視覺藝術創(chuàng)作論文

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一、視覺藝術創(chuàng)作中具有死亡意識的理性因由

⑴歡樂時總是沒有閑暇的時間進行創(chuàng)作，而悲傷的時候往往都是一人，有了充足的創(chuàng)作時間。

⑵人類的天性——傾訴。

⑶記錄且尋找答案?？偨Y(jié)以上原因可以看出，具有悲劇意識的死亡無疑是悲苦的，當人們遭遇悲苦的時候，傾訴是最直接的自我救贖和治療的方式。嘮叨是一種傾訴，文字的記錄是一種傾訴，低吟淺唱是一種傾訴，視覺創(chuàng)作也是一種傾訴。藝術家（包括非藝術家們）以藝術來試圖對抗悲苦、死亡或虛無，從而緩解恐懼或焦慮，因此在客觀上起到了治療的作用。死亡是所有恐怖事件中最令人感到恐懼的，死亡如影隨形，從我們出生開始，便一直伴隨著我們。尤其當我們遭遇死亡的當口，那種內(nèi)心的震撼和恐懼是最大化的。因此，藝術的治療作用在此便顯現(xiàn)了一定的作用。以上也就是為什么大量藝術家以死亡為題材進行藝術創(chuàng)作的理性因由吧。

二、視覺藝術創(chuàng)作中具有死亡意識的感性主觀因由

經(jīng)由資料的查詢及與身邊曾表現(xiàn)過死亡題材的朋友的談話，愈發(fā)發(fā)現(xiàn)，古往今來，曾在作品中描繪死亡的藝術家們，各有各的因由。

1.情感宣泄的需求

首先從我個人說起。這恐怕又涉及到對死亡的理解上來。死亡之于我，是一個美好的想往。死亡既是終結(jié)，終結(jié)所有的快樂與不快，終結(jié)所有的紛爭、所有的思想和所有的糾結(jié)。死亡是唯一可以達到不悲不喜的中正狀態(tài)的唯一途徑。這種中正的狀態(tài)正是我想要追求的狀態(tài)，于是直到現(xiàn)在，還是這樣覺得：當我死去的時候，一定是微笑著的。這種對待死亡的態(tài)度，似乎與莊子回歸自然的態(tài)度是相似的，卻又不盡相同。然現(xiàn)實生活中，這樣的終結(jié)還是遙遙無期的未知，正因為未知，帶來心底的空寂和失落是無法消除的，就好像一個受盡了委屈無處訴苦的孩子，影像便成了唯一可以宣泄的安全途徑。藝術家都很感性，敏感而脆弱，這是大多數(shù)人的共識。感性的人比理性的人更容易洞察微妙，率性而行。不可否認，有相當一部分人，在進行創(chuàng)作的時候，最原始的動機，就是一種情感的宣泄，無關乎藝術，無關乎藝術品本身的意義與價值。

2.死亡迷戀——以視覺藝術為載體的死亡探求

了解過美術史的同仁都知道，視覺圖形的運用遠遠早于語言文字的表現(xiàn)。早期的視覺圖像表現(xiàn)或者說記錄的題材除了早期的狩獵、農(nóng)耕、宗教儀式等等之外，同樣也涉獵到死亡。但那一時期，人們對于死亡的表現(xiàn)，僅僅處于一種“無意識”的狀態(tài)，更多的是一種記錄或者紀念的形式。而到了如今，這些影像的最大用途，也是與死亡本身無關的，更多的是被史學家用來研究歷史古文明的工具而已。而最早開始有意識地對死亡進行探求的，并非視覺藝術，而是以被后人命名為“哲學”的方式而存在的。從蘇格拉底到柏拉圖，從貝特朗到尼采，無數(shù)的哲學家、人類學家、宗教學家在對不同國度不同時期不同階層的死亡進行了大量的研究。然獨對視覺藝術中死亡題材的探求少之又少，即便有，也只是點到為止，或又歸于哲學體系的探求了。有人曾說：“死亡、愛情和戰(zhàn)爭是文學的三大永恒主題。而對死亡的表現(xiàn)應是最為悠久，肯定他要先于愛情?！蓖瑯?，在視覺藝術的領域里，當視覺表現(xiàn)形式開始被稱之為藝術后，藝術家開始有意識地通過視覺形式對死亡進行了不斷的思考及表現(xiàn)。自然，在藝術家的頭腦里，哲學的思考已經(jīng)先入為主，因此，就算用視覺藝術的形式來思考死亡，也難免在哲學思想的籠罩之下。但起碼視覺藝術家們開始了從不間斷的藝術實踐，相較于枯燥的哲學文字，視覺藝術的形式更具有其自身的優(yōu)勢，直觀且更具有震撼力的表現(xiàn)形式，或可比文字更完善更快捷地傳達觀念及情感。

作者：李楠 單位：安徽師范大學傳媒學院