公務(wù)員期刊網(wǎng) 論文中心 正文

鄭藝油畫(huà)作品的藝術(shù)性探究

前言:想要寫(xiě)出一篇引人入勝的文章?我們特意為您整理了鄭藝油畫(huà)作品的藝術(shù)性探究范文,希望能給你帶來(lái)靈感和參考,敬請(qǐng)閱讀。

鄭藝油畫(huà)作品的藝術(shù)性探究

摘要:作為藝術(shù)家能否在藝術(shù)史上占有一席之地,關(guān)鍵在于其能否用具有個(gè)性化的藝術(shù)語(yǔ)言詮釋生活。而這種詮釋成功的標(biāo)志之一,在于其作品是否呈現(xiàn)地域性、民族性和時(shí)代性的韻味。鄭藝的油畫(huà)作品達(dá)到了這一境界,鄭藝的作品吸收了俄羅斯油畫(huà)藝術(shù)的成就,塑造了北方粗獷的文化表征,形成獨(dú)具一格的藝術(shù)風(fēng)格。

關(guān)鍵詞:鄭藝;油畫(huà);藝術(shù);個(gè)性

在古今中外藝術(shù)史上始終存在著兩種藝術(shù)觀:一是藝術(shù)再現(xiàn)生活;二是藝術(shù)表現(xiàn)心靈。這是區(qū)別現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義的關(guān)鍵。其實(shí),如果把心靈的種種現(xiàn)象,如情感、思想等看作是主體對(duì)現(xiàn)實(shí)的反映,那么,這個(gè)區(qū)別也只是個(gè)表現(xiàn)方法的問(wèn)題了。因此,一切藝術(shù)都是對(duì)生活的直接或間接的反映。而藝術(shù)家的差別則在于對(duì)生活的理解和表現(xiàn)方法上的個(gè)性化,這是藝術(shù)創(chuàng)造的本質(zhì)。而藝術(shù)創(chuàng)造的個(gè)性又蘊(yùn)含在一定時(shí)代、地域、民族的生活場(chǎng)景之中。真正的藝術(shù)家能通過(guò)紛紜復(fù)雜的時(shí)代生活,借助廣闊的自然景色,呈現(xiàn)民族的精神面貌,挖掘具有深刻個(gè)性的內(nèi)蘊(yùn),并以自己的藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)呈現(xiàn)。鄭藝油畫(huà)作品的藝術(shù)個(gè)性在于其對(duì)生活的個(gè)性化理解,并以自己的藝術(shù)語(yǔ)言將其呈現(xiàn)出來(lái)。

一、作品地域性特征所蘊(yùn)含的文化底蘊(yùn)

黑龍江流域有著悠久的文化與發(fā)展歷史。遼闊的東北大地,冬季漫長(zhǎng)、天寒地凍,勇敢勤勞的歷代先民在這里繁衍生息,他們?cè)诟呔暥鹊母吆貛ёV寫(xiě)了生存和發(fā)展的歌訣。在這片富饒的黑土地上,曾經(jīng)先后建立過(guò)北魏、遼、金、元、清等王朝,由于漫長(zhǎng)的社會(huì)發(fā)展和復(fù)雜的民族差異,形成了黑龍江特有的人文內(nèi)涵、歷史積淀。呈現(xiàn)出土著文化與外來(lái)文化相互交融,逐漸形成中原漢族歷史文化與滿族歷史文化、歐亞大陸文化、俄羅斯、朝鮮、日本、蒙古文化相兼容的特點(diǎn),形成文化的多元性、包容性和厚重性特色,逐漸凝練出具有地域文化特質(zhì)的文化精神,尤為突出的是俄羅斯文化習(xí)俗對(duì)黑龍江省會(huì)哈爾濱的影響。以索菲亞教堂為典型的歐式建筑、街道的命名(果戈里大街)、俄羅斯油畫(huà)、格瓦斯飲料、大列巴面包、里道斯紅腸。無(wú)論是建筑、飲食,還是文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、繪畫(huà),俄羅斯文化精神滲透到哈爾濱文學(xué)、藝術(shù)、生活的方方面面。成長(zhǎng)、學(xué)習(xí)、工作在哈爾濱的藝術(shù)家鄭藝,其性格、藝術(shù)理念、創(chuàng)作實(shí)踐,深受黑龍江地域文化的熏陶與影響,其作品主要取材于北方——黑龍江,借助地域性的自然和生活呈現(xiàn)獨(dú)特的文化底蘊(yùn)。鄭藝的風(fēng)景油畫(huà)有“廣袤的黑土地?!?《蘊(yùn)》)、有“廣闊的麥田中的草人?!?《原野》)、有“矮矮的泥墻,稀疏的柵欄,茅草土坯建造的房舍?!?《早春》)、還有“干草垛”(《干草垛》),以及北方的丘陵、山巖、村落、湖水、草地等。而人物油畫(huà)多是北方、黑土地上的農(nóng)民。他們有的“拿著耙子忘情高歌?!?《熾心已飛》)有的“拎著鐮刀,真誠(chéng)微笑?!?《我的太陽(yáng)》)有的“站在田邊憧憬未來(lái)。”(《眺望新世紀(jì)》)這些作品,通過(guò)描繪自然和生活,呈現(xiàn)出北方人的精神內(nèi)蘊(yùn),承載著畫(huà)家對(duì)這方水土和人情的理解和感受。南朝宋畫(huà)家宗炳在《畫(huà)山水序》中說(shuō):“山水質(zhì)而有靈趣”,又說(shuō):“山水以形眉道”。拋開(kāi)宗炳畫(huà)論的佛教思想不說(shuō),從唯物主義反映論來(lái)理解,畫(huà)家在作品中畫(huà)什么,怎么畫(huà),都是其精心構(gòu)思的結(jié)果。如《寫(xiě)生作品008》的小路與高大堅(jiān)硬的巖石形成鮮明對(duì)比,小路隨著山形曲折延伸,巖石堅(jiān)固高大,產(chǎn)生巨大的壓力感。而《寫(xiě)生作品003》的小路兩旁是施工后的亂石,亂石中稀疏的樹(shù)林,指向高高的天空??吹竭@些藝術(shù)形象,自然會(huì)聯(lián)想到生活在地廣人稀,荒涼酷寒環(huán)境下的北方人,想到他們的倔強(qiáng)與頑強(qiáng)。又如《熾心已飛》中那位在勞作之余抱著耙子忘情高歌的農(nóng)民形象,凸顯出北方人的幽默豁達(dá)。而《我的太陽(yáng)》背景是一大片已經(jīng)割倒了的玉米地,廣闊的玉米地與一個(gè)農(nóng)民,大地的泥土氣息、色彩與平凡淳樸的農(nóng)民穿戴、農(nóng)具和諧而統(tǒng)一,人物采取仰角,含蓄表達(dá)了作者的態(tài)度。人物的表情更具藝術(shù)魅力,笑容中透著自信與安詳,泰然與真誠(chéng),沒(méi)有絲毫的愁苦與不如意,表現(xiàn)出北方人面對(duì)艱辛的灑脫?!对绱骸分邪哪鄩?,稀疏的柵欄,簡(jiǎn)陋的茅草房,柵欄外廣袤的田野,點(diǎn)點(diǎn)殘雪。通過(guò)田野的暖色渲染和殘雪的點(diǎn)綴,初春的氣息清晰可感。泥墻、柵欄和茅屋簡(jiǎn)陋卻不蕭條暗淡,與大地同樣被暖色調(diào)籠罩著,整個(gè)畫(huà)面感受到的是生機(jī),是希望。面對(duì)此景會(huì)作哲理性的沉思——艱苦和簡(jiǎn)陋,擋不住生命帶來(lái)的生機(jī),擋不住樂(lè)觀和勤奮的饋贈(zèng)。《寫(xiě)生作品007》中的灌木、光禿禿的巖石,矮山的原始韻味,呈現(xiàn)出處女地般的淳樸。仿佛北方人那份孩童一般的單純質(zhì)樸,令時(shí)時(shí)刻刻都要警惕防范的都市人既感動(dòng)又震撼。

二、現(xiàn)實(shí)素材呈現(xiàn)民族審美趣味

在油畫(huà)創(chuàng)作領(lǐng)域,俄羅斯巡回畫(huà)派的畫(huà)家遵循車爾尼雪夫斯基的美學(xué)體系,以純熟的繪畫(huà)技巧和色彩濃郁的色調(diào),關(guān)注社會(huì),真實(shí)地再現(xiàn)了俄國(guó)的社會(huì)生活,其作品具有強(qiáng)烈的民主思想傾向。巡回畫(huà)展也就成為19世紀(jì)后期俄國(guó)文藝中批判現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動(dòng)的重要組成部分。巡回畫(huà)派借助其作品豐富而發(fā)人深省的思想內(nèi)涵,傳播了革新的種子,其創(chuàng)作理念直接間接地改變、影響了蘇聯(lián)及其他社會(huì)主義國(guó)家的藝術(shù)發(fā)展方向,尤其是中國(guó)的美術(shù)教育與藝術(shù)創(chuàng)作。巡回展覽派的作品大多呈現(xiàn)的是俄羅斯的自然風(fēng)光和不同階層的生活場(chǎng)景。風(fēng)景畫(huà)如薩弗拉索夫《白嘴鴉飛來(lái)了》,列維坦的《弗拉基米爾的路》《三月》,瓦西里耶夫的《化雪》《在克里米亞諸峰上》。風(fēng)俗畫(huà)如卡薩特金的《撿煤渣》,列賓的《伏爾加河上的纖夫》《意外歸來(lái)》《在牛群中閑游的小姐們》,佩羅夫《三套車》《送葬》,普基廖夫的《不相稱的婚禮》等等。鄭藝的作品保留了油畫(huà)關(guān)注現(xiàn)實(shí)的特點(diǎn),接受了俄羅斯巡回展覽派“美就是生活”的美學(xué)思想。鄭藝的作品取材與上述俄羅斯畫(huà)家的作品很相似,如北方的自然風(fēng)光和農(nóng)民的生活,但他們的格調(diào)與思想情感卻并不相同。俄羅斯畫(huà)家的作品帶有嚴(yán)肅的批判性,具有濃厚的悲劇色彩。而鄭藝的作品則充滿樂(lè)觀積極的精神。如列賓的《伏爾加河上的纖夫》,畫(huà)面中的纖夫衣衫襤褸,表情木然,仿佛是一個(gè)受難的群雕。而卡薩特金的《撿煤渣》中拾煤渣的婦女表情憂郁。佩羅夫的《三套車》中的三個(gè)送水的孩子眼神絕望呆滯。列賓的《在牛群中閑游的小姐們》中的貴族少女與放牛的孩子對(duì)比鮮明,揭示了社會(huì)的不平等。普基廖夫的《不相稱的婚禮》則諷刺了摧殘人性的婚俗。這些作品深刻反映了沙皇時(shí)代俄羅斯下層人民的苦難。而鄭藝的作品雖然取材于新時(shí)期北方人的生活,卻展示出中華民族的樂(lè)觀積極、天人和諧的精神。如《凡心已熾》畫(huà)的是夕陽(yáng)中極普通的農(nóng)家四口,樸素的穿著、簡(jiǎn)陋的農(nóng)具、坦誠(chéng)喜悅的笑容,展現(xiàn)出知足的生活態(tài)度?!短魍率兰o(jì)》中那位農(nóng)民面對(duì)豐收在望的麥田,正在憧憬著美好生活。在《熾心已飛》中,這位抱著耙子,忘情高歌的農(nóng)民形象展示的是新一代中國(guó)人的豪邁與激情。在《靜謐的田野》中草地、灌木、女孩統(tǒng)一于純靜的綠色之中,營(yíng)造出一個(gè)清新、淳樸、閑適、安寧的心靈家園。《湖水》中橙色的秋草、秋林和湛藍(lán)的天空,清澈的湖水與女子樸素的背影交織出一個(gè)詩(shī)趣的世界??傊砹_斯巡回展覽畫(huà)派充滿尖銳的批判精神,而鄭藝的作品既表現(xiàn)出現(xiàn)代人的豪情,更突出了中華民族固有的樂(lè)觀、積極、善良、寧?kù)o、親近自然的傳統(tǒng)。此外,鄭藝的表現(xiàn)方法也具有民族風(fēng)格。瓦西里耶夫的《在克里米亞諸峰上》,采取豎直取景的形式把觀賞者的視線引向純凈的天空,從而暗示關(guān)注對(duì)象不同,心靈感受就不同。而薩弗拉索夫的《白嘴鴉飛來(lái)了》,則是通過(guò)白嘴鴨修整巢穴準(zhǔn)備繁殖,暗示春天將臨。而鄭藝的作品則主要依靠色彩渲染和物態(tài)特征表現(xiàn)作品的韻味。如《早春》,則是通過(guò)田野溫暖的色調(diào)和近處的殘雪,使觀者感覺(jué)到春的氣息。而《走近永恒》中的農(nóng)舍、玉米地、草垛、泥墻和樸實(shí)的老漢形成和諧整一的構(gòu)圖,并借助黃昏朦朧的色調(diào)將其統(tǒng)一起來(lái),造成天人一體、渾然不分的藝術(shù)效果,表現(xiàn)出生命即將融入永恒大自然的主題?!督膷u》中天空、積雪的大地、小村落,形成天地人共生的場(chǎng)景,而那小小的村落仿佛是天地之心。《田野》中,天空、麥田、草人,表現(xiàn)出原始的生產(chǎn)方式下人、自然、生態(tài)的和諧。在鄭藝的那些深遠(yuǎn)廣博、樸實(shí)凝重的農(nóng)民題材作品中,再現(xiàn)的是北方大地的崇高審美意境、北方農(nóng)民的人格和心靈。觀者感受到的是當(dāng)下社會(huì)審美取向在油畫(huà)作品中的反映,是農(nóng)民生活中的真、善、美的體現(xiàn)。總之,鄭藝的作品借助北方的素材,含蓄詮釋了天人合一和樂(lè)觀積極、樸實(shí)善良的自然觀念和審美趣味。

三、以符號(hào)性的繪畫(huà)語(yǔ)言點(diǎn)染時(shí)代精神

對(duì)于藝術(shù)作品而言,沒(méi)有反映時(shí)代精神的作品是蒼白的作品;沒(méi)有關(guān)注時(shí)代,就如同一個(gè)人沒(méi)有思想和靈魂。巡回畫(huà)派的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家并沒(méi)有將藝術(shù)形象局限和停留在感性形式上,而是通過(guò)具體可感的形象,反映時(shí)代精神、刻畫(huà)時(shí)代現(xiàn)象,再現(xiàn)深刻的理性內(nèi)容。從19世紀(jì)俄羅斯畫(huà)家的油畫(huà)作品可以解讀到這一點(diǎn)。近現(xiàn)代歐洲對(duì)中國(guó)藝術(shù)教育體系與油畫(huà)創(chuàng)作產(chǎn)生重要影響的源頭:一是俄羅斯,二是歐洲。藝術(shù)家鄭藝,早年接觸俄羅斯藝術(shù)和俄羅斯文學(xué)的教育與熏陶,這些都為鄭藝藝術(shù)風(fēng)格的形成和成熟留下了時(shí)代的痕跡。鄭藝曾說(shuō):“我喜歡描繪平凡的事物,用精巧寫(xiě)實(shí)的筆觸,透過(guò)對(duì)鄉(xiāng)土的濃厚感情,書(shū)寫(xiě)平淡生活中包含的哲理。藝術(shù)加上我的感情,能夠引導(dǎo)我們對(duì)于世界的理解和休戚與共?!睆泥嵥嚨乃囆g(shù)見(jiàn)解及其油畫(huà)作品中,可以充分感受到其在吸收中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精華的同時(shí),對(duì)俄羅斯現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的借鑒與發(fā)揚(yáng)。時(shí)代精神是指在一定歷史時(shí)期內(nèi)社會(huì)主流文化的主導(dǎo)個(gè)性或主要特征,是對(duì)一個(gè)時(shí)代的文化價(jià)值主流和藝術(shù)風(fēng)貌的總體概括[1]7。油畫(huà)作品表現(xiàn)時(shí)代精神的觀念成為受眾的一種欣賞習(xí)慣。人們喜歡從“時(shí)代精神”中欣賞、解讀油畫(huà)作品,從油畫(huà)作品中解讀時(shí)代精神。在《藝術(shù)哲學(xué)》中,丹納認(rèn)為:“要了解一件藝術(shù)品,一個(gè)藝術(shù)家,一群藝術(shù)家,必須正確的設(shè)想他們所屬的時(shí)代精神和風(fēng)俗概況?!盵2]7鄭藝的油畫(huà)具有明顯的時(shí)代烙印,作品抓住了時(shí)代的特征。鄭藝作品的時(shí)代精神是借助具有典型性事物或細(xì)節(jié)體現(xiàn)的。如《寫(xiě)生作品005》借助散發(fā)著日新月異的城鄉(xiāng)改造氣息,新鮮廣闊的大地、布滿車轍的便道和鮮艷的旗幡這些時(shí)代的符號(hào),展示出新時(shí)期建設(shè)工地的場(chǎng)景。《暮歸》通過(guò)黃昏下收獲中的農(nóng)田和滿載而歸的手扶拖拉機(jī),表現(xiàn)了新時(shí)期農(nóng)民生產(chǎn)的狀態(tài),小拖拉機(jī)是改革開(kāi)放后農(nóng)業(yè)生產(chǎn)的主要工具,是新時(shí)代農(nóng)村生產(chǎn)力的重要標(biāo)志?!稛胄囊扬w》那位農(nóng)民兄弟手里拿的雖然是一個(gè)簡(jiǎn)陋的耙子,但他模擬演奏的姿勢(shì)卻是20世紀(jì)80年代流行音樂(lè)常用的吉他演奏的方式,這個(gè)演奏方式已經(jīng)具有了一定的符號(hào)意義,代表了80年代的音樂(lè)風(fēng)格,具有時(shí)代的象征?!肚锼分械呐颖持牡鯉О痛┲乃{(lán)色牛仔服都是時(shí)代的符號(hào)?!秾?xiě)生作品006》中遠(yuǎn)處山頂?shù)母邏壕€塔,是現(xiàn)代中國(guó)的能源供給命脈,是國(guó)家發(fā)展的根本保障?!都澎o的村莊》立在院外的簡(jiǎn)陋的電視天線桿,則代表著改革開(kāi)放后農(nóng)村生活的巨大變化。而《共享和諧》和《凡心已熾》《我的太陽(yáng)》《眺望新世紀(jì)》等作品中的基層農(nóng)民形象,已不再是魯迅筆下的愚昧、麻木、冷漠的神態(tài)了。在鄭藝不同時(shí)期的作品中,尤其是幾十年來(lái)的油畫(huà)創(chuàng)作,始終在關(guān)注表現(xiàn)北方的景觀與北方大地上辛勤耕耘的農(nóng)民。鄭藝的風(fēng)景油畫(huà),再現(xiàn)了新時(shí)期黑土地的時(shí)代變化,北方風(fēng)光的廣闊、厚重。鄭藝吸收了俄羅斯藝術(shù)的營(yíng)養(yǎng),借鑒巡回畫(huà)派的藝術(shù)理念,但其作品找不到俄羅斯油畫(huà)的壓抑與沉重,為東北農(nóng)民畫(huà)了一系列肖像,鄭藝的畫(huà)筆下,那些處于基層的、新時(shí)代的農(nóng)民,無(wú)不閃爍著善良淳樸、樂(lè)觀豁達(dá)、勤勞積極的人性光輝。鄭藝是一位有藝術(shù)信仰、有人生理念、有強(qiáng)烈社會(huì)現(xiàn)實(shí)精神、有歷史眼界的藝術(shù)家。這與中國(guó)油畫(huà)關(guān)注現(xiàn)實(shí)、社會(huì)和思想品位的方針是完全相通的,這正是歐洲傳統(tǒng)油畫(huà)中所含有的人文精神和理想境界的本質(zhì)表現(xiàn)。回望中國(guó)藝術(shù)史,在西方油畫(huà)體系成熟之后,表現(xiàn)真、善、美這一人類精神境界的最高主題一直是中國(guó)油畫(huà)藝術(shù)的核心和主流價(jià)值。在體現(xiàn)這一精神傳統(tǒng)的油畫(huà)作品中,鄭藝是把對(duì)真善美的追求融入、轉(zhuǎn)化為經(jīng)典作品的重要藝術(shù)家。

參考文獻(xiàn):

[1]南帆.20世紀(jì)中國(guó)文學(xué)批評(píng)99個(gè)詞[M].杭州:浙江文藝出版社,2003.

[2][法]丹納.藝術(shù)哲學(xué)[M].傅雷,譯.北京:人民文學(xué)出版社,1983

作者:杜寶昌 單位:武夷學(xué)院藝術(shù)學(xué)院