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中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)中塞尚繪畫藝術(shù)啟示研究

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中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)中塞尚繪畫藝術(shù)啟示研究

摘要:本文從羅杰弗萊對(duì)塞尚藝術(shù)的現(xiàn)代形式評(píng)價(jià)出發(fā),追溯現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)端,結(jié)合現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作者、批評(píng)者、觀看者,三個(gè)要素之間的關(guān)系,研究探索了塞尚繪畫藝術(shù)以及羅杰弗萊對(duì)其現(xiàn)代藝術(shù)的評(píng)價(jià),對(duì)于中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作者、批評(píng)者、觀看者三個(gè)方面的啟發(fā)。

關(guān)鍵詞:塞尚;羅杰弗萊;中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù);啟示

0引言

現(xiàn)代藝術(shù)從時(shí)間維度上來(lái)說(shuō),指的是今天的藝術(shù),在內(nèi)涵上也指具有現(xiàn)代精神以及具備現(xiàn)代語(yǔ)言的藝術(shù)。改革開(kāi)放以來(lái),中國(guó)的國(guó)民經(jīng)濟(jì)得到了前所未有的大發(fā)展。但在經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展的同時(shí),我們的藝術(shù)文化卻出現(xiàn)了前所未有的空白淪喪,主要體現(xiàn)在中國(guó)藝術(shù)界審美無(wú)標(biāo)準(zhǔn)、無(wú)立場(chǎng),隨波逐流,一味盲從,缺乏民族的藝術(shù)主體性和本土性。但歸根結(jié)底,中國(guó)的現(xiàn)代藝術(shù)要想具有與西方現(xiàn)代藝術(shù)相抗衡的競(jìng)爭(zhēng)力,必須立足本土藝術(shù)文化,探索一條真正本土的,區(qū)別于西方的中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)之路。世界上存在太多的迷惑,不妨?xí)r?;貧w原點(diǎn),想想最初的初衷,也許思想上會(huì)產(chǎn)生幾許明晰的頓悟。保羅塞尚作為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”,他的一生留下了近千幅作品,其中包括油畫、素描及水彩畫,開(kāi)啟了表現(xiàn)主義、野獸主義、抽象主義、象征主義、后期印象主義、立體主義的先河。對(duì)于現(xiàn)代藝術(shù)來(lái)說(shuō),他就是原點(diǎn),而回歸原點(diǎn),恰恰是人們生活與做學(xué)問(wèn)的過(guò)程中時(shí)常需要的。筆者以回歸原點(diǎn)的態(tài)度,立足本土,探討了塞尚繪畫藝術(shù)之于中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作者、批評(píng)者、觀看者三方面的啟示

1關(guān)于現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作者的啟示

中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的崛起,需要眾多不拘泥于陳式的現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作者的創(chuàng)作,其創(chuàng)作本身的好與壞,我們不進(jìn)行篩選與評(píng)價(jià),但其價(jià)值的評(píng)判必須以突破傳統(tǒng)為基礎(chǔ)。任何一種突破傳統(tǒng)的創(chuàng)作,都給我們提供了一種走向正確道路的可能,這種可能便是創(chuàng)作藝術(shù)的價(jià)值所在??v觀塞尚的繪畫藝術(shù),筆者認(rèn)為其最大的貢獻(xiàn)便在于一個(gè)“破”與“立”字,突破傳統(tǒng),確立標(biāo)準(zhǔn),提供新的可能性,塞尚藝術(shù)對(duì)這種可能性進(jìn)行了完美的詮釋。它并非一種理想的藝術(shù)狀態(tài),這種途徑和可能讓后來(lái)的人們不斷地對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)之路進(jìn)行探索。

1.1以大自然為創(chuàng)作母題,知性與感性的和諧統(tǒng)一

人成于自然,生于自然,最后歸于自然。自然對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的啟示是取之不盡,用之不竭的。以自然為師是藝術(shù)創(chuàng)作者永恒的主題,但是對(duì)藝術(shù)家主觀創(chuàng)造性的強(qiáng)調(diào)是現(xiàn)代藝術(shù)的精髓之一,故現(xiàn)代藝術(shù)家應(yīng)該在對(duì)客觀事物的知性和主觀情感的表達(dá)上取得一個(gè)平衡。正如羅杰弗萊《塞尚及其畫風(fēng)的發(fā)展》一書中的第一句話所述:“藝術(shù)乃與自然平行之和諧。”[1]從根本上說(shuō),塞尚之前的繪畫藝術(shù)都是模仿自然或再現(xiàn)自然的藝術(shù),藝術(shù)作品價(jià)值的高低主要由其再現(xiàn)自然的逼真程度決定,而塞尚的出現(xiàn)打破了這個(gè)慣例??梢哉f(shuō),塞尚是第一個(gè)從真正意義上用主題改變藝術(shù)對(duì)象的畫家。事實(shí)上,塞尚自始至終在做著情感表現(xiàn)與客觀再現(xiàn)之間平衡的工作。我們可以認(rèn)為,塞尚超越單純“記錄”大自然色彩變化的印象主義的地方在于,他總是更加關(guān)注自然帷幕背后的結(jié)構(gòu)與秩序,或說(shuō)色彩復(fù)合體中那些可以喚起造型形式的結(jié)構(gòu)。[2]晚年的塞尚認(rèn)為,繪畫藝術(shù)就是通過(guò)對(duì)自然的觀察,運(yùn)用繪畫的技法創(chuàng)造一種與大自然相對(duì)等的圖畫現(xiàn)實(shí),此即“與現(xiàn)實(shí)世界不可公度卻平行”。

1.2拋棄傳統(tǒng)陳規(guī)的桎梏,人本精神體驗(yàn)的重視

當(dāng)人生于陳式,成長(zhǎng)于陳式,想要突破這種陳舊的藝術(shù)形式和慣性思維是非常難的,而塞尚做到了這一點(diǎn)。他將一切科學(xué)的繪畫依據(jù)歸零,重新回到藝術(shù)家主觀情感的純粹表現(xiàn)。光論其在追求實(shí)現(xiàn)自我目標(biāo)的過(guò)程中,有意識(shí)或無(wú)意識(shí)地拆除了那堵威嚴(yán)的“藝術(shù)傳統(tǒng)”之墻,打破了現(xiàn)代藝術(shù)探索的層層禁區(qū)這一點(diǎn),便已非常值得現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作者借鑒與深思。塞尚的藝術(shù)原則是強(qiáng)調(diào)主觀感受的重要性,要求根據(jù)個(gè)人特殊的感受和理性改造對(duì)象的形體,使之更單純堅(jiān)實(shí)和引起重量感。他否定模仿自然,把客觀事物條理化、秩序化和抽象化,以表達(dá)一種超越自然的理想,因而推動(dòng)了歐洲的純繪畫觀念的流行和形式主義繪畫的發(fā)展。他曾說(shuō),“畫家在用自己的感覺(jué)詮釋他所特有的光學(xué)語(yǔ)言時(shí),就給了他所再現(xiàn)的自然以新的意義。他畫的是尚未畫過(guò)的東西,他創(chuàng)造著絕對(duì)的繪畫,也即是說(shuō)他創(chuàng)造的是現(xiàn)實(shí)而不是別的?!保?]

1.3幾何構(gòu)成的塊面抽象,重構(gòu)歸納修正與調(diào)整

人對(duì)任何事物的把握,都有一個(gè)由簡(jiǎn)到繁的過(guò)程。利用幾何構(gòu)成對(duì)客觀事物進(jìn)行分解與重構(gòu),進(jìn)而修正與調(diào)整,甚至就利用幾何塊面本身進(jìn)行創(chuàng)作,從而達(dá)到一種新的藝術(shù)形式的再現(xiàn),是中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)非常值得借鑒的一種藝術(shù)工作形式。這條路子,也是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)門類進(jìn)行現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的關(guān)鍵。塞尚有一個(gè)非常著名的一個(gè)論斷,“大自然的形狀總是呈現(xiàn)為球體、圓錐體和圓柱體的效果”,而羅杰弗萊對(duì)此言也作出了的本質(zhì)偉大的詮釋:“在他對(duì)自然的無(wú)限多樣性進(jìn)行艱難探索的過(guò)程中,他發(fā)現(xiàn)這些形狀(按指球體、圓錐體和圓柱體)乃是一種方便的知性腳手架,實(shí)際的形狀正是借助于它們才得以相關(guān)并得到指涉。至少,值得注意的是,他對(duì)大自然形狀的詮釋幾乎意味著,他總是立刻以極其簡(jiǎn)單的幾何形狀來(lái)進(jìn)行思考,并允許這些形狀在每一個(gè)視點(diǎn)上都為他的視覺(jué)感受無(wú)限制地、一點(diǎn)一點(diǎn)地修正?!保?]

1.4色彩造型的素描手法,擴(kuò)大色彩的表現(xiàn)力度

對(duì)于西方傳統(tǒng)藝術(shù)形式來(lái)說(shuō),色彩通常在造型之后,而用色彩直接造型創(chuàng)作便是對(duì)傳統(tǒng)的一個(gè)非常大的突破,色彩可以說(shuō)是塞尚藝術(shù)的靈魂。而中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù),講究構(gòu)圖,講究線條,講究筆墨,講究神采與意蘊(yùn),筆墨似乎已經(jīng)窮盡各種表現(xiàn)力度,少色則雅,色彩在傳統(tǒng)繪畫中屬于一個(gè)偏俗氣的詞語(yǔ)。是否可以拋開(kāi)傳統(tǒng)的思維定式不顧,借鑒塞尚的這種色彩造型手法,加重色彩在中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)中的表現(xiàn)力,筆者認(rèn)為是頗可借鑒的。印象派對(duì)塞尚具有非常深刻的影響,使其繪畫的色彩變得豐富起來(lái),開(kāi)始以色彩的斑點(diǎn)來(lái)表現(xiàn)光和空氣的感覺(jué)。但是,他不滿足于印象派過(guò)于追求飄忽不定的光色和空氣的做法,而去尋求存在于自然中的永恒的美,決心“使印象主義成為像博物館藝術(shù)一樣堅(jiān)實(shí)而永恒的東西”。塞尚意識(shí)到色彩是形式的組成部分,具有獨(dú)立造型的價(jià)值,這體現(xiàn)在運(yùn)用色彩的變化來(lái)呼應(yīng)與畫布表面平行的各個(gè)截面,也就是說(shuō),色彩的變化總是暗示了平面在空間中的后退。他拜倒在自然的創(chuàng)造物面前,用“色彩造型”的方法,重新描繪自然。他認(rèn)為畫家不可能在自然中看到線條,只能看到色塊。因此,畫中不應(yīng)該有線條的出現(xiàn),色彩能夠而且應(yīng)該代替素描。[5]塞尚把盡力模仿自然中的色彩變化當(dāng)作他的創(chuàng)作手段。

2關(guān)于現(xiàn)代藝術(shù)批評(píng)者的啟示

如果說(shuō)將塞尚以前的藝術(shù)比作一個(gè)完美的,承載古典精神與力量的瓶子,現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展就如這個(gè)完美瓶子里面承裝的圣水。當(dāng)那些唯美絕倫的藝術(shù)發(fā)展到了頂峰,人們企望新的藝術(shù)形式,開(kāi)始探索新的藝術(shù)發(fā)展途徑。塞尚將這個(gè)瓶子打破,解除了約束,于是里面的水邊四處流散,分成了很多支,去試探每一種可能,卻沒(méi)有終點(diǎn)也沒(méi)有方向,更沒(méi)有哪一種成為經(jīng)典或永恒。如果沒(méi)有藝術(shù)批評(píng)這個(gè)藝術(shù)的引導(dǎo)者與發(fā)現(xiàn)者,我們無(wú)法在浩如煙海的風(fēng)格與創(chuàng)作中,挑選出具有時(shí)代價(jià)值與潛能的藝術(shù)形式。點(diǎn)點(diǎn)滴滴閃光的圣水,亦無(wú)法成為一個(gè)系統(tǒng)的為世人所熟知的完美中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)之瓶。

2.1藝術(shù)批評(píng)之于藝術(shù)創(chuàng)作,猶理論與實(shí)踐不可分割

中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)急缺系統(tǒng)完備的現(xiàn)代藝術(shù)批評(píng)理論——現(xiàn)代藝術(shù)史論與現(xiàn)代藝術(shù)批評(píng)等的理論研究,而這些對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的繁榮具有重要意義。理論引導(dǎo)實(shí)踐,實(shí)踐檢驗(yàn)理論,二者是相輔相成,相互關(guān)聯(lián),相盛相衰的?;蛘哒f(shuō),從一開(kāi)始,理論應(yīng)該在實(shí)踐之前。一個(gè)即成的創(chuàng)作,如果沒(méi)有系統(tǒng)且具有說(shuō)服力的理論來(lái)詮釋、衡量與評(píng)判,便無(wú)法獲得獨(dú)立的人格,并讓世人所熟知。一如羅杰弗萊與塞尚,塞尚是幸運(yùn)的,倘若沒(méi)有羅杰弗萊這個(gè)伯樂(lè),沒(méi)有他充滿熱情甚至用自身體驗(yàn)與感受去與塞尚作品里的精神體驗(yàn)形成的共鳴,沒(méi)有他在當(dāng)時(shí)那個(gè)時(shí)代極力地游說(shuō),為塞尚畫作的辯解,塞尚不可能如此成功,他的作品或許還是在一次次的展覽與沙龍中落選,備受人們的嘲諷與嫌棄。羅杰弗萊系統(tǒng)的形式主義美學(xué)觀與藝術(shù)批評(píng),為塞尚的藝術(shù)注入了第二次生命。

2.2一個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)批評(píng)家,首先應(yīng)該是一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作者

對(duì)于現(xiàn)代藝術(shù)批評(píng)家而言,他首先應(yīng)該是一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作者。沒(méi)有實(shí)踐,何來(lái)理論,即使得出理論也無(wú)法用真切動(dòng)情與感同身受的方式向大眾傳遞。藝術(shù)批評(píng)工作者在對(duì)作品進(jìn)行批判時(shí),應(yīng)與作品達(dá)到平行的狀態(tài)。從羅杰•弗萊的書中,我們可以看出,他不是從藝術(shù)史家和藝術(shù)批評(píng)家的角度來(lái)撰寫《塞尚畫風(fēng)及其發(fā)展》這本書的,而是以一位畫家身份。因此,我們可以看到弗萊時(shí)時(shí)關(guān)注的是從一個(gè)畫家的理想和視角出發(fā)所看到的自然,以及想要實(shí)現(xiàn)的與自然平行的藝術(shù)。維切爾在其著作中說(shuō),“透過(guò)弗萊的文本,人們看到了一個(gè)英雄般的、幾乎存在主義式的形象,盡管弗萊專注于對(duì)早年塞尚的大量心理刻畫。他用來(lái)描寫或分析其作品及其形式、色彩和構(gòu)圖的措辭,同樣可以用來(lái)形容塞尚的態(tài)度。對(duì)塞尚獨(dú)特的心理狀態(tài)和情感的描寫,呈現(xiàn)了他對(duì)畫家的強(qiáng)烈同情,并暗示了他甚至已經(jīng)發(fā)現(xiàn)他們之間的相似處境。塞尚對(duì)臣服于沙龍的屈辱與失望,他在其作品面對(duì)誤解和敵意時(shí)所感到的艱辛、自重與孤獨(dú),都能在弗萊自己的生活中對(duì)應(yīng)。弗萊似乎已經(jīng)意識(shí)到他作為形式主義批評(píng)使者的立場(chǎng),與塞尚作品之間的平行?!?/p>

2.3讀懂藝術(shù)詮釋藝術(shù),并對(duì)其進(jìn)行揚(yáng)棄或保留

羅杰弗萊是一個(gè)精細(xì)入微的理論家,也是一個(gè)熱情洋溢的宣揚(yáng)者。他幾次在印象派的畫展上,對(duì)印象派和塞尚作品作詮釋和辯解,也是塞尚作品價(jià)值意義漸漸被許多的藝術(shù)家與觀看者接受的關(guān)鍵。批評(píng)者之于創(chuàng)作者和觀看者,起著一個(gè)橋梁性的作用。對(duì)創(chuàng)作者來(lái)說(shuō),藝術(shù)批評(píng)者首先要讀懂他的作品甚至讀懂創(chuàng)作者本人,結(jié)合傳統(tǒng)的沉淀和時(shí)代的需要,對(duì)藝術(shù)的形式或精神進(jìn)行揚(yáng)棄,對(duì)超乎批評(píng)者本身觀念以外不宜定論的藝術(shù)進(jìn)行解釋和保留。對(duì)觀看者來(lái)說(shuō),批評(píng)者所要做的便是詮釋和傳達(dá)創(chuàng)作者的藝術(shù)形式、動(dòng)機(jī)、意圖和精神等,使得其理解和接受,或者讓觀看者自己去選擇是否接受。

3關(guān)于現(xiàn)代藝術(shù)觀看者的啟示

3.1理解與包容藝術(shù)開(kāi)放性與啟發(fā)性的潛能

真正有價(jià)值的藝術(shù),一定具備藝術(shù)開(kāi)放性與啟發(fā)性的潛能。在塞尚的那個(gè)時(shí)代,突破傳統(tǒng)的藝術(shù)形式,是拙劣的不被人們所接受的藝術(shù),而直至他死后二三十多年,其藝術(shù)形式的中的潛能和價(jià)值才為人們所普遍接受?,F(xiàn)代藝術(shù)是一個(gè)多樣發(fā)展的領(lǐng)域,處在一個(gè)“破”與“立”的不斷探索過(guò)程中。不斷會(huì)有新的藝術(shù)形式出現(xiàn),這來(lái)源于人們不斷得探索。有許多的形式或許會(huì)顛覆人們傳統(tǒng)的審美與價(jià)值觀,藝術(shù)本身并沒(méi)有絕對(duì)的好與壞,但是真正有價(jià)值的藝術(shù),必須具備開(kāi)放性與啟發(fā)性的潛能。因此,觀看者的態(tài)度應(yīng)該是理解與包容,而非對(duì)一種藝術(shù)形式一定要辨析優(yōu)劣好壞。

3.2注重藝術(shù)教育與藝術(shù)觀看者素養(yǎng)的提高

教育是民族強(qiáng)盛的基石,也是中國(guó)現(xiàn)代技術(shù)教育的根基,加強(qiáng)藝術(shù)教育,不僅是對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作者和杰出批評(píng)者的培養(yǎng),更負(fù)有提高大眾的普遍藝術(shù)素養(yǎng)的任務(wù)。為杰出具有價(jià)值與潛力的藝術(shù)形式培育更多專業(yè)的、理解性的受眾,這一點(diǎn)在主導(dǎo)藝術(shù)形式上具有很重要的作用。

3.3完善藝術(shù)作品與藝術(shù)理念的傳播途徑

有了杰出的藝術(shù)形式,完備的批評(píng)理論,如何將它們“推銷”出去,也是一門重要的學(xué)問(wèn)。這里的“推銷”便是藝術(shù)作品與理念的“傳播途徑”。只有完善拓寬傳播途徑,藝術(shù)創(chuàng)作者的作品以及批評(píng)者的理論才能被眾所接受。因此,現(xiàn)代藝術(shù)的博物館、展覽、交流會(huì)、新聞媒體、影視傳播等的手段的完善,對(duì)于現(xiàn)代藝術(shù)的興盛也是必不可少的。

4結(jié)語(yǔ)

回歸現(xiàn)代藝術(shù)的原點(diǎn),從羅杰弗萊對(duì)塞尚藝術(shù)的現(xiàn)代形式評(píng)價(jià)出發(fā),對(duì)于中國(guó)的現(xiàn)代藝術(shù)的繁榮來(lái)說(shuō),藝術(shù)創(chuàng)作者、批評(píng)者、觀看者,這三者的興盛是缺一不可的。立足本土,杰出的、有價(jià)值的為人們提供新的藝術(shù)可能性,有突破性和啟發(fā)性潛能的新的藝術(shù)形式,是中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的前提。于此還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠,所以必須要用我們本土的、系統(tǒng)的現(xiàn)代藝術(shù)批評(píng)觀去理解與詮釋,結(jié)合時(shí)代和價(jià)值的需要進(jìn)行揚(yáng)棄與保留,向更多的大眾解釋與傳達(dá),這是現(xiàn)代藝術(shù)批評(píng)者所應(yīng)該做的工作。這樣,便具備了現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的兩大前提,但是如何讓這種生機(jī)勃勃的藝術(shù)形式有更多的受眾,為其發(fā)展提供更肥沃的土壤,讓其被理解與推崇,還需要藝術(shù)的受眾群,即觀看者的藝術(shù)素養(yǎng)的提升與包容。

參考文獻(xiàn):

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作者:劉玉琪 單位:合肥工業(yè)大學(xué)建筑與藝術(shù)學(xué)院