鋼琴音樂教學(xué)全文(5篇)

1．前言

自2000年來，由于網(wǎng)絡(luò)的平民化，數(shù)碼產(chǎn)品的大眾化，手機(jī)的多功能化，促使了流行音樂在新千年之后得到了很大的發(fā)展空間。許多國家的許多藝人帶著自己的獨(dú)特曲風(fēng)在全世界的各個(gè)地區(qū)相繼嶄露頭角，轉(zhuǎn)瞬便鋪天蓋地。其中很多的古老音樂藝術(shù)體領(lǐng)域中也衍生出了很多的新鮮的藝術(shù)風(fēng)格，自成一體，流行鋼琴音樂也赫然名列其中。由于全社會的經(jīng)濟(jì)，文化迅速發(fā)展，從中產(chǎn)生了很多的新興的經(jīng)濟(jì)，文化領(lǐng)域。流行音樂以其樂曲簡短，容易上口，內(nèi)涵鮮明，曲風(fēng)新奇，創(chuàng)作簡單等特性，成為了時(shí)下很流行的廣受人們喜愛的一種快餐式文化。為了迎合當(dāng)今社會對鋼琴音樂師的需要，高師鋼琴音樂教育也應(yīng)當(dāng)從傳統(tǒng)的教育方式中結(jié)合現(xiàn)在快餐式文化對流行鋼琴音樂的需求，培養(yǎng)出當(dāng)今社會需求的專業(yè)性的人——流行鋼琴音樂師。為此，我通過對諸多資料的閱讀，并融合自己多年教學(xué)的實(shí)踐和感悟，簡單的提出了幾個(gè)方面，來改善又或完善現(xiàn)行的教育模式，達(dá)到培養(yǎng)出符合社會需求的，符合當(dāng)代大學(xué)生品味的流行鋼琴音樂師。

2．高師流行鋼琴音樂的教學(xué)初探

2．1準(zhǔn)確了解當(dāng)前社會需要的人才類型，確定教育方向

鋼琴文化，他有著悠長的音樂藝術(shù)文化歷史和渾厚的音樂藝術(shù)文化底蘊(yùn)，鋼琴樂曲以其曲藝內(nèi)涵深?yuàn)W，演奏技藝復(fù)雜，各學(xué)派風(fēng)格迥然等諸多特點(diǎn)，壘砌出了較高的鋼琴文化藝術(shù)的門檻。很多的歷史中著名的鋼琴演奏藝術(shù)家的成名之路都是及其坎坷的，在他們的一生中的很多年中都經(jīng)歷過幾次的大起大落，直至中年，晚年甚至身死后才被世人所了解，所接受，才鑄就了他們在鋼琴藝術(shù)生涯中屬于自己的輝煌篇章?；貧w現(xiàn)在，當(dāng)今社會人們的生活節(jié)奏的加快，高效率的生活步伐使得古老的鋼琴藝術(shù)受到了很大的制約，這很多年都難以的到較高的發(fā)展?，F(xiàn)在的音樂領(lǐng)域幾乎全被流行音樂所占據(jù)。社會大眾對高尚藝術(shù)的理解能力和喜愛程度日漸減少。而流行音樂的膾炙人口，個(gè)性鮮明，再給歌曲中加入歌詞，使得流行音樂更加的淺顯易懂，從而流行音樂得到了眾多人們的喜愛。從以上我們不難看出，現(xiàn)在社會中對流行音樂的需求已經(jīng)超過了對高雅藝術(shù)的追求。所以我們的教學(xué)方向也應(yīng)當(dāng)迎合現(xiàn)在的社會需要，培養(yǎng)出符合當(dāng)今社會需求，符合流行音樂需求的鋼琴音樂師。從傳統(tǒng)教育教材及流程與流行鋼琴音樂特點(diǎn)這兩方面中找到他們的契合點(diǎn)，摒棄陳規(guī)，研究出新的教學(xué)方法和理念。讓我們培養(yǎng)出來的音樂師能夠?qū)W以致用，真切的得到可以使用的知識。所以，培養(yǎng)出掌握鋼琴彈奏技巧，能夠很好的認(rèn)識流行鋼琴音樂的音樂師就是我們現(xiàn)在應(yīng)該培養(yǎng)教授學(xué)生的大方向。

2．2解剖自身，找準(zhǔn)教育過程中的偏差并尋找方法改正

長期以來，鋼琴音樂教育的傳統(tǒng)方式是以教授學(xué)生音樂以及鋼琴的基礎(chǔ)知識，加入鋼琴的彈奏技巧，長期的鋼琴彈奏訓(xùn)練和許多著名鋼琴樂曲彈奏的積累，用相應(yīng)難度的鋼琴彈奏曲目為標(biāo)準(zhǔn)，當(dāng)作考核學(xué)習(xí)者對鋼琴彈奏的掌握程度的評價(jià)。從現(xiàn)在的社會需求和人們的認(rèn)知角度來看，這其中顯然是出現(xiàn)了偏差。我們培養(yǎng)出來的鋼琴師在畢業(yè)后是要面向社會的，他們在這里學(xué)習(xí)的目的是在走出校門后，能夠憑借在學(xué)校中所學(xué)得的知識和能力在社會中找到自己的位置。所以傳統(tǒng)的鋼琴教育方式那種音樂知識與鋼琴彈奏技巧的積累并不能帶給學(xué)生們很多以后能應(yīng)用的到的知識和能力。我們不僅僅要教授他們音樂基礎(chǔ)知識和鋼琴彈奏技巧，更重要的，我們還要教給他們?nèi)绾卫脤W(xué)到的知識和技巧，結(jié)合社會中對鋼琴師的需要而展現(xiàn)出他們的才華，創(chuàng)造出他們的價(jià)值。在傳統(tǒng)鋼琴教育中，鋼琴演奏的獨(dú)立性很強(qiáng)，演奏中講求彈奏技法和對音樂的理解，彈奏時(shí)將自己對樂曲的理解用所掌握的彈奏技法結(jié)合，用鋼琴為器具表達(dá)出來，讓聽者能夠感受到樂曲中和彈奏者所要表達(dá)的情緒。但當(dāng)今流行鋼琴音樂已經(jīng)走向和其他多種樣式的樂器乃至電子音配合，來演繹當(dāng)紅的流行音樂?，F(xiàn)在的鋼琴樂，已不再孤獨(dú)。隨之而來的，兩架鋼琴合奏，四手連彈，鋼琴與其他樂器合奏，與其他多種樂器合奏，與電子音合奏等等。這些能力就是我們要教授的東西。我們要讓他們在走出校門之前就已經(jīng)熟悉甚至掌握到這些在學(xué)校外所需要的知識和技法。

摘要：當(dāng)今鋼琴教學(xué)過程中人們對雙鋼琴這種藝術(shù)形式十分青睞。這主要源自于雙鋼琴在演奏過程中能夠發(fā)出豐富、悅耳的響聲，可提高其在舞臺上的表現(xiàn)力和魅力。我國各個(gè)地區(qū)超越古典和現(xiàn)今的雙鋼琴形式音樂會也如雨后春筍般奏響。鋼琴教育者也已深刻認(rèn)識到此形式在鋼琴的教學(xué)過程中具有的關(guān)鍵性。

關(guān)鍵詞：雙鋼琴演奏；雙鋼琴教學(xué)

鋼琴二重奏依據(jù)不同演奏形式能夠分成兩種：四手聯(lián)彈和雙鋼琴。其中前者指兩個(gè)演奏人員在一架鋼琴上展示表演；而后者則指的是兩個(gè)演奏人員分別擁有一架鋼琴進(jìn)行彈奏。在教學(xué)鋼琴的整個(gè)過程當(dāng)中，上述演奏形式十分關(guān)鍵。盡管我們國家在極早的時(shí)候就出現(xiàn)了雙鋼琴音樂，然而當(dāng)時(shí)卻并無自己所獨(dú)有的相應(yīng)演奏組合。1960年左右，《農(nóng)村新歌》的誕生為我們國家的雙鋼琴組曲畫上一個(gè)起始符，其創(chuàng)作者為殷承宗與儲望華，兩位都是非常著名的音樂家。

一、中國雙鋼琴音樂發(fā)展

雙鋼琴的表演形式并非不僅僅是藝術(shù)的一種特別方式，同時(shí)還是與眾不同的訓(xùn)練手段，有助于對演奏者綜合素養(yǎng)的提升，使其所受到的訓(xùn)練更具整體性。對其設(shè)定較高的目標(biāo)，能夠讓他們的聽覺變得更加敏銳、視奏能力變得跟強(qiáng)大、節(jié)奏感更強(qiáng)，同時(shí)會讓他們擁有高超的作品把握能、想象以及感受能力等素質(zhì)。我們國家的雙鋼琴音樂經(jīng)歷了如下幾個(gè)十分重要的發(fā)展時(shí)期：

（一）我國二十世紀(jì)六十年代與七十年代的雙鋼琴創(chuàng)作

我國雙鋼琴的創(chuàng)作和比較專業(yè)的演奏最早是在20世紀(jì)60至70年代之間出現(xiàn)的，因此，這個(gè)時(shí)期也被稱為我國雙鋼琴音樂出現(xiàn)的萌芽期。在1964年時(shí)，上述提到的兩位音樂家創(chuàng)作了一首雙鋼琴－《農(nóng)村新歌》?！懊窀杓雍吐暋睘檫@個(gè)階段我國雙鋼琴音樂創(chuàng)作技法和思維模式，這個(gè)時(shí)期的雙鋼琴作品在音樂織體、節(jié)奏等方面比較簡單；而從內(nèi)容上來說，這個(gè)階段所出現(xiàn)的雙鋼琴作品易于群眾接受，所表達(dá)的都是淳樸積極向上的感情，進(jìn)而體現(xiàn)出新時(shí)期所具有的特殊精神面貌。因此，在這時(shí)期所創(chuàng)作出來的此類作品，是我國此領(lǐng)域音樂發(fā)展的基石。

摘要：我國茶文化歷史悠久，至今茶文化仍然發(fā)揮著極為重要的作用，其在我國商業(yè)貿(mào)易、藝術(shù)文化等領(lǐng)域也均有著自己獨(dú)特的地位，可以說茶文化的生命力是旺盛且不會截?cái)嗟?。從茶文化元素在藝術(shù)文化領(lǐng)域的角色來看，其以茶道、茶藝以及音樂融入等藝術(shù)性的形式存在我們身邊。就茶文化元素在音樂當(dāng)中的融入而言，即便是在舶來品鋼琴這一音樂藝術(shù)當(dāng)中，茶文化也在逐漸發(fā)揮著作用和影響力。對此，本文將重點(diǎn)探究鋼琴音樂教學(xué)當(dāng)中，茶文化元素的融入作用，以及具體的融合體現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：鋼琴；教學(xué)；茶文化；融入

引言

說起茶文化，其中的內(nèi)容無疑是豐富且充滿吸引力的，如我國各地的特色茶葉，茶葉采摘加工過程，茶葉的烹煮，與茶有關(guān)的詩歌、音樂、舞蹈等等，都是非常值得一談的。以茶文化在鋼琴音樂當(dāng)中融合為例，《采茶撲蝶》、《白山茶》是以采茶、茶葉為主題的鋼琴曲，現(xiàn)代生活當(dāng)中下午茶與鋼琴彈奏相得益彰，鋼琴音樂教學(xué)逐漸進(jìn)行茶文化融入的教學(xué)創(chuàng)新等等。不難看出，茶文化與鋼琴音樂在不斷發(fā)生相互關(guān)系，在此基礎(chǔ)上二者之間相互有了新的發(fā)展。對此，以下將以茶文化為元素，分析其于鋼琴音樂教學(xué)中如何發(fā)揮作用，以及如何融入其中進(jìn)行深入分析。

1茶文化于鋼琴音樂教學(xué)中的可行性及價(jià)值

茶文化涉及到的內(nèi)容十分豐富且廣泛，從大的方面來說，茶文化是廣大勞動(dòng)人民群眾的智慧結(jié)晶，其魅力及吸引力是經(jīng)久不衰的，是持續(xù)發(fā)展的。當(dāng)茶文化與音樂結(jié)合在一起，其產(chǎn)生的藝術(shù)性效果必定也是震撼人心的。茶道界所講的“把音樂沏進(jìn)茶里聽”，就道出了茶文化和音樂之間的融會貫通、審美交匯[1]。因此，即便鋼琴屬于“外來物”，在鋼琴音樂教學(xué)當(dāng)中，融合茶文化實(shí)際也存在可行性，并且其產(chǎn)生的效果也是令人欣喜和期待的。就茶文化在鋼琴音樂教學(xué)當(dāng)中的價(jià)值和意義，其存在值得關(guān)注和重視之處。首先，現(xiàn)代教育教學(xué)工作十分注重學(xué)生的綜合素養(yǎng)，強(qiáng)調(diào)教育教學(xué)方法等各方面的創(chuàng)新，鋼琴音樂教學(xué)也不例外。在鋼琴音樂教學(xué)當(dāng)中，將茶文化引入其中，一方面教師展開教學(xué)的內(nèi)容得到豐富，學(xué)生也會對這新的教學(xué)內(nèi)容產(chǎn)生興趣，鋼琴教學(xué)不僅僅是指法、音感等技能的學(xué)習(xí)，也是鋼琴文化、茶文化的學(xué)習(xí)，也能夠在一定程度上增加學(xué)生鋼琴綜合素養(yǎng)。另一方面，對學(xué)生了解、傳承以及發(fā)展我國傳統(tǒng)茶文化、創(chuàng)新鋼琴音樂風(fēng)格等均有一定的幫助。其次，從學(xué)生情感、審美等能力的發(fā)展而言，將茶文化引入鋼琴音樂教學(xué)中，學(xué)生的情感、審美等也能夠得到相應(yīng)的提升[2]。一方面，鋼琴音樂本身為聲音的藝術(shù)，該藝術(shù)包含著情感、審美的內(nèi)容，而這些內(nèi)容均來自于生活實(shí)踐，茶文化則是生活實(shí)踐的高度凝結(jié)。在二者相互融合當(dāng)中，以采茶為例，當(dāng)鋼琴音樂中的每個(gè)音符、每個(gè)節(jié)拍與采茶的每個(gè)動(dòng)作相匹配、相協(xié)調(diào)時(shí)，學(xué)生必然會享受到、體會到其中的樂趣，由此則實(shí)現(xiàn)了情感與審美的融合和提升。另一方面，當(dāng)茶文化當(dāng)中的“和、靜、清、寂”精髓融入鋼琴音樂教學(xué)時(shí)，學(xué)生聆聽鋼琴曲實(shí)現(xiàn)感官、心靈上的體驗(yàn)，則很可能由衷地感受到其中的美和感悟到其中的茶精神內(nèi)涵。因此，鋼琴音樂和茶文化的融合，對學(xué)生情感及審美方面的培養(yǎng)和提升是可以體會到的?？偠灾阡撉僖魳方虒W(xué)當(dāng)中，引入茶文化存在一定的可行性，并且二者相互融合也必定會產(chǎn)生積極的效果，茶文化元素的融入價(jià)值值得當(dāng)前鋼琴音樂教學(xué)關(guān)注。

2鋼琴音樂教學(xué)中茶文化元素融合方式探索

摘要：奧爾夫音樂教學(xué)法因?yàn)槠淠軌蛉嫣嵘龑W(xué)生的綜合素質(zhì)，符合素質(zhì)教育的教學(xué)理念，目前已經(jīng)被國內(nèi)各高校廣泛接受并且運(yùn)用于教學(xué)當(dāng)中。本文從奧爾夫音樂教學(xué)法的理念入手，淺談其在高校音樂教學(xué)中的實(shí)踐意義，采用實(shí)例分析其在具體使用中存在的誤區(qū)和問題，并給出有針對性的解決措施，以便于更好加強(qiáng)奧爾夫音樂教學(xué)法的實(shí)際應(yīng)用。

關(guān)鍵詞：奧爾夫；音樂教學(xué)法；高校

在素質(zhì)教育持續(xù)推進(jìn)的大背景下，為了有效地滿足廣大高校音樂專業(yè)學(xué)生的學(xué)習(xí)需求，探索新形勢下的教育模式，確定符合學(xué)生全面發(fā)展的教育理念。就必須要對傳統(tǒng)的、陳舊的高校音樂教學(xué)方法進(jìn)行創(chuàng)造性、革命性的改革，有效推進(jìn)奧爾夫音樂教學(xué)法。

一、奧爾夫音樂教學(xué)法理念

奧爾夫教學(xué)法和我國高校傳統(tǒng)的教學(xué)方法的根本性區(qū)別在于理念的不同，奧爾夫教學(xué)法植根于音樂教育的原本性和音樂教育事業(yè)中的人本主義。所謂的原本性顧名思義更注重對于音樂本真的表達(dá)。這種表達(dá)不僅僅是對于音樂的演繹，還包括很多其他方面的內(nèi)容［1］。以我國知名搖滾樂隊(duì)黑豹為例，在演唱的過程中既需要演唱者的聲音還需要吉它、電子琴、架子鼓等樂器的配合，同時(shí)樂手們在演唱時(shí)的動(dòng)作也是不可或缺的。奧爾夫音樂教學(xué)法正是將這些因素有機(jī)結(jié)合，在教學(xué)中完美地體現(xiàn)。人本主義則充分凸顯了人的重要性，其在教學(xué)中不是簡單的音樂教育，更重要的是研究學(xué)生的參與，和素質(zhì)教育的觀念充分契合。

二、奧爾夫音樂教學(xué)法在高校中的具體運(yùn)用

目前，我國有的高校音樂教師已經(jīng)采取奧爾夫音樂教學(xué)法進(jìn)行教學(xué)，并取得很好的教學(xué)效果［2］。我們以高校中的學(xué)前教育專業(yè)中的鋼琴教學(xué)結(jié)合奧爾夫音樂教學(xué)法為例。在具體的教學(xué)設(shè)計(jì)當(dāng)中，按照奧爾夫教學(xué)法的理念設(shè)定了創(chuàng)設(shè)音樂情境、自主編排游戲等教學(xué)內(nèi)容。在具體的操作中，將班級內(nèi)的學(xué)生按照4到6人的規(guī)模分成若干個(gè)小組，在這個(gè)小組當(dāng)中每一名組員都負(fù)責(zé)著不同的任務(wù)，其中一名組員負(fù)責(zé)兒歌的彈唱、一名組員負(fù)責(zé)歌詞的撰寫、一名同學(xué)負(fù)責(zé)編排符合歌曲的舞蹈，其余同學(xué)則負(fù)責(zé)游戲的構(gòu)建和規(guī)則的制定。在學(xué)生們各自完成自身的任務(wù)之后，就需要讓小組內(nèi)的成員進(jìn)行整合，并且在全班范圍內(nèi)進(jìn)行匯報(bào)演出。這種符合奧爾夫教學(xué)理念的音樂教學(xué)法對于傳統(tǒng)模式的音樂教學(xué)進(jìn)行了很大程度上的革新，徹底顛覆了傳統(tǒng)教學(xué)中的音樂技巧性教學(xué)模式，采取了一種自主探究式教學(xué)模式，讓學(xué)生在具體的探索當(dāng)中獲得知識的提升，極大地加強(qiáng)了學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，同時(shí)增強(qiáng)了學(xué)生的自信心。與此同時(shí)，這種自主性的編創(chuàng)活動(dòng)對于學(xué)生情感經(jīng)驗(yàn)的豐富也會起到良好的效果，他們對于音樂的感知能力以及團(tuán)隊(duì)協(xié)作的意識也得到有效的加強(qiáng)，最重要的是對于他們自身創(chuàng)造性思維的提升也有著不可估量的作用。具體來說，通過此次的鋼琴兒歌編排活動(dòng)，結(jié)合奧爾夫音樂教學(xué)法，學(xué)生學(xué)會了在音樂學(xué)習(xí)當(dāng)中調(diào)動(dòng)全身的感官投入到其中，也學(xué)會了如何將歌詞、舞蹈、游戲融入到鋼琴音樂教學(xué)和學(xué)習(xí)當(dāng)中，做到了舞蹈、音樂、游戲等多種藝術(shù)形式的完美融合，對于學(xué)生今后自身在具體教學(xué)中的發(fā)展起到良好的效果。

摘要：鋼琴音樂教學(xué)本身就是一門具有科學(xué)性與藝術(shù)性的學(xué)科，在教學(xué)過程中，教師要形成科學(xué)的思維與理念，善于利用音樂的科學(xué)原理展開音樂教學(xué)。重視鋼琴教學(xué)的藝術(shù)性，突破技藝為主的觀念。因此，本文將主要從高校鋼琴音樂教學(xué)的形勢以及高校鋼琴音樂教學(xué)的科學(xué)化與藝術(shù)化簡要分析這兩個(gè)方面進(jìn)行闡述，提升高校鋼琴音樂教學(xué)的科學(xué)性與藝術(shù)性。

關(guān)鍵詞：高校鋼琴；音樂教學(xué)；科學(xué)化；藝術(shù)化

在高校鋼琴音樂教學(xué)時(shí)，要學(xué)會采用科學(xué)的教學(xué)方法，與科學(xué)的鋼琴音樂學(xué)科原理結(jié)合開展教學(xué)活動(dòng)。在教學(xué)過程中，教師要抓住鋼琴音樂的本質(zhì)，利用科學(xué)、理性更具專業(yè)性的教學(xué)方法教學(xué)。更新教學(xué)觀念，重視學(xué)生藝術(shù)觀念的培養(yǎng)，創(chuàng)新藝術(shù)化教學(xué)思維。同時(shí)，教師要重視自身藝術(shù)修養(yǎng)的提升，把握鋼琴音樂中的理性與生命，靈性與悟性，極大地激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，充分地挖掘?qū)W生的音樂潛力。最終促進(jìn)高校鋼琴音樂教學(xué)的質(zhì)量提高，教學(xué)水平提升。

一、高校鋼琴音樂教學(xué)的形勢

我國的高校在幾十年前就已經(jīng)開設(shè)了鋼琴音樂教育，并逐漸形成了科學(xué)的體系，已經(jīng)培養(yǎng)出了很多技能性人才，但是鋼琴演奏的技術(shù)處于不斷發(fā)展的過程，鋼琴音樂教學(xué)更加科學(xué)化與藝術(shù)化。所以，在在鋼琴音樂教學(xué)時(shí)，教師要不斷地創(chuàng)新教學(xué)方法，追求模仿的準(zhǔn)確性，使得演奏作品的準(zhǔn)確性與可信性提升。同時(shí)，鋼琴音樂是一門具有藝術(shù)價(jià)值的藝術(shù)形式，在高校鋼琴音樂教學(xué)時(shí)越來越強(qiáng)調(diào)教學(xué)的藝術(shù)性，逐漸擺脫演奏技巧為上的理念。

二、高校鋼琴音樂教學(xué)中的科學(xué)化和藝術(shù)化

（一）高校鋼琴音樂教學(xué)中科學(xué)化