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唱歌教學的主要特點精選(九篇)

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唱歌教學的主要特點

第1篇:唱歌教學的主要特點范文

小學低年級,這時的孩子活潑好動,興趣廣泛,好奇心強,對簡單具體的事物易于接受,易被生動有趣的故事情節(jié)和色彩鮮艷的活動教具所吸引,以機械記憶為主,思維主要是根據(jù)直觀形象的外在屬性進行概括,注意力集中的時間短。

所以在音樂教學中要注重創(chuàng)設情境,充分利用學生的無意注意和有意注意,讓他們在游戲與娛樂中學習初步的音樂知識。

小學中年級,不再單純追求主要作用于感官的感覺上的需要,這時的學生開始需要比從前更進一步的得到知覺上的滿足。因此,在音樂教學中要運用歌(樂)曲所表現(xiàn)的典型的意境與情緒,引導學生進行聯(lián)想和想象,注意對學生形象思維能力的培養(yǎng);要掌握和調(diào)動學生的思維活動,進行簡單的分析、綜合、比較與分類能力的培養(yǎng),使其逐步形成初步的抽象思維與概括能力。中年級是從兒童期向少年期過渡的階段,在音樂教學方法的運用上,既不可完全沿用低年級的方法,也不可全盤舍棄那些在低年級有效又適用于中年級的教學方法。要根據(jù)中年級學生的心理特點,圍繞學生的興趣,選擇有利于調(diào)動他們的積極性并能強化其參與意識的教學方法。

小學高年級,由于年齡增長和身體發(fā)育,學生在心理上有了較大的變化。就認識過程而言,有意注意逐漸上升到主導方面,使抽象思維有了發(fā)展的可能性,理解記憶能力越來越強,思維方式由以具體思維為主的形式逐漸向以抽象邏輯思維為主的形式過渡,情感和意志方面也都有所發(fā)展。在這一時期的音樂教學中,教師要注意學生的情緒,可適當講一些能夠引起學生興趣的故事,如名人與音樂、音樂家軼事、名曲誕生的趣事等。如果學生處于變聲期,可多安排一些器樂教學和欣賞教學以及能夠調(diào)動學生內(nèi)心活動的教學內(nèi)容,引發(fā)學生的興趣,調(diào)動他們的參與意識和創(chuàng)作欲望等。高年級的唱歌教學應從重視外在的表現(xiàn)(如律動、游戲等)向重視內(nèi)心情緒的表現(xiàn)方面轉(zhuǎn)變,更要強調(diào)唱歌的藝術(shù)表現(xiàn)效果,但其先決條件是學生喜歡音樂和愛唱歌,教師必須充分認識到這一點。

進入中學,新陳代謝旺盛,身體發(fā)育處于高峰期,主要表現(xiàn)在學生興趣廣泛,成人感強,自尊心、榮譽感和好勝心強,意志品質(zhì)有了突出表現(xiàn),自我意識有明顯發(fā)展,抽象邏輯思維能力逐漸占據(jù)優(yōu)勢。這一時期學生心理發(fā)展表現(xiàn)的主要特點是好爭論、好懷疑、情感變化快而不穩(wěn)定等。

但是少年期的心理發(fā)展是受社會、家庭、學校制約的,尤其是社會與家庭的影響更突出一些,所以,作為一名中學音樂教師,不但要鉆研教材,認真上好每一節(jié)課,同時還要了解社會上的流行音樂及其在學生中的影響等情況,以便有的放矢地發(fā)揮學校音樂教育的特殊功能,引導和培養(yǎng)學生健康的音樂審美情趣和審美意識。學校音樂教育如果能與學生的心理過程相符合,則能夠促進學生具有音樂感的愿望得到健康的發(fā)展。反之,則容易產(chǎn)生兩種后果:一部分熱衷于升學的學生(或在各種壓力下只注重文化課而排斥其他一切活動和愛好的學生)具有音樂感的愿望受到抑制;另一部分喜歡音樂而學校又不能滿足他們愛好音樂的愿望的學生,則會向追求社會上流行歌曲的方向發(fā)展。由于缺乏基本的音樂常識和鑒賞能力而不辨良莠,學生的身心健康往往會受到某些不良影響。 轉(zhuǎn)貼于

怎樣使學生喜歡學校音樂教學的內(nèi)容呢?

就教材而言,選入教材的作品必須是藝術(shù)精品。編選教材時除了考慮到各種必備因素之外,不可忽視的是所選音樂作品必須是符合學生審美情趣的作品。九年義務教育初中音樂教材突出審美內(nèi)容,并以情緒表現(xiàn)為主線,以欣賞為主要內(nèi)容,強調(diào)對音樂基本要素的理解與掌握;欣賞為主,先聽后唱,以對比及精聽粗聽等手段感受音樂,在感知的基礎上進一步理解作品的情緒。如果配齊教材的全套音響磁帶,再加上教師的教學與引導,是會受到學生歡迎的。

教材其他內(nèi)容的安排則是以應用與表現(xiàn)為目的,引導學生的參與意識和創(chuàng)作愿望。

我認為這套教材是向著根據(jù)學生心理特點進行音樂教育的方向邁出了可喜的一步。

第2篇:唱歌教學的主要特點范文

關(guān)鍵詞:外語教學法;流派;幼兒英語教學

外語教學法的各個學派都是歷史的產(chǎn)物,它一方面反映時代對外語教學的需要,另一方面也反映時代對外語教學問題的認識和解答。不同學派代表不同時代、不同國家、不同地區(qū)外語教學法界在外語教學法方面的探討、認識和成就,反映不同時代的科學文化水平。各個外語教學法流派都有自己的優(yōu)點和缺點。他們各在某一點或某幾點上,觀察得細致,論證得充分,表現(xiàn)出自己的特點,也做出了自己的貢獻。在幼兒英語教學中,如何把它們運用得當,是值得大家深思的一個問題。

一、直接教學法(Direct Method)

直接法包含三個方面的意思:直接學習、直接理解、直接應用。其基本原理就是“學前兒童學語論”,即:仿照學前兒童學語的過程和方法來進行外語教學,使外語教學遵循人類學語的規(guī)律。直接法的基本原則是:不使用母語,也不翻譯,以NoChinese的方式上課。其主要特點是:1.教師多用身體語言,如手勢、各種身體動作及面部表情表達意思,使詞語同它所代表的事物或意義直接聯(lián)系起來。同時,教師要盡可能地廣泛使用實物、圖畫等直觀手段,對外語的詞義和句子作解釋,使意義表達清楚。2.外語授課,培養(yǎng)兒童的聽、說能力,甚至注重培養(yǎng)兒童的注意力和聯(lián)想力。采用問答、討論方式授課,讓兒童習慣用外語交談。3.由于忽視母語作用,對教師的外語水平和教學條件要求較高,因此教師的語言能力非常重要。4.強調(diào)句本位原則,主張不是不教單詞和語法,而是主張在句子里教。詞匯和語法規(guī)則通過問答形式進行大量的練習,強調(diào)日常使用的詞匯和句子的教授,并通過一系列從簡到難的練習操練以培養(yǎng)口頭交際的能力與技巧。5.重視語音教學,把語音、語調(diào)的訓練當作外語教學的重要內(nèi)容。

在幼兒英語教育中,直接法可以運用到各個方面,如語音的教授、詞匯的教授、語法的教授以及句型的教授等。如教授單詞“apple”,教師出示實物或圖片,首先給幼兒一個鮮艷的視覺刺激,然后提供聽覺刺激['aepl],直接建立音義之間的聯(lián)系。又如教授語法結(jié)構(gòu)“This is…”結(jié)構(gòu),可以借助圖片或?qū)嵨飦韯?chuàng)造情景。如,教師出示圖片“花”――“This is aflower,”出示實物蘋果“This is an apple”指著小椅子“Thisjs a chair”要注意盡量使用兒童已經(jīng)掌握的單詞。

當然直接法也有其難以操作的地方:1.由于以“NO Chinese”的方式上課,因此對幼兒英語教師的英語水平要求比較高;2.小學英語起點本來就很低,生硬地排斥或禁止使用本族語,有時候會給英語教學帶來不必要的限制和麻煩。如在教授一些抽象的單詞(如struggle,clever)時,用直接法就有很大的困難。

二、聽說教學法(Audio-Lingual Method)

二戰(zhàn)期間,美國需要大量的外語人才協(xié)助軍事業(yè)務,為了能夠在很短的時間內(nèi)訓練軍事人員學會外語,創(chuàng)造了聽說教學法,又稱Army Method(軍事教學法)。聽說法是在美國結(jié)構(gòu)主義語言學和行為主義心理學的理論基礎上建立起來的。根據(jù)語言學的論點,他們認為語言都是有聲的,因此學習外語,不論其學習的目的是什么,都必須先學聽和說,這個順序在外語教學里是必須遵循的。根據(jù)行為主義心理學的刺激與反應學說,在外語教學里培養(yǎng)語言習慣要靠反復操練,語言知識和理解力在這里起不了多大的作用。

聽說教學法的主要特點是:1.注重模仿和記憶。例《English900》就是著名的聽說教學法教材。2.認為學習者的錯誤應該立即糾正。語言的學習是一個習慣養(yǎng)成的過程,因此好的習慣要增強獎勵,錯誤一定要馬上糾正以杜絕壞習慣的養(yǎng)成。3.為了讓學習者以反復句型練習的方式學得語言習慣,甚至養(yǎng)成反射性動作,進而順利與人溝通,聽說教學法設計多種練習(drills)來達到此目的。

在幼兒英語教學中,教師可以利用幼兒模仿能力強、記憶力好的特點,培養(yǎng)他們形成正確的語言習慣。聽說法的缺點是忽視了語言運用的創(chuàng)造性,單一的語言操練容易使幼兒感到厭倦。

三、情景教學法(situational Language Teaching)

情景教學法是英國語言學家們在直接法和聽說法的基礎上,探索建立起來的一種教學方法。和聽說法一樣,情景教學法也是以行為主義心理學為理論基礎的,這兩種教學方法的教學特點都是進行語言結(jié)構(gòu)和語言技巧的大量操練,但情景教學法強調(diào)語言在情景中的應用。

情景教學法的主要特點有:1.強調(diào)語言和真實情境之間的關(guān)系,經(jīng)由情境,讓兒童身臨其境地學習外語,把看到的情景和聽到的聲音自然地聯(lián)系起來。兒童學得快,印象深。2.強調(diào)利用輔助教具,充分利用視聽手段,以情景方式介紹和練習新語點,重視語言點和情景連接。3.口語練習在書寫練習之前,教材先以“聽”的方式呈現(xiàn)。4.根據(jù)教學目的,選輯來自生活實際的常用套語,從生活情景出發(fā),安排外語教學的內(nèi)容。5.用目的語作為課堂語言。

四、團體語言教學法(community Language Learning)

1950年代開始,一對一的教學方式已經(jīng)改變了,學習的形態(tài)變成以團體為主,是一群學生一起學習。提倡這個方法的理由是,學生在團體里學習,競爭的壓力很大,學生的進步常常會有阻礙。所以老師除了要顧慮到學生的智力跟情感之外,還要注意同伴之間的關(guān)系,它很強調(diào)學生之間要互相幫忙,就是把大家看作一個共同體(community)。老師所扮演的角色,是輔助者或是被咨詢者的角色,學生有需求的時候,才適時的提供幫助。

團體語言學習法的特點是:1.教學的題材是由學生引發(fā),內(nèi)容是學生最想要學的,因此學習的動機很強,學過之后記憶深刻。2.重視學習者之間的關(guān)系,學習者之間互相幫助,就像一個團體。學習者自由決定他們要學什么,然后問老師。

五、肢體反應教學法(Total Physical Response)

TPR(Total Physical Response)的精髓為:教師以口頭指令給予指示,并輔以肢體動作示范幫助學習者了解指令的意義,等其充分了解語句的意義時,再以肢體動作做出正確的回應。這樣一方面減輕學習者開口的壓力,另一方面又能幫助學習者增強自信心,同時,大量聽力信息的接收與肢體動作反應的相結(jié)合,也有助于達到良好的學習效果。

TPR是一種語言理解能力的訓練,其基本原則主要包括三個方面:1.讓第一語言進入學習者的右半腦。人的右腦是“緘默”的、非語言性的,但是它可以通過聽指令,做出適當動作

來表達自己。通過指、摸、唱、畫、手勢等肢體語言實現(xiàn)與他人的交流。通過讓語言進入右半腦引起行為變化,學習者很快就可以理解語言代碼,當學習者能夠理解目標語的基本結(jié)構(gòu)及其表示的含義時,他就做好了“說”的準備。2.以“聽―做動作”為主要教學組織形式是TPR教學法最明顯的特征。在教學過程中,教師用目標語發(fā)出指令,先自己做,等學習者能理解后,讓學習者完成動作。3.教授的語言形式以祈使句為主,以祈使句帶動其它類型的句子。這是由教學組織形式?jīng)Q定的。指令性語言,其形式只能是祈使句,其他句型的出現(xiàn)只能服從于祈使句的使用。不僅新授動詞如此,新授名詞、形容詞、介詞等也是如此。

在幼兒英語教育中,TPR可以運用于以下幾個方面:1.用于課堂用語。對于初學者,以手勢輔助說明一些常用的課堂用語,既方便他們理解,又能集中他們的注意力。久而久之,取消手勢,只用口頭表達,兒童也能領會了。用英語組織課堂教學,有助于創(chuàng)造一個良好的語言學習環(huán)境。如Stand up,Close youreyes,Be quiet等等。2.用于教詞匯。在教日常生活中常見的事物名稱時,教師可以把事物或圖片帶到教室里,如果是動物名稱,則可以模仿其形態(tài)或叫聲。教動詞詞組時,教師做出示范動作,如jump,skip,hop,然后讓兒童做,最后再請一位幼兒到前面來給出任意一個詞組,大家一起做出相應的動作。3.用于做游戲。教師可以設計一系列指令,以做游戲的形式學習,還可用唱歌、繪畫、講故事等靈活多樣的形式進行。如游戲“Simonsays”,選出一名兒童作“simon”,站在教室中央給出指令,其他兒童中做出開頭帶有“Simon says”的指令,而做出不帶“Simon says”的指令的兒童則被淘汰出局。最后剩下的一名兒童則成為下一個“Simon”。這類活動的指令可以是stand up,sitdown,touch your head,say“Hello”等等。

六、自然教學法(Natural Approach)

自然法是以Krashen的理論和Terrell的實踐相結(jié)合的方法。它和傳統(tǒng)的the Natural Method即直接法雖有很多相似的地方,但仍有重要區(qū)別。Krashen主張外語學習是與兒童掌握母語相似的自然過程,這與直接法所主張的外語學習像兒童學習母語的過程一樣在自然環(huán)境中學習是一致的。但Krashen和Terrell強調(diào)學生大量接觸外語,而不像直接法那樣強調(diào)問答、直接復述等大量操練,同時也不太強調(diào)語言的正確性。他們強調(diào)理解、有意義交際和可理解語言輸入為中心,把交際看作是語言的基本功能,它也被認為是交際法的一個范例。自然法還注重最佳學習情緒。

第3篇:唱歌教學的主要特點范文

一、培養(yǎng)幼兒主動發(fā)展論述

發(fā)展性教育理論主體是學生心理發(fā)展,是在教育教學中實現(xiàn)學生的全面發(fā)展。蘇霍姆林斯基說過:“所有的智力活動都依賴于興趣?!庇變簣@的音樂活動也不例外。在內(nèi)容多樣的音樂活動中,在唱唱、跳跳、玩玩的過程中,讓幼兒去體驗、感知音樂,獲得相應的音樂知識和技能,使他們感受美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美,從而得到積極主動地發(fā)展。這一切都需要以興趣為基礎和前提。而幼兒也很容易對音樂活動表現(xiàn)出自發(fā)的熱情和興趣。但這種興趣多屬于淺層興趣,往往帶有情緒色彩,易轉(zhuǎn)移、易波動?!毒V要》中指出:藝術(shù)教育激發(fā)興趣的目的是將淺層興趣引申,并提高到一定深度的動機水平上??梢姡灰逃卯?,這些淺層的興趣經(jīng)過不斷地積累性強化,就會逐漸發(fā)展成為間接興趣和穩(wěn)定興趣。幼兒的興趣不是天生就有的,而是在活動中培養(yǎng)的。教師不僅要善于發(fā)現(xiàn)孩子的興趣,還需要在活動中激發(fā)孩子的興趣,并使之保持,并進一步激發(fā),將興趣貫穿于音樂活動的始終。這樣才能使幼兒在音樂活動中主動發(fā)展。

二、幼兒音樂教育的主要特點

1、幼兒音樂教育必須符合教育學、心理學的科學規(guī)律。

幼兒音樂教育必須以幼兒發(fā)展的生理、心理特點,以幼兒教育的原則、方法等基本理論為指導,違反這些帶有規(guī)律性的問題,教育工作或事倍功半,或收效甚微,甚至給幼兒帶來心理、生理上的損傷。譬如:同樣一首歌曲,一位音樂技能技巧純熟,熟悉幼兒年齡特點,按照正確的教育原則、方法對幼兒實施教育的老師,會教得又快又好;反之,一位不具備上述條件的老師,就教不到點子上,自己干著急,幼兒學不會。

2、寓教于樂是幼兒音樂藝術(shù)教育的鮮明特點

音樂教育有娛樂性特點,這是吸引幼兒積極參與音樂活動的重要特點之一。利用音樂的娛樂性特點引導幼兒在玩中學、學中玩,把音樂教育寓于愉快的音樂感受和音樂表現(xiàn)之中,讓幼兒學得愉快,學有所得。引導幼兒在愉快、活潑、富有藝術(shù)特點的教育活動中受教育,把教育寓于歡樂的音樂活動之中,以“樂”作為對幼兒進行教育的有效手段,以促進幼兒德、智、體、美全面發(fā)展

3、通過對音樂藝術(shù)的情感體驗和審美感受向幼兒進行教育是音樂教育的主要特點。

音樂教育與其他科目一樣,有向幼兒進行德、智、體、美全面發(fā)展教育的能力。各個科目只有在充分發(fā)揮其科目特點的基礎上,才能各有所長地發(fā)揮其教育作用。而音樂教育的主要特點是:通過音樂作品,給人以情感體驗和審美感受這樣一條音樂藝術(shù)途徑來完成它的教育任務。

4.音樂教育影響于潛移默化的教育過程中

音樂教育是在兒童愉快的音樂活動中進行的,它的教育影響往往不像語言說教表述得那樣直截了當,而是像春雨點點滴滴滲透到兒童的內(nèi)心情感、心靈深處,起著熏陶、感染的教育作用。因此,音樂教育中無論是能力培養(yǎng)、思想認識提高,還是心靈陶冶都要經(jīng)過一個循序漸進、連續(xù)不斷、潛移默化的教育過程。而音樂教育作用于人的內(nèi)心情感,心靈深處的潛移默化的教育影響,比說教更有說服力,更深刻、更持久。

三、在實踐中運用音樂教育促進幼兒的主動發(fā)展

1、如何調(diào)動幼兒參與音樂活動的興趣

素質(zhì)教育的目的是促進學生的全面發(fā)展,人的發(fā)展要靠內(nèi)力,因此,如何調(diào)動幼兒的積極性,使其自主發(fā)展的動力更加強烈,是音樂教育的主要任務。幼兒年齡小,學習動機與活動本身就有著更為直接的聯(lián)系。因此要潛心構(gòu)思活動,尤其要作到教材趣味性,設計趣味性,興趣的激勵要著眼于激活思路,啟迪智慧,觸發(fā)創(chuàng)新活動。活動中,我們應了解幼兒的發(fā)展水平及需求,選取那些適合幼兒年齡特點的內(nèi)容。幼兒實際的需求是帶有童稚、孩子氣的東西。即同齡妙音,同齡妙舞,同齡妙畫,他們是從本能需求的立場出發(fā),追求天然的、本能的、自發(fā)的、游戲式的、趣味式的。因此,應盡量選擇從歌詞到音樂、從題材到形式;從結(jié)構(gòu)到風格都貼近幼兒生活,體現(xiàn)兒童情趣的教材。才能使孩子們喜歡,學起來有積極性。

2、如何激發(fā)幼兒在音樂中的自主表現(xiàn)

環(huán)境是重要的教育資源,應通過環(huán)境的創(chuàng)設和利用,有效地促進幼兒自主發(fā)展。發(fā)展性教育強調(diào)的是教育教學的有效性,是體現(xiàn)發(fā)展功能的前提基礎,發(fā)展性教育是關(guān)注人的發(fā)展,關(guān)注人的主體性的培養(yǎng)和激活。幼兒思維以具體形象為主,情感所指向的事物較為單純,活動往往受環(huán)境、氣氛的影響。讓音樂與日常教育有機結(jié)合,選擇幼兒一日活動的背景音樂,根據(jù)不同的活動內(nèi)容,科學選擇各類樂器、樂曲,既能讓幼兒欣賞,又有提示功能。激發(fā)幼兒積極主動參與活動,并能在活動中自我表現(xiàn),與其他同伴進行交往。另外,教師的態(tài)度、言行舉止是精神環(huán)境的重要部分,它有助于形成安全、溫馨的心理環(huán)境。用投入的語言表現(xiàn)自己的感情,讓孩子感覺到音樂的美好,更好的讓孩子主動投入到音樂活動當中,這樣才能取得事半功倍的效果。

3、如何培養(yǎng)幼兒在音樂教育中的創(chuàng)新能力

幼兒在富有創(chuàng)造性活動中會顯出更加高漲的參與熱情,教師要經(jīng)常組織再現(xiàn)與創(chuàng)造相結(jié)合的活動,使幼兒的興趣不斷增高,更加投入,體驗到創(chuàng)造的快樂。教師要給幼兒提供自主、獨立發(fā)揮創(chuàng)造性的機會,使幼兒成為主動的探索者和學習者,避免機械模仿,鼓勵啟發(fā)幼兒自己去創(chuàng)造和發(fā)現(xiàn)各種玩法。如讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞,這既能提高幼兒唱歌的興趣,又能激發(fā)幼兒的創(chuàng)新意識。同時,他們的思路激活了,在大膽創(chuàng)造的同時,興趣有增無減,自信心也大大增強。這樣不僅構(gòu)建了不同要素發(fā)展的層次和策略,而且按照事物發(fā)展的邏輯關(guān)系相互依托,相互促進,達到了教育整體推進,幼兒主動發(fā)展的目的。

第4篇:唱歌教學的主要特點范文

一、教學活動重在審美體驗

在音樂教學活動中,教師所應重視的不僅僅是音樂知識與技能,還應包括感受音樂、表現(xiàn)音樂和創(chuàng)造音樂。音樂教育的主要特點就是以情動人,以情感人,以培養(yǎng)人的審美情感為主要目標,而不是以技能知識獲取多少為目的。如果教師只是一味地把“雙基”訓練作為課堂教學的主導或終極目標,忽視學生的審美情感體驗,音樂的美怎么會體現(xiàn)在課堂上?學生怎么會受到藝術(shù)的感染?這樣的課堂又怎么能激起學生學習的興趣?學生又怎么會通過審美情感的激發(fā)而去學會創(chuàng)造音樂呢?例如:在欣賞小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》時,教師應首先向?qū)W生介紹作品的故事內(nèi)容,讓學生感受到故事的情節(jié)美,之后帶著這種美來欣賞感受整首作品,感受其旋律美,在美的熏陶下,學生會產(chǎn)生掌握知識的欲望,使學生從“苦學”過渡到“樂學”的狀態(tài)。

愛因斯坦說:“興趣是最好的老師。”只有充分重視學生的情感體驗過程,把發(fā)現(xiàn)美、體驗美、創(chuàng)造美的權(quán)力和方法交給學生,激發(fā)學生的體驗興趣,培養(yǎng)學生學習的愿望和動力,才能是一節(jié)好的音樂課。當然,我們絕不是把學生都培養(yǎng)成音樂家,但在音樂教學中必須要把學生對音樂審美的體驗過程作為核心任務來完成,要敢于淡化“雙基”,把注意力轉(zhuǎn)向?qū)W生興趣、情感和創(chuàng)造力的培養(yǎng)上,以審美體驗為核心,讓學生時刻保持一種對音樂的積極心態(tài)和體驗。

例如在教唱歌曲《青春舞曲》這首歌曲時,教師首先讓學生觀看一組藏族舞蹈和藏族的民族服飾,然后在這種美的熏陶中、美的體驗中讓學生感受歌曲的意境,然后再進行學唱歌曲,這樣學生的學習興趣就會更濃,學唱歌曲也會更快一些。

二、音樂課堂應歸還學生

傳統(tǒng)的授課形式中教師是學習的主宰,學生一直處于被動地位,教學過程中缺少學生的參與,缺乏民主、平等、融洽、活躍的課堂氣氛,致使學生的個性受到壓抑,束縛了學生積極的思維和豐富的想象的發(fā)揮。學生是音樂學習的主體,師生之間不應只是知識傳授和被動接受的關(guān)系,而應是一種人與人之間平等合作的師生關(guān)系。教師要把知識融入到情感交流活動中,尊重學生的主體地位,重視學生的全員參與和對音樂的審美體驗,要努力營造出一種和諧輕松、師生雙向、寬松交流的教學氛圍,要讓學生充分投入到各種音樂審美活動中,這樣才能“潤物無聲”,取得較好的教學效果。

我以《草原上升起不落的太陽》這首歌曲為例,這首家喻戶曉的歌曲對中學生來說并不陌生,筆者在教唱此歌之前先考慮到學生的主動性,讓學生參與到學習中去,然后問一問學生之中有沒有會唱本首歌曲的,有會唱的,讓他(她)作為教師來教唱給其他學生,然后教師加入指導、糾正,打破了以往教師唱一句學生學一句的教學方式。這種教學方式不僅能培養(yǎng)學生的自主性,還增強了學生的自信心和表現(xiàn)能力,從而激發(fā)學生的學習興趣和愛好。

三、注重審美體驗中的情感

長期以來,由于受以往應試教育思想的影響,很多教師以學生在音樂技能方面達到了什么程度作為標準來衡量,這種評價方法無疑是“重結(jié)果、輕過程;重量化、輕質(zhì)態(tài)”,使音樂教育偏離了軌道。一些教師為了使學生通過掌握某一技巧來唱好歌曲,不惜以一節(jié)課甚至更長的時間來強化訓練。他們認為只要掌握了技巧,學生也就自然而然地獲得了審美體驗。音樂是藝術(shù),藝術(shù)表達的過程,實質(zhì)上就是生命的體驗過程。缺少了生命的體驗過程,也就失去了深層次的審美內(nèi)涵和意蘊,即使演唱技巧再熟練,沒有情感的投入,其演唱也只不過是靈魂的外殼而已。學生在演唱歌曲或是欣賞作品的同時,要不斷注重音樂的審美情感。

第5篇:唱歌教學的主要特點范文

關(guān)鍵詞:律動;中學音樂教學;運用

所謂“律動教學”,就是把學生學習和身體的運動相結(jié)合,這樣就能夠讓學生在身體的運動中認識和理解律動的含義。在音樂課的教學過程中,我們要很好地利用節(jié)奏訓練的方式來提高學生的音樂學習。我們都知道,在音樂的教學中,節(jié)奏的訓練是一種非常有效的學習方式,因為在訓練的節(jié)奏體驗中,各種相關(guān)節(jié)奏都蘊含著律動效果,這樣一來非常有利于學生進一步去認識和理解自己所學的音樂知識。人的運動是需要能量的支撐的,同樣,節(jié)奏的訓練也不例外,我們可以體驗到身體各種動作中的能量的變化。因此,如何把律動添加到中學音樂教學中,把音樂知識、音樂技能、音樂欣賞等內(nèi)容都融合在聽、唱、動中,成了我們探討中學音樂教育音樂新課程改革的一道風景。

一、在律動中吸取音樂的養(yǎng)分

在中學音樂課堂上,我們往往看到這樣的一幕:教師認真耐心地在講臺上講解音樂知識,學生在底下也開小會,要不就心神恍惚,心不在焉。這樣的教學模式無疑是低效的,學生即使掌握了所謂的音樂理論知識,但是由于忽視了學生的實踐能力,使他們無法從根本上體驗和發(fā)現(xiàn)音樂的規(guī)律所在。這樣的教學模式是不利于學生的音樂學習的。為了喚起學生對音樂知識的興趣,我嘗試將律動添加到音樂知識的講解當中。如,在一次《伏爾加的船夫曲》欣賞中,提到關(guān)于“勞動號子”這一音樂知識,我讓學生模仿纖夫拉纖的過程,隨著樂曲的節(jié)奏,學生排著隊,統(tǒng)一做著拉纖的動作,這樣一來就不僅深化了他們對主題的認識和理解,并且也讓他們在律動中了解到勞動號子與指揮勞動的實際功用,勞動過程中,集體協(xié)作性和律動性是勞動號子音樂中的典型節(jié)奏形態(tài),也是勞動號子音樂的主要特點之一。勞動動作的不斷重復及其節(jié)奏感,賦予勞動號子節(jié)奏的律動性。學生不知不覺從律動中吸取了音樂的養(yǎng)分。

二、在律動中張開歌唱的翅膀

在中學音樂教育中,唱歌教學是音樂教育的基礎和主要內(nèi)容,在新課改的環(huán)境下,唱歌課已成為一種培養(yǎng)學生音樂審美能力的教學載體,它以學生對歌唱的熱愛為動力,注重發(fā)展個人的演唱能力以及對其進行個性的歌曲再創(chuàng)作。歌唱教學已走向了以培養(yǎng)審美能力為核心的一種教學模式。在唱歌的時候加上律動,效果更好。很多歌唱家在舞臺上演唱,都會在唱的時候加上一些手勢,這些手勢讓歌曲內(nèi)涵表達得更加淋漓盡致。在唱歌教學中也可以加上一些律動,幫助學生更加準確生動地表現(xiàn)歌曲。

例如,七年級下冊《東方之珠》,我嘗試采用了形象、直觀、易教、易學的“數(shù)字與符號舞蹈教學法”,給歌曲加上符合歌曲節(jié)奏的身體律動。分解動作:A段的第一段歌詞用右手單手寫“2”,第二段歌詞用左手單手寫“2”。B段用雙手對開寫“2”,歌曲反復段雙手對開,先開左手,再開右手。符號雖然有形,但表演時做到心里無形的狀態(tài),使學生不拘泥于符號外形的局限。當音樂響起的時候,學生可以在樂曲下邊唱邊做起動作,從而把香港同胞身為炎黃子孫,渴望歸依祖國懷抱、渴望統(tǒng)一的一顆熾熱的赤子之心,表現(xiàn)得更突出。剛開始時,有些學生很拘謹,不敢做動作,但經(jīng)過教師的帶動,大多數(shù)學生都跟著教師做律動,唱得也更起勁了。課堂在一種輕松快樂的氣氛中結(jié)束了。

三、在律動中舞動音樂的激情

眾所周知,音樂是通過聲音來帶給人們美的享受的,而舞蹈是通過肢體的動作帶給人們以美感的,因此這兩者的表現(xiàn)方式是截然不同的。但是,這兩者之間是可以相互配合的,它們一旦配合得好,就顯得無與倫比。

除此之外,我們在音樂教學的過程中,這兩者的結(jié)合可以渲染濃厚藝術(shù)氛圍,并且也可以有效地激發(fā)學生的情感,讓學生積極地去進行律動的訓練。在音樂的教學過程中,教師可以多向?qū)W生示范一些具有動態(tài)韻律美的動作,這樣我們才能夠真正地讓學生感受律動帶來的美,激起他們的學習興趣。

同時,律動要考慮到符合音樂節(jié)奏、情景,在示范的時候要能夠讓學生真正把握關(guān)鍵動作的要點。有的教師為了能夠更好地對學生進行律動的訓練,于是就向?qū)W生示范一些高難度的舞蹈技巧,這樣一來就給學生增加了很大的難度,從而給學生的學習帶來了十分消極的影響。因此,教師在做舞蹈動作的時候,一定要選擇那些比較簡單的舞蹈動作,最好能讓學生先欣賞,再模仿。這樣不僅可以提高學生的音樂學習,而且也能夠增強他們的學習自信心。在舞蹈與音樂相結(jié)合的課堂中,學生就會用自己內(nèi)心的真摯的情感去感受音樂帶來的美,這樣就可以提高學生的音樂感知能力。如,在學習八年級下冊拉丁美洲民間音樂――探戈舞曲時,我首先讓學生隨音樂及探戈節(jié)奏音型拍手或踏腳,感受探戈節(jié)奏的律動。然后,欣賞探戈舞表演(視頻),進一步體驗感受探戈的音樂及舞蹈特點。在與學生討論歸納探戈舞的音樂及舞蹈特點后,我示范起探戈基本舞步,讓學生隨著音樂進行模仿,鮮明的節(jié)奏,配上干脆利落的舞步,頭部隨著音樂自信地擺動,使課堂學習氣氛推向。運用律動并以舞激情也是有效提高學生學習的一個十分重要的方法,因此應該得到我們的重視。

四、在律動中升華音樂的感悟

美國兒童音樂教育學、心理學學者詹姆斯?默塞爾認為:“欣賞就是懷著由衷的欣喜和熱愛的情緒去自動追求,從音樂中獲取自我滿足、自我發(fā)展?!薄耙魳沸蕾p是指以具體音樂作品為對象,通過聆聽的方式及其他輔助手段體驗和領悟音樂的真諦,歌曲的意境不同,表現(xiàn)的內(nèi)容和主題就會有所不同,學生通過律動來欣賞歌曲的意境,更能夠提高學生的審美水平,激發(fā)他們的審美情趣。”

如,在欣賞《牧歌》時,這首歌曲對于學生充分地了解我們國家豐富多彩的文化是非常具有意義的。為了使得學生能夠很快地感受到音樂的主題思想以及其蘊含的美的感覺,因此,我們可以在播放這首歌曲的時候配以蒙古族典型的“柔肩”動作,這個動作其實就是對律動的練習。通過對于律動的練習,學生感受到蒙古少數(shù)民族那種粗獷豪放的民族風情和內(nèi)蒙古民歌中優(yōu)美、抒情、高亢、悠揚的特點,形體語言很好地詮釋了《牧歌》的特點,了解蒙古族舞蹈語匯,幫助學生進一步感受歌曲情緒,激起學生對少數(shù)民族的熱愛之情。

五、在律動中譜寫音樂的新篇章

律動為歌曲伴奏,往往可以充分發(fā)揮學生的主體性,進而培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力。學生通過不同的伴奏方法,從中選擇最佳伴奏,是一個創(chuàng)造的過程。而且通過伴奏這一實踐活動,學生感受到了音樂的美感,也享受到了成功的喜悅。

如,在七年級下冊《嶺南春早》的學習、欣賞中,先讓學生用潮州大鼓的節(jié)奏通過拍手、跺腳等動作配上音樂進行律動,感受歌曲的熱情、活躍、春天氣息之余,也對潮州大鼓這一民間打擊樂器有了一定的認知。教師再引導普生想象創(chuàng)作:1.表現(xiàn)春天的氣息的節(jié)奏。2.大地的變化的節(jié)奏。3.人們喜悅的心情的節(jié)奏……鼓勵各學習小組將自己組員所創(chuàng)編的節(jié)奏整理演示(展示這股春潮帶給人們的喜悅)。最后讓學生按個人特長分舞蹈組、節(jié)奏組、歌唱組、器樂組,和著歡快的自創(chuàng)節(jié)奏,奏起動聽的笛聲,輕歌曼舞。節(jié)奏律動開闊學生的思維,發(fā)揮學生的想象力,讓學生更積極地參與到音樂學習中。

總之,在音樂教學過程中,巧妙地運用律動,讓律動在中學的音樂教學過程中暢游,能激發(fā)學生的學習興趣,鼓舞學生創(chuàng)造性思維,提高他們的審美水平。讓學生心隨律動,舞出精彩!

第6篇:唱歌教學的主要特點范文

摘 要:在歌唱的過程中,為了更加科學的發(fā)音,將歌唱的更加富有感染力、生動都需要對氣息進行調(diào)整,需要掌握正確的呼吸方法,從而學會將呼吸與歌唱的韻律相結(jié)合。氣息是歌唱的基本條件之一,只有學會如何科學的運用氣息才可以將歌唱好,氣息是整個歌唱過程中的動力因素,只有有效的氣息調(diào)整才可以實現(xiàn)各類型的歌唱。本文旨在結(jié)合筆者多年的教學經(jīng)驗,對歌唱中氣息的類型以及氣息的運用進行探討,希望可以為我國的音樂教育事業(yè)做出貢獻。

關(guān)鍵詞:歌唱;教學;氣息;運用

前言:氣息是人類在進行氣體交換獲取氧氣過程中所產(chǎn)生的自發(fā)行為,而在歌唱的過程中所涉及的氣息與我們?nèi)粘5暮粑兄鴺O大的區(qū)別,我們正常的呼吸通常具有固定的節(jié)奏,每次呼吸的時間間隔也基本保持一致,并且在日常生活的過程中我們大多都是采用胸腔呼吸的方式,而在歌唱的過程中,為了營造出歌唱的獨特魅力,通常都是由歌唱者有意識的控制自身的呼吸行為,并且要保證吸入的氣體在呼出時需要根據(jù)具體的歌唱內(nèi)容進行適當?shù)难娱L、縮短等,而且只有在特定的歌詞部分才可以進行換氣。

一、歌唱中氣息的概述

在歌唱的過程中主要涉及的呼吸方式有以下三種,一是通過利用人體的胸腔進行呼吸,也就是大多數(shù)人正常呼吸時所采用的方法,這種呼吸的主要特點就在于呼吸量小,并且產(chǎn)生的氣流和呼吸聲也比較小,使用這種呼吸方式進行呼吸時很容易造成聲帶緊張;二是利用腹部進行呼吸,也就是通常所說的“腹式呼吸”法,這種方法的特點就在于通過腹部的收縮實現(xiàn)更加深入的呼吸,這種呼吸方式可以增加吸氣量,使得中低聲區(qū)域的音色更加的低沉;三是將胸式呼吸與腹式呼吸相結(jié)合的呼吸方式,也叫胸腹式聯(lián)合呼吸,這種呼吸方式同時具有二者的優(yōu)點,并且可以極大的彌補兩者的缺點,具有吸氣量大、換氣快、易于控制的特點,可以利用這種方式對聲音的高低以及強弱進行有效的收放[1]。

二、歌唱中氣息的作用

大部分的人都會歌唱的過程中產(chǎn)生這樣的疑問,為什么平時的時候呼吸自然,吐字清楚,但是一到唱歌時呼吸節(jié)奏就會亂,并且唱的不好聽。其實在歌唱的過程中所涉及的呼吸與正常時的呼吸方式存在一定的差異,在日常的呼吸過程中不需要人們對呼吸進行控制,但是在剛開始接觸到歌唱時對于氣息的調(diào)整以及呼吸的過程都是需要人們主觀進行控制的[2]。歌唱一種對于思想以及情感的藝術(shù)表達方式,所以在歌唱的過程中需要融入自身的感受,充分的體會到歌曲中散發(fā)的情感,需要人們對音量以及氣息進行一個有機的結(jié)合,從而有規(guī)律的對氣息進行控制,在這個過程中還需要勤加練習,孰能生巧,進而掌握歌唱的技巧。

三、歌唱中氣息的運用

(一)歌唱中的吸氣階段

在吸氣的過程中,需要口、鼻、肺協(xié)同合作,當氣進入到氣管中一直向下直接到達肺的底部,胸部以及雙肩都呈現(xiàn)出一種放松的狀態(tài),不要過度的緊張收縮自己的上半身。吸氣時注意不要過深,由于吸氣時胸腔會發(fā)生擴張,所以極限的吸氣會對身體內(nèi)部的壓力加大,從而導致聲音失去活性,變得僵硬,并且在稀奇的時候還要注意不要吸氣過淺,吸氣過淺會造成胸部沒有打開,所以在發(fā)出聲音時使得聲音聽起來有種發(fā)飄的感覺,并且后勁不足,有可能會在沒有唱完一句的時候就氣竭了,造成歌唱中斷。所以吸氣階段也是一個不能忽視的階段,是整個歌唱過程的重要保障,部分的非專業(yè)人士經(jīng)常感覺自己的氣息不夠,這也不一定是吸氣過少造成的,氣息的合理分配很重要,過多的吸入氣體還有可能導致喉嚨發(fā)緊,所以要經(jīng)常聯(lián)系,逐漸的掌握住自己的吸氣標準。

(二)歌唱中的呼氣階段

在歌唱的過程中呼氣階段一般也就是歌唱者在歌唱的階段,當氣體在呼出的過程中也就是吐字的過程,在這個過程中人體的橫膈膜要始終屬于一種緊繃的狀態(tài),要慢慢的吐氣放松,不能一下子將氣全部呼出,要與歌詞進行搭配,使得呼吸均勻而有節(jié)奏。在呼氣階段結(jié)束后就是換氣階段,但是要注意節(jié)省的呼氣,不要隨意換氣,隨便換氣會打亂歌曲的節(jié)奏,使得整體的節(jié)奏感混亂,由于歌唱的呼氣方式與朗讀或者演講的呼氣方式存在一定的共性,所以在日常的聯(lián)系過程中可以通過聯(lián)系朗讀的方式對呼氣方式進行練習[3]。

具體的方法可以通過對大瓶口向小瓶口倒水的感覺屏住呼吸,然后慢慢的、勻速的、延展的將氣呼出,再練習的過程中還可以準備一張比較輕薄的紙放在墻面上,與墻面保持平行,由于紙在沒有外界的支撐下會下落,而練習的重要目的就是保持紙不會下落,在距離紙大概4至6厘米的距離沖著薄紙慢慢的呼氣,保持紙可以貼在墻面半分鐘以上則視為成功。

(三)歌唱中的換氣階段

換氣在歌唱的過程中是一個轉(zhuǎn)折的過程,換氣的目的不僅是為了使得下一句的氣息更加連貫,同時也是在歌唱中表達情感的一種重要方式,所以根據(jù)不同風格的歌曲換氣的方式也不盡相同,但是要注意在選擇好換氣的方式后就不要輕易的更換,在換氣的過程中還需要做到每一次換氣都需要處于同一水準,避免出現(xiàn)換氣越來越淺的現(xiàn)象,從而導致在歌唱的過程中氣息越來越不穩(wěn)的現(xiàn)象發(fā)生。在換氣的過程中還需要掌握好換氣的時間,從而有效的保證整首歌曲的連貫性,表達出歌曲所要表達的含義。

(四)歌唱中需要掌握的氣息技巧

在歌唱的過程中對于氣息的掌握技巧主要需要記住以下幾個字:

第一個字是“松”,在進行歌唱的過程中其實就是一個全身心投入的過程,欣賞音樂本身美的過程,所以在歌唱時一定要注意全身心的放松,保持一個積極向上的愉悅心態(tài),并且將面部肌肉有秩序的進行放松,然后將歌唱所需要的每個器官進行調(diào)整,從而發(fā)揮出最好的歌唱狀態(tài)。

第二個字是“深”,“深”的作用主要體現(xiàn)在呼吸深,將吸入氣體時所產(chǎn)生的壓強作用于腰腹,也可以稱之為丹田,在呼氣歌唱的過程中體會這種慢慢散發(fā)的作用力,感受到腰腹之間的變化。

第三個字是“穩(wěn)”,“穩(wěn)”字主要體現(xiàn)在吸氣以及呼氣的過程中要保持自身庀⒌鈉轎齲合理的對氣息進行運用,從而實現(xiàn)聲音的平穩(wěn)有序,保持歌唱過程中對于整首歌曲的韻律不會被打亂。

第四個字是“通”,同主要是指暢通的意思,在整個歌唱的過程中要保持身心的平衡,全身氣體交換的暢通,將氣管、胸腔打開,從而充分的展現(xiàn)出歌曲的魅力。

結(jié)論:在現(xiàn)代社會的發(fā)展過程中,歌曲不斷被賦予新的內(nèi)涵,更多的人被歌曲所打動,從而喜歡上唱歌,但是巨大部分的人都沒有經(jīng)過系統(tǒng)的學習和訓練,所以在歌唱的過程中會遇到這樣那樣的困擾,在歌唱的過程中重點需要注意以及掌握的就是對氣息的運用,筆者作為一名音樂專業(yè)的教師,希望通過本文將自身多年的教學經(jīng)驗以及教學體會進行總結(jié),從而與大家一起分享成長,希望可以為更多的愛好歌唱的人們在氣息運用方面提供一些建議。

參考文獻

[1]顧曉暉.淺談歌唱中氣息的運用[J].大舞臺,2012,02:47+83.

第7篇:唱歌教學的主要特點范文

【關(guān)鍵詞】:變聲期:歌唱心理;理智的思考;情感體驗

在聲樂演唱和教學中,教師大多比較重視的往往只是歌唱的各種技巧,卻容易忽略另一個問題,那就是中學生變聲期的生理和不斷變化的心理因素對演唱和教學所起到的作用和影響。在變聲期里,老師要特別重視其生理特點及心理特點,科學地處理教學問題,使變聲的少年順利地度過變聲期。否則,很可能導致他們抱憾終生的后果。

一、中學生變聲期的生理、心理特點及歌唱教學問題

進入中學,新陳代謝旺盛,身體發(fā)育處于高峰期。主要表現(xiàn)在學生興趣廣泛,成人感強,自尊心、榮譽感和好勝心強。意志品質(zhì)有了突出表現(xiàn),自我意識有明顯發(fā)展,抽象邏輯思維能力逐漸占優(yōu)勢。這一時期學生心理發(fā)展表現(xiàn)的主要特點是:好爭論、好懷疑、情感變化決而不穩(wěn)定等等。變聲,是人從向成人發(fā)育成長過程表現(xiàn)在發(fā)聲器官上的生理現(xiàn)象。呈現(xiàn)這種生理現(xiàn)象,就意味著該少年已經(jīng)步入青春期。

“變聲期中的青少年隨著年齡的增長、受教育程度的提高以及對社會了解的加深,其心理活動呈幼稚性逐步減少、成熟性逐步增多的趨勢。但是,無論怎樣說,他們還是處于半幼稚、半成熟的狀態(tài)之中。少年在變聲期里,其形象思維活動不曾減少,抽象思維活動卻日益增多,并且變得越來越占有重要地位。因此,他們的思維能力朝著全面提高的方向發(fā)展。基于這種條件,他們很樂意思考理想、道德、情操一類的問題,而且熱忠于追求真、善、美的東西。但是,由于他們難以避免的思維上的片面性及表面性,再加上生活閱歷不深,往往在真、善、美與假、惡、丑之間缺乏辨別能力。在行為表現(xiàn)上,它們爭強好勝,自尊心、進取心很強,總想擺脫對承認的以來,自主的要求很迫切。因而,在各方面都摹仿成人那樣去處理事物。

二、中學生音樂學習的心理特點

中學生由于生理方面的急劇變化,他們的音樂學習心理也帶有起伏波動的過度性特征。中學生的認知發(fā)展處于形式運算階段,隨注意力、身體協(xié)調(diào)能力、抽象思維能力的發(fā)展,綜合音樂能力也隨之得以發(fā)展?!爸袑W生的音樂認知、音樂感知已有了很大的進步,其聽覺的靈敏度已接近或超越成人的水平。他們愿意通過對音樂作品的創(chuàng)作北京以及相關(guān)文化的學習去加深對音樂作品的理解。他們不再滿足那些單純寫實性(描寫動物、植物)、擬人性的音樂作品,而逐漸轉(zhuǎn)向以個人喜好為標準。

中學生的音樂審美也存在一定的個人偏愛性,相當對的中學生已越來越表現(xiàn)出對通俗歌曲、流行音樂的熱衷與偏愛,有的已達到癡迷的程度。另一方面,綜觀當今的中學生,他們所接觸的音樂環(huán)境幾乎被電臺、電視臺、電腦網(wǎng)絡中的音樂所占據(jù),這些宣傳媒體被大量的流行音樂保衛(wèi),此外,中學音樂課程設置、教師、教學方式等因素都會對學生的音樂學習產(chǎn)生影響,中學生對教材內(nèi)容、教學過程、教學外方式方法不滿組,便會轉(zhuǎn)向?qū)W校音樂教育以外的內(nèi)容”。

中學生音樂能力的發(fā)展主要表現(xiàn)在構(gòu)成音樂的各個要素的綜合發(fā)展。初中生的音樂感知能力隨著聽覺、記憶力的發(fā)展而得到很大的提高,他們的調(diào)式辨別能力相當突出。高中生的音樂感知能力也有所發(fā)展。但相對于幼兒、小學生、初中生來說,其發(fā)展水平與速度就相應地趨于平緩,音樂感知能力的發(fā)展與相應各階段的心理發(fā)展是相適應的。由于中學生文化知識水平的提高,與小學生相比,中學生(尤其是高中生)更加愿意學習音樂理論知識,基礎樂理、視唱練耳、和聲等均成為中學生音樂課的重要內(nèi)容。 三、讓學生喜歡學校音樂教學的內(nèi)容也是中學生歌唱教學中的關(guān)鍵問題

教師只有認真的了解學生的心理特征。再加以溝通,根據(jù)學生心里去克服學生對音樂教學中產(chǎn)生的問題加以解決之外,作為一名中學音樂教師,不但要鉆研教材,認真上好每一節(jié)課,同時還要了解社會上的流行音樂及其在學生中的影響等情況,引導和培養(yǎng)學生健康的音樂審美情趣和審美意識,學校音樂教育如果能與學生的心理過程相符合,則能夠促進學生具有音樂感的愿望得到健康的發(fā)展。反之,則容易產(chǎn)生兩種后果:一部分熱衷于升學的學生(或在各種壓力下只注重文化課而排斥其他一切活動和愛好的那部分學生)具有音樂感的愿望受到抑制;另一部分喜歡音樂而學校又不能滿足他們愛好音樂的愿望的學生,則會向追求社會上流行歌曲的方向發(fā)展。由于缺乏基本的音樂常識和鑒賞能力而不辨良莠,學生的身心健康往往會受到某些不良影響。但是如何使學生喜歡學校音樂教學的內(nèi)容呢也是中學生歌唱教學中的關(guān)鍵問題。首先就教材而言,選入教材的作品必須是藝術(shù)精品。編選教材時除了考慮到各種必備因素之外,不可忽視的是所選音樂作品必須是符合學生審美情趣(學生愿意接受)的作品。

第8篇:唱歌教學的主要特點范文

【關(guān)鍵詞】奧爾夫音樂教學法 小學課堂 應用

音樂教學在小學課堂上具有重要的作用,它可以塑造學生的藝術(shù)氣息,提高人們的思想修養(yǎng),增強學生的團隊意識和創(chuàng)新能力。然而怎樣使學生積極參與到音樂教學中,成為主要難題。在這種情況下,奧爾夫音樂教學法應運而生,很好地解決了上述問題,得到教育界的廣泛認可。

一、奧爾夫教學法的概述

研究表明,奧爾夫音樂教學法和以往的模式存在很大的不同,通過對傳統(tǒng)音樂教學的分析,不難發(fā)現(xiàn)其在課堂上主要的學習任務就是唱歌,之后再逐漸學習樂器,并且學生主要練習的作品都是教材規(guī)定好的,老師的工作就是監(jiān)督學生學習。然而,每個學生都有自身獨特的性格特點,文化教育背景不同,掌握知識的能力也不盡相同,甚至出現(xiàn)部分學生厭倦音樂課的現(xiàn)象。

奧爾夫音樂教學法的突出內(nèi)容就是鼓勵學生在課堂上“動起來”,讓學生根據(jù)自己的想法,通過肢體語言表現(xiàn)出內(nèi)心世界及對音樂的感悟。在表演中,人身體的各部位均會發(fā)出聲音,因此被稱為“人體樂器”。在教師的指導教育下,鼓勵學生的各部位的靈活運動,營造輕松愉悅的課堂氛圍,增強學生的積極性,進而培養(yǎng)學生的多種音樂能力。

二、奧爾夫音樂教學法在小學課堂的應用

(一)重視節(jié)奏的特性

音樂的節(jié)奏能獨立地表達特定意義,它作為舞蹈、語言和音樂的共同部分,可以從節(jié)奏著手,把三者有機地結(jié)合起來,融合成一個集體。在小學課堂中,節(jié)奏在基礎教學方面占有重要地位,它可以和學生的心理、生理產(chǎn)生共鳴,運用單純的感官感受,通過肢體表現(xiàn)出來,既有利于學生的領會,同時降低了學習的難度。在課堂上,可以運用各種身體、語言、舞蹈等節(jié)奏,增添學習樂趣,在欣賞課教學中,采用靈活的教學形式,包括獨奏、齊唱、舞蹈、聲勢等方法,充分使用一切方式,提高課堂效率。

(二)培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力

即興表演是奧爾夫音樂教學法的主要特點,因為樂器的操作簡單,具有固定的結(jié)構(gòu)形式和單純的和聲特點,完全可以放任學生,讓他們開始學習音樂時就能體會即興表演的樂趣,有利于培養(yǎng)小學生的創(chuàng)造能力和奏樂的靈活技巧。由于小學生剛接觸社會環(huán)境,受影響較小,所以對音樂有著天生的創(chuàng)造性,當接觸到全新的樂曲時,可以按照個人的體會,用簡單的樂器敲奏出表達自己想法的音樂。

音樂創(chuàng)造力的培養(yǎng),能帶動學生的想象力和個性發(fā)展,增強他們的自信心和自尊心,提高對音樂結(jié)構(gòu)原則和表現(xiàn)方式的認知。

(三)表達內(nèi)心感受

奧爾夫音樂教學法是培養(yǎng)小學生情商的主要途徑,通過視覺、觸覺、聽覺,最大限度地調(diào)動各種器官,開發(fā)學生潛在的能力。音樂此時的作用是讓學生成為參與者和創(chuàng)造者,而不是擔任聆聽者的角色。當一首音樂響起時,小學生會通過肢體動作和哼唱的形式,表達出內(nèi)心的感受。這種隨意性強、自娛自樂的方法,有助于學生的情感宣泄。因此,無論何種教學方式,都要鼓勵學生積極參與。

(四)從傳統(tǒng)文化著手

在我國的小學音樂教育中,應該把奧爾夫教學法和傳統(tǒng)文化相結(jié)合,尤其是一些特色的文化形式,比如民歌、方言、童謠等,這種本土氣息的文化通俗易懂,更容易被小學生接受。在實行奧爾夫音樂教學法時,雖然理論概念相同,但是要根據(jù)時代的發(fā)展和自身的民族特色,制定更加適合學生學習的方法,掌握音樂語言的規(guī)律,不斷傳承發(fā)展下去。

(五)注重趣味性

玩是每個小學生的天性,根據(jù)奧爾夫音樂教學法的觀點,在教育中注重學生素質(zhì)的培養(yǎng),教材中選入的題材內(nèi)容要容易被學生接納,站在小學生的視角思考問題。例如可以采用游戲的方法進行教學。結(jié)合這種觀念,在小學生的音樂課堂中,引入奧爾夫教學法游戲的概念,使教學不止局限在學科本身,另外還注重學生美感、創(chuàng)造力、空間感、注意力等非智力的培養(yǎng)訓練。尤其是教材和游戲的結(jié)合,有效降低了學生的學習難度,增強學生的興趣愛好,使小學生在玩耍的過程中掌握了學習要點,極大地提高了教育效率,加強了小學生對音樂學習的信心。

在小學音樂課堂中運用游戲教學的案例,在節(jié)奏教學中使用游戲的方法,首先把教學內(nèi)容分解成三個部分:第一步是練習整體的節(jié)奏把握;第二步是在掌握節(jié)奏的基礎上進行朗讀;最后是練習拍腿和拍手。當每個分步驟都學會后,最后同時進行。在這個過程中,把一首作品分成若干部分進行學習,降低了記憶難度,增強了學生的濃厚興趣,把它當成游戲環(huán)節(jié),在玩耍中潛移默化地學習了知識,符合小學生的心理。

三、結(jié)語

綜上所述,奧爾夫音樂教學法在小學課堂中的使用,主要注重的是對學生能力素質(zhì)和創(chuàng)造性的培養(yǎng),努力掙脫音樂技術(shù)性的約束限制,在愉快輕松的環(huán)境下激發(fā)學生的學習愛好,進而增強小學生自覺探索音樂的能力。

【參考文獻】

[1]曾群,曾潔.農(nóng)村小學課堂中的“主動參與”――以奧爾夫音樂教學法為例[J].衡陽師范學院學報,2012(01):174-176.

[2]張素格.淺談“奧爾夫音樂教學法”在小學音樂教學中的應用[J].教育實踐與研究(A),2012(11):57-58.

[3]陳曉丹.學前教育音樂課堂教學中奧爾夫音樂教學法的運用探討[J].音樂時空,2013(02):106-107.

第9篇:唱歌教學的主要特點范文

【關(guān)鍵詞】 幼兒教育 音樂 音樂重要性

音樂活動是最能解放幼兒,調(diào)動其創(chuàng)造激情的藝術(shù)活動。音樂是靈動的語言、多彩的圖畫、生命的律動。優(yōu)美的音符讓我們陶醉、激奮、震撼。有音樂相伴的生命開端會更豐富、更富有創(chuàng)造力和想象力。音樂給人靈感,音樂催人奮起??鞓返囊舴菍殞毶钪须x不開的好伙伴。音樂教育與其他科目一樣,有向幼兒進行德、智、體、美全面發(fā)展教育的能力。各個科目只有在充分發(fā)揮其科目特點的基礎上,才能各有所長地發(fā)揮其教育作用。而音樂教育的主要特點是通過音樂作品給人以情感體驗和審美感受這樣一條音樂藝術(shù)途徑,來完成它的教育任務。音樂審美感受是使兒童在學習音樂過程中,通過感知音樂作品的藝術(shù)美,在情感上產(chǎn)生共鳴,獲得美的感受,從而識別作品中所反映事物的美與丑、悲與喜、崇高與卑下從而領悟到事物中的是非、正誤、美丑。運用音樂表現(xiàn)手段的美,塑造藝術(shù)形象的美,讓兒童在美的感受中受到教育。作者在音樂作品中反映客觀的同時,總是表達著對該事物持有的鮮明態(tài)度。

一、律動能達到喚起兒童音樂本能的教學目標

肢體動作是人類的一種最直接、最自然的表達方式,當幼兒隨著音樂做簡單律動的時候,那不僅是一種自我表現(xiàn),也是溝通和交往的一種表達方式。幼兒早在學會開口說話之前,就已經(jīng)能夠靈活地運用肢體語言進行有效的溝通了。人類智力和情感的發(fā)展源于感官接受外界信息的刺激,感覺能力的發(fā)展是嬰幼兒一切能力發(fā)展的基礎。生命的成長首先來自感官的感覺和印象,而一切感覺和印象的獲得在于運動。感官的靈敏反應,大腦對感官的指揮和控制,都和動作的直接體驗密切相關(guān)。律動教學中音樂與身體運動的結(jié)合訓練特別適合兒童的天性和本能。誠然,孤立的聽覺訓練不會使兒童熱愛和理解音樂,只有從兒童本身所具有的節(jié)奏要素入手,以聽音樂和身體運動為手段,才能更充分地喚醒兒童天生的音樂本能。

二、讓孩子得到美的啟蒙

孩子剛剛開始接觸基本音階時,我把七個音符都書寫出來,讓孩子能直接地看到,然后再逐個音符教孩子認識,可以用琴伴奏,孩子隨著唱,一段時間以后,孩子自然能記清各音符的唱名。但是,音準問題還是掌握不好,再用這種教唱的方法自然不會引起孩子們的興趣,這個時候,我就會用“聽”為主來激發(fā)孩子的興趣。具體做法是:把孩子分成兩組,一組孩子拍一下手喊3,另一組孩子跺一下腳唱mi;再拍一下手喊6,另一組就唱la;再拍一下喊7,另一組就唱xi……,經(jīng)過這樣反復的練習,既有音名、音準的變化,又有一問一答式的游戲,既訓練了孩子的音準感,又培養(yǎng)了孩子的注意力,足以引起孩子的學習興趣。幼兒園的孩子特別好動,如果整個活動,讓孩子們坐著不動,她們會坐不住的,所以當孩子對一首歌曲能唱之后,就要選擇適當?shù)膭幼鬟M行配合。所以,作為素質(zhì)教育的音樂教育,特別是對孩子來說,必須舍棄一些單調(diào)、枯燥、沒有吸引力的東西,最好是讓孩子在良好的心態(tài)、輕松的氛圍和愉快的環(huán)境中潛移默化的接受。

由于音樂教學目的和教學內(nèi)容的特殊性,決定了幼兒園音樂課的教學方法也不同于一般的教學方法。通過我多年的教學經(jīng)驗得出,選擇教學方法要與學科特點相適應,更要依據(jù)該學科教學活動的目的和任務。音樂教學的根本目的就是對孩子進行審美的教育,就是通過一些歌曲、律動、器樂、欣賞和簡單的音樂基礎知識和技能,來陶冶孩子的審美情趣,培養(yǎng)孩子審美的能力。所以,我認為基本采用欣賞法、練習法和示范法就可以了,當然還可以根據(jù)具體內(nèi)容選擇其它的教學方法。

三、“藝術(shù)來源于生活而高于生活”