶有地方色彩，必須以影片所表現的生活內容為依據，運用合理，有助于音樂形象的描繪，能更加生動地反映該地區(qū)的社會生活、風俗習慣、風土人情，增強影片的生活氣息和藝術感染力。
《喜盈門》(故事片)，楊紹相曲。影片是一部描寫家庭倫理道德的正喜劇片。全片十二段音樂，緊緊抓住一個“喜”字，用中西混合樂隊奏出，明快的山東音調，散發(fā)著濃郁的鄉(xiāng)土氣息。片首的女聲齊唱《同心攜手建樂園》是影片的主題音樂，像一根絲線把全部音樂穿連起來。如在“收葡萄”那場戲中，它以純器樂演奏；在“河邊道歉”一場及結尾處又多次出現，恰如其分地渲染了歡樂氣氛。此外還發(fā)展出兩個副主題：“喜悅主題…‘悲傷主題”。“喜悅主題”是表現片中人內心的細膩感情時所用，如媽媽出院時，用以表現婆媳間的和睦之情；妯娌和好時，又用來表達相互間的感激之情；河邊道歉時，則表現了仁芳、龍剛之間的愛慕之情?！氨瘋黝}”則是根據劇情的需要而從主題音樂發(fā)展變化而來的。如當水蓮受屈、媽媽暈倒時，曾兩次出現，與“喜悅主題”形成強烈的對比。除此之外，在“搶收”“氣憤”“怪夢”等場景還有著一些烘托劇情的氣氛性音樂，與主題音樂和副主題音樂交叉組合在一起，使得整部音樂更加豐富多彩。全片音樂有對比，有發(fā)展，又有統(tǒng)一，構成了一個完整的音樂結構。墜胡的使用，加強了民族風格和地方特色。
《旋渦里的歌》(故事片)，常蘇民、陶嘉舟曲。影片反映了一位川江船工出身的民族歌唱家的坎坷經歷。全片音樂性較強，具有濃郁的四川音樂特色。音樂主題感情深沉，氣質豪壯。當它以各種形態(tài)變化出現在各主要樂曲和每首歌曲中時，更顯得情趣多變。主要唱段《船工號子》的前半部，主題音調以緊張急促的節(jié)奏滲入歌中，顯得氣勢磅礴；而在表現船工們戰(zhàn)勝急流險灘后的抒情行板里，又變化為舒展詠唱。在《人家的船兒槳成雙》這首風趣樂觀的歌曲中，主題又壓縮成歡快跳躍；而在表現主人公關心吹笛少年以及他和女醫(yī)生在《江邊訴情》等笛子和樂隊的樂曲里，則以散板形式出現。音樂正是通過這多變的主題而從不同側面表現了影片主人公的歌唱藝術、性格特點和復雜的內心世界。另外，音樂還根據各個人物的生活特征和復雜的內心世界。另外，音樂還根據各個人物的生活特征和相互關系，用鋼琴、笛子以及其他樂器的獨奏、協奏等形式，寫了二十多段樂曲，從而加強了影片的感染力。
四、突出主題
影視音樂如果運用得當，可以恰如其分地揭示影片的主題，與畫面一起為觀眾提供聲光互現的視聽盛宴。影視歌曲則用音樂這一手段為深化影片的主題思想發(fā)揮自己獨特的作用。
《小花》(故事片)王酩曲。影片描寫時期桐柏地區(qū)的農村姑娘小花，尋找參加的哥哥的故事。音樂用現代的表現手法，著力于“情”的刻畫，捕捉“妹妹找哥”的音樂形象作為影片的音樂主題：這個抒發(fā)性的主題核心逐步下行旋轉，使感情因素不斷加深。每小節(jié)的弱拍上運用行進性的三連音節(jié)奏，加強了“尋找”的動力感，這個主題具有小調性特征，但又閃現著大調性的明亮色彩，象征著小花在曲折的生活道路上奔向光明。整部音樂安排不同于一般，序幕以悶雷開始，引出人聲哼唱，隨后唱出了《妹妹找哥淚花流》這首插曲，打破了從器樂開始的常規(guī)。在表現戰(zhàn)爭場面時，不用大轟大嗡的嘈雜音響，而用中國的小堂鼓、大堂鼓奏出六連音作為背景，通過小提琴獨奏、協奏，表現了戰(zhàn)場上的風云變幻，創(chuàng)造了新穎 的意境和獨特的音樂形象，揭示了人物的內心活動，且具有鮮明的民族風格。在和聲語言上，作者運用了大七和弦、九和弦和塊和聲結構，擴大了和聲的表現力，使音樂具有多性格、多色彩，富有時代感?！缎』ā返囊魳吩@第三屆電影“百花獎”的音樂獎。
《小街》(故事片)，徐景新曲?！霸谖彝甑臅r候，媽媽留給我一首歌，沒有憂傷，沒有哀愁，唱起它，心中充滿歡樂?！边@首主題歌是由女主角俞從心底唱出的。歌詞純真質樸，旋律委婉動人，為整部影片音樂奠定了感情基調。根據主題歌旋律寫成的主題音樂：猶如一首娓娓動聽的抒情散文詩貫穿全片。序曲中，主題音樂由鋼琴奏出，顯得深沉悲愴，令人回味無窮；在夏和俞湖畔對話的場景中，莊題音樂由長笛和黑管兩重奏，又好似兩個年輕人真誠的心聲；當夏想象俞在春光中翩翩起舞時，主題音樂又由女聲輕輕唱出，富于浪漫色彩。本片音樂的另一個顯著特點，是不拘泥于畫面的表面氣氛，單純地為畫面配樂，而是通過對劇本的整體感受，細致入微地參與影片的創(chuàng)作。尤其在音樂和畫面的結合方面，有著創(chuàng)造性的運用。如在夏為使俞能有一頭烏黑的長發(fā)，私自用錢去換取演樣板戲用的長辮，而慘遭毒打的一場戲中，盡管畫面是激烈、動蕩甚至是殘酷的，但畫外卻響起了優(yōu)美動人的男女聲二重唱《媽媽留給我一首歌》，這種音畫對立的反襯手法，突破了音樂尾隨畫面的一般處理，大大加強了音樂的寓意性和深刻性。又如夏從醫(yī)院里出來，走在川流不息的游行隊伍之中，腦海里不斷閃現各種畫面：騷動的人群、天真的兒童、被剪成陰陽頭的俞、爆炸，等等，這時音樂并未隨畫面的變化而變化，而是出現了，一段表現夏內心世界名為《思潮》的音樂，在弦樂起伏不停的復雜和弦及固定低音的伴奏下，由鋼琴高音區(qū)斷續(xù)奏出。這種音畫并行的處理手法。使音樂不過分受到畫面的切割，從而提供了完整的聽覺形象，使觀眾能更深地理解影片的內容。
五、盡展時代文化精神
作曲者在影視音樂創(chuàng)作中，往往根據影片內容的需要，運用給時代的代表性音調，常用的音樂語言以及表現手法等因素進行創(chuàng)作，賦予影片強烈的時代特征，借以增強影片的真實感和藝術魅力。
第5篇：兒童故事片范文
2007年正值35周年，作為重要的紀念活動，2007年日本電影展于3月15日開始在北京舉行。此次影展是由中國國家廣播電影電視總局電影管理局、日本國文化廳主辦，北京新影聯影業(yè)有限責任公司、北京新世紀影院、北京新東安影城、日本特定非營利活動法人映像產業(yè)振興機構共同承辦的。日方派出陣容強大的電影代表團，主要參展影片的導演和演員們作為代表團主要成員來華宣傳影片。作為東道主的中方，也邀請了周迅和霍建起擔任本次電影展的“國際電影文化交流推廣大使”。 日本主辦方從近年來在日本公映的影片中遴選精品，特別推薦在中國還未公映，以年輕人的戀情、夢想以及煩惱等共通的題材為主，同時，從易于被觀眾所接受的角度，選擇了代表日本社會、風情、人文多角度的最新作品。通過作品，觀眾可以看到他們的想法、行為和人生，從而接觸到日本年輕人真實的內心世界。此次影展，日方共帶來《天堂也許可待》《山村影集》《向雪祈禱》《博士熱愛的算式》《加油》《機器人奇諾丘》《尼拉伊卡納伊的來信》和《一五同盟》8部影片。
從上世紀90年代開始，日本一些有才華的新銳導演開始在銀幕上嶄露頭角。這次影展主打年輕觀眾，票價也是歷來電影展最低的。從這些電影中可以明顯感覺得到日本年輕一代導演對本土電影傳統(tǒng)的學習和借鑒。兩代人的關系、年輕一代的婚姻等東方倫理問題成為時下日本電影所關注的題旨。
影展的首映影片《天堂也許可待》，是日本2007年最新作品。影片由日本人氣劇作家岡田惠和編寫，是關于“男女三人的友情與愛情”的柔情感人故事，非常唯美與感人。
《十三歲女孩》入選北京大學生電影節(jié)
第十四屆北京大學生電影節(jié)30部參賽影片已選出，由中影動畫的前身兒童電影制片廠拍攝的數字兒童電影《十三歲女孩》成功入選，據電影節(jié)組委會相關人士透露，評委會對這部片子評價很不錯。入選的其他影片還有《瘋狂的石頭》《第601個電話》《云水謠》等2006年的熱門影片。 本屆電影節(jié)將于4月8日開幕，歷時20天，期間將進行參賽影片的展映，數字兒童電影《十三歲女孩》將在北京師范大學放映，其他膠片影片將在電影資料館展映。
電影節(jié)的頒獎典禮將于4月28日舉行。
紀錄片展示真實的中國生活
日前，五部來自中國的紀錄片在英國國際紀錄片電影節(jié)上展映，向英國電影人與觀眾講述真實的中國生活。
二七年英國國際紀錄片電影節(jié)在米爾頓?肯尼斯和牛津兩地同時舉辦，主題為“記錄真實的世界”，吸引了世界各地的一百多部影片參展。參展影片題材廣泛，電影節(jié)還特別設置了環(huán)境、城市、空間和中國等單元，進行相關研討。胡杰、范儉、顧亞平、沈曉閩、張戰(zhàn)慶應邀帶著各自的作品《我雖死去》《在城市里跳躍》《親愛的》《七九八》《活著一分鐘快樂六十秒》參展。
殷桃主演電影《網絡少年》
3月18日、19日兩天，在北京中國木偶藝術劇院的親子兒童電影院獨家點映國內首部反映青少年網絡生活的彩色故事片《網絡少年》。該片以“蹲下身子與孩子對話”的姿態(tài)，探討了新的時代背景下父母對子女的教育問題。電影講述了青年女教師索拉拉帶著學生們玩網游、“騙”家長，和學生們打成一片、一起成長的故事，頗有幾分“麻辣教師”的味道。劇中殷桃扮演的女教師索拉拉是一個洋溢著青春活力的年輕教師，平時想學生所想，思學生所思，深受學生愛戴，和我們傳統(tǒng)印象中嚴肅的教師形象有很大不同。
蘇格蘭舉行“中國電影節(jié)”
2007年3月12日，蘇格蘭“中國電影節(jié)”在愛丁堡舉行，這是英國有史以來舉辦的最大的中國電影節(jié)。整個電影節(jié)除了聚焦各個時期的中國電影外，還邀請謝飛、張曼玉等中國影人專門開設大師講座，向英國人傳播中國電影和中國文化。
另外， 期間還特別介紹了兩部張藝謀的最新力作――《千里走單騎》和《滿城盡帶黃金甲》。（徐許）
平面媒體跨界拍電影
第6篇：兒童故事片范文
現在的電視節(jié)目很豐富，我的孩子特愛看，可我不想單純地制止，我想請教專家，有沒有好的辦法讓我引導孩子看電視？
寶雞習君莉
寶雞習君莉：
電視有利于兒童智力的開發(fā)，但是由于孩子的穩(wěn)定性差，喜歡鮮明突出的事物，對此，家長要適時引導。第一控制看電視的時間（半個小時到1個小時）。孩子需要玩、閱讀、與人交往，電視看得多了會影響其他活動。另外，兒童眼睛的調節(jié)功能差，不宜長時間收看。第二要選擇電視內容，動畫片和少兒故事片較符合孩子的心理特征和理解能力。孩子可以從這些涉及科學、社會、藝術等節(jié)目中受到良好的熏陶，但對崇尚武力的如《奧特曼》等節(jié)目要限制為孩子的模仿力強，平時看節(jié)目時，家長最好陪著，邊看邊同孩子討論，讓孩子從具體的人和事中懂得什么是對和不對的。
為什么孩子什么節(jié)目都愛看
我的孩子總是愛坐在電視前面寫作業(yè)，邊寫功課邊看電視，而且是不管成人的還是少兒節(jié)目，他都照單全收，毫不排斥，孩子為會么會這樣？
百色林晰
百色 林晰
只看電視的孩子，在識字、聽寫、作文等方面的表現是不盡人意的。鑒于此，就需要大人盡量抽時間陪著孩子，比如一起做游戲、做家務等，多做些動態(tài)的活動，可以減少孩子看電視的時間。家長更要起到表率的作用，要知道孩子愛看電視的行為和父母有很大關系，有些家長平時較忙，沒有時間陪孩子時，就會讓孩子自己去看電視，久之養(yǎng)成了孩子“愛”上電視的習慣，還有些家長自已就愛看電視當消遣，孩子深受父母的影響，也就愛上了電視。針對這一種情況，家長就要約束自己的行為，而不是單純地喝令孩子不許看電視。
孩子為什么喜歡看動作片
孩子喜歡看武打片，例如《奧特曼》等碟片，每次看完之后，他在家里就比劃開了，左摔右打，劈來砍去，讓人心煩，可又喝令不止，我們怎么對付這個搗蛋鬼呢？
銀川馬月茹
第7篇：兒童故事片范文
一、電視電影在創(chuàng)作題材上的現實主義風格
由于影院電影很大程度上是靠票房收益來評價電影的認知度，電視電影則是依靠電視節(jié)目的收視率來品評的。因此，電視電影在創(chuàng)作題材上要進行合理的選擇。通過調查，中國的電視電影占百分之八十的是現實主義的題材風格電影，尤其是百姓生活、民生類故事題材都極受歡迎。在現實主義題材電視電影中，愛情故事類也占很大的比重。例如愛情故事片《不敢說愛你》《警花燕子》等都是這類作品。這些電視電影作品，每一則故事都可以以現實主義題材為指引，讓觀眾沉浸其中，觀眾們對于影片的情感體驗十分強烈，對于這些影片反映出的社會現實狀況的思考也可以發(fā)人深思，人們可以自我體驗這樣的具體情境。電視作為電視電影的傳播媒介，可以以其真實性和情感性吸引觀眾，面對眾多的電視類節(jié)目，電視電影的特點被付諸電視媒介來表現，可以利用小媒介創(chuàng)造大的傳播效果。尤其是針對于現實題材的影片創(chuàng)作都接近于普通人的現實生活，以現實題材和紀實風格為主，貼近于大眾情感，側重于描述民眾的日常生活，這類的電視電影要做到的不是特效和恢弘的氣勢，要做到力求貼近現實，以情動人，雖然注重影片細節(jié)的表現和情節(jié)的連貫性十分重要，但也要對不同的電視電影作品區(qū)別對待，做到不同的審美感官，以期獲得良好的收視效果。
二、電視電影在人物角色上的典型處理
典型的人物角色不僅是劇場電影，也是電視電影提升魅力的地方。由于之前提到的電視電影講究貼近生活，電影中的人物也要反應各自的生活狀態(tài)，他們的內心情感變化也是電影要反映的一個重點之處。例如影片《不敢說愛你》中的黑子，從一個沒落的修車工人，因為戀人的背叛，使其性格扭曲，一切以金錢為重，不再相信愛情的存在。自從他認識了大學生藍馨，從他們之間曲折的交往中得到心理上的慰藉，以致最終獲得了對于藍馨的愛。而女主角藍馨雖然處于大學時代，但仍然有家庭的負擔和苦惱，她一邊擺脫著自己的生父，那個有錢卻不疼愛自己女兒的老板，還有那些社會上滋擾她的閑散人員。此時，藍馨遇上黑子可以說是患難見真情，他們之間通過幾次事件的處理，雖然也有誤會，卻深知自己已經愛上了對方，只是各自的內心沒有捅破。影片《不敢說愛你》就是這樣一部電視電影，里面的黑子和藍馨就是展現了普通人的愛情，真摯而令人感動。這兩個人物也十分典型，一個是在讀大學生，一個是社會上的小老板，雖然層次和學識都不同，但是他們之間愛情的碰撞，使不相信愛情的人們重新追回了愛情，得到了愛人的真心。塑造有魅力的人物角色是每一部電影需要考慮的事情，電視電影就是要以獨特的創(chuàng)作來深化人物內心，展現現實的每一個故事，使里面的人物角色飽滿而充實，不做作，這也能夠提升影片的藝術價值，符合拍攝短小而精悍的電視電影的設計需要。此外，電視電影還要根據每一部劇的需要進行合理的風格定位，每一個典型人物都可以在故事情節(jié)的發(fā)展中占據主位，鮮明而惟一的敘述故事發(fā)展，他們的感動，他們的角色魅力都是需要傳達給每一位觀眾的東西，也可以說這是導演的創(chuàng)作意圖的表達。影片《警花燕子》中的主角田燕和端木長春也類似于前面提到的《不敢說愛你》中的主角黑子和藍馨，雖然角色的地位不同，但是他們也在不同的經歷中碰撞出愛情的火花。田燕的假小子似的性格也符合這樣的角色定位，而端木長春古板的律師形象也好似將他們之間的愛情故事有了在人物角色上的冷處理方式的展示。借助于影片最后在處理交通事故上的發(fā)展與結果處理，他們之間的愛情初見端倪，律師端木長春為了良知透漏了信息給田燕，使被告得到了應有的懲罰，也獲得了自己的愛情。在影片人物角色處理上，這種典型人物的設置加深了觀眾對于該片的認可度。因為選取了現實題材的故事素材，小人物在片子中的重要性也不亞于電影大片的角色，面對觀眾對于故事片的渴求，可以使導演去挖掘觀眾對于電視電影的心理需要，去滿足老百姓的觀影需求。其他一些影片也有展現典型人物特色的，例如影片《金牌工人》里的徐振國就是新時期新型個人的代表，常局長是新時代的改革者形象。影片《督察隊長》沈泉和朱豪也是普通的警察形象，他們有極高的職業(yè)素質，但在生活上也面臨了很多的困難和人們對他們的不解。影片《天籟》中的央金、根嘎、扎西都反映了藏族同胞對于祖國的熱愛，他們宣傳黨的民族政策，也是十分典型的人物形象。
三、電視電影對于時代內涵的把握
電視電影因為傳播的媒介主要是電視，因此，可以說，它還起到了與電影不同的宣傳效果。電視電影的故事情節(jié)可以弘揚社會主旋律，倡導主流價值觀。雖然最為一個電影的類型，它卻以通俗性與藝術性相貫通，可以追求獨特的電影美學。劇場電影追求恢弘的場景效果，震撼的視聽享受，但往往這些投資巨大的大片失去的就是人本主義的精神內涵，在電影的靈魂方面做的還是不夠的。電視電影在電視上的廣泛傳播，比電影觀眾擁有更多的受眾群，可以響應黨的號召，強調和諧社會的文化需求，特別是一些可以反映主旋律的影片和人物紀傳式的故事片對于強調社會文化價值，體現 民族精神感召，樹立時代新風尚。眾所周知，我們可以看到很多這樣的電視電影，例如《極限救援》《任長霞》《走四方》《金牌工人》《督察隊長》《天籟》等。這些影片雖說題材很不一樣，但是不同的故事也都可以反映當下中國的社會價值和道德意識。這些影片都是以謳歌時代精神為己任，處理不同的事件，這些影片在敘事上也體現了時代感，具有影片自身的文化價值所在，在影片的設計和制作上具有自己的風格，特色鮮明。
四、電視電影的敘事處理
敘事是強調電影故事的發(fā)展十分重要的一個方面，由于電視電影篇幅較小，不可以借視聽語言和場景來吸引觀眾，因此就要在故事的敘事上做文章，力求做到電影的現實主義來打動觀眾。電視電影的這種特點表現也可以有自身的優(yōu)勢，要做到日?；纳钐幚?，避免出現與電視劇那樣的較長的故事情節(jié)講述和場景表現，要做到短小精悍，使每一則小故事敘述起來更加凝練，尤其是可以深化整個故事的主題思想，渲染合理的故事主人公的情緒和內心變化，給電視之前的觀眾展現出電視電影獨特魅力。很多電視電影都具有優(yōu)秀的敘事性，尤其是一些表現驚險刺激故事的敘事，例如《極限救援》就是如此，李晨飾演的劉武作為一名出租車司機陷入了愛情和工作兩忙的境地，影片開始時的敘事交代了故事發(fā)展的開端，隨著一系列事件的緊張出現，劉武為了挽救一個兒童的生命，故事中出現了撞車、堵車和高速路迷路等很多事件，一系列的人物也紛紛登場，交警、廣播臺、高速路上救援的人們都投入到了這場救援中去，影片也渲染了和諧社會的主旋律和人們的關懷之情。該片中的敘事情節(jié)就是以哈爾濱的一個普通的哥司機救人的事件為創(chuàng)作主體，該故事情節(jié)不同于好萊塢大片式的特效場景，但通過一系列事件的展開，緊張刺激的故事情節(jié)也使觀眾身臨其中，這樣的故事可以說更吸引人，因為觀眾就是在普通的生活中體驗社會人情冷暖的，也可以進一步深化故事主題，展示人物的鮮明個性。類似于這樣題材的電視電影還有很多，這里就不一一介紹了。
五、電視電影表現手法的藝術性
電視電影在創(chuàng)作的時候不僅要求以現實社會題材為主，也要挖掘電視電影的深層次意義，對于一些電視電影創(chuàng)作的表現手法也要注意。由于電視媒體的特點，在藝術上要做到增強電視電影的表現手法，不僅要使其具有電影的影像風格，也要吸收電視劇的劇情的有益之處，這樣才能進行多方面的創(chuàng)作，取長補短，在題材、角色、影片的表現等多方面有一個綜合性的發(fā)展，營造特殊的影視效果。
電視電影對于鏡頭的使用也可以進行不同的變換，這對于表現性來說可以增強電視電影的不同風格，《極限救援》中疾馳而過的出租車，利用跟鏡頭進行出租車的跟拍，加之移鏡頭的出現，展示窗外的景物變化，景物在移動，可以深化主題。此外，對于電視電影的畫面構圖也很講究，《極限救援》偏重于紀實風格，該片可以營造動感和刺激的情景再現，雖然電視電影的投資較小，使得在影片創(chuàng)作的過程中在景色變化和處理方面還與劇場電影有很大差距，但是通過合理的構圖、音效的加入以及故事情節(jié)的展開，也能夠創(chuàng)造出電視電影的經典之作。
總之，國產電視電影的發(fā)展雖然已經有了二十幾年，作品也出現了不少，但仍需要進行合理的藝術創(chuàng)作，使該類型的電影市場逐漸展開，適應電視觀眾的觀影需要，同時，也可以推進國產電視電影的在創(chuàng)作上有著新的發(fā)展。
[參考文獻]
[1] 沈國芳.觀念與范式：類型電影研究[M].北京：中國電影出版社，2005.
[2] 徐懷靜.懸崖上的舞蹈：邊緣電影三十部[M].北京：華夏出版社，2006.
[3] 韓小磊.電影導演藝術教程[M].北京：中國電影出版社，2009.
[4] 郝建.影視類型學[M].北京：北京大學出版社，2002.
第8篇：兒童故事片范文
《時光?相機?記錄》講的是汕頭有一個舊城區(qū)，20年代和上海的外灘一樣是一個古城區(qū)。這個地方現在已經衰落了，有很多外地人遷進，里面的人也在遷出。我就想找一些人進行訪問。經過一段時間，我和這里的人很熟了，就篩選了一些對象，針對他們做一個紀錄片。按照這樣的思路，我就做了這樣一部片子。開始我選擇了一個中年人、一個老人。由于種種原因，我選了一位20多歲的男人和一位30多歲的男人，我和他們很熟以后，打消了我們的隔膜，讓他們自己拿著照相機愿意怎么拍就怎么拍?；剡^頭來，我們出了幾個很有趣的結果。我們得到幾個年齡不同的人他們的顧慮和自己的理想都在這部紀錄片上反映出來。
杜慶春：我們看了這部紀錄片之后有幾個感受。給不同的人發(fā)一個照相機，讓他們自己去記錄，這個形式在國際上已經是一種經常被使用的形式。包括去年獲得奧斯卡最佳紀錄片獎的作品，當然也包括其他的一些影像學的方法，現在都變成一種自然的方法。像南非給黑人社區(qū)很多無業(yè)、失業(yè)的年輕人解讀他們心里的困惑，就是采用給他們發(fā)一個照相機的方法，讓他們自己去拍社區(qū)的生活。我們覺得這樣的方法在中國大學生紀錄片里進行實驗還是很少的，所以我覺得還是很新鮮的。因為我們高校體制內的紀錄片拍攝形態(tài)過于單一，所以我們覺得有一些新的不同形式出現，是一件非常好的事情。
我個人的一些看法是，選擇三個不同的人拍周邊的東西，當然會不一樣，這是肯定會不一樣的。問題是一個編導怎么處理這個不一樣的影像。因為不一樣的影像僅僅是你給別人看，一個年輕人、一個稍微大一點的中年人、一個兒童，這樣簡單的羅列是不是就簡單地滿足編導、創(chuàng)作者的目的，這部分是要做思考的。
其實你片中的三個人有很有意思的區(qū)別，這種區(qū)別不僅僅是年齡上的區(qū)別，小朋友的汕頭是一個“我的城市的汕頭”，這個汕頭完全是現代式的。這個城市是不斷成長的。而20多歲的小伙子眼中的汕頭，其實他是有記憶的，所以他就找他的學校。另外一個出租車司機眼中的汕頭很有意思，更準確的講，他不是講“我的汕頭”，而是“他們的汕頭”，這里面講的就是中國都市的變遷和人聚居的狀況。紀錄片工作者在別人提供差異性影像之后，還應該有自己的考慮和呈現的能力。
陳漢元：《時光?相機?記錄》從片名，要讓我琢磨琢磨通過什么要說明什么。我還一時概括不出來想說明什么。
一個專題片應該很明確通過什么說明什么，一部好的電視連續(xù)劇應該是通過什么很可能不知道會產生什么效果，或者說觀眾得琢磨琢磨，然后你想到的是這個，我想到的是那個。我認為這樣的連續(xù)劇才是好的。電視劇或者紀錄片通過什么說明什么，看完了，得出一個結論，這種片子再爛不過了。從這個意義上講，盡管我剛才說你的紀錄片需要想一想，還不能說通過什么得到什么，嘴上不說出來，解說詞不寫出來，但是作為作者，心里頭還是應該明白。但現在我看了你的片子之后，我還是概括不起來你想干什么，想說什么。
蒙青：我覺得一個人的人生就象一部電影，每一天發(fā)現每一件事，就好像一幅照片。人生就是把這一格一格的記起來，變成一部片子。我想讓大家思考一下，人生和影像之間有一種關系，我就是通過人生的照相，把影像記錄下來，一生也就變成了一部紀錄片。我當時是這樣考慮的。
《時光?相機?記錄》好多地方拍得挺有趣，紀錄片如果拍的不好玩，總是裝高雅、深沉、有學問、高尚，誰還愿意看？所以紀錄片怎么錄，確實是一個問題。其中拍攝人物的細節(jié)、情節(jié)，“有趣”挺要緊。有運氣方面，也有選擇的能力。非常不錯。
尹鴻: 《時光?相機?記錄》這部片子我看的時候更像是一個作業(yè)，構思很好。你們找到了一個新辦法，三臺相機在三個不同年齡人的手里，用不同的視覺看待世界，然后總結起來。其實我們很多人做過，他看世界，我們看他。然后我們記錄下來。說實在的，你用紀實的方法做這個作品，會面臨很多難度。因為三個人有一個攝影機跟著的時候，很難呈現出他本來應該呈現的狀態(tài)。你也很難去挑選出他鏡頭里的世界是他想表達的世界，而另一個世界不是他想表達的世界。所以他在虛構作品的過程當中，如果加一個概念，會比較好控制。我認為他們三個人就是這么去看三個世界的，但是在一個記錄性作品當中，你就很難取舍。你雖然有這個概念紀錄生活，但是你會發(fā)現，你很難整理，這三個人的世界就變得很散落。
你剪輯的過程，并不是這三個人的世界。你的這個想法是對的，但是你要考慮，我最后執(zhí)行的時候，我的目標是什么。應該讓人拿得到。在這個過程當中，我能不能完成我想要達到的目標。我能理解你想要達到的目標，我也理解你采用這種方式是什么過程。其實你剪到了很好的東西，但是由于先天對你的局限性，使你做起來很吃力。最后完成這個概念的力度稍微顯得弱了一點，但是我覺得這種思路和想法，從我個人來講，學生得有一種觀察事物的角度、概念、方式，幫助整理生活，可能是一個很好的探索。
戴錦華：每個影片都喚起了期待。覺得要是都再做得好一點，比如在哪個方面做得更精細一點就是非常有趣、非常好的紀錄片。
我覺得紀錄片這個概念是特別成問題的概念。它像太寬的光譜，在光譜的那邊基本上是社會的行動，比如我用這個形態(tài)當做喊口號、當做聲明。像我們這樣一個影像展，因為我們都是業(yè)余的，資金非常短缺，時間非常緊張，設備非常差的情況下，要拍故事片、紀錄片。故事片一定有很大的記錄風格，比如自然光、業(yè)余演員或者專業(yè)演員等。我們的紀錄片在這么短的時間內，不可能拍出長期跟拍的東西，但是都面臨著比較共同的問題。我覺得在這么短的時間內，要捕捉一個對象，還要有一個重點，就是你有什么要說的，對整個影片的影像，最后是怎么結構性的組成起來，這是必須考慮的。
《時光?相機?記錄》的創(chuàng)意非常好，跟蹤紀錄片的方式我認為是非常好的方式，因為我們是故事片，不會到現場拍攝，我們現在是DV時代，我們的成本是非常低的。所以這不是說我現在開拍，而是隨時要有一種意識，隨時機器是打開的。
作品類型：紀錄片
作品時長：27分鐘
創(chuàng)作時間：2006年1月
作品簡介：
這是一部運用dogme95(道格碼95)理念的作品，聚焦于故事內容的本身并強調故事的真實性，故事背景安排在汕頭老城區(qū)，作者把相機交給三個年齡相差10歲的人，讓他們完全按自己的意愿拍攝，用開放的方式和觀眾一起探求照片介入人類生活的哲學意義和人隨著年齡的增長思維方式的變化。照相機是“窗口”“鏡子”，每個人的思想都可以通過相機反映出來，照相機三個哲學功能（記錄、操控、探索）也得以在此片充分體現。
第一作者：蒙青
第9篇：兒童故事片范文
被譽為“塞外江南”的伊犁是一塊多民族和諧共處的樂土，在這片樂土上，有湛藍的天空，有深藍的河水、有金黃的土地……最讓人難忘的是：在這個幸福的家園里，各族人民其樂融融，演繹著一曲曲動人的不眠樂章。
一個閑暇的午后，我打開電腦，觀看了由國家廣電總局電影頻道出品，中國新聞社新疆分社和新疆伊寧市委宣傳部聯合攝制的電影故事片《伊寧不眠夜》，看后思緒久久不能平靜。
作為伊寧市‘五個一’工程之一，以民族團結為主題的少數民族題材影片《伊寧不眠夜》，全景展示了本地少數民族的精神面貌、民俗風情、服飾飲食和歌舞音樂等，演示了包括維吾爾、哈薩克、回、漢等民族團結一致、和諧相處的生活現狀。是伊寧市開展民族團結與愛國主義教育的全新嘗試，對宣傳伊寧、宣傳新疆都將起到積極的推動作用。
這部影片主要講述了聰明頑皮的男孩玉米提作為學校輪滑隊的骨干，在練習滑輪時摔傷了腦袋，輪滑鞋也被父母沒收送人。有一天放學后，其他孩子都被父母接走了，孤單失落的玉米提被阿依古麗老師交給學?？撮T人阿里木臨時照看。玉米提為了參加第二天的輪滑比賽，悄悄地離開阿里木爺爺，下決心要找到一雙輪滑鞋。發(fā)現玉米提不見了，阿里木爺爺心急火燎地趕著一輛馬車到處尋找玉米提，阿依古麗老師和她的男朋友艾山，還有許多相識和不相識的人也都在費盡心思地尋找玉米提和阿里木爺爺。在尋找輪滑鞋的途中，玉米提和阿里木爺爺遇到了快遞員大玉米提，他正在尋找丟失了的郵包。三個人分分合合，與出租司機，婚禮上的人群，旅店老板娘，藥店醫(yī)生，餐館老板，西瓜搬運人等各色人等打交道，發(fā)生了許多有趣的故事。經過了一個不尋常的不眠之夜，阿里木爺爺終于幫助玉米提找到了輪滑鞋，大玉米提丟失了的郵包也在玉米提手中失而復得。第二天清晨，玉米提如愿參加了輪滑比賽，獲得了冠軍，實現了懷揣一年之久的夢想。
這部影片不僅充滿了童趣和樂趣，還充分展示了少數民族少年兒童不畏苦難、銳意進取、積極向上、健康成長的精神風貌，同時也向觀眾們展示了伊犁特有的民俗文化風情?？春?，很多動人的場面都給我留下了深深的思索。作為一名教育工作者，怎樣做才是對孩子負責，怎樣做，才能讓孩子快樂健康的成長呢？我認為：在孩子的教育過程中，應給予孩子更多的鼓勵和支持，讓他們樹立凡事只要努力去做，就一定會取得成功的堅定信念。而孩子們在無形的鼓舞和激勵中，一定會收獲自信和力量，一定有一個光明燦爛的未來。
