公務(wù)員期刊網(wǎng) 論文中心 正文

談基礎(chǔ)美術(shù)教學(xué)色彩頭像寫生

前言:想要寫出一篇引人入勝的文章?我們特意為您整理了談基礎(chǔ)美術(shù)教學(xué)色彩頭像寫生范文,希望能給你帶來靈感和參考,敬請閱讀。

談基礎(chǔ)美術(shù)教學(xué)色彩頭像寫生

摘要:色彩人物頭像寫生是色彩基礎(chǔ)教學(xué)科目中較難的一項,常常被作為色彩的必考科目之一。學(xué)生要創(chuàng)作色彩人物頭像寫生,首先需要具備良好的造型理解能力和素描表現(xiàn)技巧,其次要具備敏銳的色彩感受能力和嫻熟的色彩表現(xiàn)方法。色彩人物頭像寫生是色彩與素描的綜合運用,是形與色的有機結(jié)合。色彩人物頭像寫生能夠有效考查學(xué)生的基礎(chǔ)繪畫能力、整體運用能力以及審美修養(yǎng),這也是其成為各大美術(shù)院校造型專業(yè)招生考試中必考科目的重要原因。

關(guān)鍵詞:肖像畫;素描造型;色彩塑造

色彩人物頭像寫生一直都是美術(shù)高考中各大美術(shù)院校造型專業(yè)色彩必考題之一。近年來,設(shè)計專業(yè)考試也出現(xiàn)了色彩人物頭像寫生的考題。如,遼寧省美術(shù)聯(lián)考和天津美術(shù)學(xué)院設(shè)計專業(yè)都曾經(jīng)將色彩人物頭像寫生作為色彩考試科目之一,色彩人物頭像寫生更成為中國美術(shù)學(xué)院設(shè)計學(xué)院的色彩考試科目之一,其重要性可見一斑。隨著高考難度的加大,色彩人物頭像寫生的重要性也逐漸提升。筆者認(rèn)為應(yīng)該在教學(xué)中重視色彩人物頭像寫生,讓學(xué)生加強相關(guān)訓(xùn)練,以應(yīng)對不斷變化的高考形勢。色彩人物頭像寫生也被稱作肖像畫,是人物畫的一種,專指描繪人物形象的畫。據(jù)《韋伯斯特字典》中的有關(guān)解釋,肖像畫的釋義有兩條:一是用畫面再現(xiàn)某個人,一般要再現(xiàn)他的面部;二是一種可視的描繪或者肖似。肖像畫可以分為頭像、半身、全身等(高考多為頭像考試)。其起源有著悠久的歷史,可追溯到公元前200年左右埃及的彩繪石雕《書記官卡伊像》與石棺上彩繪的人像。西方肖像畫興盛于15世紀(jì)的文藝復(fù)興時期,意大利的達(dá)•芬奇、拉斐爾、米開朗基羅、提香、丁托列托、卡拉瓦喬等大師都創(chuàng)作了杰出的肖像畫作。而后西班牙的格里柯、委拉斯貴茲、戈雅,德國的丟勒、荷爾拜因,法蘭德斯的魯本斯、凡•代克、勃魯蓋爾,荷蘭的倫勃朗、哈爾斯,英國的雷諾茲、庚斯博羅,法國的普桑、夏爾丹、大衛(wèi)、安格爾、德拉克洛瓦、米勒、柯羅、庫爾貝、馬奈、德加,俄羅斯的布留洛夫、列賓、蘇里柯夫、謝洛夫,美國的惠斯勒、沙里特、卡薩特、懷斯等,都是世界有名的肖像畫大師。中國古代肖像畫被稱為“寫真”,以現(xiàn)實生活中或歷史上客觀存在的人物為描繪對象,通過以形寫神、遷想妙得等創(chuàng)作方法,著重刻畫人物的外形特征和內(nèi)在神韻,獲得形神兼?zhèn)涞男Ч?/p>

在繪畫中,色彩人物頭像寫生是肖像畫訓(xùn)練的重要方式。肖像畫中的人物形象和模特之間的相似度,也就是通常所說的“像與不像”,并非評判繪畫作品的唯一標(biāo)準(zhǔn)。古今中外藝術(shù)大師的肖像畫的精妙之處,往往是展現(xiàn)對象的內(nèi)在氣質(zhì)和精神風(fēng)貌。尤其在近現(xiàn)代藝術(shù)中,肖像畫不再僅僅再現(xiàn)模特,而是體現(xiàn)藝術(shù)家獨特的藝術(shù)風(fēng)格,是與模特情感交流的一種展現(xiàn)。由此可見,在人像寫生中,對形象的觀察與表達(dá)是一件復(fù)雜的事情。在基礎(chǔ)美術(shù)教學(xué)中,色彩人物頭像寫生亦是學(xué)生需要研習(xí)的重要科目?!跋衽c不像”針對人物造型的準(zhǔn)確性,但是人的面孔是富有表情與張力的,簡單的面部運動就可以傳達(dá)出模特的內(nèi)在狀態(tài)。因此,學(xué)生不僅要表現(xiàn)出準(zhǔn)確的形象特征,還原真實的皮膚質(zhì)感,而且要傳達(dá)出模特的內(nèi)心世界。這才是肖像畫的精髓,也是色彩人物頭像寫生訓(xùn)練中最難的部分。在美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)中進(jìn)行色彩人物頭像寫生訓(xùn)練,首先要求學(xué)生正確了解人物頭像結(jié)構(gòu),深入了解人類頭部的自然形態(tài)規(guī)律。人的頭部極為復(fù)雜,包括各個骨骼、骨點、大小肌肉的位置、頭頸肩體塊的穿插關(guān)系、五官的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折等。如果對人類頭部的結(jié)構(gòu)理解不足,色彩頭像寫生就會缺乏真實感、塑造感。在教學(xué)中,教師應(yīng)要求學(xué)生清晰、準(zhǔn)確地記憶和熟練運用人類頭部的自然形態(tài)規(guī)律。優(yōu)秀的色彩頭像寫生必須具備嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃孛桀^像造型基礎(chǔ),做到把形體結(jié)構(gòu)放在首位,造型準(zhǔn)確、透視嚴(yán)謹(jǐn),落筆時胸有成竹。這個階段的訓(xùn)練可以采用單色分析方式:通常選擇熟褐、普蘭等顏色作為主要固有色,暗部加黑色,亮部加白色,不必考慮人物皮膚的顏色。單色分析訓(xùn)練以主要表現(xiàn)人物形象的特征為主。學(xué)生要在第一時間分析最暗的部分(頭發(fā)、瞳孔)和最亮的部分(眼白),然后向灰色層次推進(jìn),利用單色的黑、白、灰塑造人物頭像的結(jié)構(gòu),同時注意對筆觸的運用、畫面主次劃分、色彩的干濕變化等問題。其次,要準(zhǔn)確地把握色彩與色調(diào)的關(guān)系。學(xué)生要有良好的色彩認(rèn)知與寫生能力,明確色彩的基本概念——色彩的色相、色彩的純度、色彩的明度以及色彩的冷暖關(guān)系,了解色彩的變化統(tǒng)一原則。在色彩人物頭像寫生中,人物頭像多為頂側(cè)光,人像臉部正面受光較亮,多為偏冷色(光源為自然光或室內(nèi)燈光,這些光源多為冷光源),側(cè)面較灰,多為偏暖色;顴骨、嘴唇、鼻頭與耳朵顏色較紅;額頭、脖子較黃;臉部側(cè)面背光部分與下巴較綠;頭發(fā)、眉毛、黑眼球較重。學(xué)生需要注重色彩表現(xiàn)的豐富性,避免在創(chuàng)作過程中過于追求形體準(zhǔn)確而忽視色彩的表現(xiàn)。色彩頭像寫生要做到形色兼?zhèn)洹⑸谓Y(jié)合,充分體現(xiàn)出色彩語言的變化與統(tǒng)一,使畫面具有強烈的藝術(shù)感染力。這一階段可以在單色分析的基礎(chǔ)上進(jìn)行添色分析訓(xùn)練:在原有的單色(熟褐、普蘭)的基礎(chǔ)上添加土黃和土紅兩種顏色,按照人物頭部各個部位的色彩傾向加以調(diào)和。學(xué)生要觀察添加的顏色是否會從畫面的黑、白、灰中跳躍出來,畫面是否更加整體和豐富。做到既明確色彩傾向,又不失黑、白、灰的整體塑造,是這一階段的訓(xùn)練目標(biāo)。色彩中的色調(diào)是指作品中表現(xiàn)思想、情感使用的色彩濃淡的總體傾向,也就是人們常說的色彩大關(guān)系。當(dāng)光源中帶有某種特定的色彩時,畫面中就會籠罩這種顏色,使不同顏色的物體都帶有同一色彩傾向。此外,物體的固有色對色調(diào)也有很大影響,如人物皮膚的顏色。這個階段的訓(xùn)練方法通常是臨摹大師作品與小稿訓(xùn)練。臨摹是學(xué)習(xí)的捷徑,是快速掌握一項繪畫技能的基本途徑。通過臨摹現(xiàn)當(dāng)代肖像畫大師的作品,學(xué)生能初步了解人像色彩的基本規(guī)律,掌握色調(diào)搭配方法和筆法,提高色彩審美能力。色彩小稿訓(xùn)練要求學(xué)生快速作畫,迅速抓住第一色彩感受,舍棄對形體的追求,遵循“整體—局部—整體”的規(guī)律,把人物與背景簡化、概括出幾大色塊,敏銳地抓住模特的總體感覺,用大筆表現(xiàn)冷暖、明度關(guān)系,迅速捕捉色彩的大關(guān)系,使畫面產(chǎn)生豐富生動的效果,提升學(xué)生對色彩美感的認(rèn)識。

再次,熟練運用筆法表達(dá)藝術(shù)感受。筆觸的變化明顯帶有強烈的個人特點,每個人性格的差異會使其作品畫面產(chǎn)生不同的筆觸,有的強烈奔放,有的細(xì)膩溫婉。色彩人物頭像寫生表現(xiàn)的人物空間較小,以頭、頸、肩的關(guān)系為主。色彩的變化也是以皮膚的固有色為主,色域并不寬廣,因此對色彩的精準(zhǔn)程度要求很高。這就要求學(xué)生的筆法富于變化,與形體的貼合度高。如,人像的背景色如果沒有明確的色彩傾向,則多采用較薄的筆法,色調(diào)上分為偏亮灰、偏暗灰兩類。人的皮膚是半透明的,學(xué)生可以運用濕畫法準(zhǔn)確表現(xiàn)人物形態(tài)的轉(zhuǎn)折關(guān)系,特別是對顴骨的正側(cè)面的處理。學(xué)生要避免胡亂用筆而使筆法與形體脫節(jié),頭發(fā)的處理可以概括成受光、背光、灰面、反光與高光,注意頭發(fā)外輪廓松散、造型美感與頭部結(jié)構(gòu)的體塊表現(xiàn)。學(xué)生在這個階段可以臨摹不同風(fēng)格的大師作品進(jìn)行有針對性的筆法訓(xùn)練,如全山石、費欣、列賓等的作品,從而體會不同風(fēng)格下的筆法的豐富變化。最后,色彩人物頭像寫生的基本步驟包括以下幾點。第一步,定構(gòu)圖。先用單色(熟褐、普蘭等)畫出頭部的基本輪廓。色彩人物頭像的構(gòu)圖多為中央構(gòu)圖。在畫頭部輪廓時,學(xué)生要整體觀察人物,注意頭、頸、肩的動態(tài)結(jié)構(gòu)銜接關(guān)系;運用對比方法,抓住頭部的基本特點;五官的特點更是捕捉人物特征的關(guān)鍵。這些都需要學(xué)生認(rèn)真比對、嚴(yán)謹(jǐn)塑造。第二步,鋪色彩大關(guān)系。為了準(zhǔn)確捕捉色彩關(guān)系,學(xué)生可先畫一張同角度的色彩小稿。為了概括人物與背景,把握人物自身頭頸肩、正面與側(cè)面的幾大塊色彩關(guān)系,學(xué)生可多畫幾幅小稿反復(fù)比較,選擇最佳的色調(diào)配比。在確定準(zhǔn)確色彩關(guān)系后,學(xué)生可放大正稿。這時要大筆觸地快速鋪色,不計較小色塊的關(guān)系,注重環(huán)境色對人物頭像色彩的影響,注重色彩冷暖、明暗、色相、純度的變化。如,人物臉部正面與側(cè)面的冷暖區(qū)別,背景色與人物著裝色彩明度對比較強時需要弱化背景色,等等。在人像寫生中,學(xué)生要注意處理皮膚的質(zhì)感,一般要將皮膚的顏色保持在相對明亮的色階上,為下一步深入刻畫留出足夠的空間。第三步,深入刻畫。這個階段是從整體向局部推進(jìn)的過程,學(xué)生要認(rèn)真捕捉人物表情的變化,通過色彩表達(dá)人物的生動性。眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵、眉毛的形態(tài)可以充分地表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界。在深入刻畫時,學(xué)生要時刻比較五官之間的相互關(guān)系。臉部與脖子之間是亮部與暗部的色彩關(guān)系,脖頸暗部的顏色多為偏暖的黃綠色傾向,其間也會混有少量暖紅色,臉部的亮色多為偏冷亮的皮膚色。頭發(fā)的表現(xiàn)手法以大體塊的筆法為主,需要注意的是頭發(fā)的外輪廓和額頭鬢角的頭發(fā)要使用合適的筆法表現(xiàn)松散的質(zhì)感。在衣服的處理上,基本原則是在大色塊里找小細(xì)節(jié),注意形體轉(zhuǎn)折,筆法整體大氣即可。背景色如果多以白墻單色為主,用大筆觸表現(xiàn)淺灰或中灰色就可以;如果有明確的色彩傾向的背景襯布,就要根據(jù)人物著裝調(diào)整與背景色之間的關(guān)系。在深入刻畫階段,學(xué)生要注意筆法上的干濕結(jié)合,做到形色結(jié)合,使形象本身主次分明。第四步,調(diào)整統(tǒng)一。這一步包括從找形定稿、建立色彩大關(guān)系到深入刻畫。學(xué)生在畫面上經(jīng)歷從整體到局部再到整體的過程,在塑造上經(jīng)歷從慢到快再到慢的過程。在這個階段,學(xué)生已經(jīng)基本理解模特的形體?;氐疆嬅嫔?,學(xué)生要思考人物形象特征是否嚴(yán)謹(jǐn)?shù)轿?,頭部的解剖關(guān)系是否準(zhǔn)確自然;人物的表情、神態(tài)、內(nèi)在的精神氣質(zhì)是否生動鮮活;對人物的第一印象是否準(zhǔn)確停留在畫面中;畫面中造型的虛實關(guān)系、色彩的主次層次是否分明;是否做到畫面整體統(tǒng)一。調(diào)整統(tǒng)一是畫面完成前的最后一步,學(xué)生要站在一定的藝術(shù)高度上重新審視自己的作品,使繪畫技巧與藝術(shù)修養(yǎng)、審美品位和諧統(tǒng)一。色彩人物頭像寫生是色彩教學(xué)中難度較大的一科。學(xué)生必須具備扎實的素描造型基礎(chǔ)和豐富的色彩寫生經(jīng)驗,經(jīng)歷長時間、多角度的綜合訓(xùn)練,這樣才能最終體現(xiàn)出自身的藝術(shù)修養(yǎng)和審美能力。學(xué)生只有反復(fù)推敲與比較,才能創(chuàng)作出理想的作品。

作者:王閩寧 單位:遼寧大連市第十五中學(xué)