徽派版畫在平面設計的運用

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了徽派版畫在平面設計的運用范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

隨著時代的進步，我們的世界被各種圖形包圍著，我們尋求一種獨特的平面設計語言的表達。因此，如果我們在設計過程中，注重把“徽派版畫”藝術形式的許多內在因素融進平面設計的創(chuàng)意設計之中，使得“徽派版畫”藝術語言對現代代平面設計更具啟發(fā)性不僅可以使平面設計作品的形式美感不斷豐富，也可以使得“徽派版畫”的創(chuàng)作在當代獲得更大的發(fā)展空間。下面就以下幾點談談“徽派版畫”與設計的相通之處：

線條的豐富

縱觀大量徽州版畫作品，我們可以發(fā)現幾乎全是清一色的線造型，其線條運用結構清晰、風格細膩、造型逼真，富于強烈的裝飾意味。從誕生到現在，線是“徽派版畫”畫面的首要造型要素，也是“徽派版畫”最具代表性的視覺語言造型形式?！盎张砂娈嫛彼尸F的生動活潑和秀雅多姿多得益于因其線刻技法，線條也造就了“徽派版畫”獨有的視覺造型審美特征。線作為版畫的構成要素是不可或缺的，版畫創(chuàng)作者通過線條不但追求的是對客觀世界的簡單描摹，而是要使觀眾產生與畫家相同的情感共鳴?？梢哉f，缺乏各種形式的線，作為表達情感的載體，就很難使觀眾產生與版畫創(chuàng)作者產生相同的情感共鳴。所以，在版畫創(chuàng)作過程中，線條不僅是作為畫面強烈的表現力和深邃的內涵，而且也是畫家抒發(fā)情感，彰顯藝術個性的手段。因此，線作為版畫的構成要素是不可或缺的。它不僅具有強烈的表現力和深邃的內涵，而且也是畫家抒發(fā)情感，彰顯藝術個性的手段。同樣，線條也是平面設計中最基本的視覺形象。在平面設計中線條的表現形式多種多樣，主要通過線條，以造型、激發(fā)、構成的方式為設計作品營造出獨特、新穎、令人遐想的韻味和氛圍。如果在平面設計中，能吸取”徽派版畫”中用線造型的規(guī)律，將線條作為平面設計作品的主體而進行構思創(chuàng)作的話，從傳統(tǒng)中尋求突破，定會受益匪淺。中國古代的藝術從吳道子的線描開始就是繪畫創(chuàng)作的根本，所以線的合理使用也是對于傳統(tǒng)的繼承。與版畫藝術一樣，平面設計的線條也被設計者賦予了情感與生命，有著豐富的表情，可以帶給人不同的情緒表達。因此。在平面設計中，線條構成了設計的基本框架，是最具表現力的視覺元素，線的曲直虛實構成了變幻莫測的圖形世界，如果在設計中注重把握不同線條的形態(tài)性格的同時，注重吸取“徽派版畫”藝術中傳統(tǒng)線描的氣韻神，注重設計師個體情感的體現，則能更好地賦予不同線的性格，反映不同的心理效應。相對于“徽派版畫”用刀刻劃線條而言，平面設計中的線條表現手法更為豐富。如果“徽派版畫”藝術的線條與平面設計的線條相互借鑒必能豐富平面設計的表現語言，更添平面設計的魅力。

藝術形式的簡練

簡練不等于簡單。藝術形式的高度簡練性是一種高度的簡潔和提煉，是藝術創(chuàng)作者運用藝術手法，尋求以一種最單純的構圖形式來表達豐富多彩的事物，是最能體現藝術家的藝術造詣，藝術創(chuàng)作能力高度濃縮的集中體現。版畫由于其畫種的獨特性，它與其他的繪畫具有明顯的不同。如油畫、國畫的創(chuàng)作時，畫家可以邊看邊畫，以寫生的方式，隨時直接用筆把眼睛看到的東西直接呈現出來。而版畫的創(chuàng)作過程時一種“轉印”的過程，過程十分復雜，是一種間接性的繪畫藝術。它要求版畫藝術家在刻版之前就在頭腦當中對整幅作品形成一個整體構思，從整體到細節(jié)，達到了其他繪畫藝術無法企及的形式美。正是“徽派版畫”藝術中高度的簡練性和強烈的形式感，才使其獨具裝飾韻味與視覺魅力，這種裝飾韻味更多體現在了“徽派版畫”簡潔的構圖、整體性的造型和特有的印刷效果中。而在我們的平面設計中，設計師所呈現的視覺形態(tài)的表現更多的是選取經過幾何抽象變形的點、線、面、形來構成畫面這些抽象化的形態(tài)，能夠使整體平面圖形具有高度的概括性、直觀性與形式上的簡練性，便于平面形象的傳播與交流因此，現代平面設計可以結合“徽派版畫”藝術形式的高度簡練的特征，使設計作品具有強烈的裝飾美感。

黑白相生

“徽派版畫”作品由于刻印的關系，在形式表現上絕大多數為黑白形式，其秀麗、清雅的特點在強烈地黑白對比的畫面中呈現更為明顯。特別是版畫中留白的運用。“徽派版畫”中的“白”，是指畫面中的“留白”，繼承了中國傳統(tǒng)繪畫中虛實相生的美學原則?！傲舭住笔且浴疤摗睘椤皩崱?，此時無聲勝有聲，是統(tǒng)一畫面的實體，絕非毫無意義的空白。留白的形式表現作用主要是突現關鍵圖形、賦予作品力度的一種重要手段。而平面設計中的“空白”作為一種設計語言，并非真的空白，而是一種有意味的造型方式。白的使用已成為平面設計中無法忽略的一種藝術表現形式。當我們在審視平面作品關注圖形的同時，也不應該忽略二維空間背后的那一片為平面設計帶來生機和靈氣的空白空間。無論是設計觀念的表達還是意境的營造，都離不開空白在畫面中所起的重要作用。空白在平面設計中如果得以巧妙運用，不僅可以吸引讀者的視線，激起他們的好奇心，突出作品主體部分，能積極有效地增強畫面中形式符號的視覺表現力，既能突出主題內容，又能為人的視覺和心理提供無限想象的可能，從而提升設計品位。這點與“徽派版畫”留白得使用有著異曲同工之妙。

由于傳統(tǒng)版畫藝術形式的借用與滲透，使得當代平面設計語言在傳統(tǒng)語境中得以不斷的完善與探求到更豐富的資源和更廣發(fā)展空間。這種藝術形式與視覺語言的借鑒，無論在表現形式上還是創(chuàng)新思維上，都為當代平面設計一定的啟示。同時，在平面設計與生活息息相關的當代，設計師們也應該利用平面作為媒介來宣傳、弘揚屬于我們民族屬于安徽自己獨有的地域化特色的設計。在傳統(tǒng)文化的土壤的滋養(yǎng)中，我國的平面設計才能夠走上一條屬于自己的道路，使平面設計呈現出地域性的個性特色，可以為拓展平面設計本土化的表現形式作一些新的探索性研究。（本文作者：徐青 單位：合肥師范學院藝術傳媒學院）