美術(shù)素描教學探討(4篇)
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受傳統(tǒng)教育教學影響，美術(shù)這門學科一直沒有受到足夠重視，處于教學的邊緣地位。而事實上，美術(shù)教學在一定程度上能夠提高學生的個人藝術(shù)修養(yǎng)、文化素養(yǎng)及綜合素質(zhì)。隨著新課標改革的實施，它要求學校注重美術(shù)教學，尤其是素描基礎教學，為提升學生美術(shù)能力奠定基礎。對此，筆者根據(jù)多年教學經(jīng)驗并結(jié)合自身觀點，對大學美術(shù)教育素描基礎課教學改革進行簡要分析。素描基礎教學在美術(shù)教學中具有重要的作用。眾所周知，美術(shù)學習需要有良好的繪畫基礎。素描教學也是一樣，基礎教學能夠擴大學生的知識視角、激發(fā)創(chuàng)新能力。但目前，我國素描基礎教學存在著一些不足之處，制約著學生的美術(shù)發(fā)展腳步。所以，在新課程標準實施后，素描基礎課改革就成為大學美術(shù)教育教學的當務之急。
一、現(xiàn)階段素描基礎課教學中存在的不足
（一）教學時間缺乏合理安排
在我國大學美術(shù)專業(yè)教學中，素描基礎課通常要參照教學總學時和教學任務進行安排，教師根據(jù)教學時間劃分教學內(nèi)容。例如：素描頭像寫生40學時、素描概論9學時等。在一學年的學習中，教師會規(guī)劃好上、下學期不同的教學內(nèi)容，且在一些專業(yè)的美術(shù)院校，素描基礎課只是教學的基礎部分。因此，素描基礎課在總體課時上不會有太多時間，一般情況下只有一年。站在學生的角度，在有限的時間內(nèi)要掌握素描全部知識內(nèi)容具有一定的難度。尤其是對于一些剛步入新環(huán)境的學生而言，在還沒有完全熟悉學校環(huán)境的狀態(tài)下，就要掌握這些知識，有點不公平，即便教師在有限的時間中能夠完成一定的教學任務，但學生也無法真正領悟到素描的真正意義。
（二）教學缺少針對性
我國在教育教學上一直采用統(tǒng)一的教學目標實行灌輸式教學，素描基礎課也不例外。教師根據(jù)教學任務按部就班地進行教學，在教學內(nèi)容、目標上較為統(tǒng)一。其實，在美術(shù)教學中，繪畫方法具有多樣性，但現(xiàn)階段，我們的學生無論是在表現(xiàn)力還是畫法上都表現(xiàn)得較為一致。由此可見，教師在教學方面缺少針對性，沒有根據(jù)學生之間的差異進行教學。事實上，素描基礎課不僅需要注重畫法、手勢，更需要學生的靈感，而對于不同學生則需要不同的方式去激發(fā)靈感。我們目前的素描教學中沒有過多地關注學生的靈感，因此教學效果不佳。
（三）教學形式缺少創(chuàng)新
素描在一定程度上能夠提高學生觀察力和理解力。其教學內(nèi)容多注重人體、景物的刻畫，反復練習，促使學生能力得到提升。盡管這樣的練習方式能夠讓學生掌握扎實的基本功，但此種教學形式卻值得我們反思。據(jù)學生反映，他們對于這樣的教學形式不感興趣，教學形式單一，缺少新鮮元素的注入，不能激發(fā)靈感。的確，這樣的教學方式較為傳統(tǒng)，教學過程只是針對某個內(nèi)容反復訓練，讓學生機械化學習。從繪畫的作品中我們就不難看出，雖然其作品栩栩如生，但卻缺少創(chuàng)新元素。究其原因，教師在教學上缺少創(chuàng)新，一味地注重理論式教學，沒有掌握精髓，導致學生的作品缺少創(chuàng)新，學習興趣低。中國美術(shù)藝術(shù)講求精神、情感的共鳴，不是一成不變的作品。所以，創(chuàng)新教學形式就成為現(xiàn)階段大學素描基礎課教學改革中的首要任務。
二、素描基礎課教學新的發(fā)展模式
（一）針對性教學
在大學素描基礎課中，教師的教學方法決定學生的素描知識掌握情況。因此，教師需要運用正確的教學方法，促使學生的能力得到提升、思想產(chǎn)生共鳴、情感獲得啟發(fā)。筆者建議，在教學前，教師可以對學生進行針對性地分層，實現(xiàn)針對性地教學，幫助學生更好地學習素描知識。首先，教師可以將教學分為不同的內(nèi)容，針對每部分內(nèi)容設計教學小目標，進而完成大目標。另一方面，教師也可根據(jù)教學效果劃分學生學習狀態(tài)、教學進度等，有針對性地設計教學大目標，科學、有效地將理論知識與實踐技巧相融合，針對性地應用在教學中，幫助學生更好地掌握素描技巧。第一，理論知識學習。教師在教學初期階段，可以進行理論知識的鞏固學習，因為多數(shù)學生在高中時期會接受一些美術(shù)教育，掌握一些基礎知識。因此，在教學中，教師可以進行理論知識的鞏固、深化，幫助學生打好基礎，為后續(xù)的學習奠定基礎。教師可以從靜態(tài)物體素描入手，擴展相應的理論知識，將抽象化的事物變得形象化，簡化學生學習難度。第二，培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神。當學生掌握一定的理論知識后，教師需要對其進行知識升華。在素描教學中，教師可以以素描的表現(xiàn)方法為主，增加學生多樣化學習，掌握多種繪畫方法，尤其是明暗技巧的學習，引導學生掌握更深層次的素描知識。在教學過程中，教師要鼓勵學生創(chuàng)新，激發(fā)學生繪畫熱情，對學生進行引導式教學，及時糾正學生的錯誤畫法，給予學生較大的思維空間，切不可用自己的思想方式限制學生，應讓他們自主發(fā)揮，感悟素描繪畫的真正魅力與精髓，激發(fā)學生的創(chuàng)新精神。
（二）注重教學內(nèi)容的多樣性，讓學生掌握多種繪畫方法
傳統(tǒng)教學中，教師的教學重點以寫實畫法為主，強調(diào)事物真實狀態(tài)的反映。因此，在學生的繪畫作品中，多數(shù)采用一樣的繪畫方法，出現(xiàn)千篇一律的機械式作品，沒有體現(xiàn)出美術(shù)藝術(shù)的多樣性思維及不同表現(xiàn)力。盡管學生能夠達到素描繪畫的根本目標，但因教師在教學上缺少多樣性的培養(yǎng)，一味地追求與原事物的相似度及線條轉(zhuǎn)換，對于繪畫方法沒有過多地強調(diào)，不利于學生今后在美術(shù)造詣上的提高。因此，新課程背景下，強調(diào)教師多樣性教學，讓學生掌握多種繪畫方法，激發(fā)創(chuàng)新能力就顯得尤為重要。筆者建議：教師可以將教學分為多個不同的環(huán)節(jié)，環(huán)環(huán)相扣，確保教學的緊密性，同時注重教學的多樣性。例如:人體素描時，教師可以將教學重點放在視覺特點的展現(xiàn)上；在結(jié)構(gòu)素描中，教師可以將教學重點放在線條繪畫上，強調(diào)通過線條展現(xiàn)作品的真實狀態(tài)。通過這樣的教學方法，既可以豐富教學形式，又能讓學生掌握多種素描繪畫方法，一舉兩得，展現(xiàn)學生的創(chuàng)新力。
（三）尊重學生差異性
由于不同的學生受到不同的家庭教育、成長環(huán)境的影響，具有較強的差異性。新課程標準下要求教師尊重學生的差異性，注重學生整體素質(zhì)的提高。在素描學習上也是一樣，學生對于知識的掌握、理解存在一定的差異，教師就需要適當?shù)卣{(diào)整教學方法，實現(xiàn)學生整體素質(zhì)的提高。在素描基礎課教學中，教師可以采取合作學習方法，根據(jù)不同的小組制定不同的教學內(nèi)容和教學目標，尊重學生的差異性，有利于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。例如：針對景物創(chuàng)作，教師可以把學生分成不同小組制定不同的教學內(nèi)容，由小組合作共同完成作品。對于學習能力較弱的小組，教師可以注重景物真實的描繪，而對于具有創(chuàng)新潛力的小組，教師則需要注重小組創(chuàng)新能力的展現(xiàn)。
三、結(jié)語
新課程標準要求教師進行創(chuàng)新教學，但這并不意味我們要摒棄傳統(tǒng)的教學形式，而是強調(diào)在傳統(tǒng)教學的基礎上創(chuàng)新，取其精華去其糟粕，以滿足社會對人才的需求，為國家培養(yǎng)棟梁之才。針對素描基礎課教學，教師還需要不斷地探索、創(chuàng)新，提高教學效率，促進學生在素描基礎課的學習中實現(xiàn)能力的提升，為今后的發(fā)展奠定堅實基礎。
作者：李娜 單位：甘肅政法學院藝術(shù)學院
第二篇：高職美術(shù)專業(yè)素描教學發(fā)展方向
摘要：傳統(tǒng)的高校美術(shù)在教學中，往往對于美術(shù)學生的技能與天分有非常高的要求，素描生經(jīng)常用很長的時間對繪畫技能進行練習，但是就如何培養(yǎng)學生的道德情趣以及審美情趣沒有得到有效的重視，這樣學生在鑒別能力上存在很大的缺陷。因此，加強對美術(shù)專業(yè)教學的改革對于促進高職高專院校美術(shù)專業(yè)教學的發(fā)展與指導未來素描教學方向有著重要意義。
關鍵詞：高職美術(shù)專業(yè)；素描教學；發(fā)展方向
素描教學對于高職類院校美術(shù)專業(yè)的學生來說非常重要，對美術(shù)專業(yè)學生的學習和發(fā)展有很大的影響作用，素描作為美術(shù)專業(yè)學生的基礎課程，對其以后其他美術(shù)課程的學習有很大的關系。為了能夠讓高職院校美術(shù)專業(yè)學生能夠快速的掌握素描知識和該項技術(shù)，并能很好地提升自己的素描能力，就需要對高職美術(shù)專業(yè)素描教學進行改善，這樣才能促進高職美術(shù)專業(yè)的發(fā)展。因為素描教學在高職美術(shù)專業(yè)的教學中占據(jù)非常大的比重，所以學校美術(shù)老師應該盡可能的采用科學有效的教學方法來提升美術(shù)專業(yè)的素描課程教學能力，來幫助學生提升能力，讓學生對素描有更大的學習熱情。
1高職高專美術(shù)專業(yè)素描教學現(xiàn)狀分析
1.1高職高專美術(shù)專業(yè)素描教學中的問題
素描作為美術(shù)專業(yè)學習中最為基礎的專業(yè)課程，在美術(shù)學習中扮演者舉足輕重的角色，但是由于其作為基礎，往往很多美術(shù)老師和學生對素描不太重視，認為其對于美術(shù)的學習是可有可無的，因此在很多高職院校美術(shù)專業(yè)的教學中往往會出現(xiàn)素描教學遇到瓶頸期的狀況，素描教學過程中問題頻頻出現(xiàn)，教學不順利。這些都將會嚴重阻礙高職高專美術(shù)專業(yè)素描更好的發(fā)展。對于美術(shù)專業(yè)教學來說素描作為其基礎，能夠從基礎層面提升其藝術(shù)性，能夠更好地將美術(shù)作品和自然完美的結(jié)合在一起。素描從其根本定義上講對于美術(shù)專業(yè)學生的學習是非常必要的，因此高職高專美術(shù)專業(yè)素描的教學是非常重要的。但是在實際的高職高專美術(shù)專業(yè)素描教學中往往有很多問題，比較常見的就是學生態(tài)度問題，學生對素描的學習積極性不高，不夠重視也不夠熱情，興趣是一切學習的源泉，學生對素描課程學習幾乎沒有興趣，將大大降低學生的學習效率。由于素描教學時間比較長，基礎知識的學習內(nèi)容比較多，學生在長時間對素描基礎知識的學習中難免會感到厭煩和乏味，其積極性就會大大削弱，進而在長久的這種乏味無趣的學習狀態(tài)中學生就會對素描的學習越來越氣餒，學習效率越來越低，最后導致學生甚至會放棄對素描的學習。其次就是美術(shù)老師在學生學習素描的時候沒有做好科學的引導作用，導致學生的學習效率極為低下。教師科學正確的指導對于學生系統(tǒng)積極的學習素描知識是非常重要的。
1.2對高職高專美術(shù)專業(yè)素描教學的改進
首先老師要能夠培養(yǎng)調(diào)動學生對素描學習的積極性，這樣能夠大大提升學生的學習效率。高職高專美術(shù)專業(yè)素描教學要科學合理，根據(jù)實際的教學情況對課程內(nèi)容設置進行改善，這樣能夠幫助學生對素描知識的學習更為系統(tǒng)，對知識的掌握也更為全面和牢固。高職高專美術(shù)專業(yè)素描教學中老師要盡可能的對知識結(jié)構(gòu)進行改善，根據(jù)學生的學習情況和學習能力適當對素描教學內(nèi)容進行補充和完善，要善于運用多媒體對素描教學做好知識內(nèi)容的補充?？梢远喽嘧寣W生欣賞名家畫作，不僅能夠培養(yǎng)學生欣賞美的能力，還能夠培養(yǎng)學生對素描學習的積極性和興趣，這樣才能更好的促進學生對素描知識的學習。學生在對名家畫作欣賞的時候能夠在老師的講解帶領下更充分的對畫作的內(nèi)涵和美有更深刻的理解和記憶，讓學生對素描有深厚的感情，進而讓學生更加樂于學習素描知識，及時素描基礎知識枯燥乏味內(nèi)容很多，但是一想到自己要繪制出精美的素描畫作就會提升學習積極性，進而有助于學生更快速的掌握素描知識。興趣是一切動力的源泉，因此提高高職高專美術(shù)專業(yè)素描教學效率首先提升學生對素描的學習興趣是非常必要的。老師對名畫的講解要由淺入深，結(jié)合專業(yè)基礎知識進行講解，這樣能夠讓學生對畫作理解的同時又能夠很好地掌握了素描枯燥乏味的基礎知識。學生在自己好奇心的帶動下就會對素描的學習產(chǎn)生非常大的興趣，進而一定能夠?qū)⑺孛鑼W習好。學習好素描的關鍵不僅在于提升學生的興趣，更在于學生入門后老師的帶領，只有老師認真正確的引導才能更好的促進學生對素描知識的掌握和學習。老師正確的引導還能夠讓學生對素描的理解更為正確，并且能夠更好的對知識進一步掌握，同時也讓學生的基礎素描技術(shù)更為扎實。老師的積極科學引導讓學生充分發(fā)揮自己的繪畫天賦，并且將自己的思想融于自己的素描中，這種有思想的畫作正是高職高專美術(shù)專業(yè)素描教學中所要注重培養(yǎng)的。老師的引導還能夠讓學生對素描學習更為深入，掌握的更具體。
2高職美術(shù)專業(yè)素描教學發(fā)展方向
2.1高職院校美術(shù)專業(yè)培養(yǎng)目標設立環(huán)境對素描教學發(fā)展方向的影響
不同地區(qū)高職院校美術(shù)專業(yè)的培養(yǎng)目標不同，這和當?shù)氐娜宋沫h(huán)境和學校的經(jīng)濟條件是緊密相關的，因此高職院校美術(shù)專業(yè)培養(yǎng)目標設立環(huán)境對素描教學發(fā)展方向有一定的影響。高職院校美術(shù)專業(yè)培養(yǎng)目標設立和高職院校所在城市的經(jīng)濟文化地區(qū)有很大關系，同時高職院校的經(jīng)濟狀況和發(fā)展規(guī)模也會對美術(shù)專業(yè)培養(yǎng)目標有影響，素描教學在這種背景下也會受到不同程度的影響。如果院校處于經(jīng)濟發(fā)達地區(qū)，文化歷史悠久自然資源豐富，則該院校美術(shù)專業(yè)的目標設置也會很好，同時素描專業(yè)的發(fā)展也會很好，但是如果院校經(jīng)濟狀況太差或者美術(shù)專業(yè)資源太薄弱，則素描教學肯定也得不到長遠的發(fā)展，他們對藝術(shù)性人才的培養(yǎng)目標也不會很重視，院校的師資力量必定會很差。因此為了更好地促進高職院校美術(shù)專業(yè)的發(fā)展，就需要對其環(huán)境進行改善，有助于美術(shù)專業(yè)設置更高的培養(yǎng)目標，同時也促進素描的學習。學校要積極申請政府資金支持來發(fā)展本校的美術(shù)專業(yè)，同時也要積極吸引優(yōu)秀畢業(yè)生和企業(yè)家對學校的經(jīng)濟投資，這樣能夠為高職院校美術(shù)專業(yè)籌集比較多的資金，確保良好的資金環(huán)境。其次就是高職院校要招聘足夠優(yōu)秀的教師，師資力量是促進高職院校美術(shù)專業(yè)素描教學良好發(fā)展的前提，只有優(yōu)秀的老師才能更好地帶動該專業(yè)的發(fā)展，因此要定時的對自己院校的美術(shù)老師進行培養(yǎng)，提升老師的專業(yè)能力和教學能力，讓老師能夠和社會接軌。只有高職類院校有充足的資金和優(yōu)秀的師資力量，則將會很好地促進該校美術(shù)專業(yè)素描教學的發(fā)展。
2.2高職院校美術(shù)專業(yè)人才培養(yǎng)目標的實現(xiàn)對素描教學發(fā)展的影響
高職院校美術(shù)專業(yè)人才培養(yǎng)目標的實現(xiàn)有助于該校素描教學更長遠的發(fā)展，因為有了成果才有更多生源，同時也有更多的資金流入學校促進學校對專業(yè)師資力量的建設，因此高職院校積極努力的培養(yǎng)高技術(shù)的美術(shù)專業(yè)學生對于素描教學的發(fā)展是非常有幫助的。近幾年各個高校都實行了擴招措施，在這種背景下高校成為了批量輸出畢業(yè)生的流水線，往往會導致學校對學生的實際質(zhì)量和實際能力不重視，學校只負責向社會輸送一批批畢業(yè)生卻不能夠確保學生的能力。同時高職院校美術(shù)專業(yè)也有同樣的問題，面對大量的生源卻不能夠?qū)W生的教育培養(yǎng)負起責任，沒有真正地做到讓本校的學生掌握真本領，教學質(zhì)量非常低下。但是擴招并不是學校教學質(zhì)量大幅度縮水的原因，因此老師要盡可能的對學生負起責任，真正的培養(yǎng)出大量的美術(shù)專業(yè)人才，為社會輸出人才而不是人渣，這樣社會反饋好了才能更好的促進美術(shù)專業(yè)素描教學的長遠發(fā)展。
3結(jié)語
素描教學作為高職院校美術(shù)專業(yè)基礎課程學校必須給予重視，并對問題積極改善，結(jié)合實際教學情況進行改進才能更好的促進素描教學的長遠發(fā)展。
參考文獻
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作者：朱成梁 單位：九江職業(yè)大學
第三篇：高中美術(shù)素描系列化教學模式探析
摘要：為了提高學生的繪畫能力，教師要注重培養(yǎng)學生的繪畫基本功，而素描是繪畫的基礎。教師在素描教學中要注重循序漸進，運用系列化教學模式夯實學生的繪畫基本功。在素描系列化教學中，教師要注重指導學生練習線條、分析結(jié)構(gòu)、掌握素描繪畫技法，在臨摹與寫生交替中提高素描繪畫技能。
關鍵詞：高中美術(shù)；素描教學；系列化
素描是造型繪畫的基礎，通過學習素描，學生可以理解繪畫的基本規(guī)律和方法。學生在素描學習過程中應注重由淺入深，由易到難，在練習中學會鑒賞和分析。通過教師的引導，學生就會在練習中掌握素描繪畫的方法，從而控制畫筆，創(chuàng)作出一幅幅美麗的畫。在教學過程中，教師要遵循循序漸進的原則，運用系列化教學方法引導學生，使學生可以掌握繪畫表現(xiàn)方法，逐步提高創(chuàng)作能力。
一、練習線條，夯實繪畫基礎
線條是素描的基礎和根本，線條會影響整個畫面，優(yōu)美的線條會給作品帶來美感，可以說線條在素描繪畫中起著舉足輕重的作用。教師在對學生進行各系列指導中，要關注基礎，從而促進學生逐步提高。線條是一種表現(xiàn)力很強的造型語言，能直接地、快速地、概括地表現(xiàn)出物象的特征和形體結(jié)構(gòu)，使描繪的物象初步具備美感。所以，教師在素描教學中要關注線條，利用線條的輕重起伏、粗細長短、方圓曲直塑造形體。線條的種類很多，有波紋式、直線式，或剛或柔，或短或長，或曲或直，不同形式的線條給人不同的視覺感受，給人帶來不同的感受和體驗，就像是音樂中的節(jié)奏，使人產(chǎn)生一種輕松、愉悅的心情。據(jù)筆者調(diào)查，通過素描系列化教學，絕大部分學生都能掌握直線、曲線、重線、淡線、虛線、實線的表現(xiàn)方法，50%的學生可以靈活運用線條表現(xiàn)不同質(zhì)感的物象，10%的學生的線條具有豐富的表現(xiàn)力，80%的學生對不同類型的線條有自己的認識和理解，在不斷地練習中學會用筆，注重力度，從而繪畫出美麗的作品。
二、結(jié)構(gòu)分析，了解物體特征
1.仔細觀察，看到直觀形象
為了使學生通過素描的方式表現(xiàn)事物，教師要引導學生仔細觀察物體，了解物體的外部特征。在觀察中，學生要注重物體的外部特征，如物體的高度、寬度、厚度等直觀體現(xiàn)，對物體形成自己的認識和理解。學生通過觀察能提高理性思維能力，方便進一步研究光影的變化、明暗調(diào)子的處理方法，更好地描繪出事物的形體，為后期創(chuàng)作打下堅實的基礎。
2.整體觀念，把握部分整體
為了更好地觀察物體的外部特征，學生要認識到各個部分之間的比例、黑白關系、主次關系，不能孤立地、片面地看物體，要整體地觀察。學生在探究結(jié)構(gòu)中要通過畫局部看整體、畫整體看局部的方式來分析，反復交替，在觀察中形成自己的理解和認識，體會整體與局部之間是互相影響和促進的。如，兩個前后放置的物體，在進行繪畫時既要看到它們是兩個獨立的個體，也要把它們當作一個整體看待，合理安排它們的位置和大小比例及透視關系。通過認真觀察整體和局部之間的關系，畫出來的物象才會比較完整，而不是空洞的框架。教師要引導學生由簡入繁地逐步深入分析，要注意局部和整體之間的關系，進行比較和分析，不斷地調(diào)整，使整體和局部可以和諧地搭配在一起。
3.立體效果，感受三維視角
在素描系列化教學中，教師要引導學生學會分析空間效果，把物體的真實形態(tài)和外部特征展現(xiàn)出來，遵循客觀對象本身。為了取得這種效果，就需要學生掌握好物體的高度、寬度和深度之間的比例，呈現(xiàn)出三維空間的立體效果。這也就是作品看起來既真實又有所表現(xiàn)的重要原因。在表現(xiàn)三維空間效果時，學生需要理解物體是由塊面構(gòu)成的，是置身于一定的環(huán)境中，只有把個體與環(huán)境融合在一起才能夠形成三維立體的效果。但是，這種三維立體效果的表達并不容易，學生正常的視覺只能畫出二維效果，這是很直觀的一種展現(xiàn)，學生很難把物體的深度表現(xiàn)出來，不能夠呈現(xiàn)出三維立體的效果。教師要引導學生理解物體的深度，用空間的觀念觀察和理解物象，不能僅看到物體的平面效果，可以朝著縱深的方向探究、分析，進而使作品展現(xiàn)出真實的效果。
4.藝術(shù)表現(xiàn)，提高審美修養(yǎng)
在素描系列化教學中，教師要注重對學生藝術(shù)表現(xiàn)形式的引導和點撥，使學生運用素描的方式表達自己的思想和情感，使作品展現(xiàn)出生命力，呈現(xiàn)持久的魅力。作品的藝術(shù)魅力是可以通過畫面的強弱、色調(diào)的明快表現(xiàn)出來的。光線照射到物體上會呈現(xiàn)出不同的光影效果，有的明快，有的深沉，學生要學會在感受物象的外部環(huán)境的基礎上進行分析和思考，分清主次關系，關注前后、虛實關系等。通過分析和探究作品的藝術(shù)表現(xiàn)形式，有利于學生表達自己對物體的理解，把自己的情感和思想都融入作品，展現(xiàn)出物體的美。通過不斷地實踐和練習，學生對繪畫的認識就會從感性認識上升到理性認識，從而更好地根據(jù)自己對物體的理解表現(xiàn)事物，進而提高審美修養(yǎng)。
三、綜合運用，提高繪畫技能
素描系列化教學中，石膏人物頭像的教學內(nèi)容是難度最大的，也是檢驗素描造型、比例、線條、空間理解、表現(xiàn)技法等最好的教學題材。所以，要進一步提高素描繪畫技法和造型能力，必須進行石膏人物頭像的訓練。
1.頭部形體結(jié)構(gòu)，整體觀察外形
整體觀察是畫好頭像的第一步，要觀察頭部外形，從頭像的結(jié)構(gòu)出發(fā)，分析頭部的特征和關鍵點，從而從整體上分析和探究。教師要引導學生首先觀察石膏人物頭像的外形結(jié)構(gòu)，掌握頭像的基本特征和輪廓，合理地進行構(gòu)圖，這樣在下筆的時候就會做到心中有數(shù)。每個石膏人物頭像都有一定的共性，又有個性，學生要認真觀察，在遵循基本規(guī)律的同時找到頭像的特點，進而更準確地進行表現(xiàn)。
2.明暗色調(diào)探究，體會光影效果
借助光影可以更好地展現(xiàn)出物體的立體感。在畫石膏人物頭像時，為了更好地表現(xiàn)出石膏人物頭像的真實性和質(zhì)感，就要深入理解其中蘊含的色度、位置、透視關系和空間距離等。學生要理解明暗現(xiàn)象是物體受光線不同產(chǎn)生的一種效果，光線落到物體上主要展現(xiàn)出亮部、中間色、明暗交界線、反光、投影等幾個部分。其中，亮部和中間色屬于受光部分，而反光和投影屬于背光部分。在繪畫過程中，學生要認真分析不同光線帶來的不同效果，從而使繪畫作品更加真實，呈現(xiàn)出濃淡虛實的效果。
3.五官造型特征，呈現(xiàn)真實物體
在石膏人物頭像素描教學中，五官是重頭戲，如果把五官畫好就可以說成功了一半。五官的大小、比例和位置都需要學生認真分析，并合理地安排，只有找到了五官具體的位置，才能夠真實地反映出石膏人物頭像的特點。學生要注意觀察五官，如眼睛的瞳孔、角膜、眼角都要鑲嵌在眼窩里，上下都有眼瞼，眼睛的視點要朝著一個方向。每個人的眼睛不盡相同，有圓的、扁的、寬的、雙眼皮、單眼皮等。學生在對眼睛進行素描的時候要抓住特點，而且要注意眼睛與鼻子、耳朵的搭配。五官的形狀、位置和比例等都是需要學生認真分析和探究的。學生要學會合理安排，科學布局，尊重石膏人物頭像本身，真實再現(xiàn)。
4.頭部比例合理，做到心中有數(shù)
在進行石膏人物頭像素描繪畫過程中，學生要掌握頭部的基本比例，合理地規(guī)劃各個部分之間的比例，使其科學、合理。學生要注意一般情況下從頭發(fā)到眉弓、從眉弓到鼻頭、從鼻頭到下頜的三段比例，而五官之間也是存在一定比例的。除了要掌握這些基本原則外，學生還要注意五官的不同位置，展現(xiàn)出不同的個性特征。學生只有客觀地安排和塑造，才能使石膏人物頭像素描表現(xiàn)生動、真實，呈現(xiàn)出優(yōu)美的作品。總之，在素描系列化教學中，教師要遵循素描教學的規(guī)律，通過引導學生學習線條、分析結(jié)構(gòu)和進行石膏人物頭像的訓練，逐步地掌握素描的方法和技巧，夯實繪畫基本功，在此基礎上逐步提高造型能力。通過素描系列化教學，學生會感受到素描繪畫的樂趣和豐富性，增強成就感，從而更加主動地進行實踐和練習，提高自己的審美能力和造型能力，為今后的工作、生活增添樂趣，同時也為今后走上藝術(shù)道路打下堅實的造型基礎。
參考文獻：
［1］徐勁松.論提高高中美術(shù)素描教學效果的方法.中國校外教育（中旬刊），2013（11）.
［2］盧娟.淺析高中美術(shù)課堂素描教學的探索和實踐.教育界：基礎教育研究，2013（2）.
作者：葉冰峰
第四篇：設計思維與美術(shù)素描的應用分析
素描是一切造型的基礎，處于高考階段的學生對于素描基礎的夯實是十分重要的，但隨著近些年來美術(shù)教育逐漸完善，美術(shù)高考競爭也在不斷加劇，相對傳統(tǒng)的教學方法無法滿足學生在美術(shù)高考中的激烈比拼。而設計思維可以有效地幫助學生解決這一問題，為高考素描教學開辟新的學習途徑。本文從設計思維出發(fā)，簡述設計思維在素描中的應用，并試分析對高考素描教學的影響。
一、設計思維的基本理論
設計思維，顧名思義是“設計”和“思維”的合成體，設計是研究內(nèi)容、對服務對象進行規(guī)劃和設想并通過某種形式傳達出來的一門學科，思維是人們對自然事物本質(zhì)屬性的一種綜合處理能力，根據(jù)事物產(chǎn)生的問題，從而催生洞察力和解決方法的思路。設計思維是一種方法，它包含點，線，面的有機安排，主要的設計思維是來源于對事物本質(zhì)的研究，從而以空間探索的方式形成一種視覺形象，將造型的復雜物象弱化，分析其特征，根據(jù)各種物象的大小不一，形狀不同以及所處空間不同，簡化為最基本的點、線、面元素，通過對客觀物象的視覺改變、從美學、力學的角度進行重構(gòu)、組合、變化，再與色彩明暗相互交織，從而創(chuàng)造出新的視覺形象。美術(shù)高考素描作品也是一樣，在作品中對畫面的安排是十分考究的，畫面中每一個局部都需要作者的安排，布局，平面構(gòu)成的思維方法與素描的思維方法有著相同性，可以放在一起討論與研究。設計思維將構(gòu)圖中的點線面有機結(jié)合起來，是依靠人的主觀想法，對他們進行排列，分解，并利用點線面的屬性來設計圖案。而素描也需要注意整幅畫面的安排，把握畫面的節(jié)奏，畫面的構(gòu)成，畫面的關系等等。這些主動安排是對畫面秩序的處理，并根據(jù)個人對畫面的審美進行調(diào)整完善，與設計構(gòu)成又有著密不可分的關系。設計思維可以把一切感受性的，或者不能簡單表達的東西用設計來解讀，可以讓學生讀懂大師的繪畫作品，并教給學生學習繪畫的方法，以及對畫面的審美方法。
二、設計思維在美術(shù)高考素描中的作用
設計思維其實是對畫面統(tǒng)籌規(guī)劃的思維，讓畫面中的每一部分都有理由，如何安排對于設計思維的培養(yǎng)可以教會學生主動安排畫面，并在繪畫時一直保持思考，將自己所學的造型知識與審美趣味融入到畫面之中，這種主動的思維對于美術(shù)高考生有著重要的指導意義。素描是一切造型的基礎，對美術(shù)高考生的美術(shù)學習起到了至關重要的作用?，F(xiàn)今的學生情況通常是美術(shù)高考生繪畫學習時間短，基本功差。再加上學生集訓時間有限，學習任務重，給學生的升學考試帶來了極大壓力與挑戰(zhàn)。如何通過科學有效地訓練，讓學生在有限的時間內(nèi)掌握素描的造型規(guī)律尤為重要。而設計思維在美術(shù)素描高考中的應用是一種主動地，依托于設計構(gòu)成，和個人審美來完成繪畫的過程。對于它的研究可以幫助學生主動控制畫面，讓畫面更為整體，沖擊力更強，從而讓學生在美術(shù)高考的激烈競爭中取得好成績。在以往的素描教學中，學生基礎能力弱，對優(yōu)秀作品存在著看不懂，不明白等問題。設計思維可以將優(yōu)秀的素描作品分解分析，為學生講述每一部分存在的道理。在提高學生審美的同時，加強學生對畫面的認識。設計思維涉及到畫面的排序，是一種十分科學的繪畫方法，比如在圖1中素描頭像五官的刻畫中，我們首先對五官進行排序，鼻子，眼睛，嘴，耳朵，找到其中最想表現(xiàn)的部分進行刻畫，接著找出第二想表現(xiàn)的，第三想表現(xiàn)的，以此類推，強弱程度的安排由自己對畫面的認識來安排，通過對這些強弱的梳理，增強畫面的整體沖擊力，而不是一個局部的深入刻畫，因為在素描中整體的力量是最大的，過于深入地刻畫局部很多時候會對整體產(chǎn)生破壞，對畫面產(chǎn)生了破壞。在素描中的局部刻畫也可以應用設計思維，即在刻畫局部時挑點刻畫，而不是面面俱到，例如我們在刻畫一個鼻子時著重刻畫鼻頭明暗交界線上的一個點，讓它的虛實轉(zhuǎn)折最為豐富，通過刻畫這一個點可以將其體積加強，變得主動富有節(jié)奏，起到一兩撥千金的作用。挑點刻畫是建立在整體把控的基礎之上的，對于整體把控的依據(jù)則是依托于設計思維，通過點的布局，安排畫面的重色平衡，安排畫面的強弱關系，比如在五官中，眼睛的瞳仁的黑色安排為最重，鼻孔的顏色第二，口縫的顏色第三等等，這種點狀的重色的秩序感越強，畫面的整體性就越完整。
三、點，線，面在高考素描中的應用
（一）點的應用
在素描頭像中點的對比是指代位置與位置的對比，包括局部與局部的對比，空間中左右眼睛的對比，空間中鼻子，嘴，高度的對比，鼻子和耳朵的前后關系的對比，明確這些位置上的關系有助于幫助我們控制深入的關系，在素描教學中我們始終強調(diào)一點，整體的力量是大于局部的，點的應用正是讓學生不斷地深化這種意識，因為在作品中我們畫的不是一個局部，而是由無數(shù)局部所形成的一個整體，繪畫最終是為這一個整體服務的，但是我們要梳理清楚局部間的關系，從強弱，虛實，筆法上來進行區(qū)分，拉開空間，拉開點與點之間的秩序關系，這樣才能讓學生的素描作品更具表現(xiàn)力，在考場上脫穎而出。
（二）線的應用
線是素描學習中的一個重要課題，線包括內(nèi)線與外線，內(nèi)線—明暗交界線，是交代體積的重要表達方式，外線即是邊緣線，邊緣線是素描中極具信息量的線條，在大師的作品中（圖2荷爾拜因），所有的體積都是壓縮到邊緣線中，亮部只上一點點調(diào)子，暗示一下明暗交界線的轉(zhuǎn)折變化，但是作品的內(nèi)容卻十分耐看，體積感十足。在美術(shù)素描高考的實際教學中，也要把邊緣線當作一個課題，并利用設計思維給學生講明白，讓晦澀難懂的造型語言成為可以表達、可以學習的知識。邊緣線首先有眾多屬性，線的虛實，強弱，對內(nèi)在形體暗示的拐點，線的穿插關系，線的彈性，線的銳與鈍，通過利用這些屬性對邊緣線的塑造可以有效地表達體積，并體現(xiàn)結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折。在邊緣線的教學時要應用到設計思維，將邊緣線的微妙變化分解成學生簡單易懂的繪畫方式，歸納成最簡單的幾種變化，讓學生在練習時應用到素描作業(yè)之中。
（三）面的應用
設計思維在面的應用中，更多的是注重面與面的質(zhì)感，大小，明暗的關系。如圖（3）中，整個轉(zhuǎn)型中，將畫面的正型和負型進行幾何化，從平面中將臉部外輪廓同紙張邊緣線做比較，從水平線和垂線進行幾何分割，將臉部五官、耳朵、衣領等看成平面的幾何形體，有利于抓住人物形態(tài)。與此同時，在型準的基礎上，注重肖像的側(cè)面，衣服，頭發(fā)這三部分的面的處理手法，將其不同質(zhì)感表現(xiàn)出來。其中“掃”，讓筆輕觸紙面，控制臉側(cè)面的顆粒感與透氣性。衣服的處理手法則是用放松的筆法，概括成幾何形體，刻畫胸腔的轉(zhuǎn)折處，呈現(xiàn)一種寫意的意味。而頭發(fā)在面的具體表現(xiàn)上則是以質(zhì)感為準，需要大面積的鋪色，讓整個頭發(fā)成為一個重能色塊，并通過高光的處理來反應頭發(fā)的質(zhì)感。頭發(fā)，臉的側(cè)面，衣服，三個部分分別占據(jù)著畫面的三個主要部分。
四、設計思維在素描實際教學中的應用
設計思維不同于傳統(tǒng)的技法性的學習，它可以幫助學生建立控制畫面的思維體系，教給學生主動分析和主動安排畫面。與傳統(tǒng)專注于技法性的訓練有著很大不同。在實際學習中，教師要先教學生設計思維的理論知識，讓學生對設計思維有一個深刻的理解，然后不斷地應用到素描的基礎訓練中，在實際訓練中反復考慮畫面，鍛煉學生的繪畫思維。從而將設計思維應用到實際的繪畫中。同時，教師還應當建立好教學的步驟性，嚴格控制學生繪畫的過程，第一個步驟在素描的起稿過程中要求學生用“點”的思維方法，把位置理解成“點”，將點的位置安排明確，規(guī)定好畫面的構(gòu)圖。第二步是在上顏色的時候注意面的區(qū)別，畫面中每一部分根據(jù)需要安排占畫面的大小，并著重區(qū)別質(zhì)感的關系。第三步是深入時注意線的微妙變化，將線條的穿插，節(jié)奏，虛實，與內(nèi)形的聯(lián)系完善，同時控制畫面的深入程度，采用挑點刻畫，在畫面的刻畫中有取有舍，從而完善畫面。在教學時一定要讓學生嚴格遵循繪畫步驟，將設計思維應用其中，主動地完善畫面，不僅是鍛煉學生的繪畫技術(shù)，更是對學生的繪畫意識，繪畫思維提出了嚴格的訓練要求。
五、結(jié)語
設計思維是美術(shù)高考素描教學的一次嘗試，它的重點在于教會學生處理畫面的思維方式，而不是技法性練習，也是為高考素描教學拓寬更多的可能性，希望對美術(shù)生的素描學習有所幫助。
作者：許冉冉 單位：廣東省佛山市順德區(qū)龍江鎮(zhèn)龍江中學
