民族舞蹈精選(九篇)

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第1篇：民族舞蹈范文

關(guān)鍵詞：舞蹈技巧；民族舞蹈；運用探討；情感體現(xiàn)；藝術(shù)體現(xiàn)

中圖分類號：J722 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）35-0127-01

伴隨著社會不斷的發(fā)展和進步，民族舞蹈這世界各地都受到廣泛的歡迎，成為了各國人民表達自身情感的一種重要方式。我國地域遼闊、民族眾多，各個民族在長期的發(fā)展中形成了各具特色的民族舞蹈，比如傣族的孔雀舞、苗族的木鼓舞、朝鮮族的長鼓舞等等，這些舞蹈極大的豐富了群眾的文化生活。伴隨著社會的不斷發(fā)展和開放，越來越多的人們開始學習民族舞蹈，民族舞蹈迎來了發(fā)展的大好機遇，這使得民族舞蹈的傳播范圍不斷擴大，研究舞蹈技巧和民族舞蹈的關(guān)系對于促進民族舞蹈的進一步發(fā)展有著十分重要的現(xiàn)實意義。具有民族特點的舞蹈技藝，能夠很好的充實民族舞蹈的寶庫，使得不同地區(qū)的舞蹈特色得到彰顯，因而具有十分重要的現(xiàn)實意義。本文主要結(jié)合實踐，分析了舞蹈技巧在民族舞蹈中的運用，以期能夠更好的促進民族舞蹈的發(fā)展。

一、民族舞蹈和舞蹈技巧之間的關(guān)系分析

（一）我國民族舞蹈的發(fā)展情況分析

我國是一個多民族的國家，不同的民族在發(fā)展和融合的過程中形成了獨具特色的民族舞蹈。舞蹈是通過人體的肢體姿態(tài)來抒發(fā)和表達人們對于生產(chǎn)活動的不同情感和信息，不同的民族在發(fā)展的過程中傳承出不一樣的民族舞蹈，這些舞蹈從不同的角度表現(xiàn)出了深厚的民族文化底蘊和悠久的歷史，具有很高的歷史價值和文化價值，在今天仍舊是人們生活中十分重要的組成內(nèi)容之一。

（二）民族舞蹈的技巧的概念分析

在實踐中舞蹈藝術(shù)是通過舞蹈藝術(shù)來進行表達的，通過對于舞蹈技巧的運用，能夠從視覺上帶給觀眾強大的藝術(shù)沖擊力。在民族舞蹈表現(xiàn)的過程中，如果不能夠很好的應用和理解民族舞蹈的技巧，就很難準確的表達舞蹈所蘊含的豐富情感。一般來講，舞蹈技巧主要是通過韌帶、骨骼的正確協(xié)同作用，在一定的時間之內(nèi)，做出比較復雜的各種動作，以達到對情感的表達，給舞蹈的欣賞者帶來美感和情感上的共鳴。

（三）民族舞蹈和舞蹈技巧的關(guān)系分析

民族舞蹈和舞蹈技巧之間是相輔相成的關(guān)系，富有民族特色的民族舞蹈，為舞蹈技巧的發(fā)展和提升提空了想象的空間。同時舞蹈技巧的發(fā)展和提升，也會反過來使得舞蹈的特色表現(xiàn)的更加完美。每個民族都有著自身典型的舞蹈細節(jié)和技巧，對于這些舞蹈的應用和改進能夠使得舞蹈自身的藝術(shù)性和思想性得到更加完美的結(jié)合。舞蹈技巧是民族舞蹈的重要表現(xiàn)手段，舞蹈技巧在舞蹈表現(xiàn)中的合理應用，能夠很好的增強舞蹈的感染力，極大的提升舞蹈的審美價值，這能夠很好的促進舞蹈藝術(shù)的健康發(fā)展。

二、舞蹈技巧在民族舞蹈中的運用分析

舞蹈是全人類的一種語言，具有一定的民族地域特點的民族舞蹈是舞蹈寶庫中的經(jīng)典，體現(xiàn)著不同民的藝術(shù)傳承和文化精髓。在實踐的過程中，舞蹈技巧在民族舞蹈的應用主體體現(xiàn)在以下兩個方面。

（一）舞蹈技巧在民族舞蹈中的情感體現(xiàn)分析

藝術(shù)是人類表達自身情感的一種重要方式，欣賞者在觀賞民族舞蹈的過程中，經(jīng)常會被舞蹈的情感所打動，給觀眾深刻印象的大多是蘊含在民族舞蹈中的舞蹈技巧。舞蹈技巧能夠?qū)γ褡逦璧高M行修飾和提升，可以使得表演者在表演的過程中更好的傳達舞蹈所蘊含的情感。所以一般在民族舞蹈專業(yè)學生的訓練和培養(yǎng)的過程中都十分重視舞蹈技巧的教學，最終的目的是將民族舞蹈的技巧和表演者的感情完美的融合在一起，這樣才能夠和觀眾達成情感的共鳴，促進民族舞蹈表現(xiàn)效果的提升。

（二）舞蹈技巧在民族舞蹈中的藝術(shù)體現(xiàn)分析

每一種藝術(shù)手段都有著自身特定的手段來表達自身的獨特的藝術(shù)魅力，舞蹈中舞蹈動作就是其最為重要的表現(xiàn)形式。一般舞蹈動作可以分為手、眼、身、法，步五個外在要素和精、意、氣、勁、神五個內(nèi)在要素，這舞蹈動作中的要素是傳達藝術(shù)效果的基礎(chǔ)所在。成熟的舞蹈技巧一方面是表現(xiàn)在情感協(xié)調(diào)和強弱的統(tǒng)一方面，另外一方面則主要表現(xiàn)在指點力的轉(zhuǎn)移、爆發(fā)以及延伸方面。這些舞蹈技巧在民族舞蹈表演過程中的結(jié)合，能夠使得民族舞蹈爆發(fā)出更美的藝術(shù)效果，給患者帶來無與倫比的視覺沖擊力。民族舞蹈表現(xiàn)過程中所應用的舞蹈技巧就是將舞蹈的動作整個提煉之后進行藝術(shù)的再創(chuàng)造，進而形成一個完美的民族舞蹈作品。

三、小結(jié)

總的來講，具有特色的民族舞蹈表演技巧，是不同地區(qū)不同民族舞蹈的重要反應，是每個民族對于美的集中表現(xiàn)，所以舞蹈技巧也是民族舞蹈最為典型的特征。所以在開展民族舞蹈研究的過程中，也應當充分的研究舞蹈技巧，對舞蹈技巧在民族舞蹈中的運用進行分析，這樣才能夠促進民族舞蹈在新時期的不斷發(fā)展。

參考文獻：

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[2]桂蘭嵐.探析拉薩“堆諧”的來源[J].北京舞蹈學院學報，2007年04期.

第2篇：民族舞蹈范文

【關(guān)鍵詞】民族舞蹈教學改革創(chuàng)新路徑

一、民族舞蹈課程教學現(xiàn)狀

（一）舞蹈課程教學形式落后

當前我國大部分藝術(shù)院校開設(shè)了民族舞蹈課程，但是部分民族舞蹈課程重視基礎(chǔ)教學，卻忽略培養(yǎng)學生的學習主體意識。所以要提高學生的學習興趣，有效傳承民族舞蹈文化內(nèi)涵，必須從改善課程形式入手，創(chuàng)新多元教學方法。

（二）舞蹈教師能力需要提升

由于目前舞蹈教學中過于重視形體教學，忽略了引導學生感悟舞蹈動作中蘊含的深層次意義，學生只是了解肢體動作，并未了解到民族舞蹈的歷史文化；部分藝術(shù)高校未能利用有效方式進行教學，動作過于死板，缺少靈活性，導致民族舞教學質(zhì)量低。所以，教師必須提高自身舞蹈表演能力，有效提高課程教學效率與質(zhì)量[1]。

（三）舞蹈教學缺乏創(chuàng)新

新時期高校民族舞蹈教學的重要目的，就是有效借助民族舞蹈實現(xiàn)民族文化傳承與弘揚。在目前教學中，教師忽略培養(yǎng)學生的學習興趣，只是日復一日地進行練習，導致學生學習積極性不高，在學習過程中過于被動[2]。為了進一步提高課程教學效率，教師必須采用多元化教學模式，深層次拓展舞蹈教學范圍，并將課堂內(nèi)容延伸到課后練習之中。

二、民族舞蹈教學改革創(chuàng)新路徑

（一）創(chuàng)新教學思維

民族舞蹈教師要創(chuàng)新教學思維和教學課程內(nèi)容，使教學能夠更加貼合學生的認知能力，并且在舞蹈教學中滲透中國傳統(tǒng)文化，使學生更好地掌握民族舞蹈學習技巧。同時，教師要改變教學方法，在引導學生學習肢體動作的同時，帶領(lǐng)學生深入思考并探究民族舞蹈蘊含的民族元素以及歷史文化，逐步增強學生的藝術(shù)感悟能力。民族舞蹈教學思維要始終以學生為中心，并且通過創(chuàng)新性的教學改革，逐步豐富教學內(nèi)容。教師要深入了解當前教育中存在的不足之處，改善民族舞蹈教學方式，樹立創(chuàng)新型思維，豐富教學內(nèi)容，拓展學生的學習興趣，提高學生的學習積極性，從而有效發(fā)揮民族舞蹈教學優(yōu)勢[3]。

（二）創(chuàng)新教學內(nèi)容

舞蹈教學必須要貼合學生實際不斷革新教學內(nèi)容，例如可以豐富表現(xiàn)形式，滲透歷史文化，增強學生的學習興趣。在實踐教學過程中，教師應當選取現(xiàn)代化元素，融入民族舞蹈訓練之中，為民族舞蹈注入新的生機與活力，同時也能夠調(diào)動學生的積極性。例如在舞蹈教材中，不僅要包含傳統(tǒng)文化以及民族特色，同時也應當符合時代的發(fā)展特征，借助現(xiàn)代化元素豐富舞蹈教學內(nèi)容，培養(yǎng)出滿足新時期社會需求的舞蹈人才，使民族舞蹈在發(fā)展中不斷創(chuàng)新，在創(chuàng)新中不斷發(fā)展。

（三）創(chuàng)新教學方法

表演者自身的藝術(shù)修養(yǎng)不只局限在舞蹈造詣上，也體現(xiàn)在對樂曲的律動及感知能力上。教師要摒棄填鴨式的教學方式，在舞蹈教學中融入趣味性的教學引導策略，通過科學合理的引導，使學生感悟舞蹈藝術(shù)，了解民族舞蹈文化內(nèi)涵，提高藝術(shù)素養(yǎng)以及審美能力。教師也要因材施教，充分發(fā)揮學生特長，根據(jù)學生的個性特點予以引導和幫助，逐步增強民族舞蹈學習能力，進一步提高課堂教學效率。例如《醉鼓》這一作品練習中，教師可以引導學生對新元素進行學習；在維吾爾民族舞蹈教學中，應當規(guī)范學生的呼吸動作，通過呼吸訓練使學生認識到民族舞蹈的呼吸規(guī)律，在此基礎(chǔ)上講解維吾爾族民族舞蹈的特點，并將上肢活動與步伐移動有效融合到呼吸活動中，使學生能夠在身體的起伏與關(guān)節(jié)平衡中較好地控制呼吸節(jié)奏和頻率，切實增強學習效果[4]。

（四）將音樂與舞蹈有效融合

音樂與舞蹈有著密切的關(guān)系，通過音樂輔助舞蹈教學，能夠取得良好的教育教學效果。民族舞蹈教學應以民族音樂為基礎(chǔ)，充分體現(xiàn)民族藝術(shù)的優(yōu)美與魅力，將民族音樂與民族舞蹈有效融合。教師要分析探究舞蹈與音樂關(guān)系，使學生正確認識兩者的主要特點及關(guān)聯(lián)性，確保民族舞蹈教學方式豐富多元。在音樂教學中也應當確保舞蹈動作與音樂節(jié)奏統(tǒng)一，將舞蹈動作的力度變化與速度有效貼合到音樂的起伏及節(jié)拍上。通過發(fā)揮教師的主導作用，加強引導與幫助，能夠使學生了解舞蹈作品音樂內(nèi)涵，提高學生的民族音樂素養(yǎng)，增強舞蹈教學效果。同時，教師應有針對性地融入舞蹈動作練習，提高學生的學習及理解能力[5]。要引導學生自主選擇音樂進行配舞，引導學生積極踴躍地提出問題，凸顯學生的課堂主體地位?？傊诮虒W過程中必須有效應用音樂元素，引導學生深入理解民族文化以及民族舞蹈的內(nèi)涵與本質(zhì)，進一步推動民族舞蹈教學效果的提高。

三、結(jié)語

第3篇：民族舞蹈范文

[關(guān)鍵詞]民族舞蹈 創(chuàng)作 民族文化

中國是一個歷史悠久的文明古國，五千年的歷史長河和豐富的文化積淀鑄就了五十六個民族豐富多彩的民族舞蹈文化。各民族不同的歷史和文化背景，使我國各民族發(fā)展為具有各自語言、習俗、文化、等獨具特色的人文狀況與景觀，不同的生活習俗造就不同的文化，其中民族舞蹈就成為各民族優(yōu)秀文化的一個重要組成部分。各民族的民族舞蹈之所以到如今還能異彩紛呈、燦爛耀眼，是因為民族舞蹈千姿百態(tài)的動作舞姿都取材于各民族豐富多彩的社會生活。歷經(jīng)滄海桑田，中國的民族舞蹈也隨歷史的變遷不斷的發(fā)展、變化和創(chuàng)新[1]。

一、民族舞蹈創(chuàng)作與其民族文化之間存在的依存關(guān)系

民族舞蹈產(chǎn)生于人們的生產(chǎn)生活實踐中，是人類發(fā)展史不可或缺的藝術(shù)形式。它在一定意義上反映著人類的生存本質(zhì)，人們通過不同的舞蹈姿態(tài)，將實際的、抽象的、觀念的民族文化因子統(tǒng)一融合到一起，向同伴、向外界、向未來表達本民族傳統(tǒng)上對于生命的敬畏，以及對于大自然的情感。從最初的史前文明時期的舞蹈創(chuàng)作來看，它就已經(jīng)滲透到人們?nèi)粘Ｉ畹闹T多領(lǐng)域；同時它作為一種文化，還有著非常深刻的內(nèi)隱式文化價值，也就是說它通過人們自身做出各種形體動作對日常生活狀態(tài)加以表達，通過不同的節(jié)奏與內(nèi)容表達出不一樣的民族歷史與文化傳統(tǒng)，從而達到傳達情意、抒感的作用。民族文化最深刻的藝術(shù)表現(xiàn)形式就是其民族舞蹈的創(chuàng)作。在新的歷史條件下，受到多方面沖擊的民族舞蹈想要獲得更廣闊的生存空間與發(fā)展領(lǐng)域，就必須深植于所屬民族的文化中開展創(chuàng)作，在現(xiàn)有舞蹈內(nèi)容的基礎(chǔ)上進一步創(chuàng)新，牢牢立足于民族文化內(nèi)涵所在，加大民風民俗的弘揚力度。民族舞蹈是民族文化的一部分，在民族文化特征的影響下不斷發(fā)展。民族舞蹈作為一種文化現(xiàn)象，它遵循著民族文化的發(fā)展而發(fā)展，它通過人的形態(tài)、神態(tài)來進行傳情達意，其產(chǎn)生與形成受自然與社會兩種因素的影響，其表達方式因藝術(shù)創(chuàng)作者的文化素養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)的不同而有明顯差異。另外，其形成還與民族文化發(fā)展狀態(tài)有關(guān)，不同的文化發(fā)展階段都會產(chǎn)生具備不同特征的舞蹈形式。民眾在欣賞舞蹈的時候就能自然感受到其所代表的文化特征，并于無形中受到該文化的陶冶。民族文化是民族舞蹈與民族文明的紐帶，民族舞蹈與民族文化兩者相輔相成、互為傳承[2]。

二、民族舞蹈創(chuàng)作與民族文化的具體聯(lián)系

任何門類的藝術(shù)都來源于生活，而任何優(yōu)秀的藝術(shù)，又是對生活的反映，尤其對于民族舞蹈而言，民族的這個定語，決定了這門舞蹈藝術(shù)和生活的關(guān)系緊密相連。我們深刻地認識到民族舞蹈創(chuàng)作的最本質(zhì)特征就是不僅要深入生活，還要觀察生活，熱愛生活，這樣，創(chuàng)作出來的作品才能有新意，有深度。例如對于達瓦拉姆創(chuàng)作的《酥油飄香》而言，創(chuàng)作者在創(chuàng)作之初用了將近一年的時間深入藏區(qū)，與藏族同胞同吃、同住、同勞動，真實體驗了藏族同胞的日常生活，因此我們在作品中看到的一個個舞蹈動作，才是最貼近生活的，盡管該作品經(jīng)過一定程度的藝術(shù)加工，但其中分明有一種生活的影子。這部作品的開場動作是一群姑娘的身體后仰，昂首挺胸，像是少女在清晨虔誠地迎接旭日東升的一刻。在實際生活中，藏族同胞在清晨的狀態(tài)就是如此。民族舞蹈不僅能將人民的生活予以還原，還能將藏族同胞樂觀自信、昂揚向上的精神面貌以舞蹈藝術(shù)的形式展現(xiàn)出來，這充分反映了藝術(shù)來源于生活又高于生活的本質(zhì)。同時，高質(zhì)量的舞蹈作品，不僅應有出眾的外在表現(xiàn)形式，還應有深刻的內(nèi)容。深刻的內(nèi)容，同樣來自于對生活的探索。創(chuàng)作者若不能貼近生活，內(nèi)容的深刻性也就成為了無本之木無源之水，創(chuàng)作出來的作品也是虛有表面的有形無神。誠然，舞蹈作為一門藝術(shù)學科，它來源于人們的生活及人們在生活中所沉淀下來熏陶形成的文化。民族文化是民族舞蹈的根源和靈魂。我們進行民族舞蹈創(chuàng)作都必須以此為基礎(chǔ)，走進創(chuàng)作對象的民族或人群中去。很多著名的民族舞蹈都不是本民族的人民創(chuàng)作的，但創(chuàng)作者必須要到該民族人民的生活中去體驗和求索，去收集民族中外在的形式性內(nèi)容和發(fā)掘民族中潛在的豐富內(nèi)容。

（一）民族舞蹈創(chuàng)作與民族風格的獨特性、獨立品格的關(guān)系

民族風格的獨特性與獨立品格是民族民間舞在繼承、弘揚和發(fā)展中的重要內(nèi)核。民族舞蹈作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，是依托于文化、歷史、民族等多方面因素的發(fā)展而發(fā)展的。民族舞蹈創(chuàng)作取材于各民族勞動群眾的生產(chǎn)生活實踐中，民族舞蹈從中吸取了每個民族最具代表性的風格和習俗，形成了極具地域特色和民族特色的舞種，可見民族風格的獨特性、獨立品格對民族舞蹈的創(chuàng)作起到了關(guān)鍵作用。俗話說：一方水土養(yǎng)育一方人。各民族之間因生存的生態(tài)環(huán)境不同，各自歷史進程的快慢節(jié)奏不同，也使各民族舞蹈形態(tài)呈現(xiàn)出極大的差異。民族舞蹈是各族人民群眾勞動生活的寫照，它用舞蹈的形式真實地反映了人民的吃、穿、住、用、行，是人民展現(xiàn)自己喜、怒、哀、樂等內(nèi)心世界、歌頌美好生活的重要表現(xiàn)形式，在我國五千多年的歷史長河中，舞蹈的發(fā)展歷經(jīng)多種變化，具有濃郁的地域色彩。我國五十六個少數(shù)民族的舞蹈都不盡相同，獨一無二，這些舞蹈或深沉、或奔放、或熱情、或含蓄，它展現(xiàn)了不同地區(qū)、不同文化的特點。很難想象每個民族都跳著著同一種舞步是個什么樣的情況[3，像四川德宏地區(qū)的孔雀舞，步伐流暢、圓潤，通過腿步帶有彈性的曲伸、手掌的上翻下按、頭部的轉(zhuǎn)動、眼睛的表情，表現(xiàn)出一種歡悅、優(yōu)美的情態(tài)與性格；而西雙版納的孔雀舞，節(jié)奏頓挫感鮮明，粗獷質(zhì)樸體現(xiàn)的是一種樂觀豪爽的性格氣質(zhì)……在動作風格的區(qū)別中又可間接地感受到不同地域培養(yǎng)起來的既相聯(lián)系又相區(qū)別的生活習俗。

（二）民族舞蹈創(chuàng)作與民族音樂的聯(lián)系

有人說：“音樂是舞蹈的靈魂”。的確，音樂元素使舞蹈鮮明、活躍，而舞蹈深化了音樂元素，音樂在舞蹈中對感染氣氛、突出故事、表現(xiàn)人物不同性格以及對舞蹈情節(jié)和內(nèi)容的展現(xiàn)都起著十分重要的作用，二者是融為一體的。中國民族音樂有悠久的歷史傳統(tǒng)，在歷史上也曾多次出現(xiàn)民族音樂文化繁榮昌盛的時代。民族音樂也是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它反映出中華民族的偉大精神，體現(xiàn)了中華民族的情感、意志、力量、幻想和追求.民族音樂文化根植于中國悠久的傳統(tǒng)文化土壤之中，獨特的中國傳統(tǒng)文化造就了獨特的民族音樂文化。中國民族眾多，各民族都有自己豐富多彩的民族舞蹈，由于各民族地域文化不同，風俗習慣不同，舞蹈形式更加瑰麗多彩，這些形式多反映當?shù)氐膭趧由a(chǎn)和與人民生活息息相關(guān)的故事和喜、怒、哀、樂的思想感情。因此民族舞蹈是人民喜聞樂見的藝術(shù)形式。民間舞蹈是民族音樂與舞蹈有機結(jié)合的藝術(shù)形式，最富特色的有鼓舞、跳樂、踏歌三種類型。一為鼓舞，是采用擊樂伴奏，合節(jié)起舞。主要是以鼓為伴奏樂器，用特有的節(jié)奏和音色變化，配合舞姿，如苗、瑤、彝、水、黎等民族的銅鼓舞、壯族的蜂鼓舞和扁擔舞、朝鮮族的長鼓舞、佤族的木鼓舞等。二為跳樂，是一種完全用樂器伴奏的舞蹈，如西南各少數(shù)民族的蘆笙舞、葫蘆笙舞、月琴舞、三弦舞、哈薩克族的黑走馬擺舞和天鵝舞、錫伯族的貝倫舞等。三為踏歌，即在歌聲和樂聲中踏著舞步歡跳，是載歌載舞，或歌舞相間，以歌伴舞的形式。一切聲音都起源于動作，這是舞蹈與音樂結(jié)合的自然基礎(chǔ)，舞蹈藝術(shù)中的舞蹈和音樂的結(jié)合必須達到美滿的境地，只有如此才能獲得完整和真正的舞蹈藝術(shù)。所以進行民族舞蹈的創(chuàng)作我們要深入的了解該民族的音樂，以及音樂中豐富的內(nèi)涵，因曲制舞、因舞選曲來進行創(chuàng)作[4]。

（三）民族舞蹈創(chuàng)作與該民族生產(chǎn)生活的關(guān)系

民族舞蹈具有廣泛的參與性和自娛自樂的作用，民族舞蹈誕生于各民族人們的生產(chǎn)生活實踐，同時民族舞蹈也是中國傳統(tǒng)文化的一個重要組成部分，因此，該民族的生產(chǎn)生活實踐是民族舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ)。究其民族舞蹈的發(fā)展根源，很多由古代的祭祀活動發(fā)展而來。由簡單到復雜，而祭祀中手舞足蹈的基本動作又來自人們?nèi)粘５纳a(chǎn)生活[5]，因此進行民族舞蹈創(chuàng)作必須深入到該民族的生活之中。以廣東舞蹈《魚龍舞為例》，在詩詞中，描述的是元宵節(jié)潮州民俗文化巡游盛況，在這個舞蹈中，采用了四十多人來表演盛況場景。伴奏樂器以打擊樂為主，配有吹奏樂，這個舞蹈充分展現(xiàn)了廣東地區(qū)節(jié)日人群熱鬧，歡欣鼓舞的狀態(tài)，該地區(qū)人民喜愛趕集，喜歡擺動身體等形態(tài)也一覽無遺。這一經(jīng)典舞蹈的誕生與生活在廣東的人民的生活方式是密不可分的，并且這種舞蹈在舞臺上面表演的時候氣勢恢宏，深受人民喜愛，給觀眾以及評委們留下了深刻的印象。

（四）民族舞蹈創(chuàng)作與該民族情感精神的關(guān)系

早在遠古時期，表達最令人們激動感情的方式便是手舞足蹈，最初的舞蹈活動幾乎滲透到勞動、狩獵、征戰(zhàn)、祭祀等一切領(lǐng)域，每一種舞蹈都集中直觀地表現(xiàn)舞者的情感和精神。進行民族舞蹈的創(chuàng)作就是要充分融入到該民族的情感精神之中，各民族舞蹈表現(xiàn)的不論是傣族人的柔細、鄂倫春人的勇敢、蒙古人的豪邁、還是彝族人的好客，都是對民族人民情感與精神的最好詮釋，這就要求我們創(chuàng)作舞蹈形象在表達作品的內(nèi)容和主題時要“形象鮮明”，充分體現(xiàn)該民族的精、氣、神。

（五）民族舞蹈創(chuàng)作與該民族信仰的關(guān)系

很多民族特別是少數(shù)民族至今仍保持著他們對于自己民族虔誠的信仰或圖騰，而這種信仰是他們民族文化不可或缺的一個重要組成部分，我們進行民族舞蹈的創(chuàng)作，不一定要追隨他們的信仰，但必須能感同身受，這樣才能抓住民族舞蹈的靈魂，如藏族舞蹈“跳大神”就是佛教信仰的產(chǎn)物；又如：苗族舞蹈《接龍鼓舞》，就是用于祈福驅(qū)鬼的。由于苗族信奉的是以祖先和自然等原始形態(tài)的不可知物，尤以祖先崇拜為甚，比如說，在苗族人的心目中龍的概念不僅僅是單純意義上的一種圖騰圣物，他們從人本主義概念出發(fā)，信奉龍，認為龍就是他們的祖先，他們是龍的傳人[6]。為了脫離苦難，祈求平安，每三至五年便組織一次大型的接龍鼓舞，將神話里的圖騰圣物――龍接到寨中，請到家里，其場面真誠熱烈，風情濃郁。

（六）民族舞蹈創(chuàng)作與該民族文獻（包括口頭流傳下來的歌謠）的關(guān)系

民族文獻（包括口頭流傳下來的歌謠）是我們了解一個民族歷史最直接和真實的工具，其中記錄了一個民族的政治、經(jīng)濟、傳說等豐富的內(nèi)容，甚至包括舞蹈的基本動作要領(lǐng)及精髓。如：“優(yōu)美、英姿、丑態(tài)”都借助人的各種生動的形態(tài)來表現(xiàn)；又如同說話一樣有人用舞蹈動作把“無奈、嬉笑、恐怖”表演的活靈活現(xiàn)；同樣“悲憫、憤怒、和善”等內(nèi)心情感也可以通過舞蹈動作表現(xiàn)得有聲有色、淋漓盡致。如：林芝地區(qū)果諧“祝歌舞者門面三層高”中唱到：

胸部是鍋莊的倉庫，今日要打開倉庫門；

胳膊是卓舞的翅膀，今日我要炫耀翼力：

腰部是歌舞搖擺處，今日我要放松放松；

膝蓋是鍋莊的風輪，今日我要轉(zhuǎn)動轉(zhuǎn)動；

雙腳是鍋莊的滾球，今日我要滾一滾它。

藏文古籍對舞蹈者的形態(tài)要求有：

上身動作像雄獅，腰間動作要妖嬈。

四肢關(guān)節(jié)要靈巧，肌腱活動要松弛。

全身姿態(tài)要柔軟，表演表情要傲慢。

舉止要像流水緩步，膝窩曲節(jié)要顫動。

腳步腳尖要靈活，普遍要求英姿雄壯。[7]

從這些記載看來，民族文獻（包括口頭流傳下來的歌謠）對我們了解一個民族的文化，甚至掌握民族舞蹈的精華，創(chuàng)作民族舞蹈是極其重要的。

民族舞蹈與民族文化各方面的關(guān)系不是孤立的，而是相互聯(lián)系的、統(tǒng)一的，我們要創(chuàng)作一個民族舞蹈，就要充分了解一個民族的文化，體驗一個民族的生活，把他們文化生活中的內(nèi)容加以提煉，但提煉不是簡單的模仿而是對他們生活原形的加工、美化、優(yōu)化和韻律化，同時創(chuàng)作過程中要具有時代的氣息和精神?？傊?，民族舞蹈就是一種文化現(xiàn)象，是民族多方面結(jié)合體，它用人類的肢體語言和思想情感來表現(xiàn)社會生活，體現(xiàn)民族歷史，傳情達意，抒懷[8]。

參考文獻：

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[3]金浩.新世紀中國舞蹈文化的流變[M].上海音樂出版社，2007.

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[5]馮雙白.中國現(xiàn)當代舞蹈史綱[M].文化藝術(shù)出版社，1999.9

[6]徐晉.少數(shù)民族舞蹈尚需不斷創(chuàng)新[N].中國文化報，2001.10

第4篇：民族舞蹈范文

本文旨在通過論述民族民間音樂與民族舞蹈的關(guān)系，論證藝術(shù)上專業(yè)分工的加強，并不能否定某種綜合藝術(shù)的意義。歌舞結(jié)合的特點之所以能夠保持，歸根結(jié)底是人民群眾的需要，是表達群眾情感的需要。

【關(guān)鍵詞】民族音樂；民族舞蹈；關(guān)系

民族民間音樂對民族舞蹈起著決定性的作用，這種決定性作用主要體現(xiàn)在以下三個方面：

一、中國民族民間音樂決定了民族舞蹈的形式

一般來說，音樂可以離開舞蹈而獨立表演和傳承，但是，任何一種舞蹈形式都不能離開音樂，音樂是構(gòu)成舞蹈的基本要素，舞蹈必須在形式上與音樂相統(tǒng)一，才能進一步去表現(xiàn)音樂，舞蹈的形式是按照音樂來設(shè)計的。在我國西南地區(qū)，有兩種較為典型的舞蹈：長鼓舞和蘆笙舞。長鼓舞是廣西瑤族的民間舞蹈，長鼓舞以鼓聲為主，舞者右手執(zhí)鼓、左手敲擊，邊擊邊舞。舞蹈中，一人持鼓作連續(xù)低音，另一人在緩慢的節(jié)奏中敲擊出富有變化的節(jié)奏，如：咚咚咚咚}咚?咚I。出于音樂上的考慮，表演者的音樂和鼓聲要音量平衡并且層次突出。因此，表演長鼓舞的人數(shù)經(jīng)常為兩人或四人，均為雙數(shù)。所以說音樂是人們進行舞蹈布局的重要依據(jù)。還有西南苗族的蘆笙舞，蘆笙舞曲都由引子、主部、結(jié)尾三部分構(gòu)成。引子較為短小，主部一般作多次的反復演奏，結(jié)尾多是以漸弱作為終止。因此，在蘆笙舞的表演過程中，人們便利用引子部分做舞蹈表演前的準備，以舞蹈造型配合散板的引子作為舞蹈的開始，主部用以豐富多樣的舞蹈變化，因為音樂在此時通過蘆笙吹奏技巧的運用，對音色和和聲都給予更為豐富的變化。蘆笙舞的尾聲多是在舞蹈隊列的漸行漸遠中結(jié)束，因為蘆笙舞是男子吹笙在前面走，女子跟在后面隨樂聲舞蹈。

二、中國民族民間音樂決定了民族舞蹈的情緒

在我國的北方地區(qū)――淮河以北和黃土高原。民歌的節(jié)拍多為一板三眼，有時也用一板一眼，演奏樂器多為高亢、明亮的樂器，如：板胡、嗩吶，其他主要樂器有二胡等，同時北方地區(qū)的民間音樂還有熱情、淳樸、喜悅的特點。在此音樂倩緒的基礎(chǔ)上，形成了北方舞蹈的代表――秧歌舞。秧歌舞蹈在北方被稱為“鬧秧歌，一個“鬧”字，足以表現(xiàn)舞蹈中蘊涵的喜悅、熱烈的氣氛。演員在表演時以多種表現(xiàn)手法將全身配合起來，尤其是手、腳動作的配合，千姿百態(tài)，各領(lǐng)。秧歌舞具有較強的動作性適于結(jié)合音樂表演動作，更能夠詮釋北方民間音樂熱情、喜悅的情緒。而南方地區(qū)的音樂多采用絲竹樂。絲竹樂的演奏形式是用弦樂和笙管樂合奏，同時也不用大鑼大鼓之類的強烈的打擊樂器。絲竹樂常用的樂器有簫、笛、笙、揚琴、琵琶、小三弦、二胡、鼓等。笛和二胡常居于主要地位，有時也用簫替代笛。絲竹樂的特點是擅長演奏柔婉、秀麗的抒情樂曲。在這種音樂影響下的南方花鼓舞蹈與北方秧歌舞蹈相比，少了情緒上的渲染和張揚，多以幽雅的舞韻、清秀的舞姿、輕巧的舞步來表現(xiàn)南方 “魚米之鄉(xiāng)”的美麗景色和美好生活。因此，音樂的基本情緒直接決定了舞蹈的清緒內(nèi)涵乃至作品風格。舞蹈表演者只有在演出時，將舞蹈的情緒和音樂的情緒蹂合在一起，相互統(tǒng)一，才能夠創(chuàng)造出成功的作品。

三、中國民族民間音樂還決定著民間舞蹈的風格

第5篇：民族舞蹈范文

關(guān)鍵詞：民族舞蹈；啟蒙教學；對策

0 引言

舞蹈教育在素質(zhì)教育中占有相當大的比重，能促進兒童智力的發(fā)展。在保證舞蹈教學的科學性、合理性、有效性的前提下進行舞蹈教學，有助于培養(yǎng)兒童的注意力、記憶力、想象力和對音樂的感受和表現(xiàn)能力。在舞蹈教育中，豐富多彩的表現(xiàn)形式和特點鮮明的內(nèi)容是民族舞蹈吸引人的重點。筆者多年來研究舞蹈啟蒙工作，讓學生學好舞蹈是筆者多年以來追求的目標。依據(jù)多年的工作經(jīng)驗，筆者在民族舞蹈的啟蒙教學上總結(jié)了幾點教學經(jīng)驗，不對的地方還請大家多多指點。

1 舞蹈啟蒙教學

在科學技術(shù)飛速發(fā)展、教育體制不斷創(chuàng)新的21世紀，素質(zhì)教育越來越受到大家的重視。在素質(zhì)教育中，舞蹈教學是一個非常重要的突破口。只有培養(yǎng)幼兒在舞蹈藝術(shù)方面的感受力、表現(xiàn)力、創(chuàng)造力和初步的鑒賞力，才能使幼兒學好民族舞蹈。在初學期，幼兒也許只是向往舞臺上漂亮的亮相以及一身美麗的裝扮，所以自己也想試一試。但是，當面對一些枯燥無味的動作、單調(diào)的基本功訓練時，也許就沒有多少小孩子可以堅持下來了，肢體的伸拉在舞蹈學習中無疑是讓廣大小孩不能接受的，這也就讓一些平時嬌生慣養(yǎng)、意志薄弱的幼兒放棄了舞蹈。

2 培養(yǎng)幼兒的審美觀

我國是有56個民族，各個民族都有著不同的文化。有著很多能歌善舞的民族，各個民族的舞蹈都有不同的特點，如蒙古族舞，其特點是動作矯健，節(jié)奏感強烈，豪邁而又不失奔放；維吾爾族舞蹈就以活潑開朗，風趣樂觀，急速的旋轉(zhuǎn)著稱，令人眼花繚亂，但又不失美感；朝鮮族的舞蹈姿態(tài)優(yōu)美動人，凝重端莊……每個民族的舞蹈中都保藏豐富的內(nèi)涵，是構(gòu)成獨特民族性格的重要內(nèi)容，同時又寄托了人們美好愿望。所以，民族舞蹈的啟蒙教學就要以幼兒的心理年齡為出發(fā)點，選擇具有教育性、趣味性與藝術(shù)性的題材和音樂，同時還要根據(jù)不同的民族舞蹈，培養(yǎng)幼兒適應各個舞蹈的節(jié)奏感。比如在排練蒙古族舞蹈《小牧民》時，先讓他們了解大草原的美麗得風光、一望無垠的草地，碧藍的天空以及可愛的蒙古包，還有自由奔跑的羊群和駿馬，給他們講一些有關(guān)大草原的故事，講一講那里的小朋友的日常生活，引導幼兒充分的認識大草原，了解當?shù)仫L土人情和文化底蘊。這樣，在了解當?shù)匚幕那闆r下，才能使幼兒更好地把動作做好、做到位，跳出當?shù)氐捻嵨逗惋L格，更好地融入到自己的舞蹈之中，在學習騎馬動作時，告訴幼兒一定要注意一些微小的細節(jié)。比如騎馬時，雙手要半握，右手在前方，左手則是放在胸前，雙叉，左右腳要輪換地做，但腳背要挨地。在充分的講解和演示后，他們就紛紛地議論起來，開始給我提意見，矯正我的錯誤動作。“發(fā)現(xiàn)腳的節(jié)奏也很重要”，他們能提出意見就說明他們認真地觀察了、細心地研究了，已經(jīng)初步領(lǐng)略到了舞蹈的樂趣。

3 激發(fā)幼兒學習舞蹈的興趣

愛因斯坦說過，興趣是最好的老師。無論做什么事情，興趣是最重要的。如果想激發(fā)幼兒對民族舞蹈的興趣，就要做到以下兩點；第一點，要先從培養(yǎng)幼兒對民族舞蹈音樂的感受力做起，語言、舞蹈和音樂是一個不可分割的整體，彼此之間都存在密切的聯(lián)系。音樂是舞蹈的靈魂，舞蹈是音樂的表現(xiàn)形式。所以，民族舞蹈的基礎(chǔ)就是具備良好的音樂感受能力，而想要培養(yǎng)對音樂的感受能力，就必須要更多的欣賞音樂作品，從中體會音樂的內(nèi)涵，讓幼兒體會到舞蹈音樂的律動美感。第二點就是要采用不斷變換的科學的教學方法，是幼兒對民族舞蹈更加的感興趣，也就是剛才所說的，興趣是最好的老師。幼兒在實際的欣賞活動中更能調(diào)動更多的感覺器官，這樣就能使其更好地參與到其中，更好地去思考問題，也就能很好地感知民族舞蹈想要表達的內(nèi)容和情感，當他讀懂了舞蹈的含義，就會充分地感受到舞蹈帶來的樂趣，從而提高積極性和對舞蹈的興趣。

民族舞蹈具有豐富多彩的內(nèi)容和表現(xiàn)形式，老師應該依據(jù)舞蹈的題材及風格仔細地觀察，尋找講課的入口。就像在排舞蹈《手絹花》時，老師用手做幾個示范動作，孩子們就很好奇老師拿的是什么？他們說他們的媽媽有這個東西，老師就會告訴他們這是手絹花。漢族人民可以用這樣的舞蹈來表達他們的喜悅之情，孩子們都很想學習這個舞蹈，所以我就細致地給他們講解動作的細節(jié)。他們都高興地哼著小曲學習手絹舞。在興趣爆棚的情況之下，這個節(jié)目順其自然取得了良好的效果。

4 發(fā)掘?qū)W生的創(chuàng)造力

多姿多彩就是民族舞蹈特別之所在，與此同時它更擁有特點鮮明、變化無窮的特點。如果只是簡簡單單的讓孩子們?nèi)ツ７?，他們就會呈現(xiàn)出一個機械、僵硬，沒有活力的舞蹈，一直這樣下去，他們就會失去創(chuàng)造力，只是機械的模仿。所以，在教授舞蹈的過程中，不應該只是讓他們?nèi)C械的模仿舞蹈動作，而應該多發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，跳出一些新的東西來，按照自己的對音樂的理解和感受去創(chuàng)造舞蹈。在這方面，教師可以不時地放上一段音樂，讓孩子們跟著旋律，跟著自己對音樂的感覺來跳舞，隨后再根據(jù)孩子們的具體情況進行指導。通過幾次這樣的課堂，我發(fā)現(xiàn)這種方法還是很受歡迎的。好動是小孩子的本性，如果老師總是讓他們做一些機械的、枯燥的動作，他們就會逐漸的失去對舞蹈的興趣，與之相反，如果在課程中多添加一些孩子們喜歡的東西讓他們不失對舞蹈的興趣，能不斷地發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，還能提高學習舞蹈的積極性和主動性。

5 激發(fā)學生對民族舞蹈的熱愛

在舞蹈的教學中，老師應該帶有目的的去教授有關(guān)知識，并在學生閱讀有關(guān)資料上起引導的作用。通過閱讀有關(guān)書籍來開闊藝術(shù)視野以及豐富舞蹈內(nèi)涵，還能幫助了解和、掌握民族舞蹈族的民族文化。當積累量達到一定程度時，在舞蹈訓練就達到超越了表面層次上的動作的模仿的境界，從而達到通過舞蹈就能體驗到民族文化內(nèi)涵的境界。這也就是學習舞蹈的目的所在，也是我們舞蹈教師行業(yè)的教學目標。在教學過程中，可以給學生講一些比較成功的作品或是一些舞蹈大家的作品，如楊麗萍她能通過手指的細微動作把孔雀表達得淋漓盡致，這就表明楊麗萍具有超強的觀察力。

6 結(jié)語

在中華民族優(yōu)秀的文化中，民族舞蹈占有著一席之地。傳承民族舞蹈是從事舞蹈啟蒙教育工作者義不容辭的責任，為了我國民族舞蹈的發(fā)展和傳承，付出再多也會堅持下去，為民族舞蹈的發(fā)展添磚加瓦。

參考文獻：

第6篇：民族舞蹈范文

    文化與環(huán)境各個因素在總體的綜合變化中,既顯他變量的性質(zhì),也呈自變量的性質(zhì),即每一因素的自身變化都是其他因素變化的結(jié)果,而這個結(jié)果又成為其他因素繼續(xù)變化的原因(20)。通過以上對中國舞蹈民族特異性的各種舞蹈生態(tài)因素的分析,可以發(fā)現(xiàn)民族舞蹈與舞蹈生態(tài)環(huán)境的關(guān)系極其錯綜復雜,舞蹈的民族特異性是在多層次、多維度關(guān)系上被決定的,它是多重舞蹈生態(tài)環(huán)境因素相互作用的結(jié)果,也是各民族對社會文化環(huán)境與自然環(huán)境適應的結(jié)果。各民族舞蹈因生態(tài)環(huán)境不同而不同,而同一類型、同一民族舞蹈差異的原因也正在于此。如在湘西劍川的少數(shù)民族中同一類型的“打歌”明顯地具有不同特點。彝族與傈僳族的“打歌”,腳上動作占的比重很大,只跳不歌,無固定旋律,曲調(diào)隨意性很大;劍川東山白族的“打歌”,載歌載舞,表現(xiàn)為詩、歌、舞三位一體,表演隊伍增加了一些縱行直排的穿插變化,加強了上身和雙手的動作。這是因為彝族與傈僳族生活居住在山區(qū)、半山區(qū),經(jīng)濟文化都相對落后,至今還保留著一定比重的狩獵、游牧生活,因而他們的“打歌”保存了更多的原始古樸風貌。白族主要居住在壩區(qū),經(jīng)濟文化相對先進,因而白族“打歌”中保留的原始風貌要少一些,變異的程度更大一些。再如苗族因居住的黔東南和黔西北的生態(tài)環(huán)境差異,導致蘆笙歌舞的不同。前者聚族而居,生活穩(wěn)定,因而蘆笙歌舞多為歡樂、熱烈、穩(wěn)健;后者分散居住在高寒山區(qū),生活艱苦,蘆笙歌舞長于機巧,有一定壓抑感,舞蹈動作靈巧,并加入雜技表演,表現(xiàn)出艱苦斗爭中機敏堅韌的性格。

    當然,隨著民族間的交往日益頻繁,互相影響、互相吸收的力度加大,也會出現(xiàn)舞蹈民族特異性分化、組合、融合的現(xiàn)象。如云南普米族和納西族、白族、彝族、藏族、傈僳族、漢族等兄弟民族相鄰或雜居相處,民族文化之間互相影響?！靶延⒋琛敝械牡谰弑忖?、撥浪鼓等,明顯是受了藏傳佛教的影響?！捌屯叽琛敝械淖饕镜葎幼?又透出漢族文化的影子。一個民族舞蹈與其它民族舞蹈的融合程度越高,它的外顯性標志(如舞蹈語言、表現(xiàn)形式等)就越弱。其實,一個民族舞蹈對變化的生態(tài)環(huán)境會積極應對、適應,會借用某些外來生態(tài)環(huán)境的因子,以實現(xiàn)對變化環(huán)境的適應,協(xié)調(diào)并維持與生態(tài)環(huán)境的平衡。如居住于云南通海的蒙古族,其現(xiàn)有的生態(tài)環(huán)境與原有的生態(tài)環(huán)境迥異,雖然他們表演白族“霸王鞭”,演唱彝族“跳樂”的曲調(diào),但是他們的服裝與頭飾則仍是蒙古族的,仍有自己獨特的習俗,其舞蹈在調(diào)適中仍不失民族本色。

    民族舞蹈是活態(tài)的非物質(zhì)文化財產(chǎn),是民間創(chuàng)造的原生態(tài)藝術(shù),是民族個性特征與民族精神的重要表征。舞蹈民族特異性作為民族精神文化的永久性印記,牢牢地附著在舞蹈的各個層面。尊重舞蹈的民族特異性,就是尊重民族文化,尊重民族本身。從民族舞蹈的多樣性來說,它的根基在于人類生存地域環(huán)境的多樣性,在于各民族的生存方式(包括實踐方式、認識方式、生活方式等)各自的特殊性,還在于各民族的情感、心理等的特殊性。只要這些多樣性、特殊性存在,舞蹈的多樣性就不會消失。多樣化的民族舞蹈不僅使世界舞壇避免成為單調(diào)的清一色,維護豐富多彩的狀態(tài),而且能使世界舞壇充滿活力和生機。民族舞蹈多元化發(fā)展是歷史發(fā)展的趨勢和必然,是舞蹈藝術(shù)走向共同繁榮的必由之路?！笆澜绲捏w制與其說是創(chuàng)造全球范圍的大規(guī)模的同質(zhì)文化,不如說是一種多樣性代替另一種多樣性;新的多樣性更多地建筑在相互關(guān)系上的,而不是建立在自主性之上的”(21)。每一種民族舞蹈都有其藝術(shù)價值、藝術(shù)特色,趨同則就會失去其存在的意義,而成為乏味的舞動。如果不遏制民族舞蹈的趨同化傾向,就會使各民族原汁原味的、絢爛多彩的舞蹈蕩然無存。正如法國總統(tǒng)希拉克所言,“如果只有單一語言和單一文化,將會出現(xiàn)真正的(文化)生態(tài)災難”(22)。為避免和抵制民族舞蹈的趨同化現(xiàn)象,必須自覺發(fā)揚民族舞蹈的特異性優(yōu)勢。

    民族舞蹈之所以需要保護,因為民族舞蹈生態(tài)環(huán)境正在逐步脆弱化。從生態(tài)學角度說,脆弱的生態(tài)環(huán)境主要是由于人為作用的影響,若干重要的環(huán)境成分,如物種、土壤和水分、空氣質(zhì)量等已經(jīng)不同程度地發(fā)生了變化。人為的干擾已經(jīng)改變或正在改變地球表面幾乎所有地域的生態(tài)環(huán)境,當生態(tài)環(huán)境退化超過現(xiàn)有的社會經(jīng)濟和技術(shù)維持目前人類發(fā)展的限度時,就會產(chǎn)生多樣化減少乃至消失的生態(tài)災難。當前,民族舞蹈生態(tài)環(huán)境出現(xiàn)危機的征兆,如舞種日趨萎縮和消失,舞目銳減,顯要動作變形,傳承者減少,播布區(qū)的面積不斷縮小,民族舞蹈資源總量下降?！叭绻覀儐适Я司哂腥诵员菊娴脑鷳B(tài)文化——根和源,猶如喪失了我們的‘精神植被’”(23)。培植舞蹈民族特異性的生態(tài)環(huán)境的脆弱化、生存土壤的惡化,不啻給民族舞蹈生存敲響警鐘。若再不改變這種生態(tài)環(huán)境,民族舞蹈之花就會凋零、失落直至消亡。

    宏觀的舞蹈生態(tài)環(huán)境逐漸全球化,外來的“新、洋、美”強勢舞蹈“物種”沖擊著本土的“土、舊、丑”弱勢民族舞蹈“物種”。西方文化對我們民族的價值觀念、生活方式、審美情趣和信仰取向等造成的巨大沖擊,正在消解民族文化抵御力,破壞民族舞蹈生態(tài)環(huán)境中的精神和文化植被。當然,全球化對民族舞蹈的效應并非只是消極、反面的,它也有積極影響的一面。全球化使民族舞蹈增加了開放、交流的機會,對舞蹈的民族特異性的傳播十分有益。在交流中,人們會加深“民族的就是世界的”觀念的理性認識,從而提高對民族舞蹈的獨特價值的肯定,加大對民族舞蹈的保護力度。

第7篇：民族舞蹈范文

1獨創(chuàng)的劇情結(jié)構(gòu)

《粉墨春秋》講述了清末民初發(fā)生在北國梨園戲班喜順班中三個武生之間發(fā)生的故事。該劇突破了舞劇以男女主角的愛情故事為線索的情節(jié)模式和思維習慣,以同門學藝的三個武生(大師兄——長靠武生,藝名汪一霸;二師兄——短打武生,藝名“武潘安”;小師弟——撇子武生,名字叫黑豆)為線索展開故事情節(jié),演繹他們在愛恨情仇中的成長歷史。劇中,師傅嚴厲認真,眾弟子勤奮刻苦,但是生活和命運卻使他們經(jīng)歷了世態(tài)炎涼、人生滄桑。原本一個天資不靈、條件不佳的小徒弟,能夠遵循積極向上的人生態(tài)度,勤學苦練,發(fā)奮自強,最終成就了自己的戲劇人生。《粉墨春秋》在劇情的交待與處理上,正如著名舞蹈編導姜鋼所說:“所有的情節(jié)處理都很巧妙,沒有那么多的啞劇,沒有那么多的過渡,只用一個行為、一個調(diào)度就完成了情節(jié)的遞進,讓人看得清楚,看得明白。[1]”此劇通過三個梨園師兄弟的故事,歌頌了中華民族不畏艱難、變革創(chuàng)新、自強不息的民族精神,給廣大觀眾展示的不僅僅是藝術(shù)者的藝術(shù)生涯,更是一幅幅人生的生活畫卷,又如一部章回體小說,每一幕都是一個獨立的故事,每一個故事又是全劇的組成部分。舞蹈藝術(shù)由于受到肢體語言表達形式的局限,一般不易表達復雜的人物關(guān)系和故事情節(jié)?！斗勰呵铩吩趧∏榉矫娴臉?gòu)思有著“寓戲與舞”的特點。大師兄和二師兄先后以不同的戲曲舞蹈片斷,展示著他們各自的性格特點和人生的輝煌歷程,然后又以不同的遭遇出局,這種“你方唱罷我登場”的境況在舞劇中得到巧妙的展現(xiàn)。本劇著力刻畫的是小師弟“撇子武生”:他在戲班經(jīng)歷了離散的厄運之后,在燕兒的陪伴和鼓勵之下,最終走出人生和事業(yè)的低谷。他在家猴與野猴的嬉戲中,無意間發(fā)現(xiàn)戲劇武行另有作為的契機,勤奮苦練,反復琢磨,終于成就了“美猴王”的傳奇,在戲行里闖出一條生路。這充分體現(xiàn)出“天將降大任于斯人也,必先苦其心志”的民族傳統(tǒng)理念。正如《羅密歐與朱麗葉》以性格鮮明的人物形象和嚴謹而又多層次的結(jié)構(gòu)成為喜劇芭蕾的頂峰之作,《寶石花》采用交響芭蕾的手法,讓舞蹈成為抒情、敘事和塑造人物形象的主要手段,《粉墨春秋》也將以她獨特的戲劇構(gòu)思與中國古典小說結(jié)構(gòu)相結(jié)合的模式,獨領(lǐng)舞蹈藝術(shù)的。

2新穎的舞蹈語匯

《粉墨春秋》突破了藝術(shù)門類之間的清規(guī)戒律,將戲曲表演藝術(shù)融入到民族舞蹈的語匯之中,創(chuàng)造了新穎的舞蹈語匯,有著“以舞化戲”的效果[2]。這樣不僅推動了故事情節(jié)的發(fā)展,同時也增強了舞蹈編導的難度,加大了舞蹈演員表演的難度。全體演職人員知難而上,將中國的傳統(tǒng)文化和戲曲藝術(shù)表現(xiàn)得既不失原汁原味的特色,又體現(xiàn)出對戲曲藝術(shù)經(jīng)典的全新詮釋。首先,對于戲劇情節(jié)的提煉與處理,使得舞劇增強了戲劇的戲份。例如,劇中大師兄表演的《挑滑車》不僅好看,也有突出人物形象的作用?！昂诙埂痹诒硌葜邪衍嚻熳兂煽科?在他的想象中要由達子變成一個高寵,或者由武行變成大角,這個形象反復幾次,形成鮮明的舞蹈語匯,把人物的追求形象化,充分體現(xiàn)了編導的苦心和智慧。又如,在二師兄表演的《殺四門》中,編導抓住“四門”這個概念,把舞蹈的抽象化運用在舞美的具象化處理上,推動了情節(jié)的發(fā)展,不僅顯現(xiàn)了舞者的身份,而且表達了二師兄面臨的走投無路的處境,為劇情的發(fā)展做了進一步的鋪墊,表現(xiàn)力極強[1]。其次,《粉墨春秋》把山西地方戲曲的元素和表演形式納入到中國民族舞蹈藝術(shù)的技巧之中,不僅使得中國的民族舞蹈增添了新的舞蹈語匯,而且有利于戲曲藝術(shù)的傳承和普及。舞劇把戲曲藝術(shù)有的“抖髯”、“水袖”、“蹺功”舞蹈化,拓展了民族舞蹈的表現(xiàn)境界,豐富了舞劇的表現(xiàn)內(nèi)涵,增加了舞蹈的表演形式。例如,“抖髯舞”中的“抖髯”原本是戲曲中的髯口表演,一般由戲中戴長髯的人物由頭部顫抖帶動髯須顫抖,采取擺、點、甩的動作表達戲曲中人物的情感?！斗勰呵铩返木帉О选岸恩住本幣懦扇何璧男问?在中國民族舞蹈中是首次登臺亮相,觀眾眼中看到的“抖髯舞”舞得滿臺須生,在髯口的翻飛中,透出伶人的執(zhí)著與頑強,極富沖擊力?！八湮琛敝械乃?是中國京劇的特技之一,它通過演員在舞臺上運用水袖的修長、多變來表現(xiàn)人體形態(tài)和思想感情,夸張表達人物情緒時放大、延長的手勢。水袖的姿勢有數(shù)百種,例如抖袖、擲袖、拋袖、揮袖、拂袖等等。在《粉墨春秋》的“水袖舞”中,雖然舞蹈演員有著與戲曲演員一樣的扮相,但是舞蹈的“水袖舞”在服裝設(shè)計上卻有別于戲曲,其中做了許多改革探索。此外,男扮女伶表演的“蹺功”,是一門幾乎要絕跡的蒲劇功夫,也被融入到舞劇的舞蹈表演之中[3]。劇中六位在長條凳上表演“采蹺”的男旦,都穿著木制的類似三寸金蓮一樣的蹺鞋,再現(xiàn)了中國封建社會婦女裹腳的生存狀態(tài)。這些創(chuàng)新技巧,不僅體現(xiàn)了民風習俗,而且使得舞劇增加了肢體語言的表達類型;不僅讓廣大觀眾欣賞到了功巧絕倫的戲曲絕技,還能使觀眾領(lǐng)略到民族舞蹈柔美動人、多姿多彩的一面。這充分體現(xiàn)出編創(chuàng)者強烈的創(chuàng)新意識,反映出他們對民族戲曲藝術(shù)自覺傳承的精神。

3體現(xiàn)戲曲特點的舞美設(shè)計

第8篇：民族舞蹈范文

要淡化“權(quán)威”意識，減少“專業(yè)”作風，幫助學員，相信學員，積極主動地做學員主體的指導者。在多年的舞蹈教學實踐中，舞蹈系始終堅持各班課前半小時輔導制度，由學習委員帶領(lǐng)學員復習所學舞蹈，反復練習，強化記憶，糾正動作，力求基本規(guī)范，效果非常好。同時，教師在課堂上及時發(fā)現(xiàn)模仿能力強，動作規(guī)范，跳得好的學員，鼓勵他們做示范性表演。高級班和中級班有幾位年齡在65～75歲的學員，她們上課認真，勤奮刻苦，踏實訓練，從不懈怠，她們的精氣神影響著其他學員，感動著老師，老師經(jīng)常表揚她們，激勵她們。由此可見，教師用發(fā)展的眼光看待學員，用變化的觀念評價學員，用贊賞的態(tài)度去欣賞學員，激發(fā)學員的學習興趣，可以使學員樹立良好的學習習慣，不斷強化他們的自信心。同時，教師不僅要注意老年學員的共性，也要關(guān)注他們的個性，讓學員在課堂的教學實踐中，去尋找、探索、體驗、分析、思考，提高其自學能力。教師始終以學員為中心，把學員放在第一位。突出差異性和實用性在教學中，教師應關(guān)注學員的個性差異，努力為不同的學員提供適合其個性的教育，使所有學員都能受到應有的尊重并得到充分發(fā)展。要堅持面向全體，實施分層教育，加強個別指導。我們采取的做法是：分組練習，個別輔導，各小組長負責輔導和糾正組員的動作，幫助他們把動作跳好跳熟。教師要充分尊重學員，保護她們的自尊心和自信心，可以要求嚴厲但不能挖苦諷刺，更不能冷言冷語對待學員。所謂實用性,主要有兩個要素,即使用價值和應用性。多年的民舞教學，使學員的舞蹈水平有了很大的提高，他們紛紛把所學的舞蹈知識和技能應用到群眾文化活動之中。好多學員參加了社區(qū)舞蹈隊及各種民間團體的演出，反響良好，從她們身上我們可以看出老年人的“朝氣”。今年舉辦的吉林省首屆廣場舞比賽，舞蹈系學員代表老年大學參加比賽，最后奪得了冠軍。學校瞄準了廣場舞的發(fā)展趨勢，當即決定開設(shè)廣場舞班，現(xiàn)已全部招滿。這就是教學實用性的具體體現(xiàn)。

二、課堂教學要講究科學的方法

（一）運用直觀形象教學。利用多媒體教學手段方式把民間舞蹈課上得具體生動，讓學員產(chǎn)生身臨其境之美感。如，學習朝鮮族舞蹈，教師就要先播放一段有關(guān)朝鮮族人民生活、勞動、舞蹈的片段，借助鮮活的藝術(shù)形象來感染學員，讓學員由被動理解到主動接受。

（二）運用創(chuàng)設(shè)情境教學。精心創(chuàng)設(shè)審美情境，提高審美感受力?？筛鶕?jù)不同民族的特色及地理環(huán)境、人文特征的不同來加以區(qū)分創(chuàng)設(shè)，以各民族舞蹈美、智、趣的特點來縮短教學內(nèi)容與學員的距離，運用多種手段來向?qū)W員揭示不同民族舞蹈的藝術(shù)形象。如，學習藏族舞蹈，教師就要強調(diào)：藏族舞蹈最具代表性的體態(tài)是腰部和胯部的“懈”，這一體態(tài)特征與藏民生活、勞作、服飾穿戴以及審美情趣息息相關(guān)。由于藏地海拔高、高寒缺氧、氣候惡劣等原因，當?shù)乩习傩招璩Ｄ甏挻蟮牟嘏邸⒑裰氐牟匮?；腰間愛系掛滿配飾的寬腰帶；生產(chǎn)勞動時要背水、背牛糞等，這些生活環(huán)境和生活習慣都形成了藏族人民身體前傾，腰部拉長的體態(tài)特征，使得藏族舞蹈的腰部的“懈”和“撐”成為一個典型特殊的民族符號?；緝?nèi)容是踢踏部分、腳上的步伐及協(xié)調(diào)；弦子部分，重點是靠步與撩步及膝蓋的屈伸。要強調(diào)用腰部帶動的韻律意識及藏舞柔中帶剛的特點。這些知識的介紹，使學員置身于舞蹈藝術(shù)情境中，用心去體會，寓情于景，情景交融，從而達到相應的教學目的。

第9篇：民族舞蹈范文

民族舞是民族文化的重要組成部分，民族舞蹈課程已作為一門基礎(chǔ)課程列入專業(yè)舞蹈院校的教學方案，民族舞考級課程也逐漸成了一門舞蹈普及教育課程，“民族舞蹈考級”對舞蹈教材、教師的教學素養(yǎng)以及教學方式都帶來了重大改變，更有利于切實實現(xiàn)“有教無類”、“因材施教”。

關(guān)鍵詞：

民族舞；考級；舞蹈教學

我國民族民間舞蹈等級考試早在八十年代就出現(xiàn)了，經(jīng)過三十年的發(fā)展等級考試的考核內(nèi)容越來越多樣化、評估標準越來越科學，對民族文化的傳播以及藝術(shù)文化教育起著舉足輕重的推動作用。

一、民族舞考級

中國民族舞考級的對象主要是針對幼兒、兒童以及青少年，應用最為普遍的評級標準是按照年齡、技術(shù)水平、舞蹈知識、教學活動等方面對參考者的舞蹈綜合素質(zhì)進行評定，分為一到十級?？技墐?nèi)容主要分為兩方面，舞蹈知識和基本功訓練，其中基本功訓練有地面、中間和組合、劇目表演范例組成。

二、民族舞考級對舞蹈教學的影響

（一）舞蹈教材更加具有時代適用性民族舞考級的創(chuàng)始人是北京舞蹈學院的孫光言教授，舞蹈考級教材也是孫教授主編的，她認為科學性、系統(tǒng)性和全面性是任何一本教材都必須具備的基本特性，同還應注重趣味性和通俗性，因此，民族舞考級教材概括起來具備訓練的科學性、系統(tǒng)性、全面性、民族性、時代性、愉悅性及應用性七大特性，相比于傳統(tǒng)的舞蹈教材對于舞蹈學者更具實用性和可操作性。

（二）對舞蹈教師的教學素養(yǎng)提出了更高的要求民族舞考級中的教學指的是教師在學校向?qū)W生講授知識、傳授技能而學生與教師相配合完成獲得知識、掌握技能的過程。雖然在民族舞的教育行業(yè)已經(jīng)出現(xiàn)了北京舞蹈學院中國舞考級、中國舞蹈家協(xié)會中國舞考級以及中國歌舞劇院中國舞考級三家評級標準并不完全一致的考級形式，但對于舞蹈教師的教學素養(yǎng)卻是一致的要求和標準，熟悉中國舞考級的各項規(guī)程、具有扎實的舞蹈理論基礎(chǔ)以及教師的職業(yè)操守和品德是最基本的要求，同時對于教育學、心理學、社會學等知識儲備充足以及終生學習的態(tài)度也是比可少的。以上不論是從專業(yè)性還是教學方面以及責任感方面無疑都對民族考級教育工作者提出更高的要求。

（三）教學方式打破了傳統(tǒng)的“學院派”和“閉關(guān)修煉”潘志濤作為民族民間舞蹈的教育家，編寫了《中國民族民間舞教材與教法》，他在教學中秉承孔子“有教無類”的教育理念，始終保持體現(xiàn)人文關(guān)懷的人才多元化培養(yǎng)思路，從來不提倡用一把尺子去丈量孩子們的舞蹈潛力并輕易的貼上標簽；采用“因材施教”得教學方法，發(fā)現(xiàn)孩子的鎖上場的領(lǐng)域并注重引導，在統(tǒng)一完成教學方案的前提下，尤其注意挖掘每個孩子的潛力，以綜合素質(zhì)的灌輸來代替單一的追求技藝的進步；分層次、分階段的進行注重實效的教學設(shè)計，模仿式、啟發(fā)式以及強化具體操作相結(jié)合的教學方式的設(shè)計，對于不同文化水平、不同學習階段以及不同理解程度的孩子們各有所側(cè)重，既有模仿作用尤為孩子們自我提高和探索留下了空間。

三、從民族舞考級看舞蹈教學的發(fā)展方向

（一）提高舞蹈教材的趣味性、通俗性和實用性舞蹈教材在內(nèi)容的編排上應更注重可操作性和時代適用性，著重從舞蹈知識和基本功訓練兩個模塊進行民族舞蹈的講解；舞蹈教材在語言的撰寫上應更注重通俗易懂性和趣味性，針對不同年齡的使用者使用不同的語言風格，尤其是初學者，對于專業(yè)性屬于術(shù)語的使用應盡量通俗化；舞蹈教材的解說應適當?shù)呐溆脠D片進行示范說明，尤其是用語言描述比較復雜或難以操作的動作，同時圖片對于學者視覺的沖擊性和記憶的深刻性要明顯優(yōu)于文字。

（二）建立健全教師的選聘和培訓制度在教師的選聘上把好師資力量關(guān)，通過公開、公平、公正的社會競聘程序擇優(yōu)錄取，切實做到師德與技能并舉，數(shù)量與質(zhì)量平衡；對于在職的教師要定期進行崗位培訓和職業(yè)道德教育，并對教師的技能進行定期測試，及時調(diào)整教師的崗位和級別，并引入學生評教系統(tǒng)，實行低質(zhì)淘汰制，即對于連續(xù)在學生處獲得差評的教師予以淘汰，從而對教師實現(xiàn)警示與激勵的作用。

（三）完善“因材施教”的教學方式民族舞每年都會有多項舞蹈大賽，最有名的非“桃李杯”莫屬，還有諸如CCTV舞蹈大賽等，在舞蹈教學中，應鼓勵學生參加各項比賽以挖掘?qū)W生的潛力，雖然大型比賽有限，但各學校校內(nèi)以及學校之間均可定期舉行小型的校內(nèi)比賽或校間聯(lián)盟比賽，既有利于激勵學生和教師共同努力，同時有利于教師發(fā)現(xiàn)學生所長，因材施教，將學生的潛力發(fā)揮到最大，進而推動整個藝術(shù)教育的進步、發(fā)展；同時在教學中注意模仿和啟發(fā)方式的結(jié)合，給學生的創(chuàng)新提高提供條件和空間。結(jié)語民間民族舞蹈來源于民間，經(jīng)過教育者的傳承和發(fā)展最終還要回歸于民間，民族舞蹈考級打破了原來的“學院派”式的教育方式，在考級的影響下民族舞蹈教育會逐漸走向大眾化和普及化。民族舞蹈不僅有助于提高全民的藝術(shù)素質(zhì)還能實現(xiàn)學者的全面發(fā)展和品格的完善，加快舞蹈教學的轉(zhuǎn)變和提高勢在必行。

參考文獻：

［1］孫光言．談中國舞等級考試課的特性［J］．北京舞蹈學院學報，2012，01．

［2］李麗華，白石．“中國民族民間舞考級”的推廣價值［J］．北方音樂，2012，08．