當(dāng)代山水畫(huà)傳統(tǒng)藝術(shù)精神的表現(xiàn)研究

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中國(guó)畫(huà)的發(fā)展特別是山水畫(huà)的發(fā)展與中國(guó)數(shù)千年的文化有著緊密的聯(lián)系，由此折射出來(lái)的藝術(shù)精神也有著千年的文化積淀，并逐漸形成了一種完備的價(jià)值系統(tǒng)。無(wú)論是古代還是現(xiàn)代，山水畫(huà)所代表的藝術(shù)精神往往與畫(huà)家的個(gè)人志趣密不可分，以此寄托胸懷與情感。山水畫(huà)那或靈秀或澎湃的藝術(shù)氣質(zhì)是在不同宗教、文化的淬煉下形成的，對(duì)于當(dāng)代山水畫(huà)傳統(tǒng)藝術(shù)精神的表現(xiàn)有著重要的作用。

一、意象

基于儒家思想，中國(guó)傳統(tǒng)文化吸收了佛家思想、道家思想、法家思想等不同的思想流派，這些思想互相交融、影響，發(fā)展至今，形成了中國(guó)傳統(tǒng)的道德文化理念。山水繪畫(huà)追求畫(huà)面呈現(xiàn)出的意象，意象作為一個(gè)哲學(xué)范疇和美學(xué)范疇，有著朦朧的、感性的界定。但我們不難理解，山水畫(huà)中的意象往往是畫(huà)家想要傳達(dá)給觀眾的畫(huà)外之意。畫(huà)家表現(xiàn)意象的方式有許多種。我國(guó)現(xiàn)代的山水畫(huà)分為兩種：一種是水墨山水畫(huà)，一種是彩墨山水畫(huà)。水墨山水畫(huà)注重對(duì)山水風(fēng)景的勾勒，講究傳神、留白和構(gòu)圖，畫(huà)家將人物或動(dòng)物的剪影在畫(huà)面恰當(dāng)處巧妙勾勒，還能表現(xiàn)出動(dòng)靜相宜的趣味。彩墨山水畫(huà)可以說(shuō)是近代之后迅速崛起的繪畫(huà)方式，常見(jiàn)的彩墨山水畫(huà)中，畫(huà)家往往會(huì)用細(xì)致的線條勾勒、精準(zhǔn)的色彩填補(bǔ)繪制一幅堪比油畫(huà)的逼真景色，也有畫(huà)家用水墨山水畫(huà)的技法繪制、構(gòu)圖，體現(xiàn)出來(lái)的畫(huà)面意象則有著時(shí)空穿梭之感。當(dāng)代山水畫(huà)在吸收了眾多繪畫(huà)技法的優(yōu)點(diǎn)和長(zhǎng)處之后，逐漸形成了獨(dú)特的意象，無(wú)論這種意象用哪種方式表現(xiàn)出來(lái)，藝術(shù)精神都是其最終的落腳點(diǎn)。

二、空靈

空靈這一藝術(shù)精神主要來(lái)自佛家的思想，佛家追求“萬(wàn)物皆空”“靈慧”等境界。李玉民的作品以山水題材為主，以獨(dú)特的構(gòu)圖和留白方式賦予畫(huà)面空靈之感，其作品《偶聽(tīng)琴弦聲聲脆》中精細(xì)雕琢樹(shù)木和涼亭，簡(jiǎn)略勾勒山石，用留白勾勒川流和土地，全圖沒(méi)有畫(huà)出古琴，也未見(jiàn)彈琴之人，但觀者完全可以通過(guò)畫(huà)面想象出一定有人在涼亭中演奏妙音，而這聲聲脆的琴弦之聲也從畫(huà)面留白處飄然而至。

三、氣韻

經(jīng)歷漫長(zhǎng)歲月的發(fā)展，我國(guó)的山水畫(huà)逐漸有了獨(dú)特的氣韻，這種氣韻與中國(guó)傳統(tǒng)文化和民族精神密不可分。山水畫(huà)中的氣韻可以通過(guò)很多方式表現(xiàn)出來(lái)：首先是畫(huà)家的個(gè)人氣質(zhì)。畫(huà)家長(zhǎng)期受藝術(shù)文化氛圍的熏陶，并專(zhuān)注于現(xiàn)代山水畫(huà)，往往能夠沉淀思想，呈現(xiàn)出一種內(nèi)斂而深刻的氣韻。其次是作品，畫(huà)家的想法和情懷往往都寄托在作品中。如林云的作品《泰山朝暉》，觀者可以直觀地感受到一種磅礴的氣勢(shì)，而泰山日出的暖色調(diào)和畫(huà)面左下角與朝霞相呼應(yīng)的紅色點(diǎn)綴平衡了畫(huà)面，表現(xiàn)了氣勢(shì)，細(xì)看白云縹緲、紅云艷麗，又有了獨(dú)特的道家仙氣。如今，我國(guó)當(dāng)代水墨畫(huà)如何進(jìn)一步走向輝煌，并為民眾廣泛接觸，還要走艱難而漫長(zhǎng)的道路。藝術(shù)工作者需要在不同層面上繼承、挖掘、創(chuàng)新，力求在作品中展現(xiàn)優(yōu)秀文化的氣韻，形成自身的藝術(shù)氣質(zhì)，展現(xiàn)自己的創(chuàng)作精神。

四、境界

境界可以說(shuō)是當(dāng)代山水畫(huà)傳統(tǒng)藝術(shù)精神最高層次的體現(xiàn)。傳統(tǒng)藝術(shù)追求境界，一旦作品達(dá)到了一定的境界，其所呈現(xiàn)出來(lái)的意境和思想往往對(duì)觀者甚至藝術(shù)家自身都有啟發(fā)和引領(lǐng)作用?，F(xiàn)代山水畫(huà)家劉國(guó)松從事繪畫(huà)創(chuàng)作六十余年，其作品已經(jīng)達(dá)到了返璞歸真、大巧若拙的境界。其作品《云瀑》運(yùn)用簡(jiǎn)潔的筆觸，結(jié)合西方油畫(huà)的色彩和構(gòu)圖技巧，將山巒間激蕩飛落的瀑布刻畫(huà)出來(lái)。他用巧妙的技法描繪了山間因瀑布下落而激起的細(xì)小水霧，而水霧又成了襯托畫(huà)面細(xì)微動(dòng)靜組合的點(diǎn)睛之筆。由此可見(jiàn)，具備意象、空靈、氣韻這三種藝術(shù)精神之后，畫(huà)家只有注重內(nèi)在修養(yǎng)和能力的提高，才能逐漸實(shí)現(xiàn)對(duì)于傳統(tǒng)藝術(shù)精神中境界的追求。

作者：何雪波