聲樂教育創(chuàng)新人才培養(yǎng)策略探討
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【摘要】伴隨著社會對全面型人才的需求日益增加，高校對聲樂教學也愈加重視。聲樂是一種美育教育，能陶冶學生的情操，增強學生的綜合能力。高校聲樂教學不僅可以教授給學生豐富而專業(yè)的聲樂基礎知識，而且對提高學生的實踐創(chuàng)新能力有著重要影響。隨著教育行業(yè)的改革，創(chuàng)新成為了眾高校推進教學工作的重要方向。在進行教學模式創(chuàng)新的過程中，難免遇到很多難題，教師要不斷研究新型教學案例，突破舊有教學模式的限制，對教學模式進行創(chuàng)新。
【關鍵詞】高校；聲樂；教育；創(chuàng)新
聲樂教學作為大學藝術教學中的重要學科，應該始終以培養(yǎng)創(chuàng)新型音樂人才為教學目標，加大教育創(chuàng)新力度，以求能夠取得更顯著的教學成果。筆者將結合高校聲樂教育中創(chuàng)新人才培養(yǎng)的現(xiàn)狀，與大家探討怎樣才能突破如今聲樂教學的桎梏，探求更加完美的創(chuàng)新型教學模式。
一、高校聲樂教育創(chuàng)新人才培養(yǎng)的現(xiàn)狀
聲樂教學作為藝術教學中的重要門類，高校對其非常重視，教師作為進行教學模式創(chuàng)新的一把手，必須具備較高的專業(yè)素養(yǎng)和靈活的教學能力。但就如今的大學教育現(xiàn)狀而言，由于受到傳統(tǒng)因素的影響，教師往往側重于課本知識的教授，推行“三點一線”的常規(guī)教學，對學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)不夠關注，這種教學思想，阻礙了教育模式的革新。在這種傳統(tǒng)教育模式的影響下，高校聲樂的教學質量也難以提高，教學的效果不容樂觀。在創(chuàng)新思想的影響下，一些高等院校已經(jīng)逐漸轉變教學思路，教師需要用發(fā)展的眼光看待聲樂教學，站在社會教學的前沿，不斷革新自己的教學模式，對社會的人才需求進行更加及時充分的了解。教師應時刻銘記，當下屬于知識經(jīng)濟時代，高校聲樂教學不僅要為社會和國家培養(yǎng)出具有聲樂歌唱能力的人才，而且要緊緊跟隨全球化發(fā)展的大趨勢，在聲樂教學的過程中不斷提高學生的創(chuàng)新能力。學生是學習的主體。在高校聲樂教學中，教師應尊重學生的主體地位，通過不斷創(chuàng)新教學形式，可以培養(yǎng)學生獨立思考和自主學習的能力，讓學生更加深入地理解聲樂作品的內涵，從而為實現(xiàn)作品的創(chuàng)新起到一定的促進作用。雖然在大學教學中聲樂教學擁有著極其悠久且經(jīng)典的教學機制，但是高校對聲樂學科的認知仍舊不完善，甚至有所偏差。為了提高學生的聲樂素養(yǎng)，多數(shù)高校只是死板地照搬優(yōu)秀高校的教學課程和教學結構，在制定教學計劃的時候未能立足于本校學生的實際聲樂水平，使教學模式與本校學生的學習能力并不相符。在這樣的現(xiàn)狀下，教學模式的創(chuàng)新就顯得更加迫在眉睫，只有創(chuàng)新教學模式，開拓學生的聲樂視野，才能夠使他們從心底里萌生出對聲樂的喜愛，從而投入更多的精力進行聲樂學習。
二、高校聲樂教育中創(chuàng)新人才培養(yǎng)的策略
（一）加強藝術訓練，提高學生創(chuàng)新能力聲樂教學的精髓在于教師和學生之間的有效對話，在于教師能夠在這種教學對話中，把聲樂的藝術內涵傳遞給學生。教師在進行聲樂授課時，要加強藝術訓練，營造更加濃厚的藝術氛圍，這樣學生才能夠進入沉浸式學習狀態(tài)，在對聲樂美感進行體悟的過程中高效地學習聲樂知識。這樣的教育方式能夠激發(fā)學生的學習興趣，所以教師要從教學實際出發(fā)，鼓勵學生從深層次的角度去體會音樂的內涵，并且將具體的聲樂知識融入課堂之中。同時，在聲樂教學實踐中，教師應多鼓勵學生思考以及質疑聲樂教材中的教學內容，鼓勵學生表達自己的想法。另外還要鼓勵學生積極運用專業(yè)知識去表達生活中的感想，在課堂上采取小組合作、競賽等方式，鼓勵學生進行創(chuàng)新，從而培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維。例如，在結合具體作品進行聲樂教育的時候，教師可以將學生分成不同的小組來進行聲樂練習，并進行角色扮演，讓小組成員互相表演并互相賞析和評價。教師可以把聲樂教學中的不同角色分配給不同的小組，假如一組擔任主唱，另一組進行樂器演奏，教師要仔細觀察兩組成員的配合效果。在演奏完畢之后，教師可以安排兩組同學互換角色，再次進行演唱合作。都演唱完畢之后，教師先不做任何評價，而是讓兩組學生對自己的演奏表現(xiàn)進行自我評判，鼓勵學生用自己的語言表達出自己在演奏之中所體現(xiàn)出來的優(yōu)勢和劣勢，同時對其他小組成員的表現(xiàn)進行評價，互相完善。繼而教師再對學生的評價加以補充，給予學生中肯的評價，讓學生能夠清晰地了解到自己在聲樂學習上的優(yōu)勢和不足之處，以求能夠進行有針對性的練習，最終提高自己的聲樂素養(yǎng)。在這樣的學習過程中，學生能體會到在演唱活動中配合的重要性，對聲樂學習也會有更為充分的認識，進而在接下來的聲樂學習中做到游刃有余。
（二）創(chuàng)新教學模式，確保學生發(fā)展空間藝考是檢驗學生音樂素養(yǎng)的重要考試，而順利通過藝考便是高校聲樂教育的重要教學目標。由于每年的藝考報名人數(shù)成梯度增長，使得社會中對聲樂人才的需求逐漸出現(xiàn)了飽和狀態(tài)，在這樣的情況下，社會招收聲樂專業(yè)人才的門檻越來越高。面對此種現(xiàn)象，高校教師應該結合人才市場的需求，突破舊有教學方式的桎梏，不斷創(chuàng)新聲樂教學的教學模式，確保學生未來擁有廣闊的發(fā)展空間。在教學過程中，可以利用聲樂比賽、演唱會等新型方式來培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，提高學生的聲樂素養(yǎng)。同時，教師要避免因為過于追求教學目標而給學生帶來心理方面的壓力，起到負面的作用，要始終堅持以學生為中心的原則，尊重學生的主體地位，對學生進行因材施教。例如，教師可以采用小組教學的新型授課模式，根據(jù)班級內同學們的聲樂水平和學習能力將其分為不同的小組，以便有所側重地進行音樂授課。同一小組內的同學由于擁有相近的聲樂水平和學習能力，因而可以制定一個共同的目標，然后相互激勵，相互批評指正，為共同目標而奮斗。對于個別異常優(yōu)異或者異常頑劣的學生，教師可以采取“一對一”的授課方式，對于聲樂素養(yǎng)特別高的學生，教師可以拋卻課本知識，采用特殊方法快速提高此類學生的能力，如此可以充分調動這類學生的積極性，給予他們更大的發(fā)揮空間，使他們在聲樂學習中有更加突出的表現(xiàn)；對于表現(xiàn)不佳的學生，教師采取“一對一”的授課方式可以讓學生感受到教師對其的重視，使學生能夠鞏固基礎，從而跟上大部隊的步伐。
（三）進行教學實踐，培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維在聲樂教學過程中，最重要的環(huán)節(jié)就是實踐環(huán)節(jié)，只有在實踐過程中不斷激發(fā)學生的想象力和培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維，才能真正增強學生的綜合能力。紙上談兵永遠不能讓學生的聲樂素養(yǎng)得到大幅度的提升，很多考試成績優(yōu)異、門門測驗滿分的學生在面臨真正的舞臺表演時連連失誤，錯誤頻發(fā)。究其原因，就是因為教師在教學過程中過分側重聲樂知識的教授，而忽略了對學生進行必要的實踐教學。因此，教師應以聲樂教學的實踐性特征為根本出發(fā)點，在教學過程中拓展藝術實踐活動，鼓勵學生積極參與實踐活動，從而提升學生的實際操作能力。為避免學生平時成績優(yōu)異，表演驚慌失措，最終發(fā)揮失常，教師也可以為學生創(chuàng)造更多的表演機會，為他們尋找不同類型的表演舞臺，讓學生習慣舞臺表演的方式，從而擁有從容的臺風。例如，（1）要求學生自行觀看電視節(jié)目中的各類音樂比賽，如《我是歌手》、《最美和聲》、《明日之子》等節(jié)目，并要求學生在觀看完節(jié)目之后就節(jié)目中選手的表演優(yōu)勢和劣勢談談自己的看法，把自己在觀看比賽中獲得的經(jīng)驗記錄下來；（2）鼓勵學生參與學校中各社團組織的音樂活動，尤其是學校的“迎新晚會”和“元旦晚會”，這類晚會往往設備齊全，舞臺設計完美，能夠讓學生在舞臺表演的實踐中提升自己的藝術水平；（3）教師還可以鼓勵學生在舞臺表演中探索不同的形式，以進行多樣化的聲樂表演，如學生可以把聲樂表演融入小品劇情中，或者截取電影片段將劇情演奏出來。此類實踐活動可以開拓學生的藝術視野，給予學生提升聲樂素養(yǎng)的平臺，讓學生在一次次的舞臺實踐中不斷提升自己的音樂素養(yǎng)。
（四）創(chuàng)新課程結構，滿足學生創(chuàng)新需要在高校聲樂教學課程的創(chuàng)新設計中，應避免“表現(xiàn)技法”占比大于“藝術體現(xiàn)”的課程結構設計，應充分挖掘學生的創(chuàng)新潛力，使教學具有拓展性。同時，普通學生的音樂素養(yǎng)無法和專業(yè)型聲樂人才相比較，因此高校絕對不能盲目地將各類音樂名校的特色教學模式應用到自己的學生身上。教師可以調查問卷，對本學校學生的音樂素養(yǎng)進行調查，了解了本校學生的能力之后，才能根據(jù)學生的真實水平進行適當?shù)囊魳方虒W。教師在進行聲樂教學時，可以創(chuàng)新課程結構，利用潮流音樂元素豐富教學內容，在激發(fā)學生音樂學習興趣的同時拓展學生的音樂視野。例如，高校在進行固定的音樂課程授課時，可以結合地方的音樂特色，豐富學生的學習內容。除對學生進行基礎的樂理知識教學、樂器使用教學之外，教師還可以增設流行音樂課程，也可以根據(jù)當?shù)氐囊魳诽厣?，設計具有當?shù)氐胤教厣囊魳氛n程。在這樣的教學模式之下，音樂教學的內容就大大地豐富了，不但有利于豐富學生的基礎音樂知識，還可以拓展學生的藝術視野，把音樂教學和當?shù)芈晿啡瞬诺纳鐣枨蠼Y合起來，給予學生更廣闊的發(fā)展空間。教師在進行創(chuàng)新教學的過程中，也應該結合學生的學習能力，為學生講授聲樂作品背后深層次的藝術內涵，以求能夠不斷提升學生的創(chuàng)新能力和聲樂素養(yǎng)。教師需要不斷地探求恰當?shù)慕虒W方式，從學生的角度出發(fā)，結合學生的學習興趣設計合理的教學模式。作為培養(yǎng)我國未來高素質人才的基地，高校在聲樂教學過程中是否具有創(chuàng)新意識，對于高素質人才的培養(yǎng)具有重要影響。面對當前的大趨勢，教師在對學生進行實際授課的過程中，要重視提升學生的綜合素養(yǎng)。教師要不斷地進行教學模式的創(chuàng)新，提高自己的專業(yè)素養(yǎng)，以培養(yǎng)出更加出色的創(chuàng)新型音樂人才。
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作者：姜麗 單位：鄭州師范學院